好精彩啊这集。

荣格说，梦境是解决未解问题的方法。

dreams are a way of working through unresolved problems.

还有妹妹是个杀人狂这个事情，这个悬念留的太刺激了。小时候举报爸爸，到妹妹这开始遮掩，保护妹妹，下一集他会怎么做呢？还有外科医生的越狱大业呢？不处理了吗？妈妈与警察的爱情故事是不是就没有了？

不得不首先感谢黄勃，《斗牛》这部电影基本上是由黄渤扮演的“牛二”与那头拥有难以想象产奶量的“八路牛”的表演支撑的，如果那头牛（由于剧情需要让牛慢慢瘦下来，实际上是三头牛）也算演员的话，实际上就是黄渤一人的独角戏。有人说“黄渤在这部戏里的表演可以与汤姆·汉克斯在《荒岛余生》中的表演媲美，要比威尔·斯密斯在《我是传奇》中的表演高出不是一个档次”，这句话我严重的同意，因为我知道“对牛弹琴”这个事不是一般人能做的。以前只看过管虎的《上车，走吧》，当时就觉得这个导演对电影里面两个小巴司机心理状态的把握简直太准确了。两个小人物来到大城市中，想用自己的双手努力劳动换取城市中美好生活，但现实的残酷使他们无比的辛酸，内心的无奈与对梦想的渴望反复的折磨着他们，就在这些悲伤与喜悦不断的交换拍打之中，俩人的内心得到了成长。这回的《斗牛》，感觉已经不是在关注某个特定历史时期和特定地域中国小人物的生活，而是要表达整个中国农民这个庞大的群体（很多情况下都可以代表整个中国人）在相当一段长历史时期的命运与生活状态，这部影片所体现出来的现实意义相当之深远与庞大，且代有“只可意会不可言传”的特性。电影《斗牛》中“牛二”所体现出来的，其实是几千年来中国农民骨子里共性的东西，它不会随着时代的变迁或自身一代一代的繁衍而有所改变，那么这些骨子里的东西到底是什么呢？1、与其说是认死理儿，不如说是封建，凡事都听老一辈人的或统治阶级的。“ 牛二”生活的村子，所有的事情都是由一个封建大家长拿着祖上传下来的鞭子决定，说女人没有权利参加抓阄养“八路牛”，女人就只能在旁边看着傻笑，看着男人们排着长队一个人拿一个豆子，虽然闫妮扮演的寡妇“九儿”有所反抗，但是最终的结果还是未遂，只能代替“牛二”抓；还有封建大家长说“九儿”要嫁给“牛二 ”做老婆，“九儿”就只能给“牛二”做老婆，无论其中原因是早前“九儿”与“牛二”的眉来眼去渐生情意还是“九儿”看上了“牛二”刚刚得到那头“八路牛” 的饲养权，但归根结底这段婚姻始终带有封建社会的强迫性质。2、能活着就行，与世无争，知足。在抓阄到底谁养那头产奶量无限的“八路牛”时，本来已经有一头小黄牛的“牛二”其实是不想参与的，因为他的生活有一头小黄牛已经很好了，他不想和别人争夺那个其实与自己没有多大冲突的利益所有权；还有整部影片贯穿“牛二”始终的梦想就是过那种男耕女织的生活，无论是和开始时候的寡妇“九儿”还是后来的八路牛“九儿”。3、生命力顽强，怎么都能活着。片中“牛二”曾经被鬼子的枪敲过脑袋、被鬼子的刺刀捅过肚子、被鬼子的子弹打中过腿、在冰天雪地中睡了整整一个冬天、后来在荒郊野外如汤姆·汉克斯一样生活了五六年、除了牛奶基本没有其它像样的食物等等，但是“牛二”就是能活着，甚至还是活蹦乱跳的活着。其实无论导演在电影中的这个设定是否符合现实生活的逻辑，但是如果把视角放眼为整个中国农民这个群体，那么以上的这些都是勿容置疑的事实。4、对有产阶级天生的仇恨，但只敢怒不敢言。无论是在电影与现实生活中，农民们才不管你是共产党也好、国民党亦还是小日本，只要你是有产阶级，我们就看着难受，想给你找点儿啥事。片中“九儿”就想用“ 给孩子点牛奶”的借口骗点牛奶喝；“牛二”得到养“八路牛”后心疼自家小黄牛，就把好的饲料分给了小黄牛吃；“牛二”看着小日本喝着自己辛辛苦苦养的“八路牛”的牛奶时，他就想偷偷的把牛偷走。但是这些都只能是偷偷摸摸的小剂量，不敢让对方察觉，不敢名正言顺的提出正当要求。5、淳朴与善良。“ 牛二”宁可把奶牛累死也要救那些没饭吃的难民；即使江湖郎中要杀死自己的奶牛，“牛二”也不想看到他们被地雷炸死；即使八路军说10天就打回来，实际上过了五六年才回来，而且他们只是路过并非特意来拯救你于水火之中，“牛二”也会把八路军托付他养的“八路牛”归还给八路。你可以说想“牛二”这种人傻，不懂得变通，但是这确实是流淌在一辈一辈中国农民血液里的东西。6、自私，急功近利，喜欢用“欺骗”手段获取既得利益。这个特点其实不光适用于当时中国农民，它的适用范围非常之广，横跨时间与空间两条轨道。鬼子的伤员想和大部队走，但是健康的鬼子就骗受伤的鬼子说这是命令，过两天会有大部队接你们，但实际上是不想要这么几个累赘；八路军也是会骗老百姓的，鬼子一来，他们跑得比谁都快，把留下手无寸铁的老百姓给鬼子蹂躏，说10天肯定能打回来，实际谁会在意这个10天的承诺，只留下傻乎乎的中国农民在原地傻等，终于等来了还不把老百姓如视生命的承诺当回事，居然把牛随便给了老百姓；江湖郎中为了自己能活的时间长一点欺骗其他难民去别处找吃的，又把“牛二”支开骗他去取药给牛治病，而实际上是要杀牛吃肉。不知道以上这几件事让你联想到什么？反正我是觉得现在很多公司找来热血青年，给他们很少工资的同时也为他们描绘一个公司未来的美好前景，让他们充当廉价劳动力，为了达到少花钱多办事的目的，把这些年轻人的青春当炮灰，来实现公司那个伟大的宏图伟业。政府与房地产商合谋抬高房价的同时又借媒体之口大肆替老百姓喊冤，即使老百姓赞了十年的钱付了首付，又把未来30年的钱押给银行，你还是住不舒服，因为房子是有了，但是房地产商之前规划好了的绿地、超市、邮局、地铁等等这些基础设施还是迟迟看不到，你想办点什么事还得把自己的脚磨起两个大泡。在公司里，为了自己能够有个好的前程，为了能得到领导的重用，不惜费尽心思把自己的功劳无限扩大，抓心挠肝的想出一些理由给领导打小报告，把周围的人说的一无是处，来显示自己对公司有多么的关心。越想越恶心，感叹一声，哎！不写了！

