大boss出场真是挺牛掰的，特效是真的不错!!!感觉秒杀择天记一整条街啊～但是后面就飘忽忽的，不知道去哪了。吴小邪拽拽的，一直在耍酷，好在长得还不错，好像是台湾哪个组合里的。提出个疑问，男主之前用的笔跟龙骨笔有什么关系？难倒就是有没有女主魂魄的关系？我感觉就是画画时，一个在扇子上画，一个在画轴上画的区别。难道说只是画轴比较大么哈哈哈！搞笑的啦！总体还是蛮不错的 情节紧凑 剧情故事也很不错哦推荐看一下

还真信了有“指甲刀人魔”这回事儿，直到最后……看完很不开心，难过，男主这样一个好人你们也忍心骗？能不能只约炮不谈感情？其实能让人有所触动，就电影本身来说也算是成功了。但我觉得好的电影，要能传达一种精神、希望。像张孝全这样纯真的人，不论男女，是人类社会最后的希望。你要摧毁TA们吗？只摧毁没有重建吗？还摆出个“猫狗理论”，就是动物交配的升华版呗！只约炮不谈谈情是不是有点单调？

看到许许多多的评论是站在学妹的角度去理解剧情，觉得是学姐不够爱，辜负了学妹的一往情深。亦或是觉得学妹爱的卑微而可怜。本篇想站在学姐的角度做一个阐释。

1、学姐到底爱不爱学妹？学生时期，一直都是学妹非常主动，大胆。不管是想办法加入篮球社接近学姐，还是强吻、索吻，要拥抱，都是学妹在主导。学姐无疑是喜欢加心动的，否则不会去温柔地配合她，又时不时在意学妹的感受。但是到底算不算爱呢，那个时候只是青春期少女懵懂的感情。作为一个优秀的三好生，学姐被灌输的是主流的价值取向。一个被灌输主流价值取向的人，意识层面是很难接受非主流非大众思想的，性取向也不例外。所以学姐尽管喜欢学妹，但是她的脑子里有一套女孩子的成长准则：读大学、找工作、结婚生子。跟一个女生携手人生，单是想一想都觉得不可思议。对于许多人来说，性向是流动的，没有单一的说一定喜欢女生或男生，有时候只是喜欢那个特定的人而已。学姐喜欢学妹，但是并不讨厌男生，因此大学顺理成章交了男朋友，还告诉学妹要跟男生谈恋爱，要结婚生子。因为那是她根深蒂固的逻辑。并不是每个人都能够勇敢的正视自己的情感和内心，大多数人其实做不到。更别说在那样的年纪了。

但是，多年后经历了疲惫的婚姻后，两人再度重逢，学姐体会到了学妹的温柔，她们可以毫无障碍地沟通，学妹会充满爱心地对待自己自闭症的孩子，她感受到了久久缺失的关心和疼爱以及和学妹肌肤相亲的美好与温存。那个时候不懂的，没勇气的，无法正视的，逃避的，现在全清晰了。所以她才勇敢地告诉丈夫：我爱上别人了。如果这都不算爱，那怎样才算呢？

2、学姐的犹豫。最后一集在天桥上，学妹说自己有多爱学姐，为了学姐可以马上跟男朋友分手，确实挺感人的。许多观众对学姐的反应不满，因为学姐没有像其他偶像剧的主人公一样表决心，而是似乎犹豫了。是的，当学姐跟丈夫摊牌的时候她一定下了很大决心，可是此刻却犹豫了。为什么？相比之下，学妹分手相对容易，可是作为一个已婚有孩子的女人，离婚却不是儿戏。丈夫尽管不竟然能满足她的情感需求，比较懒惰，但是也是有家庭责任感的，赚钱养家，买房买车，脾气也算温和。在她告诉自己喜欢别人之后，丈夫决定调回台北，对孩子也更疼爱有耐心，表明他很在乎家庭想要挽回，这些是学姐产生犹豫的第一个原因，丈夫的表现让她心软。接着夫妻发生争执，丈夫说出：她能给你什么？她能赚钱吗？有房有车吗？无疑是当头一棒。爱情很美好，现实很骨感。没有经济基础的感情不是说不可以，只是很难，特别是还有一个自闭症小孩。学姐的压力是很大很大的。爱情很伟大，爱人很重要，但对一个母亲来说孩子也很重要。如果失去了稳固的经济保障，正常的社会支持，孩子咋办呢？这一点在学姐深夜找学妹在破旧出租房里发现学妹跟男友同居强化了。从学妹母亲叙述中，学妹工作不稳定，男友不停换，这无疑让已为人母的学姐犹疑。特别是学妹并非痴恋自己，而是马不停蹄恋爱中。即便学妹的表白十分感人，但是生活是实实在在的。爱情不是镜花水月海市蜃楼。如果学姐带着孩子离婚跟学妹在一起，最后却因为这样那样的原因跟学妹分道扬镳，那种痛能不能承受？尤其是对孩子的打击？

