全是剧透，且人物姓名基本忘光了

【整体感受】

今天刚看的，个人很喜欢这部电影。看时完全沉浸，并未代入哪个角色，而且仿佛置身于电影讲述的时空，亲眼旁观他们的悲欢离合。导演全程在讲一个患癌的群像故事，场景拍摄、细节描述和人物刻画非常写实，这种写实加重了观看时候的伤感（因为太真实)，整个故事也算是悲剧收尾（女主病逝)，但看的过程有笑有泪，看完后悲伤但不绝望，反而受到了鼓舞。可能是因为1、剧情和演员演绎非常克制留白，不会刻意抒情，也不会靠配乐烘托硬生生烘到泪点让你哭（被迫去哭去笑可太难受了)，反而每到一个悲伤点后，立刻有积极搞笑的剧情行云流水地滑来，让你落了泪却来不及深思那些泪点，可又在电影结束后久久回味。2、电影里的人物都很苦，但所有人都在积极努力地对抗命运、面对生活、帮助他人、传达善意。总之，我感受到的，电影也许在传达:人生很难，但还是要努力活着，过好每一天。

【演员】

1、易烊千玺:相比《少年的你》，我更喜欢千玺对这个角色的演绎。《少年的你》电影也拍的挺好，但男主设定个人感受还是有点脱离现实，痞帅深情，默默守护，可以为了你放弃全世界，但这不是平凡的你和我会做的事情。在这个电影里，他饰演的男主韦一航是成长型人物，非常接地气:十几岁休学，每天在家瘫在沙发上玩儿手机打游戏，从不和父母长辈好好说话，张嘴就怼，故意用言语去伤人（尤其是伤害父母)，顾影自怜，丧里丧气，口是心非，邋里邋遢，刘海遮眼，不和人对视，走路低着头，吃饭耸肩弓背，站没站相，坐没坐相，喜欢缩在角落，自卑软弱，全世界只有自己最可怜，叛逆期中二患病少年独有的样子。在他身上，我看不到男主光环，他面对这个在他看来恶意满满的世界时，都是直白本能抵触的反应，什么事情都会搞砸，每次结果都是狼狈和丢脸。比如手机掉进女主衣服里，差点被当成流氓，还被参加追悼会的众人发现自己骂了他们；故意搞砸张老师的抗癌讲话，被女主怼到当众脱衣服（差点脱光光)；因吃醋赌气去撸铁结果没举起来；口不择言气跑女主，发现被拉黑后又喝酒壮胆，雨中怂里怂气的表白，过于肉麻的语言；不愿意拖累父母，为了挣去青海远足的钱去试药，又被父母打了巴掌。。。所有这一切，偶像剧、小说里的男生不会，但现实中的人会。我们不都这样，稀里糊涂来到这个世界，跌跌撞撞地长大，做过许多丢脸后悔的事，不愿意努力但怨天尤人，或努力过后依旧不优秀不出色，心里有过许多恶意和失败。但是，正因为这一切种种的经历，我们才长大成人，终于有了面对生活的勇气和力量。

韦一航也如此，在他的成长中，除了父母，女主也是不可或缺的一部分。她是一道耀眼夺目的白月光，势不可挡地照进他一潭死水的生活，让他难以自控地被吸引（个人感觉是一见钟情)，避无可避、只得颤巍巍拿出真心，从此他的世界才有了乐观积极和努力生活的勇气。在失去女主一年后的他，最后站在青海的湖边的他，眉目舒展，身姿挺拔，面容刚毅，从容不迫，虽然带着对女主的缅怀，也许一辈子不能忘怀，但毫无疑问，纵使往后的人生依旧艰难，他也能勇敢坦然地面对。

其实我觉得这个人设一不小心就会令人讨厌，太过真实有时也会让人不喜，千玺演绎的韦一航让我在观看时只注意到他的口是心非、颠颠撞撞、做了些任性的事、说了伤人的话，可也能感受到他不会表达但内心柔软。他每次哭泣时很有脆弱感，刘海下的双眼发红，紧抿颤抖的嘴唇，嘴角的梨涡让人心生怜爱（太喜欢他的梨涡了)。