一开始看第一集时候，总感觉任务脸谱都不够细致偏向于年轻话。后面看了几集以后，感觉导演还是用心了，从事情的逻辑性跟故事的严谨性都还是个性分明。刘少奇同志也不再是高高在上无私的共产党人，也许就是身边的你我他，有血有肉。也有眼泪，也有委屈。一天两集追的真难受！恨不得一口气看完！历史上对刘少奇的认识是最少的，也是最难拍的，很多细节在一定时期反而不是那么被人熟知。在建国中作为少数几个懂经济、懂管理的专家型领导的一面都不为人知。能把刘少奇的前期工作不易表现出来，相信导演跟编剧也是煞费苦心。

选自长征途中历史真实事件，评论区和弹幕区明显对历史一知半解的人很多，动不动就神剧。要知道长征本来就是奇迹，尤其是前期几十万人围追堵截几万人，而且是在明知对方的路线且地域狭小的一个范围内。连过了五道封锁线，这本就是神奇的事情。血战湘江更是奇迹，自己可以百度一下。这部电视剧就是湘江战役后的长征途中最神奇的一段，也是后来评价毛泽东神来之笔的四渡赤水的一段，距今80多年了，高科技飞速发展的今天，能拍出这种效果，实在是难得。当然了演员都是年轻人似乎没有专门的特型演员，这一点遭到吐槽，完全没有必要，《康熙王朝》《雍正王朝》《大秦帝国》不也是很多人当历史看？那里面的人几个像原型的？而且还改了很多历史，忠奸不分，评分不一样高的出奇？对于一部电视剧，已经很完美了。大家如果能以平常心态去欣赏，不要妄加议论，越看会越好看，值得观看。

