值得看吗：是 必须看吗：否 影史留名：否 首先，我是在腾讯视频上看的，不要在腾讯视频上看。删减部分影响观看体验了，瞬移都出来了。 涉及贩毒，人口走私之类的，但都没有深挖。场面和枪战戏还是很顶的，但剧情比较薄弱，可看的不多，作为一部爽片是够了，满成功的商业片。看...  (展开)

1看了春光乍泄之后需要缓一缓 看看甜片滋润心灵 2像碟中谍致敬？要不要这么穿越...“这段消息在五秒之后自动消灭”
4小新！你到底有没有问过阿汤哥！ 5日语发音相近 6间谍家族头上那一坨简直是在搞笑 7多姆克鲁兹=汤姆克鲁斯
8围绕放屁的一个故事 9小新过关的各种扭动 10放屁的确有危害嗯 11动感超人的梦 12全家总动员
13我们将梦想吃掉了 14原来是一朵百合 屁组成了一个桃心 15果然小孩子那样乱放屁真是太乱来了

毫无新意。不知道用过多少次的题材，老爸是特工，救儿救妻，以及内部误会，这都是好莱坞用了多少次的故事。打斗不狠，枪战不狠。连笑点都是韩国电影用过多少次那种。比如车里误会车中“咬”，以及喷口水这种所谓笑点，我不记得几部电影用过了。如果导演觉得一部特工漫画就能让...  (展开)

我是从维基百科的义和团运动这个词条中得知这部影片的存在的，所以看之初带有偏见，觉得又是一个歌颂农民运动的时代产物。
恩，如果你也是从维基百科上对义和团进行的了解的话，你也会有同样的感受的。
但是看了之后发现这部影片所蕴含的远比义和团要深厚得多，看上去是部跟风的动作片，实际上很值得一说。
因为没看过原著，不知道对原著的修改到底有多少，所以这里面都不提冯骥才先生。

傻二名字不好听，但他是中国传统文化中绝对的完人。

他身怀绝技，其绝技是从小苦练得来，来不了半点的虚假，也没有天赋的加成。体现出古人一直以来提倡的勤、苦、不问天资但求后天的学习观。

他身怀绝技却又深藏不露，更不以绝技为生，老老实实干着极端朴素的工作，甚至清苦得有些难以为继。这是中国传统文化一直提倡却又略显矛盾的一种观念，即人要有本事，但不能靠这本事去钻营，不功利，不卖弄，这才显得高尚。但人如果没本事，也不去钻营，不功利，无所卖弄，又会被当作是废物。所以在中国传统文化中，真正的高人都追求隐居在山间，以穷为乐，这穷却又是因为有本事富却不想富而得来的穷。高人不问世事，但张口就能嘲讽世事，留得那世界给无才无能又极好钻营的人去糟蹋，这才是高人们嘴巴上嫌弃但心中认可的理想世界。而不问世事又能嘲讽世事，不去钻营又能神技加身，这自然需要天赋。但是人们又不认可这种天赋异禀的学习观，又认同高人确实天赋异禀，这是一重矛盾；号召大家避世，又嫌弃世界被人糟蹋，这是第二重矛盾。
但傻二的本事最终还是显出来了，但是是被逼出来的。这是解决这些矛盾的一剂良方。那就是机遇是留给有准备的人的，但这机遇你不能伸手去拿，你要等他来砸你，砸到你还得再三退让忍无可忍方可，必须要表现出和这机遇有仇的姿态。因此见个诸葛亮要几个人接力棒式地推荐，见个面还要三次见不着，皇帝禅位给你还要三度推辞。这个虽然实际上解决了上面的矛盾，但是还是表现出我有经世之才但是我不经世，那这才用来干什么？一方面要大家讲实际，另一方面又不让大家去搞实际。

