衝着方力申去看了這部噱頭為周秀娜爆乳扮狐狸精的“魔幻愛情大片”。

說實話，一點也不魔幻，也不像大片，男女豬腳談談情，戀戀愛，還順便把事業闖出來了，沒想到非狐原來是公主，相比之下功名還考個屁？裡面也穿插了一群人無厘頭的打打鬧鬧，有些意義不明。

林雪大叔撐了很大一部份的戲，特別是搞笑，有他在，笑點和亮點都足了。

小方嘛，我想他是不是要挑戰一下星爺式的無厘頭表演大法？感覺有些地方生硬了，不過看了看導演，據說是以前星爺的御用導演，想想，也難怪看起來似曾相識，錢導估計是搗鼓出一個複刻版的港式無厘頭吧，但幸好的是，總歸小方在戲裡還是萌蠢萌蠢的，算是在電影院把這部戲，看完了。

劇本，打-2個星。

小方，1個星。周秀娜，1個星。

林雪，3個星。

綜合評分勉勉強強3個星吧。

給大家的建議是，看看自己喜歡的明星，還是可以消費一下。但要學做什麽犀利影評人，就算了，宅在家裡看所謂的歐美大片吧。

       逛街的时候，坐车的时候，周围经常会有成双的情侣。看见老年的夫妻，常会好奇--茫茫人海，为什么这个女人是和这个男人过了一辈子？而不是和曾经也认真爱过的某某。年轻时我们执过很多人的手，为什么最后偕老的，却一定是身边的这一个？

    这个问题不可解释，又不可抗拒，人们喜欢把它归于姻缘。爱情，只是宿命摆下的一个局。而这，却是电影最好的主题。


    如果注定同路，就算你来香港不是为了我，我来香港也不是为了你，因为电影里那个令人唏嘘的开局，十年之后，我们一定会在美国的街头重遇。如果你是我唯一的命运，不管向左走的路有多长，向右走的时间又有多久，不管上天要戏弄我们多少年，我们依旧会在对的那一秒碰头。


    也许不是不曾心动，不是没有可能，只是有缘无分、情深缘浅。回首往事的时候，想起那些如流星般划过生命的爱情，我们常常会把彼此的错过归咎于缘分。而缘分是那么虚幻抽象的一个概念，真正影响我们的，往往是那一时三刻相遇与相爱的时机。人是对的，时间也是对的，再大的阻隔，也不过的幸福的前奏和烟雾。人对而时间不对，太早或太晚，都是彼岸遗憾的花朵，就算再喜欢，有的也只能是短暂的交集，无法和你并行。最无奈的，是时间对了而人不对，他和你悸动的心，彼此是一个美丽的误会。两个人相爱了，但他们走的路不同，没有在一起的缘分，这便是殊途。也许在电影里，你才有选择权。有些人永远是要走的，有些话我永远说不出口。如果我们的生活能像电影里一样，那些错过就不会再错过，那些遗憾也不会太遗憾。


    男女之间的交往，充满了犹疑忐忑的不确定与欲言又止的矜持，一个小小的变数就可以完全改变选择的方向。《半生缘》里有一场三对恋人郊游的戏，若干年后，身边的人都不再是当时的那一个了，每看到此，总让人唏嘘。人和人之间的缘分，真的是太奇妙的东西，你最爱的这个人，却命中注定成不了夫妻，而你开始不怎么爱的，反而有姻缘的联系，这爱情荒谬的逻辑，却是经常上演的戏剧。曼帧如果和世均结了婚，生了几个孩子，那就不再是一个故事了。张爱玲参透了这情缘的玄机，于是她让相爱的人至此殊途，就像她自己和胡兰成。因为命运，不让我们在一起，所以紫霞仙子，只能猜对开始，却猜不到这结局。这就像我们失败的恋情，每一次开始的时候，大家都是真心诚意，想要和这个人一起走下去，但如果机缘不对，时间不对，再喜欢，你我也只能是殊途。

    凡常生活中，如果彼此出现的早一点，也许就不会和另一个人十指相扣。又或者出现的晚一点，晚到两个人在各自的爱情经历中慢慢学会了包容和体谅、善待和妥协，也许走到一起的时候，就不会那么轻易的放弃，任性的转身，放走了爱情。这世界有着太多的这样那样的限制与隐秘的禁忌，又有太多难以预测的变故和身不由己的离合。一个转身，也许就已经一辈子错过。要到很多年后，才会参透所有的争取和努力，也许还抵不过命运开得一个玩笑。上帝只在云端眨了一眨眼，所有的结局，就都已经改变。如果爱一个人而无法在一起，相爱却无法在适当的时候相遇，除了无奈的说声再见，我们又能有什么选择？

    既然终究不能在一起，那我们的相遇，又有什么意义呢？相信我，所有的一切都不会白白经历，其实你在每段感情里，看见的和认识的，都是你自己。也正是那些殊途，让你明白了自己是谁，想要怎样的生活，更看清，谁才是你同路的伴侣，只有他能让你平静完整。


    如是殊途，可以感慨，却请勿留恋。这辈子该是谁就是谁，一个女人幸福与否和条件好坏没关系，自己活得开心才是真理。

这篇影评可能有剧透 张大的目的：控制住秦桧，让他背满江红。 具体计划：把事情搞得一团乱，让整件事处处是变数。 开局底层小兵获得秦桧赏识，领着一群大官查案。编剧敢这么安排，你们敢这么计划事情？ 拿到金人密信，握住秦桧最大的软肋，最正常的逻辑难道不是威胁秦桧用遗言来换？ 他们的做法是...  (展开)

那幕令人心碎的雨中道别，居然被翻译煞了风景。
“There are a lot of people like me.”
“No, there is only one like you.”
“会有很多人喜欢我。”
“不，只会有一个人喜欢你。”

WHAT??? SERIOUSLY???

