起初。我看到这本书，只是单纯的认为这只是一本作者与多个神经病人的访谈记录，没有可看点。而我们对神经病人的认知一般是：“啊~！有人要掐死我啊！我要死啦！”这种精神上不正常的人。我在这类精神病人身上总结了五个点：1.神经兮兮。2.疯狂。3.傻笑。4.有某些奇怪的举动。5.不被人理解。而当我看到这本书后，我对这本书中的精神病人的认知是1.思维缜密。2.学者。3.逻辑清晰。4.科学家。为什么说他们思维缜密、逻辑清晰呢？他们不是一群精神上不正常的人吗？原因就是这些精神病人都有自己的观点、想法，在证明的过程中，我和作者甚至找不到一丝丝机会去反驳，且很有条理性。那为什么说他们是科学家与学者呢？等等会解释哦！但在这之前，请先看看我的一个观点。我认为，天才和疯子只是一个时代的差距。假如你回到1000年前的时代，对当时的人们说，1000年后的人们生活在一个信息时代里，使用一个不到手指甲盖大小的名叫内存的东西，放进一个不到一本书厚的名叫手机的东西里，就能与远在千里之外的人通话、聊天，他们会觉得你是一个疯子，而如今的人类做到了。再比如说梵高这样的天才，他的画风与当时的主流不同，所以不受大家所待见，后来就进了精神病院，成为了一名精神病人。而如今梵高的画很受大家欢迎，尤其是一副名叫《星空》的画品。所以说这本书中的精神病人的观点很有可能是正确的，只是现在的人类还无法发现，或许几百年后，甚至几千年后人类才能发现，而他们便是著名的学者，科学家、物理学家，反观，如今自认聪明的人类才是最愚蠢的。所以天才若是生不逢时，便也成了疯子。在书中我能看到别人光怪陆离的世界，也能体会到不一样的感受，它让我体会到从不同角度去看世界的心情，也提醒我要有自己的思考方式，有自己看世界的角度。最后送大家一句话：有时并不是别人想法怪异，而是那是自己无法达到的高度。

看的我很憋屈，翻人东西这么理直气壮的吗？二哥这么没脾气？感觉就是很不真实，就算是陌生人帮了忙也应该来句谢谢吧？后面和前面的剧情前言不搭后语的，就真的很莫名其妙啊！我真的觉得妹妹这个角色感觉不这么行，没有看到剧保人，更加没有看见人保剧，这个剧前后矛盾！！！无语至极！！！！特别是插曲！！！！

本片的立意和魔兽世界第五个资料片《熊猫人之谜》（简称MOP）的主线剧情高度相似。

负面情绪实体化的设定，就像MOP里潘达利亚的“七煞魔”。分别是怒之煞，傲之煞，惧之煞，狂之煞，疑之煞，暴虐之煞，绝望之煞。强烈怀疑剧本和美术设定借鉴了。

MOP是我最喜欢的资料片，就是因为这帮老外把中华文化的“平衡”“修心”表现的非常好。有一个短篇集就是讲如何逐个击败这些负面情感的煞魔的。你越较劲，煞魔就越强。就像佛教说的“贪嗔痴”

所以，所有潘达利亚的熊猫人都讲求修炼自己的内心，追求内心平静。这一点，MOP剧情的最后收的特别好。

但是《山海经》没收好这个底。收的特别生硬。而且不能自圆其说。

《县委大院》作为2022年岁末献礼剧，是胡歌久别荧屏七年之后，再度与正午阳光合作的剧目，确实让人非常期待。电视剧刚播出，就获得不错的收视率以及讨论度。但是目前追到16集，整体的观感就是：这部剧里面有足够的县委大院的骨架在，可在剧情里面缺乏所谓血肉，主角的形象足够正面，也面临着现实的困境，没有足够的金手指，但却足够的假大空。

这问题到底出在哪里呢？造成这样的问题会有很多因素，总不能以这部剧定位为献礼剧，有很多剧情不能深入谈及，只能泛泛而论来搪塞。

带着手铐和脚镣创作与画地为牢的创作本质是两回事。前者是受限于现实的可能性，面对需要表达超越现实的创作无法实现，但你的创作逻辑和才华是在的，能够支撑住你利用限制的素材来表达你的诉求。画地为牢呢，本质就是一种投机主义，制造一种假象，以至于让人同情-他都这么努力，无法达到你的要求，那是因为现实的问题。这种会如何体现呢，就是剧情里面的核心命题面面俱到，但又泛泛而谈，出现这种困境往往就在于剧本创造的核心底层逻辑就严重出错。

