看了几集，实在看不下去了！剧情尬，配音尬，演技……女演员出镜摄影师无底线尬撩，你是认真的？正正经经拍戏，认认真真创作，不要老想歪门邪道吸引观众。你拍到大腿根，也不会提高你技术的高度！开始在火车上，一群民国学生，几个江湖儿女，本来挺不错，忽然就来一中性小偷女，去撩大兵，各种骚操作，民国大兵全趴下，还是这波大兵，满车厢乱窜找小偷，找到头牌，被头牌迷晕，好厉害的样子。然后去救人，碰到好高级的火车密室，被假装绑缚之人舜秒……所以这帮江湖儿女对付被降智到负的对手，智商武力忽高忽低不稳定，令人密之遐思！南方革命政府派来和谈的代表只是两个NPC工具人，南方革命党人好尴尬！不奢望你能拍出民国初年大时代历史的厚度，至少不是儿戏吧？外八门为何要解散？这是时代的必然！你故弄玄虚，把故事讲得云里雾里，民初这个设定变成了一些肤浅的符号！你不妨大方承认是架空的好了！另外很多剧拍不好不要总是甩锅总局，这是有妨碍，但在这一体制下也拍出来多少精品，即使是网路！讲好中国故事，要踏踏实实，心无旁骛，别被利益冲昏头脑，别耍小聪明，别接受不了批评。我多希望我们国产影视剧也能走向辉煌，走出国门，风靡世界！

——打工租房人无电视，昨晚熬夜在APP上追平了六集，阳康后第一次熬夜——

印象比较深刻的点：许红豆和南星吃关东煮情绪失控，靠在闺蜜肩膀上捂脸痛哭；南星去世后，许红豆夜里睡不着；许红豆刚去云南，就算快乐也好像被一层云雾包裹，只有她一个人在云雾里昏昏沉沉地时不时被快乐撞击一下，但这种撞击的震荡却让她更加犯晕，走到哪都能想起南星，都会失落。这几次情绪的表达，我觉得刘亦菲真的做得很棒，让我也沉浸在这种情境，她眼红我都已经流泪心痛。（插一句，刘亦菲是真仙女吧，美的扑面而来让人震撼）

无论什么感情，死别都是一个让人害怕的话题，放在整个大环境中，好像一切如常，但怎么许红豆想再一搭一搭回应南星都让人这么迷惘。以死亡作为一个开头，不真实却又最真实。一直以来，我都在书本影视剧中寻找死亡的答案，很痛苦但却无能为力，这就更为此添上了一层苦涩的外壳。我想起了《寻梦环游记》中的“死亡不是终点，遗忘才是”，许红豆的坚强和体验不仅是她自己生活的注解，更是南星生命的延续。来到有风小院，“吃饭求快”“遛电子狗”“分手不挽留”的许红豆变成了“相机先吃”“撸猫搭话”“直球去出击”的陈南星，但原来这也是许红豆，写到这里，我不禁感叹，meet yourself作为本剧的英文名再适合不过了。

马爷那一句“生活都在远方，当下皆为苟且”难道不是最真实的吗？许红豆带着有窟窿的心来到有风的地方，带观众以一个游览者的身份跳脱自己的生活，体会失去一生挚爱的痛苦，体会一切“我们的远方正是别人的苟且”。随着剧情的展开，喜剧色彩更加浓厚，每一位村民的生活在观众眼前铺开，有欢乐更有麻烦。此时视角又有所变化，我们不再是来旅游的许红豆，而是其中一位邻居，也在为着学业、生计或者儿女所操劳和骄傲。短短几集，给人带来的情感体验无比丰富，我又想起了《机智的医生生活》，有时观众是专业的医生主角团为患者紧张、喜欢聚餐和排演乐队，有时观众又体会到了患者的情感。接下来我更加好奇作为许红豆和村民，明天太阳升起后要去哪些地方遇到哪些人、月亮出来后会谈论哪些话题到几点才去睡觉。

一年的开头遇见这样一部电视剧真好！我相信编剧和导演会以此鼓励到每一个“许红豆”，给失落的心灵打上大大小小的补丁，让泪水浇灌的眼睛看到生活的本质，就算我们暂时没办法去”有风的地方“，但只要重新积攒生活的力量，我们也能自在如风，彼岸也终将到达。新年的祝愿给予每一位追风的许红豆，2023年一切都好！