     
      乙未年戊子月丁卯日酉时，因重感冒在家闲极无聊，小发烧暖暖和和晕晕乎乎，浏览电视台时于cctv8看到《何以笙箫默》在播，回想起来，大约是年初那时候看的了。尼玛这一年年的过的太快了，又快该回家过年了。。。。。。人嘛，病了就很脆弱，你懂的。。。。。。然后，胡思乱写了一下（呃。。。非诚勿扰啊。。。此处省略一万多字）


光阴似箭催年老，似水流年春已深。
都道流光容易逝，岁月从来不待人。
良时光景长虚掷，壮岁暗销弹指瞬。
书山挥别平生志，职海初出孑一身。
钝口拙腮矮丑穷，灰容土貌呆胖怂。
蕙质兰心孜孜求，冰壶玉尺恍恍梦。
（这几句是说作者自觉岁数不小了却还是单身。。。。。。）

案牍劳形疲奔命，微博论坛兴盎然。
深居简出聊作遣，书画影音不释看。
蹉跎年初到年底，何以情深或缘浅？
轻重容我细细论，高朋且作壁上观。

茶余饭后作谈资，闲暇憧憬有模版。
剧情合理三观正，改编小说剧还原。
温和坚定是守候，童话恰似在身边。
责任担当有准则，坚持到底乃典范。
弱水三千取一瓢，娇枚万朵一支怜。
殷殷切切不将就，勿忘初心刻骨念。
信任忠诚始如一，婚姻何曾如水淡。
数米量柴不胜烦，情深方可抵流年。
（这几句是说看了电视剧的感触。。。。。。）

回首往事自羞愧，虚度年华了无痕。
伤春悲秋日纷纷，庸庸碌碌求自新。
亲朋好友多催婚，过年过节几回闻。
耳提面命诫谆谆，苦口婆心意殷殷。
五讲四美真英俊，尊老爱幼还多金。
一颦一笑一暖心，风姿丰采兼风韵。
执子之手当如是，与子偕老终情深。
沧海水和巫山云，亿年修得何以琛。
想入非非醉红尘，痴人说梦亦当真。
一生常恋心上人，一生厮恋度终身。
（其实很想找个男同学也不错，我想早恋，但是已经晚了。。。。。。）

美梦既醒意惶恐，辛苦依旧叹伶仃。
却把剧中挨个看，男闺蜜是路远风。
敢作敢当尽人意，爱怕何必分得清。
欢喜冤家千里缘，携手写好深与诚。
迷途知返何以玫，缘分自有天注定。
不期而遇曰张续，弦断亦得知音听。
崖岸自高非德行，放手也是种感动。
枷锁禁锢如应晖，当期柳暗处花明。
（找不到何以琛，其他角色也还不错啦。。。。。。）

思来想去意悠悠，物换星移几度秋。
若因寂寞而将就，一生悲愁无止休。
年龄学历和职业，红尘知遇待从头。
学历收入和家庭，道不同不相为谋。
霓虹灯火亮夜色，车水马龙擦肩过。
繁华城市一过客，寻寻觅觅的漂泊。
等爱的人那么多，为谁羞涩为谁魔。
以剧混淆现实中，纯真快乐和承诺。

一曲新词酒一杯，我盼良人心憔悴。
路见文鸟对对飞,谁可怜我浅画眉？
大地回春一声雷，春运开始迫新岁。
踏青放野忘深处，近乡情怯不忍归。
反哺跪乳倚门情，万爱千恩百苦累。
寸草难报三春晖，你妈逼你结婚没？

独自去影院看了这个期待已久的电影，就当是慰劳自己的生日。特意去了中影联，全场不过十来个人，看这种片子就得要这种氛围才行，还有感谢LU姐和姐夫的火锅。

 

言归正传，“线人”：本身是指警察获取情报的来源之一。做“线人”的有两种人，一种是自愿者，也被警察叫做红色线人，这类人一般都与犯罪集团有关系；另一种人是被招募的罪犯，戴罪立功，他们被警察叫做黑色线人。当然“线人”与警察一般是买卖关系，近年来香港警方每年这种费用高达五个亿。所以在香港有靠做“线人”发家致富一说。

 

破一宗案，需要出卖多少线人？
出卖线人的性命，到底有多大价值。
一个线人为金钱而身陷绝境。
一个警察为破案而埋没良心。

这都是电影要说明的主题，要么做贼要么帮警察抓贼，好人坏人都是罪人。

 

