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1星,目前评分6.1,有机会再看
冲着梁洁去的,但是用了配音,难听是真的难听,女主许伊人人设也不太讨喜。男主方知有长得一般般,很一般。以至于我努力看了五集,还是没能追下去。男女主名字倒是有点意思“斯人若彩虹,遇上方知有”。
1星,目前评分6.1,有机会再看
冲着梁洁去的,但是用了配音,难听是真的难听,女主许伊人人设也不太讨喜。男主方知有长得一般般,很一般。以至于我努力看了五集,还是没能追下去。男女主名字倒是有点意思“斯人若彩虹,遇上方知有”。
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记得以前小的时候经常会听见一个说法,就是问僵尸最怕什么,有的开玩笑会说,僵尸最怕的就是林正英。虽然说也是一句玩笑话,但是足可以见识到林正英所饰演的僵尸系列电影,真的是很深入人心。让大家就是认为他就是捉鬼的。林正英所有的影片不是说100%全看过,但是大多数是看过的,每一部都可以说得上是很吸引人的。他的僵尸电影可以算是陪着一代人了。
记得以前小的时候经常会听见一个说法,就是问僵尸最怕什么,有的开玩笑会说,僵尸最怕的就是林正英。虽然说也是一句玩笑话,但是足可以见识到林正英所饰演的僵尸系列电影,真的是很深入人心。让大家就是认为他就是捉鬼的。林正英所有的影片不是说100%全看过,但是大多数是看过的,每一部都可以说得上是很吸引人的。他的僵尸电影可以算是陪着一代人了。
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终于等来了拉斯·冯·提尔的年度争议之作《此房是我造》(The House That Jack Built)。
终于等来了拉斯·冯·提尔的年度争议之作《此房是我造》(The House That Jack Built)。
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复杂的设定背后是简单到侮辱智商的真相,还没法过分苛责,人家扣的就是“玻璃洋葱”的主题……观众或许能够理性接受,但在情感上难以原谅,毕竟全程代入情节参与推理,最后你告诉我,谜底就是这么愚蠢?!这是典型的悬疑片“离场感”营造失败的问题。另外,作为续集虽然比第1部时代感更强(感觉也并不是什么好事),但bug实在太多,懒得一一细表了……
复杂的设定背后是简单到侮辱智商的真相,还没法过分苛责,人家扣的就是“玻璃洋葱”的主题……观众或许能够理性接受,但在情感上难以原谅,毕竟全程代入情节参与推理,最后你告诉我,谜底就是这么愚蠢?!这是典型的悬疑片“离场感”营造失败的问题。另外,作为续集虽然比第1部时代感更强(感觉也并不是什么好事),但bug实在太多,懒得一一细表了……
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本届香港国际电影节上看到最赏心悦目的一部电影。这种形式与内容兼顾,视听风格与表达主题俱佳的作品在九十年代比较盛行,近年来愈发少见。我没看过这位以色列导演的处女作《黎巴嫩》,但是这部蛰伏多年创作而成的作品令我眼前一亮,导演透过独特的三幕剧反思战争的荒谬本质令我深感震撼。第一幕在密闭家庭里的叙事令人啼笑皆非,开场有一种独裁政府高压统治下的意味,战场上牺牲的儿子对父母而言首先是悲痛的,而报丧人却用