首发于微信公众号：movie432，文末有二维码噢~

《头脑特工队》（ Inside Out ）挺感人的，尤其适合情感丰富、心思细腻的观众。我完全理解有的人会从头到尾一直在哭。他可能是在电影院里突然觉得孤单，因为发现了自己成长的事实。家庭与朋友的欢乐，好像都变成了过去式时间。在那一刻，他想念着他们。他可能是突然发现了身上的责任，于正在成长的孩子，对为人父母的身份。《头脑特工队》在本质上，还是跟《玩具总动员3》（ Toy Story 3 ）的成长与失去一道理，不同玩具，变成了颜色不同、 Home Video 性质的记忆球。快乐，忧伤，恐惧，愤怒，厌恶，它们变成了拟人化的情绪操盘手。这部电影其实真的没什么大事，无非一个搬家、转校，一个阳光少女突然觉得被整个世界抛弃了。或许，这连中二的忧伤都还算不上。可是孩子天性纯真，他真的会以为那一刻，世界真的抛弃了他。正如伊朗电影里，不交一个作业本，明天就会是世界末日，要被老师追杀。许多人被那只想象的乒乓还是冰棒之类的粉红大象整哭了。它的感人之处是失去的深渊，那就是遗忘，被一个人彻底的遗忘。那些欢乐记忆球，谁不喜欢人生金光闪闪呢。但人生并不是单纯的 Joy Story ，混合球才是成长标志物。正如一滴泪可以当它微不足道，但如果你记得那滴泪，它就会变得很重很重。这些道理，大家听起来好像都懂，但皮克斯就是用花花绿绿的糖果色，包装出一套青少年版的盗梦空间，心灵大风暴。我敬佩的并不是皮克斯讲述了什么人生大道理，比如自由啊叛逆啊抗争啊，它只是讲述童年的欢喜和忧伤，玩具或者记忆球，它未必有没有电影里说的那么重要，但它们也是人生的一部分。想起了彼得·汉德克（Peter Handke）的《童年之歌》（Lied Vom Kindsein）：当孩童仍是孩童，爱在走路时摆动双臂，幻想着小溪就是河流，河流就是大川，而水坑就是大海。当孩童仍是孩童，不知自己还只是孩童。以为万物皆有灵魂，所有灵魂都是同一的，没有高低上下之分的。当孩童仍是孩童，尚未有成见，没有养成习惯；爱在座椅上交叉双腿，想到什么就突然跑出去，头发打着卷儿，照相时从不特意摆表情。当孩童仍是孩童，爱提这些问题：为什么我是我，不是你？为什么我在这儿，不在那儿？时间从何时开始？空间在何处终结？阳光下的生命，不是一场幻梦吗？我所看到的、听到的、闻到的，不是面前这个世界的幻象吗？鉴于恶与人的事实，真有恶这回事吗？为什么，我这个人，在来到人世前并不存在？为什么，我这个人，总有一天不再是我？当孩童仍是孩童，嘴里塞满菠菜、青豆、米饼，还有蒸菜花，难以下咽。现在，也吃这些，却不再是因为被迫所以去吃。当孩童仍是孩童，睡在陌生的床上，也许偶尔会醒来一次；现在，只会彻夜难眠。那时，许多人看上去都很美；现在，美丽的只是少数，全凭运气。曾经能清晰地看见天堂的样子；现在，至多只能猜测。曾经无法想象虚无为何物；现在，空虚让他害怕。当孩童仍是孩童，在玩耍时积极热情。现在，仍然积极热情，却是在攸关饭碗时才如此。当孩童仍是孩童，对他来说，苹果、面包，就能吃饱。甚至现在，也是这样。当孩童仍是孩童，手里抓满了浆果，并且满足于满手的浆果，现在，依然如故。生核桃会把舌头涩痛，现在，涩痛如故。站在每一座峰顶，向往更高的山峰；置身每一个城市，向往更大的城市；现在，向往如故。够到最高枝条上的树果，兴奋异常；现在，兴奋如故。面对生人，羞赧怯懦；现在，羞怯如故。一直期待第一场雪，现在，期待如故。当孩童仍是孩童，把大树当作敌人，拿木棍当标枪，投向大树。现在，它还插在那里，振颤不已。