可能是对08年《证人》的过分喜欢，抑或是对凭借这个片子拿上双料影帝的张家辉的钟爱，和谢霆锋在此电影中的突破，很是期待一部《证人2》。《证人》上映后林超贤导演就被很多观众肯定，而张家辉在其中也是扮演一位对妻子对小朋友很有爱心的黑社会，影片最后为他安排的戏，足以体现张家辉并不是一个冷血的坏人，坏人中也有好人。而谢霆锋那部片子则是以一副平头黑面瘦削的样子出现在银幕，一改往日偶像风格，把一个警察演的很是入木三分。后来林超贤经过了《神枪手》、《火龙对决》这些相对平庸商业警匪片之后等来了一部《线人》，暂且不说二者有何关系，尽管还是《证人》的原班人马，除了张静初没有参加，但是假加入了桂纶镁和陆毅，使影片有了新的面孔。就像张家辉说的他们这个阵容已经磨合的很好了，演戏已经很享受了。只有这样也许才能用心做到导演的要求拍出一部好的电影。

 

如果你觉得《线人》是一部《证人2》，那么你就错了，但这真的不是一部《证人2》，所以我高兴了。《线人》还是证人的原班人马，只不过这次张家辉和谢霆锋，分别饰演角色调换了，张家辉饰演警察，谢霆锋饰演线人。其实论角色无所谓正反，就像张家辉采访所说的真正想表达内心的东西才是导演的意图，演出导演想表达的东西才重要，正反角色无所谓，都是电影的构成要素，而警察也不一定都是好人，匪徒也有善心。而且近年来香港这种警匪片不知道是不是受到《无间道》的点化，已经没有了80年代那种香港警察匪徒很正面大善大恶的影片体现了，而从《无间道》以及后期港片的警匪卧底题材基本都是亦正亦邪的影片体现比较，如何理解这样呢？就好比警察也可能是坏人的帮凶，而坏人里边也有警察的卧底一样，人物刻画在这种边缘问题上已经有些模糊，甚至有些在道德上已经丧失标准，于是我们就看到了很双面卧底，甚至多面卧底的港片。有人说《线人》是对林岭东《龙虎风云》的致敬，但是我感觉这还是两个题材两个故事。《线人》终归不是卧底题材，而是主要抓住线人题材，一个相对边缘的题材，这让我很欣喜，因为这几年港片尤其是警匪片，卧底题材已经被拍了个遍，偶尔在卧底题材涉及线人也是一带而过，蜻蜓点水。让我想不到跟以前任何有类似的电影，所以看到的不是一些模仿和复制，而是经典要被更经典来超越。

 

如果说《证人》是宿命和救赎的主题，那么《线人》就是挣扎与折磨的体现。LU姐说看完很压抑，但是我更多的是感觉浓厚的悲悯，相对灰色。“人面全非”这个电影的宣传语，就能体会到变化之大，变化之极。原班人马，但却是全新原创故事。《线人》在探讨人性方面是个更复杂更有探讨价值的故事，“警察是正义的，线人是问题人物，身上有污点，但两者却要一起合作，这种关系微妙而又矛盾。两个完全相反的角色，如何一起合作？两者之间的关系和信任如何建立？当利益发生冲突的时候，警察会抛下良心，去选择牺牲线人而破案吗？是做一个好警察还是为了良心而去做一个好人？……这些都是《线人》要讨论的话题。”

 

谢霆锋扮演的细鬼是一个有前科但是为了还债救出妹妹的线人，被逼无奈为了金钱而身陷绝境的角色，为生存命悬一线，只有完成任务才能拿到钱救出妹妹。确实是新人物新故事，有人说像《十月围城》的阿四，我感觉这不是阿四，这也不是任何谢霆锋以往的角色，这就是细鬼这个人物，他谁也不像，谢霆锋在演这个角色本身，无论是飙车，还是感情戏，他都在尽心尽力去演好，这就是突破。

 

张家辉扮演的李沧东警官其实还是我最喜欢的，冷峻内敛，考虑到线人的想法多余考虑自己，线人就是他的朋友，就是他的生命，答应线人的要做到，以至于他最后为了线人而去犯罪。张家辉不是花瓶影帝，自从参与杜琪峰《黑社会》历练之后，就越发成熟内敛的演技无时不刻不在体现出来，但是《线人》的李沧东不是《黑社会》的飞机，也不是《黑白道》的小海，更不是《旺角监狱》的细辉。尽管这我觉得这3部电影是张家辉最出彩的电影，但是李沧东这个角色也是前所未有的，这点很人面全非。角色塑造的丰满我感觉还是编剧和导演给他安排了一段和他妻子的感情戏，又是苗圃，张家辉拿影帝就说苗圃扮演妻子给他带来好运，这次还是苗圃，他俩的出现让我感到好似《证人》那对夫妻。如果没有这段感情戏，李沧东这个角色绝对会单薄，就是因为有这段插叙的感情戏才让他最后为什么这么注重感情注重亲情。尤其是很多感情内心戏刻画的十分很有张力，不一定爆发才有张力，这种冷峻的爆发，内心的挣扎才更有说服力。我始终觉得无论是谢霆锋或者张家辉在这部电影中的演技是他们以往各自电影都无法超越的。

 