傻二还实诚，实诚到傻的地步。没有任何算计人的心，全靠真本事。所以项羽的地位要比刘邦高，自杀了天下丢了吃了哑巴亏也不抱怨，因为有明眼人（也就是银幕下的观众）看在眼里疼在心里。
以上是他在传统意义上的完人形象。而在影片拍出来的时候的时代背景中，傻二又被赋予了新的时代精神，那就是爱国。他平时对外国人毕恭毕敬，人不犯我我不犯人。却又一定要安排他和个日本人决斗。大家要注意的一点是，他之前和任何一个人打都是点到为止，和这个日本人打之前，因为他还没听说老婆被洋人糟蹋过，他个人的眼界也决定了他不会有什么中外的观念。与日本人起初也是憨厚地笑，甚至还露出过敬佩的神情，表示他胸无城府，纯为切磋，一视同仁，不搞其实，但是就是有一种冥冥的力量（其实就是导演的力量）驱动着他打这日本人是往死里打的。因此在那个年代，看来爱国其实就是恨日本而已。
但这个爱国志士摄像机后面的人和银幕下的人的爱国，就剧中的逻辑来说，傻二此时实际上是没有抗击列强侵略这样标准的爱国意识的。真正开始有的时候实际上是女主告诉他自己被洋人糟蹋的时候，气得傻二甩起辫子就刷大叔。这是受欺辱的悲愤的释放。女性的贞操确实是激起人抗击侵略的最好的催化剂。但多年之后，在这个性的包容度得到发展，但让人纠结到底是人性进化还是世风日下的世界，用女人作为激起爱国热情的工具显然有些煽动性太强。但我们确实无法苛求当时的人们有那样的洞察力看到这件事情背后体现的司法主权的沦丧。这一段只是让人直观地觉得只强调了傻二是个男人。实际上最后驱使他上战场的也不是这件事。因此安插这样一段剧情，生硬的同时也体现出主创们对爱国和护国一种偏离而浅薄的理解，更像是拿女人作为工具了。
而与这一段相比，玻璃花那一段就是对洋人的一种不分青红皂白的不满了。玻璃花被洋人的球砸到，嚷嚷着要教训那女洋人，洋人找杨买办道了歉，杨买办说不客气。玻璃花不乐意了，说她打了老子你还跟她说不客气。杨买办的解释基本没逻辑，他说的不是“人家都赔不是了”，而是“洋人随便挑一个出来都比三品官厉害”。这逻辑链接真是糟糕，仿佛是主创们终于找到了一个口子来表现当时洋人的横行霸道。但是这个口子找得实在是低劣。难道当时的主创就是抱着你打了我老子就要打回去你要不是洋人我早揍你了的观念？实际上义和团很大程度也是这样的思想驱动着去刀枪不入的。团民们很大程度上不是忍无可忍视死如归地反洋，而是突然有了一个“刀枪不入”的神功。大家怕洋人，是因为怕洋枪洋炮，而现在有了“神功”，不用怕了。这才上街去杀洋人，引得八国联军进北京。不用怕了，就轮到咱欺负他。玻璃花的观念落后至极，但主创用这样的情节来表现，很难说清他们到底持什么态度。从那个年代的一些文艺作品里看，中国人或多或少有着这种思想。冯巩二十多年前的一个小品里说：“二十年后，中国特发达，外国人要来中国办签证还要长得好看才行。”蔡明的《越洋电话》里也说：“以后外国人来中国还得托关系走后门才成。”从这些台词来看，强国的必然就是将曾加在自己身上的不公转过来压到别人身上。自然这些是逗一乐的台词，但长时间潜移默化这种思想的恶果也是可怕的。打个比方来说，某一天政府说，我们有新技术啦，外国的原子弹都打不着我们，我们的原子弹一炸一个准。按照这种思想的逻辑，这不炸白不炸啊。这就和义和团是一样的。这也是为什么习主席一直说我们不搞强国必霸但是外国人就是不信，自家老百姓也不信的原因。


另一个新的时代精神就是思变。辫子断了该练枪，神留着，什么都玩得转。但他之前看着一群人跳大神也还跟着去一同刀枪不入，不得不说其实神枪了以后无非也会被步枪冲锋枪机关枪大炮坦克给击毁。这实际上就是唯武器论。在那个改革开放伊始的年代尤盛。落后了几十年，看见外来东西先进就想着也没什么了不起，，把东西技术搬来中国民族的伟大复兴就指日可待了，这就是“神留着"的终极意义。这“神”就是之前体现在傻二身上的中国传统。
自然，换个角度看有理解成中国人精益求精的精神定能强国，可并不是人人都是傻二这样换个东西就玩得转的，大多数人只是想着换东西罢了。我们的历史书，一代又一代地嘲讽着李鸿章和他的北洋水师，可一旦有一堆新鲜事物涌来，大多数人的第一反应还是有什么了不起换上我我也行这种想法吧。“中体西用”四个字被我们的历史书打进了十八层地狱，却还有不少人想着归化个把老外就能让中国足球强大了。一想到这些嘴巴上嘲讽，身体上还是很老实的人，就不得不为李鸿章他们感到可惜。