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陪着宝宝去看的。总体说来，动画片的风格，具有教育意义最后he结尾。3D效果不错，画面清晰流畅，没有眩晕感！

看完了让宝宝总结，宝宝说，要诚实，不能对别人说谎。看来，在新年第一天，带宝宝看还是很值得的！

每个人都会有缺点，而绝大多数人都是现实中的小人物。每个人的内心中，都希望成为英雄，希望得到瞩目。通过自夸自擂去赢得目光，最后只能成为自己的心魔。人最大的敌人，不是别人，而是懒惰的不思进取的自己。

在校园收获了爱情、友情的同时，梦想不应该被缺失，它是社会赋予年轻人的责任，在校园的学习中去探索去创新去开拓，在一方领域刻上自己的名字也是年轻人需要去努力的。

女主天爱有种跟现实很相符的感觉，一场雨把我困在这里只为遇到你，哈哈很老套但很浪漫，当然和爱情相伴的还有他们的梦想，建最好最具有实用艺术美感的房子是她的梦想，梦想不应该磨灭…

【本文内容只针对本剧】

故事开头很一般，就是主角的上线暴露，同志为了救主角牺牲，主角得以顺利潜伏下来。老套路了，“开局上线祭天，男主潜伏敌间”，然而套路本身没太大毛病，可为什么拍的磨磨唧唧的呢？日本人都包围了，里面两个人还在长篇大论，不紧不慢的，这么紧急的时刻不应该是一个眼神交流就完了吗？还有日本人，你们都包围了啊，直接冲上去啊，这时候就该速战速决;再说了，你们都说有人质了，屋里在对峙，可打电话我就看不懂了，都剑拔弩张的了，方达生绑架乔处长，与沈放对峙(日本人的脑内剧场是这么演的)，可如果一个人接电话了，就不怕另一个人瞅着自己分神，一枪把自己干掉？更震惊的是他们怎么还能友好地互相递电话，太可疑了吧！

…………第一集槽点挺多的。

撇开剧情，张一山不太适合这个角色

演员本人偏瘦，撑不起衣服，气质不符，没有一种沉稳和成竹在胸的感觉。相比而言，潘粤明的形象和气质就很符合他的人设了，有气场，能镇得住。(⊙?⊙！~怪不得沈放刚升主任，他底下的人就当着他的面窃窃私语，看吧，果然镇不住手下的人吧！导演这拍摄手法，有点意思了)

化妆和造型，让他显的有些阴鹫，看着更像个反派，而非主角。厚重的大衣，显得他的身材更瘦小了。(难道想是传达出“瘦弱的肩膀扛起重任”的意思？)

关于演技，我觉得张一山的演技还是过于“外放”，而缺少“收”。在余罪里，他是个痞痞的小混混式卧底，没啥文化，少年心性，冲动易怒，这种爆发式演绎是可以的，符合小混混的人设;但这里，沈放身居高位，潜伏经验丰富(毕竟都是“最深的钉子”了嘛！)，应该是一个深谋远虑、步步为营的人设，这时候的演技更需要的是眼神、微表情、小动作以及拿捏好台词的语气，要靠这些来展示人物的心理活动。目前看来，山子的表演，不太行，让我出戏了。

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看到第四集，我已宣布弃剧。

如果沈放是军统的人，他没有理由杀舍友·伍:伍是共产党，现在伍要越狱出去传递情报，这就意味着会有人和他接头，沈放应该跟着他，找到接头人，挖出一长串地下党。当然，现在沈放真是身份是共产党，而且他已经看出伍是来钓鱼执法的，是来套路他的，按照上面“跟着伍出去再挖地下党”的做法就会落入圈套，可他仍有比杀死伍更好的解决办法，他可以把伍打昏、制服，然后可以跟埋伏在外的沈林说伍是共产党，要求把伍抓起来拷问他的上下线，这样还可以立个小功，更能证实自己军统的身份。沈放根本没必要杀了伍，他自己在狱里没有破绽，就算有，也可以说自己这是为了引出伍“共产党”身份而故意漏出马脚的。而他现在杀了伍，反而是做出不符合他自己伪装身份的行为了。