3、所有看似伟大的爱，有时候只不过是自我欲望的投射。学妹的爱很感人，可是某种程度上，学妹有一些过于自我的我行我素。她是那种我想爱就一定要爱要表达。她是外向型，学姐内敛型。很多东西学姐没有说出口不代表不在意，也许反倒是许许多多的深思熟虑。面对已经结婚生子的学姐，学妹还是毫不考虑地表达自己的爱，如果是糟糕的婚姻，把学姐于水深火热解救也罢了，学姐的婚姻尽管不完美，但是还算行。提出跟学姐带着孩子私奔，这本身就是一种很不成熟的想法：你们怎么养孩子？父母不管了吗？私奔很浪漫，但是要有条件有基础。你们咋样都行，但是你们不能坑孩子呀。

当然，如果有足够勇气，两个人勇敢在一起又何妨？其实事已至此，某种程度上学姐已经别无选择。如果再回到丈夫身边，裂痕已无法如初，只会让已经不尽如人意的婚姻雪上加霜。也许两个女生在一起，一起努力赚钱好好生活一切都变得特别好呢？

学姐在天桥上喊：你都不知道我经历了什么？的确，比起学妹再见学姐时情难自已，勇敢追爱，学姐面对的情况要远为复杂得多。特别是…自己下定决心，却发现学妹还在跟人同居，能不奔溃吗？

其实有时候，爱需要勇气，而生活需要深思熟虑。学姐的内心经历了什么，只有学姐才懂。作为一个观众，如果还有第二季，当然希望相爱的人能勇敢的在一起，并且用爱的能量克服所有困难，一起携手美好人生。这不是没有可能，只是比单纯的“我要我们在一起”，需要更大的勇气和魄力。

常用笔名：元首卫队

在欧生活8年，精通德语，爱好二战史及现代战争史，从2000年起，曾在“战争的艺术”、“德国军事中心”、sonicbbs等军史网站和《突击》、《战争史研究》等纸媒上发表多篇原创文章及翻译多部德语电影电视剧中文字幕

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2021年俄罗斯电影《杰维亚塔耶夫》(Девятаев)叙述第二次世界大战后期苏联空军飞行员米哈伊尔?杰维亚塔耶夫(Михаи?л Петро?вич Девята?ев, 1917-2002)上尉于空战中遭击落被俘，再由战俘劳动营联合另9名苏军战俘夺取德军飞机返航的传奇事迹。

【详细】

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剧荒了这么久终于有着落了，看了《唐诗三百案》真心有点热血沸腾。概括来说这部剧讲的就是，机智四人帮大唐破案的冒险之旅，整个故事以主角李墨白和他写的诗为核心，包含了夫妻情杀、主仆复仇、兄弟反目、父子情仇等等各种人情世故，每一个故事都看得我虎躯一震，大呼没想到啊~

看了这部剧，我感觉国产剧真的可以多往这个“中式探案”的题材发展发展，真心感觉这是一条能走的长远的路。为啥说是“中式探案”呢？因为从各方各面来讲，这部剧里的元素都跟比较有代表性的“英式探案”和“日式探案”有很大的区别。

装扮场景古风浓厚韵味足

首先从装扮上肯定是不用多说了，“英式探案”和“日式探案”大多讲述的都是近代时期，看夏洛克·福尔摩斯和汤川学，就算再复古，也最多追溯到西装礼帽的那个时代，跟现代的场景装扮相差无几的。而wuli中式探案就不一样了，毕竟大中华源远流长几千年，这人文风俗那都是日月累计堆砌起来的，满屏的镜花水月、襦裙长袖看着都格外的养眼，李墨白的一袭白衣、玉贵妃雍容华贵的宫廷装、东南的采女装扮、妖女装扮和侠女装扮都各有千秋，每一套都有新感觉！顺道把人物特性和时代区别明确的划分开来，给剧情增加了几分神秘气息。

理性探案爱恨情仇多纠葛

看看“英式探案”和“日式探案”的故事，总会觉得这世上的变态真是多，感觉他们的案件中大多是为了犯罪而犯罪，大部分都是“报复社会”性质的作案。而在我们中式探案的故事中，几乎每一个人背后都有一段不为人知的故事。卢小姐深爱顾惜风，所以才会怕被抛弃痛下杀手；梨花身负灭门之仇，所以忍辱负重蛰伏多年只为了手刃仇人；钧安误会钧平弑母求荣、杀害玲珑，所以亲如兄弟也不放过；苗顾娘亲为了儿子不被秀秀伤害感情，所以亲自出手保护苗顾......每一个悬案背后，都有一个让人动容的故事，这样的剧情，才更扎心。

