以一个名叫“罗长姐”的真实人物为题材的纪录片，拍摄下她常年悉心照顾患病儿子的事迹，凸显出她身为一名母亲的人生况味，描摹了母性作为一种感情的表现。像《罗长姐》这样的农村妇女，整整一生所扮演的角色，就是使女性成为“母亲”的传统性别角色。可看似自然而然的母亲养育孩子，却在她这段非同寻常的母子关系里，被镜头不断放大地观察、凝视着，继而让观者从中产生更多对于“母亲”的认知。以下的行文，将会结合影像画面的表述与素材剪辑的架构，写一写笔者看到的，影片中有关“母爱”意象的几层阐释。

罗长姐儿子出场，最先映入眼帘的，是罗长姐在为赤身裸体的儿子一件一件穿衣，给咀嚼困难的儿子一口一口喂饭。一个生活无法自理的成年人，被母亲无微不至地照料，跟幼年时期受到的喂养一模一样。大概在罗长姐心目中，残疾的儿子也就是相当于婴儿，所以她把儿子叫做“宝宝”。但这种情况仍然是非常特殊和极端的，因为罗长姐儿子已经肯定是永远养不大的“小孩”，而罗长姐正在不可避免地一天一天变老，八十多岁的年迈的她，虽然平日里保持劳作，不过身体状态也早已到了需要别人照料的时候。从儿子病得不再是常人开始，这对母子之间的关系便失去了平衡。

如此地舐犊情深，罗长姐对儿子的照顾，似乎与她家母猪产崽喂奶的场景，存在某种联系。那样的母性，是人类身为哺乳动物的天性吗？又或者，所谓“母爱”，只是单方面的情感投射？儿子对待罗长姐，就如他独自于长廊徘徊不定地走动，即使有母亲在那里，也是一种若即若离的感觉。罗长姐儿子的脑部损伤及精神状况，令他丧失了常人的思维和知觉，当他面对罗长姐，他并不能意识到这是他的母亲，而且他的举止反应，更只剩下动物性的挣扎和叫唤，丝毫没有幼儿与母亲间乖巧、依偎的温馨一面。

并且相反的是，伴随罗长姐儿子病情发作而至的，是他的暴力行为和跑路倾向。经过长期的碰撞和忍耐，罗长姐一家想到最好的解决办法，是将这个病人锁在围起来的房间和走道里，用栏杆把他和外界隔开一段距离。于是这个仿佛笼子般的空间，就代表了罗长姐养育儿子经历的所有艰辛、苦难，它既是以血缘为内核的亲子关系固化，也是对母亲处于家庭内部的禁锢。当罗长姐想要将照料儿子起居的事项传递予孙媳妇，跟她讲如何适时出入围栏打扫清洁，孙媳妇是颇为被动地交接下这项任务，作为家庭里女性性别角色的延续和替代。

轮到孙媳妇来照料罗长姐儿子，她打理家务的体现，其实和罗长姐的母性关爱又有所差别。正如罗长姐所言，她第一个想起的总是儿子，她在围栏边照看儿子的时候，目光是全部聚集到儿子身上的，每次儿子进入她的视线，她都要表示出关怀和叮咛。不过在孙媳妇接班后的一个镜头里，她站在围栏外照着镜子梳妆，罗长姐儿子虽然在孙媳妇的视野范围，但是她更多的注意力是留在她自己身上的。她并没有如同罗长姐那般全身心放在照顾别人，负责罗长姐儿子的温饱，对于孙媳妇来说，更像是完成家务事。

乡村里来到了收成的季节，罗长姐一家种下的幼苗、养大的猪崽，都到了收获劳动成果，换来利益回报之时。种植、养殖的农活要付出大量辛劳，不过尚且可以获得收入。可是罗长姐辛苦地养育残疾儿子，情感劳动却只有日复一日、遥遥无期的无条件付出。唯一有点回馈的，是社会保障系统为帮扶残疾人提供的抚恤金，足够罗长姐儿子甚至是一家人的基本生活开支。除此以外，罗长姐并没有把儿子送去由社会福利体系照料，而是一直将他当作母亲的专有，放在了自己身边抚养，直到她颤颤巍巍地几近为此耗费尽自身的生命。

片中没有提及、处理到，罗长姐被评为全国“孝老爱亲”道德模范的事，可以说是这部影片的一大缺陷。尽管导演规避了使用官方话语对罗长姐的生平进行自上而下地叙述，但是指向“母亲”的落脚点，依旧充满了主流文化对于女性以及“母爱”的想象和建构。可即使是维护家庭伦理的儒家教义，“母慈”也是需要“子孝”为现实基础的，子女孝顺是对母亲慈爱的反哺，这才是对双方都有好处的代际轮回，母爱从来不应当是单向、无度、无以为继的“献祭”。