看了很高兴，我来讲讲为什么觉得这片好。首先它的好是有前提的，是完成了一部小鸡电影该做的一切。在 chick flick 中我给它五星。不要觉得每一部套浪漫喜剧公式的小鸡电影都能拿高分哦，我看过太多尖叫鸡电影了。小鸡电影是以都市年轻女孩的恋爱成长为主题的电影，这类电影从来就不具备承接深厚主题的能力，甚至连讲一个有新意的故事都是更上一层楼的要求，刨除创意，刨除内涵，对它唯一的要求就是看完令人如沐春风、心情愉悦。令人惊讶的是，光讲一个女孩遇见王子的故事，就很难做好，而这一层做不好，徒增多大讲故事讲道理的野心，都是空中楼阁。《超时空同居》曾经广受好评，事实上也只是一个掺了奇幻主题的小鸡电影，拆开来看时空主题老套、简单，恋爱部分单薄无趣，两个60分不是相加成为120，而是相乘成为36分。小鸡电影制作的最大误区，是因为面向女性群体，而刻意扭曲女性形象，把女主角描述成一个个比平凡更平凡的丑小鸭，失业、失恋（并因此成为主角和众人心中的失败者），她们往往工作能力一般（正如同大部分观众都没有优异的工作能力），梦想着找到最浪漫的真爱，爱情因此被渲染为 holy grail，在凡此种种的机缘巧合下，天降王子，女主角因为展现出“善良的一面”（善良，我们人人都可以做到，不就是喂喂流浪猫吗），从此使王子深深地爱上她，影片迎来完美结局。似乎电影工业认为，相同的故事重复一万遍，就能让女孩们相信，王子们天生就爱笨拙的、平凡的、但凡心里有“柔软的一面”就理应被歌颂万里挑一的……“我本人”。因为女主角这样还被爱上，所以被爱的门槛就会变低，好像这样就能树立女性自信心似的。但事实上，一个女主角缺乏人格魅力，还被男主角一往情深地爱上，只能说明男主角有多蠢。小鸡电影既然是拍给女性看的女性主角电影，它最需要做的就是刻画一个可爱的女主角，要是观众不能先于男主角爱上女主角，电影就已经失败了。在惊天烂片《床伴逐个数》中，安娜?法瑞斯因为时尚杂志说女人睡够20个男人就嫁不出去，失业后婚姻成了她唯一的救命稻草，循着这一荒谬理论她罔顾住在对门不穿衣服的美队，一路找过猎鹰星爵华生，誓要选一位前男友来结婚，她除了结婚之外毫无追求，擅长手工，却连意识到这一点都需要美队辅助。最令人作呕的是结尾彩蛋中睡空一男，使美队上位成为她的20号男友，最终守住了影片20男理论的主题逻辑。小鸡电影是美女、帅哥、主题梗的结合，这部从主题梗就走上了用性定义女性的阴险道路，还着重塑造了一个无脑女主角，看完令人费解：CE 当年怎么惨成这样。在看过不少小鸡电影后，我对这类影片的要求就是：看完不想骂人，就行。而《我的A级秘密》给我带来了巨大惊喜。首先，达达里奥太美了，麒麟虽然不是我的第一眼帅哥，但在片中扮相清爽，和达达里奥一起自成风景（而且片中达好几次让我想到艾米?亚当斯，那麒麟又演过超人，是不是很巧）。影片开头艾玛进行失败的商业演讲时，我还以为要走上失业女的老路，幸好只是在为之后的情节做铺垫。接下来飞机上大搞乌龙，把所有的秘密对陌生人捅了出来，本片主题梗出现了：这个女孩死到临头才敢对自己诚实。当然这是个看了开头就知道结尾的片，所以杰克进入艾玛的公司也进入了她的生活，顺利恋爱。这个部分推进得很快，艾玛思考自己想要什么，她要爱情，而男友并不能带给她这些，于是她痛快地和前男友分手。我很喜欢影片中艾玛是个有目标的人，她对工作有激情，对生活有憧憬，这不是那种把梦想建得很高的“一个明星的诞生”，她想要升职，并且通过努力可以得到，她的成功不会让她脱离平凡，艾玛只会变成一个幸福的普通人，依然和观众没有距离。增进男女主角感情的是一件小事：杰克也告诉艾玛一个秘密，他的“利奥波德档案”是工作偷闲的一个借口，当他使出这个暗号时，艾玛不仅立刻明白来找他，还做了一份有内容的“利奥波德档案”，以防有人发现该档案根本不存在，为杰克维护了这个秘密。这是一个递进的情节设计，在杰克第一次提出“利奥波德”之后，他对艾玛使出这个暗号就是第一次回钩，艾玛会意去找他，这个情节就已经很完整了，而艾玛另制档案是一次双响，带来了意料之外的会心一笑。艾玛的细心和可爱一览无遗，我因为这个情节正式爱上了艾玛。小鸡电影男主角是花瓶，他们是女主角成长和认清自己的工具角色，男主角的内心层次无需太过丰富，够女主角开导和爱上就好，太多反而会模糊焦点。男主角的层次感不是基本款小鸡电影的必备要求，本片只有1小时34分钟，男主角存在感很弱，完全是达达里奥的独角戏。但她的角色多面而讨喜，非常足够。第三幕男女主角要发生矛盾，本片有第二个令我惊喜的点：它设计了一个场景，使告白到决裂迅速转换，电视采访对杰克是爱语，对艾玛是揭露。最终影片又回到激励事件发生的地点，飞机上，交换秘密，首尾呼应，完成了一个圆满的小鸡电影结构。对我而言本片节奏恰到好处，相遇、分手、相恋、矛盾、解决，每一段时间都不长，我盼着他们恋爱，等恋爱顺利到我有点无聊时，又有电视告白惊艳了我。艾玛说了希望有一次浪漫的爱情，但绝无为此失去理智的执着，想要升职，所以工作中一直聪明又刻苦，对讨厌的室友撇嘴，正面反面都真实自然；亚裔室友婕玛是平民顾里，妖艳又毒舌，等到艾玛真的失恋，她却最认真地帮艾玛复仇，这种老套的反差萌屡试不爽；艾玛的同事，平时和她有说有笑的也是他们，有了可乘之机对她冷言冷语的也是他们，不是大恶，而是真无友谊可言；艾玛的上司，在给艾玛升职以后告诉她“你值得”，使影片多了几分批判职场对女性轻视的现实意义。这些都很简单，很表面化，但脱口秀也不会说得更深，小鸡电影能针砭时弊到这个程度，我觉得很好。《我的A级秘密》是在一个“我对上司说了我所有秘密”的前提下的松散的日常故事，它简单，有趣，没有草蛇灰线的厚重剧情，但它有一个像正常人的女主角，她没有走同类型片的老路，把真爱和浪漫和结婚和幸福和存在意义混为一谈。艾玛得到了一个普通人在生活中能有的小小高光，努力工作然后升职。影片那表浅的主题同样动人：你要面对真实的自己，才能爱自己，也只有展现真实的自己，才能有人爱你。无论这话听起来有多冠冕堂皇，当艾玛能坦然接受自己营造的形象不是自己，那个更偷懒更不好的自己才是时，我受到了鼓舞。看一个小鸡电影，让我想到的不是我也能被王子爱上，而是我也该爱我自己，我觉得这是我们的双赢。小鸡电影中的爱情，和我搞男时追求的爱情，是全然不同的。搞男的爱情是病态的、唯一的、离开对方绝无可能爱第二个人的至高浪漫；而小鸡电影是可参考的、健康的、保持独立的，小鸡电影最好的结果不是给女主角配到一生一次的爱情，而是让她成为一个很好的女孩，任谁看了都会爱上，男主角比较幸运，见证了她的成长，因此顺利取得这一资格。小鸡电影里的爱情应该像现实生活：我可能还有其他好的爱情，但我现在已经有了一段合心意的关系，因为我很好，值得我想要的爱。《我的A级秘密》正是如此，它不把爱情当唯一议题，所以轻松自在，看完立刻忘掉情节也没关系，我还是度过了好笑又满意的一个半钟。终于看到一个各方面都做好本职工作的小鸡电影，我感动得不得了。只有完成以上这些，才有资格去追求深度去玩故事情节，先学会走再去跑，好吗？