而为了进一步衬托出傻二的高大人物形象，影片给他安排了几个体现出被中国传统和时代精神所唾弃的对手。第一个心胸狭窄，打不过就使坏想废了人家。最后被傻二的以德报怨所感动。第二个满嘴跑火车，理论知识一对还带有社会公认的虚名。结果被放倒了还想使坏还要站在道德高地还要喋喋不休，老朽至极。第二个人物在新文化运动开始后就一直遭人讽刺。但是在今时今日看来，除开其道德品质一方面是人类亘古未变必须要唾弃的意外，其他的嘲讽点就有些站不住脚了。自然一个人满嘴理论毫无实干是要被讽刺，但我们看到他的对立面，也就是影片借以歌颂的傻二对于理论的态度，现在看来是相当落后的。他对自己的本事从哪来，有什么根据基本是一无所知，但是他把老头血虐了一番，就让人感觉是在提倡“懂有个鸟用，能干就行”这样的不求甚解的极端实用主义，这其实就是我国长久以来的经验主义的集中体现。现在我们需要这些满口理论的人。因为长期忽视理论，人家理论似乎一直没有用，但是理论已突破说腾飞就腾飞说变革就变革。我们就只能抄抄抄。一个理论要转化成时间，需要几代人钻研理论，我们不能只追求理论转化成时间的那一个瞬间就觉得搞理论都是没用的。文革不就开门办学把教授都赶出去让“实干家”们来教学了吗，干出什么了？
就拿我学的法学来说，昨天看了《今日说法》，我爸说现在的法律那么多人去研究越研究越偏离法律的本质了。犯人就是犯人，现在改成上诉人，你看看这个法官，一下又说他是累犯，这么罗嗦搞得都不是在惩罚犯罪了。唉呀老爸你真的是一点都不懂啊。自然知识追求一个枪毙的结果来说这些东西都是没用的，但是没了这些就只剩枪毙了那世界不就精彩了。
从另一个角度来说，这个津门第一眼就的东西确实可以说是无用的，但就应当被嘲弄吗？世纪初的孔乙己之所以要被讽刺，是因为那个时代的读书人都是这个样子，社会没有进步。但近百年过去了，社会发展了，人才多样化了，这个社会里如果完全没有了会写四种回的孔乙己，这个社会也不可爱吧。或许鲁迅在世，又会写一篇只会写一种回字的讽刺小说吧。


因此这部影片，我把它称作是一部朴素爱国主义影片。这个词是我瞎编的，因为我不想武断地抹黑所有爱国主义。朴素爱国主义说难听些，就是老土爱国主义，就是说有个纯真的要自强的爱国动机，但看不到强国的本质，只是一味地强调“我大中华就是牛逼啊外国就是东西好一点有什么了不起日本人最欠揍了等老子强大了一并收拾你们”这样的爱国主义。从影片中大家都争着找他学神功可以看出，这是那个年代中国被世界甩开近百年差距之后人们穷则思变但又不愿意否定其落后的深层次原因的一种急躁情绪的体现。在那个年代确实打气，但这个年代再看，就不必再从中汲取什么了。因为电影里这种要保持中华文化中落后的观念和虚幻的优越感还要和世界一决雌雄的思路，不得不说有些可笑。


拾遗：

有个让人纠结的的点，就是究竟是中华民族共同文化精神还是亡国奴标志的辫子。女主角的父亲说掉了辫子就失了中国人的精气神，而后来他的辫子是由大反派玻璃花剪的，还悲伤地疯了，正面人物女儿还因此要找玻璃花报仇来看，主创们是一定程度上认同老头的话的。也可以理解成傻二掉了辫子但“神留着”,是一种中华民族精神脱离形式化的表现，只不过拿辫子做载体，着实不讨喜。

玻璃花为了要个古董而烫自己，在陈宝国主演分《大宅门》里，也有一段类似的剧情。陈宝国演的白七爷小时候和小朋友们烤红薯，别的孩子怕烫不敢拿，他说这有什么，没出息。就夹起一块烧红的木炭往自己胳膊上烙。而联想到这一幕，觉得这两条汉子还真是差不多。表面上烫自己的直接目的不同，实质上都是争一口气，让别人服自己。玻璃花自残换来古董，是为了请日本武士帮他教训傻二。从他去请洋人时的种种表现来看，难以把他称作是个汉奸，因为他没有中外意识。他如此决绝，目的还是要重拾他三爷的威望。想起来白七爷和玻璃花演员一样，气质一样，只是境遇不同而已。而不知为什么很多国产剧中都要设置这样一群围观群众，在围观别人决斗的时候，看谁得势了就对另一方极尽讽刺挖苦之事。最后胜者一方尽情享受着这群人的掌声，画面可谓和谐而激动人心，围观者也显得可爱。但实际上他们一点都不可爱啊。为何一定要将围观群众设置成这样？是不是觉得这是围观的常态？如果这样看，烫自己就不难理解了。因为老百姓都是好捧强人的臭脚的，从来说习武之人以德服人，而中国的动作片里都是以武压人打到服的。两位反派找傻二比武，为的不过是个虚名，实际上是把臭脚架在别人头上的权力。

咖啡这个梗完全可以做个集锦出来。。中西文化冲突的代表除了咖啡大家也就都想不到什么了，说明大家其实对西方文化了解也就停留在咖啡有点苦上面。

    

最近几天饱经静电困扰，天天小心翼翼的被电和电别人。所以我陷入了苦苦的思索...