被奉为正面模范的罗长姐，实际上她坦言一生过得并不快乐，儿子患病、孙儿早逝的不幸遭遇，显然不会是她感到被爱或成就的来源。她只是无奈地接受了生活的摧残，并用一己之力去勉强承担。笔者无意质疑罗长姐养育儿子的作为，但是当外界给她戴上象征伟大的“母爱”光环时，往往有意无意地忽略了她在昏暗的屋里，为了照顾儿子而经受的痛苦和悲伤。这种“母爱”的光辉，是在将女性承受的悲苦合理化、正当化，还是对结尾身处光亮阴影下衰弱无力的母亲，对比式、选择性地掩盖遮蔽。

今天电影上映了，回家路上翻了翻影评，发现基本一边倒地认为万恶的成人世界剥夺了那个女孩，她妥协，逃避，从激烈的抗争变成了无声的对抗，每一个人从泪流满面到云淡风轻，是社会之耻。

我真没这么认为。

那天看完点映之后我很感动，也深刻反省了自己，但我反而觉得《狗十三》并没有它标题取的那么愤怒，感觉它的主题是这样的——哪怕生活对你温情脉脉，成长仍然撕心裂肺。

这个电影最宝贵的是，每一个人都是合理配置的普通人，这和我们每一个平凡小孩的人生多像啊，那么日常的生活里，我们仍然充满了大悲大喜，因为那是十三岁。

你看，她的处境多糟糕啊，明明喜欢物理但老师家长合体霸凌逼她改学英语，爸爸再婚生了个男孩就拿个狗来敷衍她，十几岁了家里人不知道她不能喝牛奶，狗丢了居然换一个就逼她承认这就是爱因斯坦这跟小石头拿烟袋锅子杵进小豆子嘴里逼他改口“我本是女娇娥”有什么区别？

可我真觉得她是幸福的，起码比绝大部分青春小说波澜壮阔的戏精生活幸福很多吧，小时候我们看的是《花季雨季》和《十七岁不哭》，“新概念”兴起之后的一波“青春文学”反而看不太懂了，并不是每个人都有着前芭蕾舞演员憎恨自己女儿的母亲，也不是每个人都会一巴掌推死自己想要天长地久的对象，更不是所有人都会被全世界diss而无容身之处。

李玩有她自己的悲伤和艰难，同样悲伤而艰难的，还有她身边的那些大人。

父母离婚了，但李玩的爸爸真不算太差，知道她喜欢天文展，最后为了饭局仍然没带她看成，接到前妻的电话居然泪流满面（其实我觉得这一场真的有点过了），另外生活中有几个爸爸在揍过你之后会当晚等你当面道歉的？看到自己的父亲在酒局上对莫名其妙的人示好当然是悲伤的，小时候你愤怒于“他怎么可以这样”，后来你悲伤于知道了他为什么会那样。

后妈当然有她自己的考量，但她生了孩子能憋上一两年都不跟前夫的女儿说，不去打搅她的生活，已经很了不起了，互相不喜欢的人大家做好表面功夫是对家庭最好的尊重；至于她教育孩子方法有问题，迁怒于狗这些事只能说明她个人教养以及层次不够高，不能算是人生污点。

爷爷奶奶对孙女当然很好，小心翼翼地照顾她的感受，但你不能要求代沟如此之大的三代人去互相理解对方——喝牛奶的那一场戏，是全片一个梗，真的是一个非常精彩的描写，让我相信奶奶不是不知道她不喝牛奶的，但是有时候忍不住要端一碗牛奶给她。就好比养一只小兔，我知道吃干草对它健康有益，可它就是不爱吃，迷恋啃火腿肠，甚至一闻到干草对味道就反胃，但我仍然忍不住要喂它干草，因我我觉得“这对你好”。这不是什么“多少恶毒假关心之名”对故事，而是一个人之常情。一个爱吃香菜的人永远不会明白不吃香菜的人那种反胃的感觉，当然我们可以说，这样是不对的，

我关怀你，给你强加一些你不情愿的东西，这是不对的，但在生活中，这种很大的可能性是情有可原的。

堂堂只是一个大她几岁的女孩子，发现自己的男朋友移情别恋，并没有对李玩多说一个字，只是自己单方面提出分手——按很多剧的套路这里起码可以演出八集戏码。

片中所有的冲突，这些场景都无比真实，类似的事情几乎每天都在生活中发生，作为成年人的我们需要反省，但其实也不至于要成为多大的心理负担。

扪心自问，你们的父母长辈，会这么细致入微地对你吗？

长大是什么样的过程？生活一直都是惊涛骇浪，但你已经从独木舟武装成军舰。

和生活和解并不意味着失去棱角与锋芒，而是学会不仅仅为了自己而愤怒，也不仅仅为了自己的小世界而悲伤。

生活不会放过你，你发现了世界对你的不怀好意，是成长的第一步。

就如同李玩发现爱因斯坦丢了，她很痛苦；她的家人也和她一起寻找，但逐渐放弃了这件事，她觉得遭到了背弃，这是第二层痛苦；随后家人假爱之名欺骗你，弄了另一条狗逼你指鹿为马，这是第三层。