我不得不说更加让我佩服的还是廖启智，凭借《证人》再次拿到香港金像奖最佳男配角，这不是给这个当年无线老戏骨的安慰，而是的确他的演技已经不容置疑。了解港片最重要的文化是了解无线和亚视那些黄金配角和铁打绿叶，又比如《线人》的太平哥，死去的古SIR，以及扮演苗圃的爸爸，张家辉的上司，都是名不专精转的配角。如果说张耀扬在《无间道2》中非常抢戏然而一句台词没有的配角卧底已经十分出彩，那么在这里廖叔的神似“犀利哥”，把被出卖后精神癫狂线人的角色已经演的活灵活现了。这种演技估计是陆毅需要学一辈子的，用心体会他们的演出和以往对比，你就会发现不同。

 

导演还是想表达一个人性的主题，在生活中会遇到很多困难问题，你付出就会有收获，但是这种抉择很难，有时一旦决定了就是不归路，但是有时没的抉择只能做下去。人性有善有恶，没有抉择的时候就都是挣扎。影片画面其实很写实，好多暴力场景也都是近景描写，似乎这样的近景无时不刻貌似都在突出惨，也许这样才能突出现实化生活化。谢霆锋和张家辉也总是伤痕累累，而最后我记得很清楚细鬼身中乱刀死都没有瞑目，大陆版和港版估计虽然说一刀未删，但是经过国语配音后估计很多地方被相对和谐化了。影片最后结尾用了一首邓丽君的老歌来收尾，这种感动这不禁让我想起了《无间道》蔡琴的“被遗忘的时光”和《江湖》陈升的“把悲伤留给自己”。导演还是想用香港一些传统的东西来表达。尽管这是一个不好的结局，但是导演还是用几张美好的照片留住了一些很好的回忆。这种结果没有以往美式好莱坞那种正义战胜邪恶的英雄主义，也没有以往港片中轻松诙谐的幽默色彩，更多还是悲惨式的结局，导演并没有为了商业而迎合观众胃口，这一点其实很好，叙述了事情本身的线路，还不显得矫情做作。挣个过程一起带着观众在挣扎，《证人》中还有部分诙谐镜头，比如问被绑架小女孩分辨药片的情节，砍小女孩左右手的情节。还有最后影片结尾张家辉和苗圃看着蓝天手铐铐着手牵手的镜头还能提现一些希望对比而言，《线人》里最后细鬼的死不瞑目，李沧东的被捕，廖叔的哭泣，阿雪的染病跳楼被撞，完全都是灰色的情结。还好《线人》是个好故事是个好电影，对于我这样一个港片迷来说，绝对是一个推荐之作出彩的地方需要用心体会。明年可能还会有很多提名这个电影。


最后字幕出现，离开座位，看到仅有的几个人，表情都没一丝喜悦，但是又好像都无法表达什么一样。仅仅是一丝悲悯，或许是一丝欣喜。有人说这事2010最好的港片，也有人说是最绝望的港片，我觉得是很独特的港片。而且看完我问朋友，基本看不出影片像以往什么电影，《线人》就是线人，如果说《证人》让每位观众都成为见证那部电影的证人，那么《线人》完全有理由可以让观众看到恻隐的人性，如果你看完心痛了，难受了，那么你入戏了。

 

不是对这部电影的过分推崇也不是个人情结，只是在这个过分推崇美国大片的时宜，过分盲目追求商业空洞剧情片的同时，让你我看清一些人性，看清一些现实；而我只是在这个人面全非的时宜看了一部很赞的很人面全非的电影罢了。

《夜晚的灵魂》、2017年9月1日威尼斯电影节上映。简·方达衰老的脸庞，颧骨凸出，方形的下颚，细长的双手手背布满皱纹——她像一只猩猩，《猩球崛起》的Ape；罗伯特·雷德福，垂垂老矣，无法撑起牛仔裤裤筒的大腿，配上宽松的方格衬衫，他的体型宛如《玩具总动员》的巴斯光年。

我喜爱这部电影，我也欣赏这两位优秀的演员。

我看《夜晚的灵魂》，是为了看他们俩主演，1967年12月28日上映的《新婚燕尔》。

年轻的简·方达，紧致的脸庞，修长的双腿，苗条的体型；罗伯特·雷德福，帅气逼人，他此时的名作《骗中骗》、《虎豹小霸王》我之前就看过。

在我的一生——小半辈子，三分之一辈子——总是寻找着这样的捷径，而我找到了！
“人生木有捷径”是容易听到的话，但是人生不但很多捷径，而且还有很多不公，我接受这些，而且创造我的优势、实现我的捷径——人生至此，一言蔽之：开窍、通透、上天了。

在扬·阿尔蒂斯-贝特朗，法国纪录片导演的异彩力作《70亿其他人》，我遇见、和连通了我的MIND BOOM！
我是按照我自己的顺序观看的，我先看了「人生的意义」，然后是「那些生命教会我们的事」。

「人生的意义」像是花絮，彰显了分集的导演们的角色身份，其中一位女士说、她问所有看到她的这段纪录片视频的地球人：什么是世界上最厉害的？什么是世界上最强大的？
她问，她不知道，她认为是谜题。
我解开了字谜，我知道：【我这里最厉害。】