一、关于献礼剧

这部剧定位是献礼剧，也就是因为献礼剧，所以会出现“哦，他看似谈了很多，但是又谈不够”，都是因为献礼剧。其实这样的毁誉参半的评论往往都会出现在正午阳光出品剧。制作公司以打造精品的“正剧”路线占领了市场份额。就事论事，正午阳光的剧在国内的电视剧创造市场上确实称得上精品剧，但往往到执行上面，只有精品的形，没有精品的神。

为何会出现这种原因。正午阳光的核心用意是要按照美剧的思维来打造国内电视剧。美剧的思维又是什么？其实就是核心的客群，痛击客户痛点。所以基本上，正午阳光的剧目都是以用户的思维来进行剧本创作，他会基于用户的痛点、话题点来打造话题。这就是你会看到他的很多演员凭借着剧中角色获得足够的话题度，可深入剖析，他剧目里面的人物莫不是过于传统的价值观-所谓的爹味浓引发争议，要不就是他的剧中人物发展、成长与剧情会呈现出相悖的逻辑，也就是剧情与人物成长会出现矛盾。这也是他诸多剧目都是“毁誉参半”的原因，这一点也会出现在县委大院里面。

至于本剧定位在献礼剧，也是属于毁誉参半的一类。赞扬的是，他涵盖了县委大院日常行政事务的种种，足够写实，也展现了县委政府行政的工作日常，甚至很多争议的话题与命题也涵盖，直视。毁在于，他谈论了这么多命题和剧情支线，仅仅体现在表面上。

这样的问题不能一概而论定位在献礼剧的约束。电视剧的剧情不在于人物的塑造，也可以在于启发观众思考。这也是为何香港职业剧能够获得追捧，里面的人物不一定非要树立在正与邪的对抗，仅仅围绕职业剧情的开闸，展现这个职业的面貌再附加适当的艺术加工，其实也未尝不可。

就如，职业背景不同，时代背景不同，同样讲述发展的命题，三十年前的《情满珠江》里面的故事就足够饱满，甚至是《鸡毛飞上天》的剧本创造上也要比《县委大院》要扎实。

如是谈及献礼，核心的命题是发展，剧情围绕着发展，可以引发-要如何的发展，怎样发展来展开，也比主角一本正经地说“我们不能这样发展，我们要这样，又要这样，还要这样”的假大空会真实多。

二、形似神不似

值得赞扬的是，《县委大院》里面的剧本前期采风、取景、人物形象打造上也费了足够的心思，尽管还会出现有足够多的剧情漏洞，但这毕竟不是记录片，无法一一地重现现实。

但必须地说，这剧里面就仅仅限于形似，利用布景、人物的打造、剧情命题来打造县委大院，但在落实在剧情推动上就陷入神不似的困境。

一群挂着县委大院的头衔，起着省委的调子，却干着乡镇镇委的事情。

从国内行政区域划分说，我国分为省、县、乡三级，也就是县委大院，他是属于一个中观的级别。一个县委大院要做的还是统筹辖区区域里面的各项事务的发展-民生、经济、科教文卫等等。在县委的机构设置上，一般是四套班子-党委、政府、人大、政协。而在政府的机构设置里面，除了要统筹乡镇发展，还会以政府内设机构作为议事中枢机构，外以多个市直机关来统筹辖区里面的资源调度、经济发展、财政调度以及科教卫文资源分配。但显然，在这个最关键的环节上，剧情这个基本逻辑就是错误的，所以你会看到在剧情，前前后后只出现的是书记、县长，没有其他副书记及常委，只有乡镇书记的身影，更看不到有市直机关的存在。花太多的篇幅去塑造所谓的关键演员的关键角色，意在打造群像精彩，再利用这种群像的角色辅助剧情，延伸足够的支线，来打造足够的光环的主角，可最关键的环节却被忽略，一个县不是一个乡镇，重则，要处理100多万常驻人口的各项大大小小事物，轻则，也要兼顾30-50万左右人口的利益，这只有书记、县长以及几个乡镇干部就能把事情去干好吗？所以，这也大概解释这县的困境-这个县为何如何发展滞后呢？人力终有穷天道自有尽。要原本100个人的事情剧情只让10个人去做，最后往往容易出现人浮于事。费太多的心思去塑造这个县所有干部都一心为民，执行力之高，领导有足够的智慧和专业知识，却忽略的专业如果要集中在专业剧情的展开，也应该清楚于专业分工有明确。主角团在厉害也无法面面俱到。