本届香港国际电影节上看到最赏心悦目的一部电影。这种形式与内容兼顾,视听风格与表达主题俱佳的作品在九十年代比较盛行,近年来愈发少见。我没看过这位以色列导演的处女作《黎巴嫩》,但是这部蛰伏多年创作而成的作品令我眼前一亮,导演透过独特的三幕剧反思战争的荒谬本质令我深感震撼。第一幕在密闭家庭里的叙事令人啼笑皆非,开场有一种独裁政府高压统治下的意味,战场上牺牲的儿子对父母而言首先是悲痛的,而报丧人却用强制手段控制父母的悲伤情绪,还跳过见儿子遗体的程序直接安排葬礼,如此荒诞不经的情节设计在报丧人通知儿子没死时达到顶峰。这种黑色幽默的方式抛出了悬念,无疑令观众对接下去的情节有所期待。如果说这一幕是用轻松调侃的口吻来讽刺政府罔顾战士性命,那么第二幕描写四位年轻战士在边关守卫的叙事则显得无比尖锐,延续下来的荒诞感也逐渐增强。士兵们颓废绝望百无聊赖的情绪与此起彼伏的超现实画面(狐步舞、骆驼、倾斜的房子)碰撞出强烈的荒诞幽默感,简约的对白设计与细节捕捉则不断渲染出末日般的压抑感,而突如其来的射杀场景更用反差极大的视听风格打破这种压抑感,令观众深陷于更为绝望晦暗的氛围里。如果说这一幕算是直面揭露战争的荒诞与残酷本质,那么第三幕的设计又让人始料未及。场景又回归到第一幕的家里,本以为儿子安然无恙的观众却对母亲控制不住的悲伤情绪深感错愕。儿子究竟死没死这个巨大的悬念终于在父母的对话中泄露出来,但是这压轴一幕并非以此为主题。这幕主要是描绘父母痛失至爱的情绪宣泄以及面对命运的无奈与坦然。最大的亮点莫过于儿子生前的一本手绘漫画带出的讽刺幽默效果。动画场景的出现令人惊叹,生动地将父亲与儿子的命运勾连在一起,顿时也令父亲的形象更为立体传神。这段突然让我回想起多年前一部以色列动画《与巴什尔跳华尔兹》,记忆呈现与梦幻化的处理,以及同样残酷的战争背景,不仅让我感叹以色列电影人对人性及战争的思考。乍看上去,三幕剧独自为政,人物情绪与空间处理不尽相同,细细品味下来却发现有一种荒诞的幽默感贯穿始终,除了第三幕较为弱化之外。结构上更是契合了片名“狐步舞”的设计,回型结构增添了故事的宿命感,将战争给家庭带来的致命创伤阐述得较为深刻。风格上来看,导演喜用俯视镜头,第一、二幕均有出现,无论是父亲听到报丧人消息后的心理刻画,还是士兵们在边防地区行动的画面,人物头顶上盘旋的摄影机犹如上帝之眼俯瞰众生,独特的视觉观感不仅跟故事的宿命感紧密相连,而且令观众对人物及故事有更为深刻的理解。
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最近看了文妹妹两部作品,以及一些采访视频,再看这个电影,说一些乱七八糟的感受吧。
失意的作家染上了进行性的重病,肄业的博士遭遇了科研和生活的双重压力,两个现实生活的败犬在树林的超现实小说的编写中建立起联系。
虽然我看完了,但是故事真的不讨喜,悲伤,灰暗,连希望都是兽人式的。
最近看了文妹妹两部作品,以及一些采访视频,再看这个电影,说一些乱七八糟的感受吧。
失意的作家染上了进行性的重病,肄业的博士遭遇了科研和生活的双重压力,两个现实生活的败犬在树林的超现实小说的编写中建立起联系。
虽然我看完了,但是故事真的不讨喜,悲伤,灰暗,连希望都是兽人式的。
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MTC60分,豆瓣6.3分,《猛禽小队》成了DC又一部陷入口碑争议的电影。3月6日韩版资源出来以后第一时间就看了,确实没有拍好。不过这部电影里还是有一些我比较喜欢的地方,比如说传统影视里由男权主导的暴力黑暗的哥谭市第一次出现了集体性的女性自觉,再比如说影片在警局和化工厂的一些色彩和镜头运用上为影片保持了不错的活力。不过这些亮点并没有很有效的被导演结合在一起,以至于电影整体比较平庸,只是偶有灵
MTC60分,豆瓣6.3分,《猛禽小队》成了DC又一部陷入口碑争议的电影。3月6日韩版资源出来以后第一时间就看了,确实没有拍好。不过这部电影里还是有一些我比较喜欢的地方,比如说传统影视里由男权主导的暴力黑暗的哥谭市第一次出现了集体性的女性自觉,再比如说影片在警局和化工厂的一些色彩和镜头运用上为影片保持了不错的活力。不过这些亮点并没有很有效的被导演结合在一起,以至于电影整体比较平庸,只是偶有灵光闪现。