很有意思的剧，剧中角色不分男女都很喜欢挖墙脚，要追求可以，你等人家分手不行吗？所有角色都洗白，看的我拳头硬了。男主想要塑造朴实诚实的形象，但是这不等于不分情理。最后两集觍着脸找理由见田枣儿的样很作呕，自己女朋友的和妈妈的表情看不出吗？但凡分手了认真追求我都不想骂人，一边装着好哥哥的样一边不想好妹妹嫁出去，还想让别人一起劝的剧情真是作呕。那个米粒也是眼瞎的，活该和发财这种男人在一起。她真的好喜欢劝自己的闺蜜田枣儿出轨和挖墙脚啊，枣儿跟福根在一起的时候劝枣儿和远航在一起，福根和枣儿分了和萍萍在一起她又劝枣儿说福根对她有意思。仁义村的教育就是情大过理法吧，大嫂的表现让我感觉是个无畏犯法的奇葩女……那个老头看着德高望重说得每一句话都像教唆犯罪。远航和发财这种渣男能洗白是我想不到的，我出轨我冷暴力但我还是个好男人，我能拥有美好前程和白捡的妻子女儿，真是厉害了。保安队长就更搞笑了，欺软怕硬，偷别人钱还搞嫁祸，一心想中彩票不干正事，最后也洗白，真是牛。主角不应该做家政公司老板，应该去戒毒所，劝人行善积德，感化buff100%。相对正常的女角色是萍萍，形象塑造得还行，能力强，有情有义，善解人意。总的来说，我感觉这个编剧应该是个大男子主义者……缺乏对法律的基本尊重，对出轨和挖墙脚充满了向往……