回过头来她会发现，原来一开始的开始，那只狗的出现只是父亲想要弥补自己生了儿子的愧疚——这是最终一层的痛苦，撕开了这一层皮，她就离开了这个密闭的痛苦的空间。

在整个过程中，周围的人出于自己的目的而行动，当你沉浸在那个空间里时，他们都在针对你，一年三百六十日，风刀霜剑严相逼，你出来之后，才可以尝试去理解对方的动机。

能坚持天真烂漫当然不是什么坏事，而真正的成长，不是将成人世界与青春一分为二，站在对岸对对方进行道德评价，而是对那些改变了自己的人同样献上包容。

我们都会爱，但是我们需要练习的是“如何给”。

其实成年人是在不断练习这个过程，寻找一个和身边人，和整个世界融洽相处的模式。

片尾给了一个最好的注脚——高放喜欢上了李玩，于是又给自己加了一个写着她名字的纹身，看到这里很多人都笑了，因为很幼稚，十几岁的男孩有爱不知道怎么给。

而李玩的爸爸其实知道怎么给，带她去看她喜欢的星球展。

爷爷奶奶也知道怎么给，把真正的爱因斯坦找回来。

后妈知道怎么给，就是尽可能不去打扰她的生活。

但很多时候，做不到了。

希望每一个人都能平和地拥抱这个世界，爱，认同，尊重，和解。

螳螂捕蝉，黄雀在后，黄雀背后亦有毒蛇这部类型标签被定为：剧情，历史，惊悚的韩国影片，预计9月份与中国大陆地区观众见面，小玄儿在韩国友人的强烈推荐下，一起观看了这部在多伦多同步上映的影片。据说该片在韩国上映首日，就拿下破纪录的票房冠军。在韩国观众秉承着一贯的支持本国电影产业的风气下，在多伦多地区唯一一家放映该片的影院中，周二的下午竟然满场，周边坐着的都是三三两两的韩国留学生和中老年移民们。全片140分钟，也就是说，比《碟中谍5》的131分钟还要长的整部电影，小玄儿不得不说，电影放映期间，你将会全无任何杂念的享受这部：细腻且厚重的动作大片。细腻是指影片的角色演绎和年代背景的还原程度之高。厚重是指影片历史题材与救国救民的主题之深。而动作大片的本质，让全片夹杂的武术打斗，枪战火拼，再加上远距离的狙击爆头，爆发力十足。除了以上几点，一部商业片需要的必要因素之外，该片的剧情部分，着实展现了韩国电影制作班底的核心——编剧上的扎实功底。一部电影可以请来全智贤，河正宇，金义成，李政宰，用他们的演技组建的固然是一部坚实的好片，但是烧脑的剧情，已经成为当下剧情片的基本特质。一环扣一环的阴谋，一个又一个的谜题，一点又一点的线索，影片剧情之精彩，人物角色之复杂，结尾悲情与反转扣题之巧妙，让人看到了影片编剧的实力。相比之下，观影过程中，小玄儿脑海中一直在想，同样的抗战历史题材，我国也是拍了很多电影，有没有哪一部可以拿出来与之相交一二呢，我想到的只有当年的电影《风声》。如果说《风声》是一部纯粹的心里暗战，那么《暗杀》就是一部明刀明枪的“暗战”。在对外公布的剧情介绍中，已经可以看出，暗杀小组的成员和计谋，早已被泄露给另一波杀手。暗藏伏击的任务，已经从暗杀别人，变成了被别人暗杀，剧情由此走向了扑朔迷离，高潮迭起的巅峰。（以下内容涉及剧透，但并不影响观看效果，不喜请绕行。）围绕暗杀展开的数条暗线影片开篇，就为大家回顾了一段1911年的暗杀历史事件，其中引出了本片重要的男主角：廉锡镇，由李政宰饰演，身份为韩国临时政府的特工。由于当年的英勇事迹，早已成为了特工里的传说人物——那个少了一根中指的廉锡镇。而转眼到了1933年，韩国的临时政府再一次交给了他一个艰巨的暗杀任务，并要求他寻找这次任务的执行小队人员，由全智贤饰演的女主角：狙击手安玉允就是该暗杀小队的队长。一般的谍战片或者暗杀阴谋的故事片，大部分也就止步于此了，剧情可以沿着该主线，加入一些艰难险阻，继续发展到高潮阶段，最后进行圆满或悲剧收尾。而在这部电影中，其中暗杀行动的回顾与当下暗杀行动的密谋，都只是一段引子。影片的复杂性，将从这里无限发散。而一切的导火索，都是从“失去一根手指的廉锡镇”的双重身份所引起的。将原本单纯的暗杀任务，变成了廉锡镇明里组织暗杀小组，刺杀日本高官和亲日派要员，而暗地里，也是他将消息透露给日本人，并雇佣杀手，在背后袭击暗杀小组成员。与此同时，而韩国临时政府的秘密特工组织，也开始对他的身份产生怀疑，这一点，也让他始料未及，从而使得他自己也变成了组织的暗杀行动对象，而他自己却浑然不知。这样一环套一环的暗杀行动，在影片开始的前一小时内，纷纷显露出来，让拥有全视角的观众，一下子就精神紧张起来，对每一个即将被暗杀的对象都抱有完全不同的情绪，一方面希望暗杀小队人员可以不被暗杀，一方面又期待日本军阀和汉奸特工可以被手刃，而在多方人员对其背后的敌情都全然不知的情况下，观众们揪着一颗心，跟主角们，忐忑的走入了后一个半小时的剧情发展里。