在剧情展开上，编剧似乎恨不得把在挂职调研过程中，所经历的恨不得一脑子展开，可又受限于角色的数量设定、剧情的铺设展开等因素出现这种调子过高，呈现的内容与质感却与高调子不匹配的诡异。

此外，在本剧的最初剧情矛盾上主要集中在光明县数据作假导致的重重问题上，然而对于这个县的描述也仅仅停留在以法兰与奶牛作为产业支撑，没有其他关于这个县的人口年龄结构、对外务工人员多少等等方面的描述。显然观众对于这个县也无进一步的深入认知，更无法对后续的剧情推动能够有进一步的体会，更多会设身处地地把自己代入到现身处的县来展开所谓的剧情视角。故事要讲什么如何讲，似乎这部剧很难给以确切的答案，因为他的元素实在过于投机。

在故事的主线上，主要分为两个脉络-一个是以梅晓歌为主的县委线，主要讲述他主政光明县里面的经历，另外一个脉络就是以小林职场菜鸟的脉络，主要讲述的是刚进入体制内的新人成长的故事。从两条脉络来说，这更像是干部成长的故事，但是在推动剧情上，他陷入了怪圈-到底是什么驱动干部的成长？谁是他成长的障碍。小林一条线，则是体制内相亲的抓马、办公室同侪的竞争，这确实很真实。可到了梅晓歌的脉络上，还是老问题，既然如此一心为民，干部响应也不大出差错，为何就执行变形？问题在哪呢？到最后，剧情只是通过一个个所谓老百姓-老邱、宝根这些群众人物来辅助证明：政策落地的变形的缘故。

就事论事，当一个政策落地非常不易，基层的工作在于你要把政策讲给老百姓去听，基层执行的工作没有绝对的命题和标准的答案，最关键在于融会贯通。

然而在谈及在这些问题的时候，关于本剧的营销，谈及到执行的问题，就仅仅懂得利用妇联来说服拆迁户签字，以此来体现所谓的体恤民情，县长鞠躬就能引发群众感动一片。在关于本剧的营销文章里面，说的一点却是不错，费孝通的《乡土中国》里面谈及中国乡土自然有一套所谓的社会规则-就是乡土人情。但政府的本质工作是在于服务于发展，一而再晓之以情，无法动之以理，无法利用新观念去革新旧观念，如何谈改革，如何谈创新，如何谈依法执政？

本剧的形似神不似的原因在于二，该谈法的时候，继续谈情，该谈理的时候，继续谈情。一而再地花费诸多的笔墨在塑造一群仅仅只有顽固、执着的乡土情怀的群众人物上，却不愿意再花点时间去思考他的行事动机，他们的困境所在，他们的诉求，再赋予他们血肉，给以他们在剧中成长的空间。

三、没有金手指，只有假大空

县委政府要解决的问题就是发展，县委政府的定位就是服务型政府，主政者要解决的，不管是懒政、庸政，还是勤政，最关键思考的核心问题还是-如何统筹区域发展。这是一个经济账、也是一个社会账。而发展的驱动力在于人民。在县委大院里，编剧抛开了很多社会议题-征地拆迁、三农问题、农业改造、环保整治带来的产型升级。这无不是当下大众关注的社会命题，可在剧情的展开的时候，这剧又陷入了一个诡异的逻辑悖论-对于这些命题，他往往只有情绪表达，没有实质思考。这点体现在哪呢？这点体现在，每当谈及在这些社会议题的解决方案上，你往往只看到主角三言两语的空话、套话、废话，行动解决方案就只有一带而过。

1. 光明县的财政困境-借钱or招商卖地

这部剧在立项、成案、拍摄制作的过程中，确实当下很多政府都面临财政上面的问题，这并非故事的主角能够三言两语就解答出这个难题。但从剧中来看，这个命题里面，剧中采取的做法就是：利用主角的评论，对隔壁县的卖地求发展模式进行高位点评，再表达我们不能这样，既要这样又要这样。