何解？
又因随后，我看了「那些生命教会我们的事」，我以为是鼓励的才智分享，没料到、是对每个纪录片受访者的“你这生遇到过的最艰难的事情是什么？”的质问。
我没有遇到过最艰难的事情，或者说，我避免了我的最艰难的事情，也就是放弃我的才能、放弃我的梦想、我的热情、和我的天命——有可能是大部分人都会放弃的，或者是最终、许许多多人终其一生都没有找到的捷径。
我连通网络，打开网页，人们这样说；我走在路上，看众生相，人们也是这样说。
不这样说的人，一般我比较少见到，偶尔会见到，要约，要有准备，很稀罕——那些人都是我的“偶像”，或者换句话说：用创作的能量实现了创造的先行者们。

第一次希望用纸和笔写下要点，是在初中（十多岁）的时候，一直想：要是找到“那一点”什么，就一定能行了。就如霍金，想用一条公式，证明世间万物。至少这点我做不到。
现在20多岁，要三十而立的人，现在终于能了悟一切——我走了一条节省三十年奋斗的捷径——绝对不是做好哪一点就能行，而是面，是阵列——是全面的实现和伸张！我方能畅爽！就是现在的这般舒爽欢畅！

打从心底迸发出来的成就缔造的喜悦！
我没有再遇到任何问题——或者说，原来的问题、或者别人的问题，对我都不再构成问题。

就在现在的峥嵘岁月，我书写、我诉说、我拍电影、做短片、弄纪录片，我的梦想、在不知不觉和自觉自强中，被我自己超越。
我已经做到我比梦想的更好——我庆幸，我感激，我喜悦。
我拥有了一切。

夔晓
2017年10月13日03:06:26
拍摄的安排完毕，让时间、变成布局吧！
我的通行证 http://url.cn/5BuLYSQ

这篇影评可能有剧透 看了很多解读，如坐针毡，如芒刺背，如鲠在喉。 这是一部披着科幻外衣的疼痛文艺片。 首先，什么是文艺片？我是这样理解的，文艺片就是该说的地方一笔带过，不该说的地方浓墨重彩，剧情发展莫名其妙，看完感觉十分拧巴。 为啥女孩会长鳞片？会吃鱼并且变成鱼？电影里并没有交代...  (展开)

这篇影评可能有剧透 翻了一下豆瓣评论，发现有很多为了黑而黑的低分评论，连电影评分也只是刚过及格线而已。 个人觉得这电影评分应该值6.5左右。 比16年杰森的《机械师2》好得多，没有一般合拍片般的廉价感，可以当做一般的好莱坞灾难片来观看。 整体来说电影节奏控制得不错。 前半段以深海援救来...  (展开)

不想黑，类似电视剧的出现其实是可以向群众解释一些东西缓解社会医患矛盾，剧本实在不考究带一个律师冲到医院就说老子要封存你们的病历，你他丫的还真以为自己是执法机关阿，还有曾小贤，感觉他在发神经打医生的时候自己都忍不住想笑，一直都是半咧着嘴，他演喜剧太久了，定型了，没办法演绎其他性格的角色，学学美剧豪斯之类的吧，人就算动画片怪医黑杰克都比你这严谨阿