围绕双重身份的人物设定影片过半，陆续呈现出的三个人物角色，双面特工：廉锡镇，暗杀小队长：安玉允，赏金杀手：夏威夷·皮斯托，由河正宇饰演。三位主人公因为命运的牵绊，在这样抗战的历史背景下，来自同一个国家的男人和女人们，却因为国家的丧失，而需要用夺人性命，甚至舍己性命的方式，去夺取属于自己和国家的生存权利。廉锡镇的叛变可以理解为，为了权势苟活。夏威夷·皮斯托为了钱可以杀任何人不问理由。而来自独立军的狙击手安玉允，却是为了国家的重新独立，在做着看似无谓的抵抗，随时准备献出自己那萤火一般的生命。几个角色的立场和价值观完全不同，令人物性格在对比中十分的鲜明。在这里编剧和导演为三个人物，都设立了有意思的双重身份，也正是这样的双重选择，让每个人物的内心都变得丰富饱满起来，让观众对他们更是充满了同情与怜惜。特工廉锡镇曾是衷心耿耿的独立军团成员，却在日本人的酷刑下，不得不选择了苟且的活着，可惜他之后自己越陷越深，走上了杀害自己同胞的魔鬼道路。但同时，他也随时持有选择权，可惜他自己从未意识到，他内心的闭塞，让他走向了不归路。而影片中狙击手安玉允的双重身份，则是从她的家族背景展开，原来当年与她失散的家人，正是如今亲日派的商人头目，而自己的双胞胎妹妹，也即将嫁与日本军官。可惜直到暗杀任务开始的那一刻，她还蒙在鼓里，直到看到那个长相与自己一模一样，但是身穿华丽衣裳的女人，趴在地上惊恐的看着她这个恐怖分子“姐姐”的那一刻，她才知道，与日本高官同乘一车的，她的暗杀对象中也有自己的生父。这样的剧情加入，让影片的女主角内心戏，更为复杂，她不再是一个单枪匹马的狙击手，而是一个有家庭故事，有亲情血缘的普通女孩儿。至于她要如何面对这样的现实和选择，她自己心里是清楚的，然而亲情的牵绊着实令她痛苦。而影片中最西洋范儿的夏威夷·皮斯托，可谓是全片最大的亮点和关键人物。他的加入，先是与安玉允在咖啡厅邂逅，为二人之后的相遇打下了伏笔。而在他尾随暗杀小组人员，举起枪的那一刻，却发现自己枪口下对着的，正是带着自己亲手相送的黄色围巾的安玉允。在这之后，剧情急转直下，暗杀任务的失败，小组人员的损失和重伤，完成任务的机会渺茫，都让大家陷入困境。而面对安玉允送死一般的坚持执行任务，夏威夷·皮斯托从一个雇佣杀手，转变为了独立军成员。这一点看似毫无悬念，但是却依然是令人纠结的抉择，毕竟他们都知道，韩国不会在杀了这两个目标人物之后而独立，他们只是在用的生命去示警日本人，韩国人还没有放弃，还没有投降，只要还有人活着，就有抵抗。在这样的复杂，纠结与沉重的故事发展中，影片还安排了几个调节气氛的搞笑角色，一个是暗杀小组中的成员：速射炮，由赵震雄饰演。一个是夏威夷·皮斯托的助手：波马豆，由吴达洙饰演。影片中他们一出场，包袱就抖个不停，并且救场的时机也恰到好处，使得该片与好莱坞大片的编剧水平相比，可谓是全线接轨。围绕暗杀行动的结尾扣题到此为止，关于影片就不多剧透，只留一句，没你想象中那么简单。亮点在于，尾声紧扣了主题，以暗杀任务的完成而结束了全片，而不是用复仇，坏人终被审判的常规逻辑。而这样的结尾也更加深刻的解析了“暗杀”的真正意义，这是一个不会终止的任务，这是一个有关时间和生命的任务，只要执行者还活着，无论经过多长时间，他都会执行下去，直到目标的死亡。而在那个年代里，每一个年轻人，最可贵的，也是唯一拥有的两样东西，就是自己的生命和时间，而他们奉献了自己的所有。在这样的结尾下，全片紧扣“暗杀”主线，通过数条暗杀任务线的交织，人物的明争暗斗，个人生死与国家存亡的大义抉择，让这部历史故事片，没有一点虚构和架空感。而韩国演员们，也都纷纷献上了自己的卓越演技。不得不提一下全智贤一改傻大姐形象，收敛了表情，却不僵硬，而是很好的演绎了一个军队里出身的乡下质朴姑娘：动情，专注，执着。影片最后的温情回忆收尾，更是让人联想起了《风声》中，最后的一幕。作为这样一部反战胜利70周年纪念的电影，对于法西斯的恶，影片用有力的几笔呈现，对于各国人们承受的苦难，影片用主角的命运背负。令人深深的感受到那份沉重的痛苦与追求自由的可贵。每个时代的年轻人都肩负着不同的使命，而电影让我们永远铭记，在上个世纪的战争年代中，一代又一代的年轻人，将自己最好的时光，献给了独立战争，献给了自己的祖国和人民。这部电影不会让你流泪，但会令你心如刀割。这部电影不会让你拍案叫绝，但会令你大快人心。这部电影不会让你彻夜难眠，但会令你印象深刻。期待9月该片在中国大陆地区的上映，这部影片将令人看到190亿韩元，约等于1亿人民币的电影制作水平，至于其中是否存在差距和相互借鉴的地方，就待更多观众自己去发现了。2015年8月19日 小玄儿记——————————————