既要这样，又要这样，还要这样。这是主角每逢开会必说的话语模式。另外还有一句话语就是实事求是。

可现实的困境里面，在面临着县内财政赤字，收入匮乏的情况下，这个县是否还有资格可以谈及-既要这样，又要这样，还要这样的理想化标准呢。发展与改革永远都是并行进行，在发展的过程中，不能陷入教条僵硬主义。在改革的过程中，决策总有利弊，需要不断深化、不断调改。

在谈及到隔壁县的招商模式，主角只有一个上帝视角的评论-他们这种会遭遇大问题。但现实的困境是，你无法去马上对一个政策里面就加以否定，因为政策的落地总需要时间 ，效果的呈现是需要时间的考验，并且发展与改革就是一个试错、纠错的过程，没有绝对满分的命题，只有不断修补的60分。

2. 经济发展-招商、自身发展

一个经济发展的命题也不是所谓的对外招商发展能够解决的一条路径。打铁还需自身硬，一个县的经济发展除了外商的助力，还需要自身的产业基础，每个县要因地制宜的发展-农业为主的县域总不能要求马上就进入工业县的发展步伐。一个县的发展是需要几代人的努力，不管是农业县还是工业县，除了自身的底蕴，时代的机遇，还有几代人灵活的智慧。外商是重要驱动力，内商要营造良好的营商环境来作为内动力。可到了这个命题上，剧情又是肤浅地解释一切靠招商发展解决问题，你丝毫看不到任何光明县老百姓的努力，你也看不到这个县几代人努力的成果。你只看到这个县的摆烂，要主角的拯救。

3、解决方案-实事求是还是一成不变

对于剧中大大小小的矛盾解决方案，我只看到一个简单粗暴的思维路径，对于这些解决方法，丝毫看不到所谓一个从基层爬模滚打的官员里面的智慧以及专业技能，只看到利用一些人情叠加和口号式的小聪明与假勤奋。

就如奶牛基地的专项资金的申请与法兰厂的叫停两件事来说，无一不充满了这主角自我感动的小聪明与假勤奋。

奶牛基地无法得以规模化生产在于路没修好。农业发展的难题在于风险的控制，要应对自然灾害的风险，要面对在物流层层叠加之后渠道价格管控的风险。就如当下农业规模化生产这一命题上，这点与土地模式有关，解决这个无法规模化生产难题，当下的解决方案在于一乡一特色、一村一景这样的发展模式，利用技术支持、专项补贴来帮助每个乡村种植同样的农产品，保证产量，来降低整体的风险。而农业产品的收购价格低，到流通到市面上的单品价格之高，这里面的价格差就在物流成本之上。而剧中描述光明县奶牛生产基地的困境仅仅归咎在路没修好这个命题。在过去十年里面，国内的国道、省道交通网络已经足够发达，在一个县市没有足够的资金去进行县道改造的基础上，解决问题的人总不能一根筋要去凹这个交通命题上。人是活，树是死，其实就剧情深度而言，剧情过多笔墨地花在主角很努力去解决专项资金这个问题上，所以三顾茅庐地拜访省厅，而并不愿意让主角多去思考如何去解决这个产业难题。奶牛基地是固定在一个区域吗？不尽然，更普遍的做法是，农产品的供销基地首选在于国道、省道出口便捷的地方，利用省道、国道的交通区域优势，降低外来车辆的物流成本，也便于外地车辆的管理，然后再利用市内的物流运输将各生产基地的农副产品集中在国道、省道出口的农产品基地，这样既解决了外地车辆进入本市的管理难题，也促进了本市的物流企业的发展，而不是仅仅停留在要把路修好这个简单的电题上，修路求发展这已经是90年代的试卷，面对梅市长这种80后的书记更多在于如何区域统筹、资源系统这个试卷的解题了。

法兰厂的叫停也是同样的道理，剧中人物只通过三言两语表达对于环境污染影响后续发展的晓之以理，却忘记最核心的一点——如何迭代完成产业转型升级而不是空喊口号的一刀切。一刀切之后不仅仅面临的是误工补贴、产业转移，还有整个就业人口的流动如何解决，这个区域的经济收入要通过什么来弥补？显然，更符合实际的处理方式是：关停部分产能确实落后的厂家，再选取一批比较优质的厂家集中生产，集中污染集中处理，然后再辅助专业技术的指引和政策鼓励、补贴来完成产业升级。如此一刀切带来的恶果其实与懒政、庸政没什么区别