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刚开始看是因为看过微微一笑很倾城,看到里面的演员才去看的,结果看着看着就看上瘾了,看了后又去看动漫的,感觉还原得挺好的,从演员服装到妆容,虽然开始看觉得有点夸张,但看过动画的就会知道这种感觉更贴近了,能更加的代入剧情中来!角色中有不少的历史真实人物改编,人物形象和历史上又有很大差别,引发了想去深挖历史人物的想法!!!我个人认为,这是一部可以期待的剧
刚开始看是因为看过微微一笑很倾城,看到里面的演员才去看的,结果看着看着就看上瘾了,看了后又去看动漫的,感觉还原得挺好的,从演员服装到妆容,虽然开始看觉得有点夸张,但看过动画的就会知道这种感觉更贴近了,能更加的代入剧情中来!角色中有不少的历史真实人物改编,人物形象和历史上又有很大差别,引发了想去深挖历史人物的想法!!!我个人认为,这是一部可以期待的剧
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In legal trouble? Better call Saul!2016年2月15日,《风骚律师/Better Call Saul》第二季终于播出,播出5集之际,AMC电视台就宣布续订第三季,也就是说,你可以放心大胆追剧,看这个精彩的故事延续下去。AMC的选择无疑是明智的,去年该
In legal trouble? Better call Saul!2016年2月15日,《风骚律师/Better Call Saul》第二季终于播出,播出5集之际,AMC电视台就宣布续订第三季,也就是说,你可以放心大胆追剧,看这个精彩的故事延续下去。AMC的选择无疑是明智的,去年该剧曾在艾美奖入围包括最佳剧集、最佳男主角在内7项大奖,第二季平均每集收视人群中440万左右,在有线台作品中的表现仅次于《行尸走肉》和《美国犯罪故事》。作为《绝命毒师》的衍生剧,改剧以索尔·古德曼为主角,讲述他在成为毒师中著名黑律师前的经历。诚恳的说,该剧的精彩程度超过《行尸走肉》,超过《美国犯罪故事》,甚至超越了《绝命毒师》本身。如果年初只看一部美剧,那必须是《风骚律师》。早前有媒体透露,《风骚律师》在一开始是被计划写成半小时喜剧,而当文斯·吉利甘和皮特·古尔德开始创作剧本之后,他们迅速调整了方向,让它变成了每集一小时的正剧。男主角鲍勃·奥登科克接受采访时表示:“这将是一部彻头彻尾的正剧。大约有85%的正经严肃成分,15%的喜剧成分。”然而,我还是想把它归为一部喜剧,是一部达到喜剧最高阶层的——让你笑中带泪思索人生兼具正剧励志剧黑色幽默剧多种形式的——真正棒的人间喜剧。同文斯·吉利甘之前的风格一样,故事是从倒叙开始的,第一季开场是历经沧桑后隐姓埋名在餐厅打工的索尔。接着镜头转到索尔成为老白律师的六年以前。这位后来以索尔·古德曼名声大噪的男人当时还是个叫吉米·麦吉尔的三流律师,租着美甲店的一个小房间开着他的“律所”,椅子翻上去沙发放下去,律所就成了他的卧室。1 “我还以为你为我感到骄傲。”
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第一集的最后一个镜头扑面而来的时候,我心里“哇”了一声。
一个家族,老人,年轻人,牧场,婚礼,冲突,愤怒,妥协。
这个故事从牧羊人和牧牛者的冲突开始,为了争夺草地,竞争和冲突,一触即发。
哈里森·福特也好,海伦·米伦也好,都是七十多岁的年龄了,身
第一集的最后一个镜头扑面而来的时候,我心里“哇”了一声。
一个家族,老人,年轻人,牧场,婚礼,冲突,愤怒,妥协。
这个故事从牧羊人和牧牛者的冲突开始,为了争夺草地,竞争和冲突,一触即发。
哈里森·福特也好,海伦·米伦也好,都是七十多岁的年龄了,身上却散发出澎湃的力量感,与他们那广阔的山林草地融为一体,野性,野蛮,连智慧都充满着力量感。
我没有看过《黄石》,基础的故事背景都不知道。所以,我几乎是带着一种完全的新鲜感进入这个世界,从杰克的婚礼不得不因为要赶牛上山推迟开始,这个家族的画卷慢慢地铺陈开来。
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好多片段很震撼。雨夜追车那个镜头是咋整的?牛逼!