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我家有个赵大咪，开始看还是被吸引住了，故事里又是精彩的闺蜜与老公好了，女主的耐心真的好，非要在结婚典礼上揭发。天呀，有必要这样吗？自己赢了可是却成了笑话，毕竟是自己多年的朋友了，不来往就行了吧，搞得下不来台。

这样的闺蜜和男朋友也是醉了，居然当着闺蜜的面还眉来眼去的，这样的三观也是醉了。在生活中看到很多的这样的人，真的遇到这样的人是很有点倒霉呀。

看了许多TVB剧，尤其喜欢一号皇庭这种的，每集都有案子，剧情也不枯燥，也很喜欢几个律师在一起打打闹闹，欧阳震华演的真是开心果，还有他那位老表演得也很好。这应该是很早的剧了，有些后来的一哥一姐也是首次露面，还有一些巨星后来也很少演戏，现在看TVB的剧也少了，不过还是很有感情，希望能看到更多类似剧。

由诗与行营地联合策划的《陪你在全世界长大》北京亲友专场活动于昨晚圆满结束，能够成为筹备组工作人员之一的自己备感荣幸。从本周一接到通知到逐一开始准备，每天小伙伴们都会从各自的生活和工作中抽出时间去完善活动细则，这期间我看到的是一种热枕，虽然营地不是我们的，电影也不是我们指导的，但每个人都倾注着自己最大的能量去完成各项工作，因为我们内心都奔着一个目标，就是希望让更多人看到这部电影，看到这对人世间普通的父母陪伴一个孩子自由成长的过程。

【详细】

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还是得给梳化美术服装点赞，必须说质量好得可以甩其他的剧了，最近的古装剧，有些服装是真的辣眼睛啊，天龙八部2021 就是如此 ??。还有！编剧的脑回路是真的牛，尤其是景清让微微刺杀自己的时候，我是真没预料到这一步。剧情是真紧凑，可以做到集集都有重点，虽然没有事事都交代，可我忍了。我对这剧是比较可容忍的，毕竟就是短剧，也不可能把全部的剧情都详细交代，一集就那么10分钟，总片长应该也就 200 分钟上下吧？确实会看到第二季的人物刻画得没有那么深了，可是我也理解，毕竟就是第二季了，应该是想在已有的基础上去雕刻发展剧情。可我说老实话，确实没有第一季的虐，虽然还是好看，可我是觉得差了那么一点，后面该虐的剧情少了点意思，明明可以多穿插一点回忆杀来强调之前的经历。是不是一直都被 10 分钟的时长限制了啊？真的搞得挺闹心的，因为本可以做得更好，该用回忆杀的时候就别省着了。