光从这几件事的处理上， 也无法从主角身上看到足够的智慧。更糟糕的是，如此的思维定势会贯彻整部剧的剧情发展。

就如不愿意展现官场的窥阴癖，要展现县委大院的专业这一环节，这个剧也就仅仅停留在口号上，看不到深入细致的思考。所以也就只能利用正午阳光的营销老套路——群像精彩+人气主角+似是而非的我们很努力，不能展现全部是因为环境原因的鸡汤来粉饰。

《黄飞鸿》让很多人关于电影的童年记忆定格在了侠光剑影的热血武侠之中。而”黄飞鸿“当之无愧是这些武侠片中的佼佼者，新瓶装旧酒的”黄飞鸿“可谓是票房口碑双丰收。在获得市场肯定的同时，也得到了广大观众的认同。虽然到了后几部有狗尾续貂之嫌，但是无可否认整个系列的“黄飞鸿”电影真正意义上为华语电影开启了系列片的模式，虽然而后的追随者寥寥，但是其意义是非凡的。它不仅使一代武学宗师”黄飞鸿“这个名字如雷贯耳，家喻户晓，更让该系列电影的开创者徐克被冠以”鬼才“之名，从此名震天下。“黄飞鸿”的成功，不仅仅在于让人意犹未尽细腻精致的动作场面，更在于其”民族觉醒，奋发图强“的主题。这一如”精武门“陈真给观众留下的印象，黄飞鸿不仅仅是一位武林高手，更是侠肝义胆的民族英雄。所谓“时势造英雄”，徐克巧妙的将小人物的命运和大时代的背景联系起来，黄飞鸿虽然独臂难支无法改变世界，却仿佛是一剂振奋剂打入了病入膏肓的国家之中，意图使之觉醒。在清朝末年这样一个黑暗混乱的年代，黄飞鸿无疑是国人对于这段黑暗历史所选择的最佳记忆符号，他是一种精神寄托，更是侠义之士行侠仗义兼济天下这一精神内核的最好表现。除了影片本身优秀的剧本及制作，在这里，不得不说一下影片演员的表现，一部电影的成功，离不开幕后导演及工作人员的努力，更离不开和观众直接面对面的演员的表演，正是因为有了演员精湛的演技，才使得这部片子能如此深入人心。在“黄飞鸿”系列电影中，李连杰一共主演了五部，虽然其他人也有演过这一角色，但是要数李连杰版最深入人心，就像观众永远记得皮尔斯 布鲁斯南是詹姆斯邦德一样，曾经李连杰给观众留下的最深刻的印象就是黄飞鸿黄师傅这一经典形象。作为打星出身的李连杰以其矫健的身手和俊朗的外表完美的诠释了黄飞鸿，虽然后来其所扮演的“方世玉”有点让人傻傻分不清楚，但是黄飞鸿先入为主的形象却是无法逾越的。虽然在扮相上，李连杰版的黄飞鸿和方世玉并无太大的差别，但是精气神上，显然黄飞鸿更具大师风范，不苟言笑，不解风情，内敛深沉，而方世玉只能算是一个玩世不恭初出茅庐的小伙子而已，有些冒失，有些小幽默，这一点上，李连杰的表演却也恰到好处。

这个片最能打动我的是因为真实，要是虚构作品做不到这么震撼和直指人心。我觉得阿侦是很勇敢，敢把伤口掏出来看。

从这个片中也可以看到很一代代的业力，阿侦的外婆因为老公奢赌和打骂而选择自杀身亡，阿侦的老爸也是自杀。她老妈找的女朋友之一也是丈夫家暴而离婚的。阿侦的老爸也是暴力狂和奢酒。

在坐在桌子上问她老妈爱不爱她，和说出小时候被性侵的经历时，我觉得阿侦有在慢慢放下了。其实，是需要勇气的一件事情。在她的感染下，阿侦的妈妈才从不愿提起被家暴的往事到慢慢的敞开了心扉，两人心里的隔阂也在慢慢消除，两颗心也在彼此靠近，而不止是住一起吃一起，对妈妈一无所知的陌生人。