现在看来，伍其实就是个剧情小推手、工具人，也是实惨。伍死后，中统里哥哥的对头，吕科长，要给伍报仇，就会严密监视沈放，进而发现疑点，怀疑他的身份，矛盾也就出现了。然后，沈放又会采取行动隐藏身份。这么一来二去，再加上哥哥对弟弟的怀疑加大，矛盾升级，剧情就走向高潮了。(如果哥哥后期洗白的话，那就会是最后后兄弟两人合力对付吕科长)

So,伍·舍友·苦菊·伪地下党·真中统特工·元朴，就是个推动剧情的工具人，实锤了。

还有今晚，沈爹的台词和剧情，太尴尬了。我发现这部剧但凡是长点的剧情对话，都挺尴尬的，导演这一部分处理的很不好，拖拉。

END

先声明，爷爷奶奶每天习惯看黑龙江卫视的新闻后的天气预报，顺带着看后面的电视剧，我是一名受害者。

这个剧就不该过审，都是什么奇葩三观，剧里情绪靠喊，每个人都是偏执狂，都抱着“我是为你好的心态”，凭各种荒诞的三观多管闲事，无论多胡搅蛮缠最后都能幡然醒悟直接洗白，每个角色时时刻刻找不自在各种添堵。我只想知道是哪个xx编剧把各种恶心汇编成册，又是哪个无良导演让这部剧形式化。

这部剧绝对让观众引起心里不适，没有哪怕一丁点意义。不对，这部剧的意义就是恶心观众，它只会挑起家庭矛盾。正在寻找投诉这部电视剧的途径中

看了《玛丽女王》

西尔莎罗南，我喜欢的年轻女星，饰演玛丽·斯图亚特，苏格兰女王，信天主教。

顺便说一句，这个玛丽不是因为残酷屠戮新教徒，被称为“血腥玛丽”的英格兰女王玛丽·都铎。血腥玛丽是之前的，她曾经囚禁妹妹伊丽莎白，她死后，伊丽莎白继承王位，成为英格兰女王伊丽莎白一世。

小丑女饰演的伊丽莎白·都铎，英格兰女王，即是伊丽莎白一世。因为血统不正，是私生女，受到表侄女玛丽·斯图亚特的威胁，后来囚禁了玛丽20年，最后处死了她。玛丽被砍头的时候第一斧子居然没砍断，又砍了一刀，可谓非常惨了，悲情女王。

伊丽莎白一世是玛丽·斯图亚特的表姑妈，血腥玛丽是伊丽莎白同父异母的姐姐。关系很乱没办法，欧洲王室就是亲戚互相结婚，名字又就那么几个，又都叫queen。

两个女王的故事多次被搬上银幕。《爱丽丝梦游仙境》里的红王后和白王后，总是要砍人头的红王后，原型就是血腥玛丽，也或许是把两个玛丽合一了。白王后是伊丽莎白一世。

因为美国是新教国度，美国电影里新教是虔诚洁净、朴素正直的正义一方，是新生的蓬勃力量。而天主教则是老欧洲的淫靡堕落、保守顽固，是没落的反派。

伊丽莎白一世在历史上是胜利者，电影里往往把她塑造为不让须眉的巾帼豪杰，不向世俗婚姻和政治联姻妥协。又有情夫，把男人玩弄鼓掌的女权先锋，是站在她的一边叙述的。

而玛丽则是冥顽不化的保守势力代表，痴肥愚蠢，没有头脑。或者把她表现为陈腐落后的可怜虫，脑子转不过弯的殉教者，可怜的小女人。

凯特布兰切特饰演的《伊丽莎白女王》就把伊丽莎白一世塑造成一代明君，英明神武，周旋于各国之间，不得不终身独身，操纵那些对她和王位有野心的男人，而不被他们操纵。率领英国舰队大败西班牙，一举开创日不落帝国。也不乏女性的善良温柔，杀玛丽是出于不得已，自己也很悲伤，君王的无奈云云。

这个电影倒过来了，玛丽成了天性自由、思想开明、政治正确的新女性，纯真善良，享受爱欲，追求女人的幸福，敢爱敢恨、敢想敢做、独立自主。她的女仆也是多种肤色的，还有个基佬男仆。她甚至轻易原谅了男仆和丈夫搞基，因为“你遵照自己的内心”，完全是个现代的自由开放腐女。也许有点太任性小妞了，想怎么样就怎么样的，以自我为中心。