不完美的才最完美，这或许是日剧最鲜明的特色之一。包括日漫、日影都充满着这种色彩。虽然近些年受韩流的冲击，许多日剧已经开始往庸俗的大团圆路线发展，但这种植根于日本人骨子里的反完美思想终究是不会轻易改变的。
不过，或许这才是人生本来的面目，团圆之后仍需面临分离，成功之后还会面对失败，最重要的是，不管生活再怎么精彩，作为地球上的生物，你最终还是难逃一死，那什么才叫完美？日本人喜欢樱花，喜欢那种绚烂绽放后瞬间凋零的凄凉之美，因而武士力战之后的阵亡或是切腹，远比将军大名们的寿终正寝来的光荣，当最凄惨的死亡都可以上升到完美的高度，日本人对完美的定义也就一目了然了。当然说白了，这也只是对自然规律的一种积极的接受罢了。
反映到艺术作品中，你会发现很多日本小说或是电影都会以一种自然的姿态结束，也就是说，仅仅是所述事件的完结，而故事里的人物关系并不会有实质性的改变或进展，这是比较贴合现实生活的，当然这也和日剧的侧重点相关。不过套用到这部剧中并不合适，毕竟离婚本身就意味着相互关系的改变，但那也是在SP播出之前的事。
像坂元这种最佳脚本赏的编剧显然不是那种甘心流于庸俗的人，正剧中没能完成的事，终于还是被他在SP中扳过来了。坂元当然有他的道理，这部剧的主题终究是“离婚”，绕一圈回到原点的设定不管怎么说还是和主题相悖了，所以无可厚非，但铺陈了这么久的光生和结夏真的还是非离婚不可吗？
无需多言，光生的缺点显而易见：斤斤计较，自我中心，洁癖严重，对于自己的原则有着几乎不近人情的坚持，甚至睡觉前都必须把床单整理的没有一点皱褶，这已经超越了处女座的范畴，有强迫症倾向了。对大多数女性来说，跟这种人生活在一起简直就是要被逼疯的节奏。但另一方面，他的优点同样明显：家事万能，不管洗衣做饭打扫卫生，什么都能一个人搞定；工作认真，一丝不苟，最后在公司也得到了升职；为人善良，对自己要求严格的人绝不会做坏事；说一不二从不说谎，除了为了跟客户拉关系谎称自己是广岛球迷外，光生在剧中说谎的次数并不多；还有用情专一，都被漂亮的小护士拉到情人旅馆了都没进去，简直就不是男人。除此之外，还长着一张瑛太一般帅气的脸，家庭条件也不错，租住在东京房价相当贵的目黑区，家里经营着洗衣店，咖啡厅（光生的姐夫基本上是靠着姐姐的咖啡厅生活的），没有凶恶的公公婆婆，从光生奶奶到父母，对结夏的态度明显超过儿子。把这些优点总结一下，前面的缺点似乎也没那么不得了了，毕竟一个长得帅、条件好、个性又好、什么都好的男人，只有韩剧里才有。
结夏也是一样。相对来说结夏的缺点或许更少一些，她可能学历没那么高，为人大大咧咧，生活不讲究细节，东西到处乱放，也基本不做家事，典型的女汉纸。不过不拘小节这种事，或许在很多人看来根本不算什么缺点，尽管光生不这么以为。至于家务，家里已经有一个事事亲力亲为而且要求极端苛刻的人在了，犯得着再多一个人插手吗？相信如果换一个啥都不管的老公，结夏肯定会打理家事，而且干得也不会差，虽然不如光生那么“完美”。看着富士山长大的结夏性格开朗，待人接物处处透着真诚，心胸开阔，没什么心眼，想到什么就说什么，偏偏光生也是如此，所以两个人才老是吵架。但相比灯里那种腹黑的性格，结夏显然更讨人喜欢，至少跟这种女人生活在一起完全零负担，对男人来说，那种心思如海底针，整天不知在想些什么的女人想想就已经不寒而栗了。当然，就算是女汉纸一般的结夏也并不缺乏女性的细腻，她会特地化妆给光生看（当然完没效果，没女人味还是别硬来的好），也会想要试图了解光生的世界而读完《罪与罚》（虽然连到底有几册都没弄清楚，但说实话，《罪与罚》我都没能完整读下来），这些细节，如果有心去体会，还是相当可爱的。
光生和结夏就是这样一对朴实到家，也八嘎到家的夫妇，一对原本哪怕一起生活到100岁也不会让人担心的夫妇，相反凉和灯里得婚姻，尽管有了孩子，尽管好像什么矛盾都解决了，却还是让人觉得总有哪里不对劲，说不定哪天就会冒出新的危机。然而在SP的结尾，最终宣告分手的却依然是光生和结夏。
为什么要分手？在最后那段面对面的谈判中，似乎所有的答案都已明了，当然基本是结夏单方面摊牌。结夏说，我喜欢原来的那个光生，不希望他有所改变，但我们所追求的幸福不一样，想要一起生活下去就必须有一个人迁就另一个人（我觉得主要还是光生迁就结夏），但这样光生就不再是原来的那个光生了，那个光生不应该为了结夏而改变，所以我们还是分手吧。尽管不太情愿，光生也还是含泪答应了。
这一段剧情看似有理有据，但事实真的如此吗？纵观整个SP，两个人矛盾的焦点无非就是孩子。光生想过二人世界，不想要孩子，而结夏则认为自己只能做个好母亲，只有有了孩子才觉得幸福。就因为这个分歧无法解决，两人才不得不分手。但是光生真的不喜欢孩子吗？向他这种性格的人只是不擅长应付小孩子而已，从开始被居委会主任强拉去当少年棒球队的教练，被小孩子耍的精疲力竭，到最后完美地胜任了教练的角色并带领孩子们赢得比赛，其实不难看出，光生与孩子的关系并不如他自己认为的那样无法融合。如果真的有了小孩，相信光生会是个好爸爸，只不过很有可能把孩子带得跟自己一模一样（参考光生与其父亲的关系）。事实上光生这个人最大的问题就是他经常自己都不了解自己，他嘴里说的和实际做的常常是南辕北辙，这并非他口是心非，而是他从未意识到自己性格的另一面，却又总是无意识地按照潜意识中另一个自己的意愿而行动。这或许是人格分裂的一种表现，但这种情况其实是普遍存在的。何况最后光生也愿意妥协了，那结夏又为什么坚持要分手呢？
按照结夏的说法，她不希望光生为了自己而改变，她还是喜欢原来的那个光生，不然那个光生就会渐渐死掉，她不想这样。我却不禁想知道，所谓那个原来的光生，究竟是指哪一个？斤斤计较的那个？洁癖的那个？家事万能的那个？做事细致认真的那个？难道有了孩子，这些光生就会消失？变得邋里邋遢，游手好闲，马马虎虎？这是不可能的，正所谓江山易改本性难移，想想光生的爸爸就知道了，就算生十个孩子，那个光生也死不了。结夏的另一个观点是，两人的幸福观不一样，光生喜欢自由，有了孩子他的自由就被束缚住了，但自己却不能接受没有孩子的家庭。这就又回到光生的个人问题上了，这家伙真的想他所认为的那么喜欢自由吗？一个真正向往自由，凡事都只为自己考虑的人根本就不会想着去结婚，如果光生真是那样的人，以他的条件，没事勾搭两个小护士根本不成问题，为什么要吃力不讨好地去结婚呢？其实，光生的内心深处是渴望爱，渴望家庭的，自由并不像他自己或者结夏所认为的那么重要。一个男人，既然渴望家庭，那么丁克绝不会是他的终极目的，从他对小孩子的态度也不难看出，终有一天，即便结夏不说，他也会主动要孩子的。可惜的是，结夏并没有意识到这一点，光生在最后关头或许意识到了，但对他来说一切可能已经太晚，所以索性什么也不说，任由结夏去追求她的幸福。
那么对结夏来说，北海道真的很好吗？从剧中透露的讯息来看，或许没错，年轻版的宫崎骏看上去就是个好男人，家里还有迪士尼乐园一般广阔的牧场，两个孩子对她很依赖，将来她还会有自己的孩子，北海道的乡民和结夏家乡的人民一样开朗淳朴，相比拥挤冷漠的东京，那里简直就是为结夏这样的人打造的天堂。但这些都只是宫崎骏的描述罢了。北海道寒冷的气候能适应吗？宫崎骏的家乡是否真如描述般美好？家里有没有挑剔的父母？孩子渐渐长大是否还会如从前一般对待自己这个后妈？时间久了，宫崎骏对她的态度是否仍然亲切？尤其是有一天他跑掉的妻子可能再度出现时，这个家庭还能继续维持平静吗？对结夏来说，北海道有着太多的未知，但她却什么也没想就跟着宫崎骏走了，当然，结夏本来就是无忧无虑什么都不考虑的，如果思前想后她就不是结夏了。
只是作为局外人，怎么看，最终的这场离婚都太过草率了，远远谈不上“完美”，而为了让彼此都幸福的分开，结果却并不会让大家都幸福。就算光生不得不因为妥协而改变，也无非就是变成宫崎骏那样，既然能接受宫崎骏，为什么不退让一步，接受那个光生呢？夫妻生活中争吵与矛盾无处不在，蜜月期一过，彼此的缺点就会慢慢浮现，未来有一天，结夏开始在北海道与宫崎骏争吵的时候，会不会想起远在东京的光生，说，如果那时不离婚就好了！就像当初她对光生说“当有天我们走不下去的时候，一定会说如果那时不结婚就好了”一样？光生呢，或许也会感到后悔，为什么那时不把自己最真实的一面展现给结夏，让她明白，其实那个时侯，你误解我了呢？但到这个时候，后悔已无济于事。
其实不管是爱情还是婚姻，往往多忍耐片刻，一切就都会不一样。人与人的相识相知，都是一个循序渐进的过程，很多时候我们自己都不了解自己，又怎能指望伴侣了解自己？只能靠时间来慢慢推进彼此间的距离。如果光生和结夏都能多给对方一些时间，再多了解一些，那些争吵的焦点可能都会变得云淡风轻。事实上，两个人的父母已经给他们树立了最好的榜样，不管星野夫妇还是滨崎，他们之间的争吵和矛盾都不必自己的儿女少，离婚的口头禅也不知在他们嘴上说了多少回，但结果呢？还不是过的好好的？我只能说，在婚姻这件事上，光生和结夏的理解还是太过稚嫩了。
不过日剧只是日剧，坂元所考虑的正是戏剧冲突，只有我们这些傻傻的观众才会死扣细节，然后长篇大论地分析剧情，发表感触，当然，这也算是日剧的正能量之一吧。然而，在现代的婚约中，每一句誓言都是神圣的，不容后悔，在你动了离婚的念头的同时，它就已不再完美，唯一能做的只有多给它一点耐心，毕竟时间从不骗人。