如果那些伤口没有被看到，就会在下一代接着轮回。幸亏的是阿侦在试图打破这种轮回，自从生下了女儿以后看到她很开心，也被女儿的爱所疗愈，特别是最后一幕女儿问阿麽爱我爱我时候，有被暖到。

镜头下阿侦的舅舅姑姑和她妈妈在老房子前面站成一排拍照时候，我想一代代的业力就在这里就结束了。人是需要被爱疗愈的，爱能消融一切。人是要往前走的，在疗愈了心里的伤口和真正放下过去后才能真正开始。

那些痛苦是来让人成长了，也正是因为这样，爱才显得弥足珍贵。看到痛苦的人在痛苦的圈套里，看到是恩典和救赎的人，是智慧。祝福每一个涅槃重生的灵魂~~

【详细】

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ps.该评写于前四集播完时，豆瓣清一色甜就完事了，因此有了该评，有了该标题。如果后面编剧能圆回来，我只能说一声佩服，已弃剧。

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这部剧，第一是职场背景，第二是爱情

我能接受它是偶像剧，脱离真实的职场世界只讲爱情，所以当我看到一个当代实习生能穿得那么光鲜能想不去上班就不去上班能随便调戏女主管我忍了，广告公司没有半点广告公司样子我也忍了。

我能接受你单纯地去描绘一场美好的，甜的恋爱，但是！！！

请看爱情线，讲的是

30+岁女性突破现实阻力追求真爱

第一，这个30岁女性根本没有30岁女性该有的样子。女主没有半分30岁女性的气质和职场女性（还是高管）该有的能力魄力。没有涉世的阅历，也没有历经沧桑仍坚持美好爱情的追求，也没有面临任何的婚姻问题，也没有父母逼婚，没有任何现实压力。30岁女性能做上公司主管靠的是傻白甜吗？不说装扮长相，就气质而言，她是20岁不谙世事傻白甜还是30岁职场女性？？？

第二，“突破现实阻力”请问体现在哪？外人鄙视大龄剩女算是一种阻力，但绝对占比不高，还有请问剧中女主有半分备受世间冷眼自己压力盛大的感觉吗？没有。他们在一起的过程有什么艰难险阻吗？没有。请问突破了什么现实阻力？

第三，两人之间的爱情是如何产生的？女主30+岁没谈恋爱，原因是什么？这当然很重要，但是爱上男主不需要任何理由不需要任何心理接受的过程。半点解析感情如何慢慢发展升温的剧情都没有。女主诠释这段感情也没有半分细腻感。第四集就吻上在男主家过夜还是在两人都清醒的情况下，30岁女性如此开放又漂亮还有不错的职业请问是怎样母胎solo的？

这个爱情的产生只是因为“想谈恋爱了”。这是爱情该有模样吗？哪里符合“30岁女性突破现实阻力追求真爱”了？

……

……

我能忍它不尊重真正的职场生活，以恋爱为主，但是我不能忍它这么抹黑“爱情”，这根本就不是爱情。

特别是胡一刀和苗人凤对招那段戏已经可以说的上，是近几年来最强的武侠了，行云流水的招式，每一个动作刻画的都很好。

至于说剧情，魔改是有，但看着还行，做为熟读金庸小说的我来说，再加上近几年来武侠的衰败，比如说受到隔壁雪中的毒害，就这部剧，我完全能给个满分。

对了，前段时间看了个网剧，武侠风的，叫什么目中无人，打斗场面也是干净利落，反正比雪中慢镜头强很多。

导演用倒叙的手法讲述了这个故事，从开头就吸引了我。那个躺在水中的女孩，寂静的水流声，黑暗的隧道奠定了整部片阴暗的色调。

直到看到很后面其实我都没搞懂这部片在讲啥一脸懵逼到最后才大概明白了三分之二但仍有很多无法搞懂的地方所以那个孩子到底是谁的是男主的吗？我看了另一个影评说那个孩子应该是一直被提到的被男主告发的人的我觉得这十分有可能。反正结局看得我稀里糊涂的可能以我初中的心智还不能理解吧相信等到我在长大一点阅历在成熟一点会有不同的看法的。