面对“天将降大任于斯人也”我还有的选嘛！！！

带着这个疑问我又把《霹雳贝贝》看了遍。


—— 同样是一生下就被注定的特殊（矫情话不说了）看完《大话西游》会想如果至尊宝没选择作“孙悟空”会怎样， 还有贝贝如果没有召唤到“外星人”除去他的电会怎么样。 那不如在互相片里找找。

   1. 如果贝贝很没礼貌的没和外星人握手，选择了不平凡的命运..惩奸除恶 像一个侠客一样漂泊在这个世上...没有微微 没有金凤，整天与鳗鱼为伴..后来被人叫做“鳗鱼侠”...

   
   2.至尊宝没有戴起紧箍咒（后面自己想去..）

囧...继续加班！

这篇影评可能有剧透 做为词典从业者，几年前我就在关注这部电影了，每季度给公司新人做new staff orientation时，我都要提《编舟记》和《教授与疯子》，然后感叹这电影命运多舛，拍都拍完了各种诉讼纠纷、迟迟不见上映，连原著作者都怀疑自己死之前能不能看到这部电影。 还好今年终于面世了。 不过...  (展开)

导演2001年的片子里的古仔如日中天，阿文还是招牌式的妖媚，阿祖是英气逼人的青涩，加上那时略显保守的辣女谷祖琳，朦胧的VCD画质里面荡漾着轻柔的钢琴，冲淡了血脉喷张的拳击场面。

主线很简单，异卵双生的弟弟为打黑市拳而死的哥哥复仇，游走在回忆镜头的古仔与现实镜头的阿祖在最后的梦境才有了拳套相对的一幕。在拉丁吉他配乐混合着些许鼓点下看古仔打拳很爽，摇镜跟随的是他坚毅的眼神，而不是他实际一般般的身手，其实反叛的古仔很单纯，只是为了一场场的胜利来赢钱，一份给他身边的女人，一份给他十八岁时候离开的家，随着七年前银行账户被注销，他剩下的信念只有使自己的女人一起好好活下去，给不起浪漫的他作为交换拒绝了一场必须打的拳，然而看到一张血肉模糊的脸，他要再次挺身而出捍卫兄弟情，所谓覆水难收，他最后一场拳赛倒在他坚持生命中搏斗的感官痛快下，他明白游戏规则的不归路，但是没有后悔，也许，对一颗漂泊的心这是最好的归宿。

阿文原来只是身边跟着几个马仔能够呼风唤雨的小头目，是古仔从他身边偷走自己女人的身心，再两次打翻他在地后，他看出古仔重拳之下滚滚而来的金钱运，但一开始他只是利用古仔，不信任他与以往代理的拳手有多大区别，赢钱拿回扣，直到一张被撕开的百元港币与一场被拯救的命运之战后，他相信了手足情不是从身边几个马仔那能得到的，直到古仔的弟弟想去送死，他也依旧拿出全副身家去安排拳赛，替古仔弟弟挡子弹失足坠楼，为兄弟而死，他说“No,problem."

阿祖比哥哥迟几分钟出娘胎，可是性格却完全和外放的哥哥不同，他把所有事都隐忍在心里面，十八岁那年哥哥为什么走他没追问，直到哥哥的死让他尝试去了解哥哥在这些年生活的轨迹，他遗传自父亲的性格让他战胜不了自己，只有醉了酒醉了人醉了心，他才明白哥哥的男女情兄弟情，他愿意以生命为代价去捍卫手足情，弥补回不来的母子情，他不怪他母亲的偏心，他只是想母亲当年的美丽不是只有一个星期，不能留的人就应该放开手，父亲的决定是一辈子的遗憾，只有梦境才能愿母亲和哥哥的梦。

琳走不出古仔死亡的影子，爱上一个酷得十足的男人，为一冰箱的鲜花死心塌地，为打他男人主意的女人吃醋，为他男人做最后一顿饺子而心神不宁，古仔死后神经恍惚到视力下降，直到遇见古仔的孪生弟弟，她才慢慢开始有生活的信心。可以说琳是整个悲剧故事的开始，也是结局最后的一点光明，也许碰到愿意继承哥哥遗愿的弟弟，就是她最大的安慰。

导演梁柏坚应该算是香港电影市场的一员普通商业导演，从做吴宇森导演身边助手起家，到逐渐自己掌镜，期间的作品算不上大卖，此片也算作早前《浪漫风暴》的另一种延续演绎，近期的《戏王之王》口碑亦算寥寥，本片突出拳手眼神的写意之外最大的可挥发点仍没有表现出彩，两种性格的孪生兄弟戏剧冲突虽然无法从故事直接开展，但最后弟弟性格向哥哥的性格妥协难道只是印证英文片名《Born Wild》？！或许拳台上的胜利者的确只有出尽全力的人吧^。^