检察官那伙人打郑雨盛那段,男主吐血,我也想吐血,气得!正义?!不存在的!
郑雨盛嚼玻璃,妈呀,我嘴疼!
兄弟俩互殴看得也是疼,演员辛苦!
好多片段很震撼。雨夜追车那个镜头是咋整的?牛逼!
检察官那伙人打郑雨盛那段,男主吐血,我也想吐血,气得!正义?!不存在的!
郑雨盛嚼玻璃,妈呀,我嘴疼!
兄弟俩互殴看得也是疼,演员辛苦!
看豆瓣这个7.5的分也是无语,打低分的小心朱智勋教训你们!
好久没看过这么丧的片了。真好看啊!
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黄坤玄在《阿郎的故事》里的表演是童星的范本。很多童星只是自持靓和可爱,完全谈不上什么表演。加之成年人写的剧本,行为举止皆是成年角度,让小孩装大人,不是智商欠奉就是非常油条。这部戏里若没有黄坤玄的波仔,周润发的父亲形象也得打一半折扣。波仔正是有点懂,又有点贪玩,又嫌老土又对母亲有向往,还不明白父母的感情多么复杂,写得好也演得好。
吴孟达饰演的角色很重要,波波刚开始以为波仔是他的儿子
黄坤玄在《阿郎的故事》里的表演是童星的范本。很多童星只是自持靓和可爱,完全谈不上什么表演。加之成年人写的剧本,行为举止皆是成年角度,让小孩装大人,不是智商欠奉就是非常油条。这部戏里若没有黄坤玄的波仔,周润发的父亲形象也得打一半折扣。波仔正是有点懂,又有点贪玩,又嫌老土又对母亲有向往,还不明白父母的感情多么复杂,写得好也演得好。
吴孟达饰演的角色很重要,波波刚开始以为波仔是他的儿子,吴孟达的表情埋了个伏笔,让后面办公室一场的尴尬水到渠成。而波波的未婚夫的角色就很工具化。
每场戏几乎都有情绪的起伏和反复。波波对阿郎的冷淡,怨恨,但两人一说起儿子又有联结的亲密,阿郎说告诉儿子妈妈已经死了,张艾嘉垂下捻动吸管的手胜过所有语言,对这个男人又气又失望又没办法又可怜他处境。
阿郎是一个曾经挥霍青春的小混混,人到中年陷入一无所有得过且过的窘境,教导儿子上强词夺理,儿子长大之后难保不会看他不起。但若不是周润发怕是演不出这么丰富的层次——骂着脏话,要借钱给烂赌的同事,自己又自由散漫,打儿子又要说对不起,但不懂如何好好道歉,在无力受挫之后靠暴力宣泄。现在莫说找不到周润发这样的演员,剧本都写不出这么层次分明自圆其说的角色,经常是一个扁平的角色靠消耗演员昔日的形象来强行完成角色。
父子情有时更夺人热泪,我们的社会默认男性不具备照顾子女的能力,以及这不是他“分内”的事,所以“特别不容易”。类似题材还有《带子洪郎》,父爱的诠释都是搏命赚钱,也代表无产者突围的一种生勇。而《爱的世界》里的父子是从中产堕入困顿,父亲被不断践踏,最终走向毁灭,更像是恐怖片。
小混混和富家女的故事也是老港片的套路了,婚姻是女性阶级跃升的手段,小混混终究走向毁灭。阿郎的故事可算是天若有情的后续。主流价值观总是希望男女主能破镜重圆,而现实世界却往往过去之心不可得,因此人到中年的阿郎还是要再毁灭一次。多少是受困于中国人太热衷于团圆的形式,希望将来有真正“一国两制”“高度自治”的亲密关系。