一直到结局都让人很懵 这可能就是导演很妙的手法了让你想看完了以后还想去探究其中的含义，不过我想说这里面的高中生事儿好多。在中国是真的有点扯但是外国我不了解所以没资格说什么。还有男主的前女友和三个人有染！对男主深表同情。总得来说是一部让我看了以后还想重温的片整部电影的画面也有种说不上来的美感。

针对前不久爆出的北京的虐童事件，我想再次警醒幼儿园、托儿所的教职工，尊重小孩子的人格尊严，不能对未成年实施体罚或者其他侮辱他们人格和身心健康的行为。“法律面前人人平等”并不仅仅是一句口号，它表明了法律保护所有人，不管你是青年、老人还是小娃娃，孩子也生活在宪法的保护伞下，他们也会学宪法，他们也会用宪法做武器保护自己；同时，这句话也是在告诉大家，只要你犯法，不管你是什么身份，你都会受到法律的严惩。学宪法、守宪法、爱宪法，这会让我们的人生之路平坦而光明！

一不留神Countryside love story已经拍了12部，几乎每年都是春节前后开播，不管爱不爱看，它都会带着诚意扑面而来了。虽然每年都会看，但是除了乡1，乡2已经多年没有完整的看完整部剧了。今年特意坚持追完了整部乡村爱情12，不知道是不是何庆魁的加入，整体感觉这部剧的节奏紧凑，剧情比以往轻快合理些了。个人认为大多数看这部剧，主要是冲着赵式幽默去的，希望看到更多的喜剧元素。

内容上不变的是象牙山村民的朴实的乡情，一如既往的帮助落后的村民脱贫，为建设文明先进村集体共同努力着；不变的是象牙山几大家族的亲情，广坤和七哥，刘能和赵四亲家之间越闹越近，广坤家老辈和年轻辈对子女的教育观虽不同，但是却是从不同方面体现了对后辈的爱；不变的是象牙山男女老少的爱情，乡爱12增加了不少年轻角色，让象牙山这片热土上萌发了不少爱情的种子，宋晓峰宋青莲也有情人终成眷属，总之，老中青三代演绎着新时代的乡村爱情。

写在最后的:对于屏幕前面的我们，已经在年前年后习惯了有乡爱系列的陪伴，老一辈的广坤，赵四，刘能，七哥，老徐，谢大脚，年轻一辈的宋晓峰，永强，小蒙就像我们的老朋友、老邻居每年和我们见面。希望此系列剧能一直拍下去，越拍越好！

陪妈妈一起看的，前几集还可以越看越觉得莫名其妙，每个人的人设都很奇怪，不符合逻辑，矛盾点制造得很故意，尤其是崔凯这个角色，后面自己老婆买股票没钱做手术，却来怪兄弟不借钱给他，最后还没跟人道歉过，片叫幸福院，结果到三十几集才住进去，要是想宣传养老院，那干嘛不多播点老人家在养老院的欢乐生活，连我妈都说什么都放到最后一集才播，不好。

虽然译名是《神烦警探》，可是这部电视剧跟悬疑、恐怖、逻辑推理一点都拉不上边，它只是一部无厘头喜剧。这一季相对之前的剧情可能稍微逊色一点，只有一条线就是推翻Kelly的执政。不过相比之前可却带出更多的思考， 比如职场女性面对骚扰一定不能沉默，应该勇敢站出来，为自己也为别人发生，维护自身的合法权益。比如警方或政府是否有权利利用市民的隐私来达到保护社会的目的。

看到过一个网评，说Jake就是脑中的逗逼，管不住，逃不开，扔不掉，离不了。简直不能再准确了。他的口头禅“cool cool cool cool cool”简直不能再上脑了。剧中每个角色都没有固定人设，再威严的Captain Holt也有小迷弟的一面，无情的Rosa在Gina离职时也会掉泪，一把年纪还用第三人称说话的Terry竟然是隐藏腹黑。或许这就是这部剧的魅力！

对这类题材挺感兴趣的，看了两集多实在看不下去。不了解泛美族的神话，但是吧我从小接受的教育和我的文化使我实在接受不了这种造物主创造一切的设定，所以看的时候吧总想怼回去。而且这个造物主也挺有意思哈，到了世界末日居然是选择放弃这片土地，然后把神撤离，那人算什么？神的玩具吗？这种神不要也罢。