在看完《飞驰人生》的点映后，首先想到就是和影片主人公的名字同音的两个字：张弛。

因为与之前的《后会无期》、《乘风破浪》相比，这部片子的成熟度明显高出一筹，导演在叙事中完全脱去了“玩票者”的面目，开始张弛有度。

说“张”的部分有度，是因为赛车戏实在拍得太hardcore了——从没想过能在一部国产电影里用上这样的形容。我们这代人最早的“车戏”启蒙大概是《神探亨特》里看着每集必有的警匪追车，而最早的“赛车”启蒙大概是港味F1集锦被翻译成“冼拿”的塞纳……直到步入中年，《速度与激情》已经可以在影院里跟迈克尔-爆炸-贝一样把我们轰睡着了，也不能怪我们审美疲劳来得快，毕竟实在是见得太多了。但是国内的赛车戏，能让人看得血脉偾张的体验真是没见过。毕竟“车戏”在国内是个怪圈，一方面好像每部宣称“大制作”都一定要弄段飙车戏，哪怕像《动物世界》这样跟车八竿子打不着的也要拍一段仅仅发生在主角YY中的追车戏烧掉一堆经费；一方面则是有必要用到车的镜头能省则省，有过朋友写的戏，制片主任为了能多省点经费建议“要不就拍个轮子的特写吧”——两种极端都毫无平常心可言，自然也就不会有打磨细节啃下硬骨头的匠人精神。

而这部片子，在前半段主角回忆中的停车场飙车戏都很到位，让人不得不期待高潮部分会有何表现。而最终在巴音布鲁克的赛车正戏也的确不负众望地称得上一个“燃”字。而这自然是克服了诸多困难才有可能完成的，比之片中攒车时机械师报菜名般报出的一连串赛车配件只会多不会少。以至于在放映后的现场互动环节中，即便没有观众问起相关问题，韩寒还是忍不住了主动“回答”了：把70多辆卡车开到巴音布鲁克多不容易；在紧挨悬崖的1400多个弯道上拍戏始终战战兢兢，生怕意外发生来不及去到10小时车程外的医院所以准备了直升机；天气稍有变化就得歇菜，下雨不能拍雨停也不能拍因为扬不起赛车必须有的沙尘……于是前后超期一个多月，之前的文戏留下了很多遗憾……

而这些遗憾，也许包含了本来看起来会有更多戏份的父子互动（我们只有在高潮部分男主的回忆中看到一鳞半爪）；也许包含了更多的配角人物在他们看似“没有发生故事”的人生里那些真实痛切的片段……然而从整片来看，这些小小的“遗憾”也许未必不是好事，因为它让“弛”的部分也有了度，有了节奏。

写作出生的韩寒从不欠缺言说欲，而这种言说欲其实已经被将近二十年来伴随在其左右的争议性禁制了太久——如果他不是个赛车手，也许我们早已听不到他说的任何言论——谁也不能给体育新闻的赛果留个空白给领奖台打个马赛克不是？

于是当他开始拍摄电影时，我们看到了这种言说欲在影片里最直白的表达。这构成了《后会无期》和《乘风破浪》里众多的“金句”。这种“金句”让营销变得省事了，但对电影的真实感和节奏其实是有损害的，毕竟不收钱的段子说多了的人物只能是哲学家，互刷嘴炮的场景用多了的导演就成了伍迪艾伦。而在《飞驰人生》中，这样的金句少多了，也许只有一句“当一个人对自己失去信心的时候，他才是真的过时了”，还是用画外音说的。

这也许可以理解为导演对直接的自我表达不再那么热衷了，对“观众能够看到什么”更为在意了。

所以我们才会在“文戏”的部分收获节奏舒适的喜剧感，《后会无期》里那样情景喜剧式的拖沓单场戏不见了，所有的“笑果”都不耽误叙事，一如主角团队三人激动相拥时被夹在中间的那位大爷，表情着实可乐，身体却也没有硌着谁。而哪怕仅仅做到这一点，也已经比大部分国产喜剧不知道高到哪里去了。

沈腾是个优秀的喜剧演员，优秀在他不止能演喜剧。可惜在麻花自己的戏里，似乎越来越没有了他的发挥余地。在喜剧里演一个落魄者是不容易的，你没法像在《药神》里徐峥一样往一个维度上使力，一不小心就会轻飘飘，构成对卑微者的侮辱；而矫枉过正则会显得卑琐，侮辱更甚。