时代大不同。现在多半不会信服一个飙车坐牢的小混混能和职业的赛车手同台竞技。《飞驰人生》都得是有污点的前赛车手逆袭,不会是裸露的古典人性对抗高科技车队。韩寒曾写过一篇文章说不要拿自己的业余爱好试图去挑战以此为生的职业人士(虽然他拍电影的这份爱好一上来已经超出不少职人,可见此行业混乱),而在本片所描绘的那个年代,是不少业余爱好者靠勇在往专业化转型的黄金时代,电影电视行业也是如此——规则尚未明确,大批新人涌入,边做边学,时代处在上升阶段,阶层的流动也是可能——地盘工人攒攒钱也有是机会买楼的。
说起这个就不得不提两部根据hk网文改编的短片,一是《公屋·居屋·私楼》,一是其后续《世伯后传》,后传里世伯自陈是给《阿郎的故事》周润发做翻车替身从此落下残疾的那代人,恰恰可以看做是阿郎如果活下去,晚年的境况——沉默的男人。
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豆瓣打分有点低,也算是豆瓣对并不是大IP的剧的打分特点,电影区还好说,电视剧就实在是太随便了。
国产(大陆区)影视剧拍职业剧,还是拍自己的行业最好。虽然比较小众的剧,但是很不错,演员表演动感,走位自然,台词言之有物。多青年演员,却不靠亲热和青年爱情为主要看点,真是难得。陆远扬(郑)和乔安(颖)的亲热戏少得可怜,有一两场吻戏,
豆瓣打分有点低,也算是豆瓣对并不是大IP的剧的打分特点,电影区还好说,电视剧就实在是太随便了。
国产(大陆区)影视剧拍职业剧,还是拍自己的行业最好。虽然比较小众的剧,但是很不错,演员表演动感,走位自然,台词言之有物。多青年演员,却不靠亲热和青年爱情为主要看点,真是难得。陆远扬(郑)和乔安(颖)的亲热戏少得可怜,有一两场吻戏,明显的借位角度,就算不是借位,也只是蜻蜓点水的吻。不过,这样的剧本,过分火热才是侮辱了这部剧情。前20集不同立场和之后的双剑合璧,都时不时吊观众的胃口,感觉还是不错的——心痒痒。这部剧主线也不是男女感情,而是《心碎症候群》的制作过程。男女主角负责表现人这种生物在制作影视这件事情上的执行。从他们不断的选择中,观众不断深入了解他们的魅力。
瑕疵,演员方面,比如颖儿说话有点像嘴里含着东西;男主的衣品、女主的服装重复率挺高;也有些很多声音直接攻击演员本身等等。不过基本上,不看台词我能听清楚演员在讲什么,真正投入剧情和演员的表演后,观众是入戏的。服装、妆容方面,各位演员包括配角,都是适合人物设定的,混社会的妹子们重复着便服,完全可接受,就算是在都市剧里。而女主靓丽的服装如此显眼,如果不是整套重复,会更好。毕竟,服装太过眼花缭乱,其实一点也不赏心悦目,那才是快餐式电视剧。至于,那些过分的声音,除了希望演员安心,无话可讲。
这部剧宣传力度没有那么大,后期制作没有非常精致,卫视的预告片也很糟糕,但是正片却非常好。在全部更新完后,依旧能让人一集接一集的看的剧,现在不是那么容易遇到的。同时,也没有过分植入刻意的话题性却言之无物,反例就是前段时间大火的《都挺好》,我问一问,原生家庭就是靠老年痴呆的父亲买本辅导材料就和解的?哥哥把妹妹打成那个样子,到最后剧情都没有一个道歉?难道就靠那苏家人齐斗贪心舅舅?