说实话我进来就是想看大家怎么骂人的。七夕档屎片横行，高群书跟《小时代》水军及脑残粉骂了一个月，终于把自己的《风花雪月》炒出点青烟，没想却是五十步笑百步的狗屎。看到贾樟柯给高群书转发微博，我很无语，因为贾导自己也说了，还没看风花雪月。可见这个圈子为了人脉，得做多少不情愿的事，当初高群书可是给贾樟柯宣传过《天注定》的，为了一部有质量的国产电影上映，我们也就不在乎节操了。但是，于正，屎一样的编剧！叫嚣票房过十亿，不介意与《小时代》对垒。尼玛是有多脑残，还对垒！！你真以为你俩是奥斯卡级别人物了么？两泡屎，一起对垒去吧。沉香好不容易救了母亲，你还要把他锁起来，卧槽！周冬雨的那副扮相，你是来搞笑的吗？说实话她不是美女不要紧，但尼玛打扮的跟鬼一样还出来现你的罪恶了！我看到短评里面基本上保持一星的队形，我感到很欣慰。但看到影评里面全都是五星四星，我就无语了。看来收钱和不收钱，做事的积极性是不一样的，我没收钱，但我愿意写个长的来评一星，所以我认为我是一个慈善家。给这样的片子打一星，我感觉自己太慈善了。