而沈腾这次发挥得相当不错，当然这也有剧本的功劳，每一个中二瞬间都有一个合格的自黑笑话及时解毒。这让尹正这种过往印象是时常尬演的演员都找到了感觉，总体表现让人觉得是人尽其用，若是表现再好点，简直能让影片称得上是用好小鲜肉的一股清流。但看花絮文章，据说更起作用的是韩寒在剧组营造出的自然欢乐气氛……没被导演死命咯吱的演员，可能也就不会总想着去咯吱观众。

在观影后的一次影迷采访中，有人问起我“这片子里让你最有共鸣的角色”是谁？我当时回答得有点犹豫。因为影片里的男主是曾经爬到过巅峰，跌了下来，又想再回巅峰的一个人，而这样的经历不是普通大众都能完全代入的，毕竟绝大多数人从未见过巅峰的风景。但回家仔细想一想，代入感还是有的：影片中有一个细节很有意思，一个很小的小人物（以下涉及剧透），因为给男主行了方便而被车队开除了，他与男主告别时送上了一块赛车部件，又宣称自己攒够了钱要去环游世界享受人生了……在结尾时闪现众人现状的镜头里，有一个不到1秒的镜头，展现了他实际上在干什么。

这会是大多数人都有的共鸣吧？

回家过年，汇报当前。不管爬得多惨，我们也会尽量装出自己拥有一段飞驰人生。

毕竟装着装着也许就成真了呢？

剧情不错，故事性挺强，但男女主角，梁博士和廖博士，都太让人出戏了，看得我好尴尬啊。

尤其他们两个人镜头的时候，快进略过。这个剧的评分低大概都是因为他们演技不行吧。

以前一直觉得有的电视剧火是因为剧本好，看了这个电视剧真心觉得演技是个好东西。

挺好的剧本，感觉换人演可能会更好。都没有里边配角演的自然，尤其梁博士姚笛，太尬了，真的是既想看剧情但又不想看她，好纠结。

可惜了。

11.17更新

目前网剧棋魂已经更新了2/3处，说一说目前这部剧的成功和不足。

总体来说，后面14集对比前面10集，肯定是要逊色的。先说说几个有争议的剧情：

1、寺庙下棋。这部分大部分观众都觉得改的很烂，不过以本人的观点来看，改的还是可以的。先明确一点，原作《棋魂》一大魅力是如同万花筒一般展示了各种各样的围棋爱好者和从业者。小到学棋儿童，大到头衔拥有者，以及围棋社团社员，校际比赛选手，棋馆下棋挣钱的，院生，定上段的和没定上段的，业余高手，网棋达人，外国职业棋手，一个个光彩照人的形象和一个完整的围棋生态呈现在观众面前。从这个角度来说，网剧棋魂给大家展示一下会下棋的和尚也很正常。毕竟杭州灵隐寺也是有名的围棋文化交流中心，以围棋作为佛学交流的一种媒介。再结合褚嬴所在朝代南梁，一个佛教和围棋盛行的朝代，怎么看都适合加入一段寺庙下棋的剧情。

而且剧情本身也是可以的，光不擅长和生人下，也不会应对野路子，和和尚下21路棋，既能解决这两个问题，还能锤炼光的大局观。紧接着后面和韩国人下棋的剧情，光下出了非常有远见的一手。这样的剧情逻辑很流畅。原作，是棋馆1打N，接着赢了韩国人。棋馆的棋篓子一定比僧人厉害嘛？相比之下，我甚至觉得国产改编略胜一筹。

那么为什么大部分人还是觉得烂呢？主要还是太拖了！中间又植入了各种广告，就显得非常非常无聊，大家看不惯也是正常的。

2、白潇潇

国产剧必要谈恋爱。这点观众们都看烦了。抛开烂俗的国产恋爱CP桥段不谈，先说说白潇潇。很多观众不满来自于 “白潇潇自己输棋若无其事，帮沈一朗晋级时小宇宙全开”、“恋爱脑，不努力钻研棋艺，最后定不上段，那么多年在道场合着就是谈恋爱了？”这类的桥段和设定，由此上升到“丑化女性”等政治高度上。抛开这些不谈，白潇潇这类的女棋手还是非常常见和写实的。非性别歧视，女子棋手的棋力，以及从业人数、高度是不及男棋手的，而且女棋手大部分是被圈子内消化的，谈恋爱也是正常的（当年国家羽毛球教练还对谢杏芳说少谈恋爱多练球，世界冠军也难免俗）。大部分女棋手即便定上段，也会在一定时间后迎来瓶颈，很多会去教棋，做节目这类的。这是整个运动的生态决定的。当然现在好很多，女棋手当上职业基本就有比赛打，有赞助。想想动漫棋魂监修，美女棋手梅泽由香里，又是搞动画又是做电视节目，和足球运动员谈恋爱，如果加藤老师是老余那种人，估计早就开骂了“研讨会怎么又不来？”