但从他剃掉头发开始，到最后的板寸短发，露出了整张脸后，剑眉过于醒目，虽然可能是在体验他的蜕变和成长，但有点过于帅气有气势，不那么符合平凡的人设。

【详细】

131031804

The boy who hernessed the wind改编自真实事件的电影，在情节上毫不拖沓。有高潮有舒缓，人物与环境的矛盾层层递进并时刻带着对社会的思考。2001年的非洲地区，在我们的主观意识上，认为是想当贫瘠的地区。事实却是如此但他们的社会并不仅仅局限于农耕社会。有酋长、农民对民主的理解；有父亲为了反抗G无视底层农民饥荒，不顾妻儿和安慰也要愤然加入游行反抗的队伍。在这一点上，如果从未受过教育都农民都知道对错误的G行为反抗，那如今社会上安逸的民众或是被蒙蔽的群众，民主又从何而来呢？电影中表达的知识改变命运，妇女面对大环境的无力则不再赘述。有几点观影后的感悟想在此谈谈。首先，是情节、人物矛盾的层层递进。自己改编过真实发生的剧本就知道，情节中最容易要素过多，冗长拖沓。但此处并没有，每一个情节都环环相扣。如电影开篇，威廉善于捣鼓收音机为后面他制造风力发电机埋下伏笔。再如威廉和朋友无意撞见姐姐和老师的恋情，为后文威廉得以继续学习科学课、进入图书馆学习、得到直流电发电机乃至最后制成风力发电机奠定基础。而至于影片中，有一个有趣的点。几个精力旺盛点男孩再终于讲收音机修好准备听球赛时。收音机中播放的911事件一闪而过。小人物在巨大历史事件下的表现是如此的真实，事不关己。但重大历史事件是如何影响他们的呢? 美国打击恐怖份子、收回各国债务、非洲国家为交还债务税费不足，而此前应为听信传闻，将以为富余的粮食卖给邻国。从而，面对天气灾害的小人物，赢来了饥荒。好像南美洲那只煽动翅膀的蝴蝶，为遥远的非洲大陆带来了一场无法停息的暴雨。这是小人物在重大（历史）事件下的生活。其次，关于电影机位的变化。这点没有什么特别的，只是我每次观影时都沉迷于剧情而忘记关注电影中的其他细节。一下是我记得并觉得运用得很好的片段。用不同的镜头角度展现人物间的关系。如最早威廉向爸爸介绍风力发电机并提出切割家里唯一的财产，自行车时。爸爸勃然大怒，对威廉“不务正业”感到失望和愤怒。此时的威廉被爸爸推倒再地上，以俯视的角度拍摄，而爸爸则以仰视的角度呈现。到了威廉和朋友们一起回家向爸爸争取自行车时，镜头视角转向了平视。双方势均力敌，呈争执状态。二到了威廉说服爸爸，爬到建造好的风力发电机上操作时。镜头以仰视的角度拍摄威廉，并以俯视的角度拍摄爸爸。此时父子双方的身份完成了转变。只身撑起一片天的父亲也成了仰视自己儿子，为儿子而骄傲的父亲。这是机位角度变化以呈现人物双方关系变化的实践。

燃野少年的天空，不如改成青春的燃情地狱吧。导演的青春在燃情，观影的我们在地狱。还有别让彭昱畅演傻子了，不吹不喷，他真的没有少年感了，老是演傻乎乎的热血少年，观众不会买账了。最让我理解不了的是尹正的人设。奔三的已婚男士上初中，还和一群十几岁的初中生一起去追求青春的冲动。这现实吗？现实中这样的能有老婆？现实中这样的能进学校？导演眼中的青春可真随意。

陈木胜，一直都是我最喜欢的导演之一，十年如一日地坚守在动作片领域，默默耕耘！他对动作场面的驾驭能力，属天赋异禀，如这部《怒火街头》，在极其有限的资源条件下拍出十足气势、如此精良的动作片，实属难得！更何况，他在人物情感的拿捏上也是胜人一筹，他的处女作《天若有情》就是最好的证明，多少次波涛汹涌在我心中，有生以来让我哭得最惨烈的一部电影…这部影片也是好演员的集中营，刘青云、黄秋生和吴镇宇三大戏精压阵，气场全开！加上拿过两次最佳男配角的陈小春，可惜这几年来，他未能碰到一个好剧本，好导演，没有机会再得到专业上的肯定。至于于荣光的表现，绝对是内地演员在港片里的高光时刻，霸气侧漏、舍我其谁的气势，不能再爱了。陈导的新作《男儿本色》在暑假就要开画了，期待值爆棚！

写于2007年5月1日

白百何终于在大银幕复出了，而且表现非常稳定。她总是能融洽地出现在每一种类型场景中，无论都市情感还是惊悚动作，总是那么自然，就像长在剧情里一样，这是绝对的大银幕天赋。我上一次看到她，是主打女性话题和独白表演的网络短篇剧集《听见她说》，白百何在其中一集演全职妈妈，剧本布景导演表演都是上乘，还原了一个全职妈妈的状态——那实际上是活埋了自己。这次她又接了一部女性话题作品，就是将于11月19日正式上映、本周末开启点映的《门锁》。本片翻拍自韩国同名电影，而韩国版则是翻拍自西班牙电影《当你熟睡时》。遗憾的是，相比网剧，电影业界似乎更加为男权所把持，这次的《门锁》虽然聚焦女性独居安全问题，但结尾时却没有在女性意识上走得很远，归于保守（也是题材所限）。本片想将社会热点与恐怖类型片做一个结合，既引发社会讨论吸引人进影院，又让想进了影院的人看着爽快，免得跟看《我的姐姐》一样难受。这种努力算是完成了一半，前半部基于现实感的恐怖气氛还是可以的，可惜真凶揭晓后就迅速崩坏了，太想往类型片套路上靠，完全脱离现实土壤，沦为了笑话，毁了辛辛苦苦营造的恐怖感。拍类型片看起来容易，实际上挺难的。恐怖片里，女性角色作为弱者，往往是被惊吓的那位，本片中也不例外，独居的白百何被各种变态男性环伺，惶惶不可终日。男性角色（几乎）全员大恶人，而女性角色不全是胸大无脑、总搞砸事情的笨蛋了，这算是一个进步。本片用恐怖凸显社会问题严重性，但我怀疑男观众看本片是否能共情，是否能切身感觉到女性的痛楚。退一步，只要男观众觉得羞愧就算成功了——请把女人当成有自我意识、有选择权、有行动力的主体，而非满足男人欲望的客体吧！