ps：随便吐槽了几句，没想到还被人咬上了，不想跟雇佣团打嘴仗，就在这儿一一还口吧。
1、我不是影评人，别给我那么高的帽子。我是一个观众，我有资格对污染我消费环境的东西吐槽，至于我说的是不是大家的心声，我看到了下面的投票，我表示我感觉大家还是很赞同我观点的。
2、我并没有说丑就不能拍电影。周冬雨本来就不是什么美女，我说的丑是指电影对这个人物造型的设计很差，或者说选角有问题。看到恶心的东西吐个口水是每一个正常人的正常反应。
3、我的确是学相关专业的。那位说我拍电影了再来评论的，我告诉你，你也可以自己挤点奶出来再来评三鹿奶粉。再说了，学这专业的就不能当观众了吗？以后我拍电影了，根本就没空来骂这种东西了。正是因为我现在没拍，所以我跟这部剧没有任何竞争关系，我表达的观点才更纯粹。吐槽纯属个人喜恶的表达，投票代表了民意。
4、没看过电影打一颗星，是因为这片对我来说的期待值就值一颗星。出来了我是会去看的，因为我们的作业要对年度所有典型的类型电影的存在和影响做分析，烂片也包括在内。倒是如果真tm值更多星星，我会修改评分。
5、我观察了那些回帖骂我的账号，省略n字...
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ps又ps：一天过去，秀下限的人和吃屎的水军又来攻击我了。
1、什么时候豆瓣给期待值了？——如果豆瓣不允许没看的人来写影评，那我这篇东西怎么写出来的？为什么允许你们这些雇佣军没看来打五星，就不允许我这个慈善家没看来打一星？我说了看完后如果值得我加分，我会加。豆瓣之所以在电影上映前就让人评，就说明有期待值评论一说。这个期待值包括了制作班底、宣传、题材等因素，当初《魁拔2》在没上映前就被打了八分以上，这就是口碑的差异。
2、有可能很少上线，以为自己是一盘菜了？——我只是担心加了我的看到我不回复会觉得我不礼貌。我要上学，所以忙的时候会很少上线。我留联系方式是因为我以前写影评交到了很好的朋友，如果真心喜欢电影的人，可以来认识一下。吵架的我也奉陪。鄙视我的可以直接无视那一行字。
3、假如你拍电影，还没上映就被人评一分，你什么感受？——我说活该。评一分绝不是无缘无故的。这个有点脑子都能想到原因。
4、这也叫专业影评？——我什么时候说我写的是专业影评了？我骂讨厌的东西，支持我的和不支持我的投票15比1.这叫做观众反馈。再说了这电影值得写专业影评吗？你先把电影拍专业了再说吧。
5、我进去了几个骂我的账号，大多是刚注册的，而且才标签过《宫锁沉香》一部电影。这个..不管你们懂不懂，反正我是懂了。

3度ps：骂人的评论越来越没质量了，懒得回了。投票上的数据太明显的体现了民意，至少比d大会的投票可信多了。看完后我会来修改一下文章，如果觉得不值得我写，就简单总结一段凑凑数算了。不管怎么样，群里招到了些有意思的电影迷，已经比我预想的好了。洗洗睡吧，大家七夕快乐，祝天下有情人终成失散多年的兄妹。

4度ps：突然被几个傻逼逗乐了。我想到了一个点子，祝水军死全家。哈哈，我觉得这是所有真正喜欢豆瓣这个平台的人的共同愿望了。有人愿意对号入座，那是谁的问题大家就都懂了。

这篇剧评可能有剧透 《两个人的小森林》太喜欢这部电视剧里的拍摄场景了，仿佛每一帧都可以做桌面，让人看着轻松且治愈。 剧情最大的特点就是轻松搞笑，养眼治愈，讲的是古灵精怪的虞美人和高冷教授庄羽之间的故事。接下来，和大家说说我看完这部电视的一些感受和体会： 1、你不需要太矜持 看前面...  (展开)

        如果我曾经看过的那篇东西是剧情简介的话，应该说，故事的作者希望表达的东西还是比较靠谱的。可惜的是，编剧和导演没有能力表现故事应有的张力，平铺直叙的方式给人的感觉就象是在并不渴的时候喝了一杯温吞的白开水。
    夏雨的痛苦挣扎淡淡的，姚星彤的动心淡淡的，明道的渴望淡淡的，前二者的幸福相拥淡淡的，后二者不受控制的彼此吸引同样淡淡的。。。淡到让我觉得这一切都假惺惺的。
    不过，就连莎翁名剧都能表现得如此平淡，也没准儿导演和编剧追求的就是表达感情生活的淡而无味——无论是否刻骨铭心、痛彻心扉，到最后也不过就是淡然的遗忘。
    也许是我太过浅薄，我看不懂剧中那些情节的意义，比如，为什么必须跑到冰天雪地里拍摄人体彩绘的镜头，这似乎与剧情没什么必然的关联，为了文艺片而文艺腔吗？最要命的是，影片中看不到一件能够让人眼前一亮的人体彩绘作品。
    如果一部电影通篇找不到一个镜头、一句对白、一个情节能够让人印象深刻，那么这部电影只能是一个失败的典型。如果这片子是要树立一个失败的典型，那它实在是太成功了！

文/宝木笑 1995年，人们还在急急忙忙跑向小卖部外边的公共电话，几乎没人知道网络是何物，更不会想到电脑这种“高科技”，有一天不但能够家家户户都有，甚至还能随身带着……那也是一个录像厅非常火爆的年代，于是就在那一年突然出现了一部名字怪怪的电影——《古惑仔》。然而...  (展开)