最后一集的伏笔希望下一季可以好好写，不要再搞同样的梗了，再来类似的剧情我觉得观众不会买单了。也希望好好交代一下为什么总是景清忘记了微微，而都是微微在找景清啊？心疼微微两秒 ??。

非常喜欢这剧的男女主！颜值都在线。而女主我真觉得她的俏皮脸就适合这个角色。下一季要当反派的话我真不懂她能不能演得出那个味道，总感觉不好驾驭。男主好像真的变好看了，演着也很有那个气质，还蛮希望看到他演其他剧的，应该会看。

最后吐槽一下吧，为什么这剧热度那么低啊，我真觉得不错的啊，真的值得被关注啊！

看了名字和简介以后，我的第一印象是：又一部烂片。然而看完之后发现，它并没有想象中的烂，反而还可以。当然，这并不代表它没有可以吐槽的点，其实有很多。但是同样也有值得称赞的地方。首先是吐槽环节。关于情节和细节。大佬抽烟，下面人抽雪茄，这是啥设定？就算抽的是中华，看着也怪掉价的啊，那根烟分分钟让我出戏啊。在公共浴池里下达命令，这是体现五爷“亲民”，是吗？但给人感觉是一帮小混混，而不是一个正儿八经的黑帮，反观人家另一边，在巨大的、豪华的水池子里泡着，还有个妹子，人家那才叫有感觉，好吗？另外，这里那个为爱牺牲的、连名字都不知道的泳装女真心死的有些假，捅了一刀，整个人都僵在那里了，他用的难道是“冰刀”吗？也许是我阅历太浅，头一回见到被捅之后是这反应的…打群架逃跑的时候，之前两人交手切磋，厉害的那个被抓，相对于弱的那个反而成功逃脱？好吧，谁让他是主角呢…男主一直在找女主，女主叫了那么多声哥哥，非得最后才听出来？好吧，这是剧情需要。关于人物演技方面。那个叫研鑫的，应该是女主吧，这部片子里第二个眼熟的人，第一眼看见她，这不是《我的特工哥哥》里的女主么？这部里倒是用了感情，哥哥叫的不是那么生硬了。她边走边晃悠，我明白这是一个突出她身份的动作，但起码晃悠的别像癫痫犯了似的，那么不协调，行吗？她这只是为了“晃悠”而“晃悠”啊。另外，那个野心很大的“大嫂”，念台词的时候能不能好好念？别跟唱戏的似的？就算你是为了突出你的得意，但是过了就是过了，只会让人感觉怪怪的。还有那个演大反派的，实在是太夸张了，这让人感觉他是一个只会虚张声势的恶毒小人，而不是一个为了得到权力忍着自己的老大，还运用计谋除掉绊脚石的人，好吧，计谋也不是他出的，是那个“大嫂”出的。吐槽环节结束，其次是值得称赞的地方。情节并不尴尬，设定的背景也不尴尬，这是一个非常值得称赞的点，这也是使它从国产烂片里“脱颖而出”的地方。各个角色的演技也基本在线，除了个别的几个地方。但是尴尬的是对身份的衬托，差距真的很大。谭先生这个便当领的并不意外，因为前面“巧妙”地做了铺垫。脏佬听到火鸦说计划的时候，让他出去了，这算是默许（当然也有他不答应，反而被火鸦做掉的可能）。但是脏佬的便当领的倒是很突然，出乎意料的时间、地点和方式。叛变的小弟和“嫂子”真的很真实等细节也让整部片子变得真实。最后的反转也很合理，报仇那段也突出了男主的有情有义，反转的方式也是在情理之中。结局也是合情合理的大圆满结局。关于演员，看着看着发现演谭先生的人很眼熟，就去搜了一下，出乎意料，这个“谭先生”居然是个演过很多有名电视剧和电影的人，只不过大多是配角，演员名叫周中和，好奇的可以去百度一下。最后，结尾出演职员表的时候，有一段类似“彩蛋”的东西，这让我有些摸不着头脑。僧人扫的墓和结拜的三兄弟。不知是否有人能解答一下。以上。

个人认为看的开心最重要，细枝末节不太在乎，看剧也分很多种，刑侦剧确实要逻辑严谨剧情紧凑，但看这种喜剧个人是奔着开心去的，所以很满意，没有太多的不合理之处。吉吉国王还是辣么搞笑，女主也很美，希望赘婿2能有他两的戏份哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈。。。。。。。。。。，。，，。。。。。。。