毕竟大部分人过得是有围棋的人生嘛。塔矢父子这种纯粹的棋手，实在是太少了，女棋手中目前也就芮乃伟能算得上吧。国内围棋其实还是看天赋，我洁宝清华学子，兼职微博红人，王者荣耀玩家，但下棋还是吊打你们所有人~

对比原作的奈濑，不得不说，从艺术角度上来说，奈濑实在是塑造的太好了。前面扯了一堆白潇潇符合普通女棋手设定，但是在动画奈濑的形象面前还是不能打。她在职业考试间隙的闲聊和打趣带着些许俏皮，活跃了紧张的对战气氛；赢棋之后感慨“我也能下出那么漂亮的棋，因此我永远不会放弃成为职业棋手的理想的”。真是个闪闪发光的人物。要是国产能把这些桥段加进去人物就饱满多了，结果搞了半天全都是苦情桥段和恋爱戏。喂无论男观众还是女观众都喜欢更加自信自强的女角色吧！

说完这两个大家讨论的比较热烈的问题，再来说说主要得失：

这个作品优点还是很明显的，就是尽可能的保持了专业，尽可能的展现原作精神。从棋局摆布，数子场景，南梁的朝代设定，黄龙士替换本因坊秀策，徐星友（小光问褚嬴年级大了学围棋还来不来得及，褚嬴说小白龙有个徒弟二三十岁才学围棋一样成国手，说的就是徐星友），围甲围乙，可以看得出剧方是比较用心的把原作进行本土化的。塑造白老师、方绪、僧人说明剧方也是想给我们展示一下中国围棋的生态的。人与人之间的友情也很真挚令人感动。

对于方绪的改动我是持中立观望的观点。改编剧不一定就要和原作一模一样，原作绪方是个爱喝酒爱车但是执着于围棋的天才，但不一定国产也要按这个套路来，角色能立的住、行为符合逻辑就行。方绪也是过着一个有围棋的人生的人，可能剧方想展示和致敬常振明这类人士吧。据传常小时候也是围棋天才，围棋七段，和老聂有交情，比赛拿了好成绩，还是退役去读大学了。最后成了中信高层，商界巨子。中信集团不少高层人士也热爱围棋，以中信杯、中信围棋队等形式为中国围棋做贡献。这类促进围棋职业化、商业化的人士也是值得尊敬的。所以绪方这种人设改动也并非不可接受。

和谷—红烧虾的改动我觉得也可以接受，红烧虾成为了小光在道场的好友，他以他乐观的态度感染了小光，也给剧情增加了很多趣味。红烧虾也有不输于和谷的执着。

这个剧的缺点，除了注水和广告植入外，对于下棋剧情的躲躲闪闪是让我不满的。下棋场景枯燥这类的借口不谈，很多下棋的地方可以给大家拍细一点的，结果一笔带过。打个比方刚秒了一眼，大老师从医院溜出来训完沈一朗，洪河和光正好回宿舍，高高兴兴的要给大老师摆刚下的棋，你拍一下他们下棋、向老师讨教的场景，多温馨啊！结果立马切到板老师和大老师的恩爱场景。多拍一秒下棋要死啊！而且褚嬴这14集下了几局棋？原作还和小光下呢，到国产剧里毛也没了。如此久疏战阵的褚嬴，怎么和余晓明巅峰对决？到时候剧情怎么让人激动的起来？编剧还记得要找神之一手吗？

然后塔矢父子这两个角色，真人版演得确实不行。当然怪不得演员，塔矢要比小光难演几十倍。亮是孤独的，在光出现之前，没有一个能和他比较的同龄人，这也是他为什么执着于光的原因。亮是纯粹的，不为名不为利，只为那传说的一手，对于光“随便当个职业棋手，再拿几个头衔”这种言论，他非常的愤怒。亮是执着的，从小就不断不断的下棋，不断的向着围棋最高领域前进。没有类似经历的人，实在是很难理解他面对光时，热切，执着，畏惧，愤怒，羡慕，迷惑等等杂糅在一起的特殊情感。而这恰恰是亮这个角色以及光亮羁绊的精华。老余就不提了，和老干部一样。围棋第一人，我觉得应该是那种威严中带一点飘逸脱俗的人，可惜在剧里看不到。

总体来说，目前发展我还是比较满意的，等全集结束再聊。

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几个点很好的抓住了原作的精神

1、眼镜哥的退社。这个是非常好的本土化改编，很多孩子都热爱围棋，但不是每个人都有天赋走上职业道路，到高考面前总要做出抉择。这段以眼镜哥的视角把这种困惑和痛苦体现出来。原作的话，要到院生篇才能比较明显的体现出来。