伊丽莎白成了个压抑扭曲、保守顽固的老女人，为了权力牺牲自我的政治动物，活在规矩教条里，没有个人幸福可言。还长了一脸天花，丑陋吓人，头发也掉光了，戴假发，要靠白粉掩盖。这是对新教伦理的批判么？或许只是小妞要革命的傲娇，总之这是这个电影最大的不同之处。

影片戏说成分极大，英格兰大使居然是黑人，还有女王老公和意大利人搞基，嘉玛陈饰演的华裔女仆，显然和真实历史差别过大，像是披着古装的新时代小妞电影，伯德小姐变成伯德女王。

我认为，饰演伊丽莎白的玛格特·罗比演的更好，饰演一个不讨喜的角色难度更大。

还有，据传，伊丽莎白一世能活过天花，是因为宫廷御医采用了中医的方法——发汗。当时女王感染天花，西医药物一筹莫展之际，御医准备铤而走险，运用中国传来的办法，让她裹着被子烤火发汗，结果真的治愈了。实乃我中医神威的历史佐证。如果没有中医，女王就死了，就不会有英国舰队打败西班牙，就没有日不落帝国和殖民扩张，就没有鸦片战争和《南京条约》。。。。想多了。

因为两位女王的战争被拍过无数次，实在拍不出新意了，所以就只能这样了。和奥斯卡提名电影《宠儿》有相似处，都是非常戏说的历史，过于现代化，女人战争，给女性看的。

还有，乔·阿尔文又又又饰演一个可有可无的男花瓶，怯懦的小白脸，他在《宠儿》里也是这样。

建议大家不要看 除非是天海的粉丝 实话说这是我看过最弱智的悬疑片的 里面警察虽然是衬托女主的 但是也显得太不专业了 女主呢 也很弱 凶手因为被老太太看见背影 没怎么抵抗就认罪了 一个上年纪的老人看见并行列车上凶手的背影 这可以作为直接证据吗？ 完全就是没有关键证据嘛！然后就这样草草结束了，编剧是侮辱观众智商吧！和《非自然死亡》完全没得比 浪费我的时间

3星，这个片子属于感觉可能会不咋样，但看起来还行的。 凯奇不愧是影帝，一句台词都没有，但是演起来却一点都不沉闷，浑身是戏，虽说是低成本的道具人偶片，但无论打斗，还是血浆，动作各种娱乐要素都很丰富，比较欢乐。凯奇叔叔因为婚姻失败等原因，债务缠身，这些年无脑接戏也是迫不得已，希望他早日摆脱困境吧。

首先说一下整部剧的综合颜值,在泰剧来说,挺好的,养眼,拍摄手法很清新,感觉很舒服,第一次看同性恋主题的电视剧,当然电影也不喜欢,可能本身有种抗拒,但偶然遇到这个剧的海报,感觉很喜欢两个肌肉男,本来对同性恋这个主题不抱太大希望,但是一开场就吸引,倒不是因为激情戏,是因为整个画面拍得和异性恋一样的缠绵,诱惑,整剧很温馨,感动,清新的感觉,趣逗的小情节,很多人物关系值得沉思,其实我们身边也有这样的关系存在,只是我们不愿意去接受,不认同,但看了这部剧以后,我很接受同情恋这种关系,原来也可以很美

《拆案》这部剧单从商业化的角度来看，这部剧融合了时下的热点：解谜，男男，女女，民国风，以及抖音快速风等等，非常新颖又有创意。把现代元素融入到民国破案剧中，从民国剧注入了新的活力。从第一个案子就可以看出来，案中案，还有密室，给我很大的惊喜，让我不禁联想到周末玩密室的时候。看看有多少人玩密室逃脱，不难发现这个潮流趋势。近几年火爆的男男情，镇魂，陈情令等等，都是大热点。还有刷抖音就会明白，名国风，军阀太太，旗袍高开衩这类的眼球文化大热。快速，这个名词，也很好理解，比如抖音为什么能火起来，因为它短，快，能在最短的时间爽到，大家都忙，上个厕所的时间都能娱乐一下，有什么不好的呢，而这部剧短小精悍的破案解谜模式，跟抖音的爽如出一辙。所以综上我觉得，这部剧是做了不少商业功夫的。另外，还融合了经久不衰的民国、旗袍美女等卖点上，足以博一下好感和眼球。

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