颖儿演这部剧应该在30岁左右吧,创业小领导型人才的感觉还不错,是这几年见过演过比较好的。虽然开篇会有点勉强,这部剧开篇处理有点仓促啊。稍微过两集后,倒是越演越顺了。前几年似乎颖儿也接过有类似角色的片子,比如吴奇隆的《一粒红尘》,还有其他的白领型角色,虽然只是瞄一眼,但是之前的剧感觉写得有些尴尬,场景服装豪华到有点尴尬,而剧情、演员能力却没到相同的高度。有钱过头了却没有高级的审美的感觉~~
说回这片子,大概是演戏经历更丰富了,颖儿这部剧演起来更得心应手,但不过于套路,依旧有打动人的地方,技术性和情感性都有更好。还以为,继《千山暮雪》后,不会有代表作了。这部剧,就算没有刻骨铭心的爱情,颖儿也有一个人撑起一个角色力量。
郑元畅,台湾演员,不太熟,演得自然,各种对手戏自然,我觉得演得自然就是对这部剧里演员的最基本的认可了。前段时间刚好在理发店看到郑元畅在演《庚子风云》(唉~),所以,能感受到非常明显的不一样。陆远扬和乔安这两个事业狂由他俩演,自然、深情、同时又有自我。
再说其他演员,靠着我一点点敏感性,这个剧整体演员演戏感很和谐,基本都是原声,就算是配角,比如各种性格奇葩、三观奇葩、或者腔调小资的投资人和潜在投资人,虽然不是常见的演员的脸,但演得很自然。这让我不禁联想,是不是这个剧组氛围不错?主创们沟通得当。被导演控制的演戏感不强,也没有抠着演的感觉。演员像在凭借自身能力自由发挥。总之,各场戏看起来很舒服,没有近几年演员定海神针一样站在镜头前的感觉(参考韩剧),或者刻意制造镜头感——“看我看我看我,我的演技很厉害!!!我在表达!我在哭!我的眼睛有戏!”
——什么时候,一部影视剧变成了靠讨论演技为噱头了??一部剧不是先应该故事流畅吗?不是先应该表达清楚故事吗?
还有之,请一些确确实实的老戏骨,一个,两个,三个的,的确这些老戏骨把分配到的角色演得很好,但个别的角色的优秀不能说一部戏的完成度高。他们对剧情推进贡献的还不如在知乎上对“如何看待XXX的演技”的讨论热度。而作为观众,在想起他们最起码还是获得片酬的同时,就把对他们被利用来炒热度的同情转移到对观众的同情上了,我们观众才是被利用了——被利用关注一部剧的八卦、噱头、小小yellow段~~
再后来,看到豆瓣的评论、视频的弹幕,我隐隐有一种对影视产业发展成这样的惋惜。每年播出的剧似乎都有两大类,一类是“大火”,一类是不火。
大火的剧有着那些近景不会太出问题的演员,有着勾勒脸部轮廓的灯光,有着精心设计的走位构图,有着后期细致的调试,播出的时候也准备着大量的话题,张扬着“我很优秀,我不是烂片”。
这是从什么时候开始的呢?好似还是FBB在演艺圈的时候,之后慢慢的,资本性质的电视剧就算披着正片的皮囊,就算注入对演技所谓的重视,也难逃它越来越泡沫的走势。
泡沫?那每隔一段时长,就出现的优秀演技、可讨论性话题。但整部剧情呢?嗯?
大火的剧,用来用去,转来转去,也就是那个高贵的圈圈里的那些人。这个叫“咖”。
剩下的就是不温不火的剧。这些剧在那些豪华的剧的泡沫下下沉,下沉。
——电视剧娱乐化。
一部好剧,总该时不时能被人想起——我想看它。细细品,细细读。
谢谢《乔安你好》,我会时不时想起你。
谢谢陆远扬和乔安,我会时不时想起你们的事业与爱情火花。这是个意外收获,一种更成熟的爱情。
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大宅门1912无论是演员阵容还是内容结构都不逊于前两部,但是张歆艺装嫩的表演与几位老戏骨的表演风格格格不入,怎么获得的角色。。。?遗憾。以下凑字数:大宅门1912无论是演员阵容还是内容结构都不逊于前两部,但是张歆艺装嫩的表演与几位老戏骨的表演风格格格不入,怎么获得的角色。。。?遗憾。
大宅门1912无论是演员阵容还是内容结构都不逊于前两部,但是张歆艺装嫩的表演与几位老戏骨的表演风格格格不入,怎么获得的角色。。。?遗憾。以下凑字数:大宅门1912无论是演员阵容还是内容结构都不逊于前两部,但是张歆艺装嫩的表演与几位老戏骨的表演风格格格不入,怎么获得的角色。。。?遗憾。
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