2、方绪的挑战赛。原作里面讲的是业余棋手大会，世界各地的人们都想来看看sai会不会来参赛。网剧改成小光下定决心还褚赢名誉，最后却目睹了一番闹剧。这段改的首先很暖，二人组感情互动非常真挚。小光下网棋已经不只是让褚赢开心，让他找高手参悟神之一手，让他在这个世界感受到自我的存在，也是为了能给他应得的名誉。而且也强化了原作精神，下围棋不是为了随便拿几个冠军拿奖金，不是为了名利，而是为了某种精神上的远大目标。

3、小光的关于未来的思考。其实本来1、2两集非常还原，最后突然来了一个6年不下棋，这种魔改其实让我很惶恐，但目前到第九集看下来，还是在原作精神之内。为什么小光让sai参悟到了神之一手，而虎次郎没有，因为虎次郎是sai的傀儡，他为了让sai下棋，牺牲了自己的人生；而小光从来都是有着自己想法的，他并不完全是sai的棋子，所以他会在和塔矢名人的较量中自己下，会在和亮的校围棋大赛中自己下，会在塔矢和sai的巅峰对决后提出自己的见解。我相信这也是原作想传达给我们的“神之一手”的含义。这次真人改编感觉也是很想体现这一点，所以采取了这种改编。

目前看来这部剧大体都是在原作框架内的，该有的精神都有，甚至友情的刻画比原作还要暖。本人没有粉丝滤镜，对于服道化啥的也不感兴趣，单从这个剧目前的内核来看，还是值得肯定的。

乡爱第十三部了，作为一个东北人，从小看到大。第十三部看得我一股恨铁不成钢的难受！

（以下言论兴许过激，但我并不想克制）

1.刘能换人了？我日！王小利演不了能不能安排刘能这个人物暂时不出现？出门探亲不好吗？外出旅游不好吗？外出考察不好吗？带着他那个不知道从哪冒出来的干儿子弘序私奔不好吗？换的这个人演的根本不是刘能，演王小利他都差了十里地。说话让人着急，不知道对戏的演员咋忍的，脸相一直抽抽，嘴巴跟合不上了一样。无语！

2.TMD都2021年了还搞几年前晒礼物喊老铁666的流程呢？直播带货还nb起来了，山庄水厂不直播要倒闭？小爽居然引人哄抢？你要真是长得好看/才艺丰富也行，除了会喊家人们点点关注还会干啥？无语！

3.说完小爽说小双。编剧能不能起个好点的名？不会起名随便翻一页字典也不至于重名。这村支书真是让人尴尬，简直流动的社会主义核心价值观宣传者。duck不必如此！我们看的是喜剧，不想听这些，长贵也没到这地步啊？最tm气人的是戏还挺多，让我怀疑这女演员是不是有啥背景？无语！

4.淘宝服务站那几个？他妈的无语！真他妈无语！能不能把他们几个删掉，无语死了，演技尬的我直接划走进度条。

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看到36集后更，本季核心故事线：

怀疑出轨→疑神疑鬼→砌墙分家→一场误会

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我们喜欢乡爱是喜欢f4，喜欢谢大脚王云刘大脑袋，喜欢王大拿王木生，喜欢香秀大国，喜欢看这些人插科打诨，不是看那些尴尬的令人窒息的年轻人的戏份越来越多！再这样下去，这个剧只能钉到中国乡村剧的耻辱柱上，作为反面教材供导演编剧鞭尸了！

简直了，男主一直喜欢女配颜。女主是非常艰难的要去替着扛。就男主展现的才华。还把他当土匪，这群路人真的太无脑。女主不知道女配啥德行吗。还从那傻白甜。受不了。所有的电视剧女主都是那么恶心，请问这是什么阴谋。教人向往无底线的真善美吗，呕呕呕呕。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。不好意思。我的女主必须不是无语的见义勇为，应该亦正亦邪。无法形容想要说的。但是，我真的对所谓善良什么的太反感了

陪老婆吃饭强忍看了一集。我了个天啊，适合10岁以下正常智商和10岁以上智商严重偏低的人观看。编剧和导演应该属于后者。吃的饭差点没咽下去。什么人会喜欢这部电视剧呢？应该是很大一部分群体，对老婆产生了严重的鄙视！

救命啊！救命啊！救命啊！救命啊！救命啊！救命啊！救命啊！救命啊！救命啊！救命啊！救命啊！救命啊！救命啊！救命啊！救命啊！救命啊！救命啊！救命啊！救命啊！救命啊！救命啊！救命啊！救命啊！救命啊！救命啊！救命啊！救命啊！救命啊！救命啊！救命啊！救命啊！救命啊！

【详细】

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