有前版剧情、制作做参考基础，正常来说这部应该超越才是，想着那没有超越的话，起码得差不多水平吧……忍忍看了几集，好吧，整体差了十条街…⊙?⊙！

《枕上书》的剧情好无聊更低幼，剧情都是为了编而编，第一二集那么重要，人物和剧情发展通通无法代入，角色折颜和白真的角色也没之前的有意思……如果这戏只看颜值的话，也不合格，目前人物里出现的魔族姬蘅公主、知鹤公主两个演员选得太一般了都显老气，没有身为公主的那种贵气气场，明显的更是姬蘅的脸是打过玻尿酸的，更显得老气又矮；知鹤公主的行为动机怎么看怎么刻意好做作…没机灵劲，也一点都不可爱……好吧，熬不下去，弃剧

一开始看到电影预告的时候，除了吉沢亮出演以外并没有什么兴趣。但是此番特别火，电影宣番也上遍各种综艺。于是想着去看看动画再说吧，然后就沉迷了。2天追到7/11现在最新的14话，晚上就直接买了电影票。

个人感受，看没看过原著的观影感觉完全不同（此处指动画，漫画会找时间补）。所以短评写没看过原著可能就是3星水平。北村匠海一直不是很喜欢，因为他长得太像我前男友了- -。但是他特别适合男主这个角色。那么一堆标志的男青年全部弄得脏兮兮的凶神恶煞几乎完全看不出原来的美貌也是不容易。山田君和吉沢亮就算了，至于我团铃木伸之...不提了。

剧情上来说，舞台从初中变成了高中，因为电影篇幅有限，缩减和改编了一些情节，删掉了一些登场人物。完成了第一章83抗争篇的感觉。给三谷加了好多戏。原著里特别喜欢龙坚和Mikey（原文昵称是片假名我就用百度翻译的名字了），然而电影里面减掉了很多他们的剧情还是有些遗憾的。电影感觉废柴武道好像没做什么贡献就莫名其妙改变了命运，和日向的感情线也有点？也是遗憾。直人小时候不换演员太违和，穿越镜头略无语。打斗镜头真人就会显得脏脏的乱乱的也是没办法。看过原著所以自动脑补衔接了很多内容，加上选角出色，总体感觉还是很还原的。虽然电影没拍出原著83抗争结尾部分的一半感人，但也同时是因为电影篇幅原因才能有的HE，这点还是觉得很欣慰的。

以下影评包含原著剧透。介意请勿下拉。

------------------------------------我是预警过有剧透的分割线------------------------------------

早在求婚大作战，就有很多穿越回到过去改变未来的老梗。现在上映的山崎贤人的夏天之门虽然是美国队长被冰封的故事，但也有一部分这个梗。回到过去救活在现在死了的曾经最喜欢的人。不讨论时间线的问题，太乱，不要较真。

在这个故事里日向虽然很重要，但是男女主感情戏不是主要的剧情。一目了然的男人和男人的，义气和热血的，不良少年的乱斗故事。

武道从单纯为了救活女主，到飞机头好友敦敦和龙坚，他背负的越来越多。为了保护不想失去的人，他不得不一点点改变本来一直道歉妥协懦弱的性格。虽然动画里也有些略跳跃的进展，比如突然就被Mikey看上还告诉了他自己哥哥的事情这好像不符合高冷总长的style，比如敦敦突然在武道面前跳楼，anyway整体来说还不算无法接受。

在这个臭烘烘脏兮兮血淋淋全是打架流血的剧里，女主日向的存在简直是一片绿洲。美樱妹子虽然不怎么像原设，但是绿洲这点还是基本还原了，存在超级治愈。PS有个镜头甚至怀疑女主假发错位了。

不过我还是想稍微写写龙坚和Mikey。真人版他们俩的人设可以说非常还原了。山田君太赞！吉沢亮露点造型不知道是不是福利，要么是漫画造型？动画里明明外套里面穿的是衬衫还是T恤来着。

武道在跟踪龙坚的时候，发现了龙坚是Mikey的心。龙坚虽然看起来很坏，但是他非常的善良。他很有礼貌，也很有原则，也很正直。他说，自己的屁股自己擦，绝对不能让无关的人牵扯进我们的斗争。可以没有向人道歉的姿态（这句翻译很难，硬要翻译的话是没有礼貌之类的，意会），但要有为他人着想的心。我特别喜欢这句台词。

动画里他和Mikey吵架分裂的那段，因为Mikey要把伙伴从局子里保出来，而他选择尊重伙伴的觉悟。虽然不能说谁对谁错，但是我更倾向龙坚那一方。可能不良的集团，或者暴力团，给我留下的影视印象就是真.汉子的义气吧。虽然现实中因为反社和半灰都是社会无法容忍的存在所以估计会更偏向无恶不作的爱美爱主。

Mikey作为总长，小学时起就一脚踢遍无敌手。但是他对于扇了自己一耳光的女主开着玩笑就原谅了，会尊重部下的决斗，并且在他被打的半死的时候说他并没有输。他说，东京万字会是我的。所以只要你们身后有我，你们就不会输。

简直帅气。

这样的Mikey是个善良的人，但是他有时候也会冲动。虽然他在乎所有的伙伴，但龙坚对他必须是特别的。龙坚会在Mikey闹脾气的时候往他的儿童套餐上插上一面旗子。会在他一吃完饭就睡着的时候背着他走。除此之外，他会在各种时候拉住暴走的Mikey，会在各种时候支持Mikey的打架。所以Mikey知道龙坚没死的时候一个人躲到角落哭成了狗。所以一开始武道觉得只要能救活龙坚，Mikey就不会黑化，万字会就不会改变。（非常在意的就是电影最后龙坚应该没死，但是照片上Mikey的脖子上还是纹了龙的纹身。谁来解答一下我的疑惑。）

如果说电影是个暖心的HE的话，动画给我更多的感觉是绝望。

在救活龙坚穿越回来的时候，武道看到敦敦成了tony，日向也没有死，忍不住哭成了狗。电影就到这里结束了，然而原著的故事还在继续。敦敦和日向还是死了，用另一种死法，并且死在了自己面前。

无论怎么努力，怎么改变过去，想保护的人还是死了。那种绝望的感觉几乎击垮了武道。我总觉得这个设定在别的地方看到过但就是想不起来。有点像Re0。无数次重新来过，却无法改变命运。

如果东京复仇者除了男主女主线只是关于各种暴力团暴走族的乱斗混战，战斗力再强，这个故事都会讲不下去。这个故事里的主角们的强大不仅是因为武力，更是因为内心。武道在面对敦敦和日向一次次的死亡，崩溃过后不得不重新站起来，继续穿越回到过去继续他的战斗。

无论被打成什么样，绝对不会退缩的武道。因为失去过，所以下了决心。这样的武道是非常强大的，所以那么多会打架的人才会都认可打架很弱的他。从一开始为了日向，到最终章为了Mikey，他一直在为了自己在乎的人们不断地被打倒，却又一次次站了起来。

顺便，动画胡子男爵的op简直是神。

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2021.7.18追记。全卷漫画（目前的23卷为止）已入。看完可能再来更新个追记。

2021.7.21追记。补完漫画。恩...不知道该说什么。不剧透了。释然，惆怅，モヤモヤ。现在再看电影的话估计和当时看了动画去看的感觉完全不一样吧。影评就不做修改了。如果看了这个电影，对后续也有一点感兴趣的话，推荐你们也可以去看看漫画。远比电影的剧情要精彩。

マイキー、君も絶対、幸せになれよ。

这次的剧场版真的看的很别扭，人物建模、运镜和配音感觉没原来剧集版的流畅，里面的情节也很突兀，很像几年前那种拉跨的日漫，要做的就做好点呀，搞个这个来应付漫迷，一部挺好的作品，不要就这样把自己的口碑砸了呀！还有，本是咱国产动漫，跟 灵剑山2 一样，你除了配音，其他的都外包给日本制作方，然后给本就接受了原来第一季剧集版人物和故事设定的国内观众放映，我觉得很难让大家接受，真的很怒其不争呀！希望制作组勿忘初心，不要为了省事，啥都外包给日方，要拿出一个好的态度来做咱国产动漫，才能把咱国产动漫越做越好！ 一星给原来剧集版，这个啥玩意呀！

看完了阿三版本的这部印度版战狼:《乌里:外科手术式打击》，太雷了，天雷滚滚，阿三意淫过火了，把巴基斯坦塑造成智障一般的对手，把印度士兵塑造成开挂无所不能的神兵，只能说这一切都是拜英帝国主义所赐，当年的印巴分治政策让今天的克什米尔地区冲突不断，平民死伤不断，印度和巴基斯坦战火不断，真的是万恶的帝国主义殖民政策留下的恶果，受苦受难的永远是平民老百姓，现在的西方国家只是为了自己的利益尽力让印巴平衡，才不管他们的死活！一个国家只有自己强大了才有话语权，才能在国际社会上占有一席之地！想想两德问题，朝韩问题，印巴冲突，俄乌冲突，中台对立，中东战乱等等都是和当年的二战有着直接关系，而这些问题中只有两德问题得到了完美解决，在这点上真的很佩服德国人，德意志日耳曼民族太可怕了，韬光养晦，与时俱进，让人觉得瘆得慌！《乌里：外科手术式打击》是一部印度动作电影，于2019年1月11日上映。由首演Aditya Dhar编剧并由 Ronnie Screwvala在他的旗帜RSVP电影下制作。主演维基·卡肖尔，帕里什·罗尔，莫特·雷纳和雅美高塔姆，这部电影是根据2016年印度陆军对巴基斯坦的外科手术式打击作为报复乌里攻击的真实事件改编。