而在探案过程中，不同于夏洛克的“基本演绎法推理”，和汤川学最拿手的是“设计推理结构”。我们墨白小哥哥探案方式显得理性多了。在赋诗会案中，顾惜风的莫名惨死把李墨白牵扯进了大牢里，出来之后，他先是从人皮灯笼和水银出发，由源头找到了同贵；通过理性推理一点点找到了顾夫人的身上；再通过蜡烛加盐、解毒草药进一步确认了凶手。一步一步的稳扎稳打，这样的探案过程让人更信服。

其实讲真的，相比起红极一时的“英式探案”和“日式探案”，“中式探案”的题材类型从各方面来说都毫不逊色，真心很招人喜欢，看了这部《唐诗三百案》忍不住还有点小骄傲，我们自己的国家，多得是别人拍不出来的好故事。

过年坐南航飞机回老家

想着飞机应该放漫威吧

播放开头时在整女儿睡觉

没看到这个电影啥名字

插上耳机，哎哟，挺燃而且熟悉怀旧

原因是90年代我是学校唯二有ss土星主机的人

世嘉是ss东家，所以世嘉拉力赛游戏是我第一个在家中电视被震撼到的游戏

配乐 解说 赛道 非常怀旧与经典

90年代哪有韩国剧 哪有国内优秀综艺

都是卫视中文台 东京爱情故事 橙路等

说远了

电影中的哥哥其实就是我们这一代

日本人企业更喜欢忍辱负重的A型血人才，不冒尖但是敬业且愿意钻研技术

我在哥哥身上看到了自己，内心优柔寡断除非被逼急，但是自己却有些自己血液中的坚持

弟弟身上的锋芒毕露，是现在我内心希望的自己或自己的孩子

我们希望改革40年当下的孩子能活出自己的样子，但我们也不甘心错过的那些青春

论剧本，个人韩国电影确实高过日本许多，但日本那种压抑许久下对最原始回忆或感情的憧憬，估计还是会影响与感动我，4星。

看评论，大家其实打分一般，我给4星，致敬能将我代入的电影

佘诗曼作为女一有点显老也没什么，毕竟挺喜欢她的，化妆造型都不好看，造型还没女二女三好看，感觉妆是花的，男一老是皱着眉头戏份也不多还没男二曹锐帅，盈秀和曹锐看起来挺配的。配角也挺大牌的，姑爷鱼鳞挺丑的，三姨太挺漂亮的。一开始盈秀嫁入许家，许家把她赶走了，男的都离家出走了，她还上杆子非要回来照顾许家老母亲，一厢情愿认为自己是许家儿媳这种设定真奇怪……无语=_= 感觉脸皮好厚。

异地恋一直都是情侣要面对的一道坎，两条完全独立的生命轨迹，想要交织在一起，势必要做出一些抉择，尤其是那些青梅竹马的爱情长跑，在人生的不同阶段，面对不同节点，时时刻刻都捆绑在一起的确是一件很难的事情。而这也是让爱产生距离的开始，就像电影里说的，在我最需要你的时候，你却不在我身边。慢慢相互的回复变得没有那么惊喜，慢慢的大家在自己的属地有了新的网络，慢慢的之前的甜蜜都储存进了记忆卡，都说异地无解，但这个故事会有新的曙光么？

我想重点可能不在这，大胆的承认这个现实，拆解异地的酸甜苦辣，给大家还原一段爱情本该有的过程和样子，如果是这种编排大家可能会觉得普普通通，但好在有一个暖心的结尾和巧妙的结构，在回忆和现实里交织，曾经记不起来喜欢时的样子，其实一直都记得，记得那么深刻，原来守护陪伴着女主的大叔就是男主。

电影的整体标准台式小清新也很对味，阿宝系的调色，校服、机车、录音机这些刻满青春的标的物，该撒糖的时候也是毫不含糊，比如那段不不不不不不真的有被齁到，神来之笔的许光汉把一个过场角色演的恰到好处，很适合情侣一起观看。

胡一菲，她身上也充满了狮子女所有的特征：霸气，强势，不服输，大大咧咧。

我深深喜欢这个外表没心没肺，内里却看透一切的女孩，看着她，总是会看到自己的身影。总是知道，她心底最真实的想法。不是不体贴，而是，和你在一起时，总是想以自己的方式来让你开心。

这样的女孩让人心疼，希望她们终将有人疼爱。

1.男女主演技真的堪忧

女主就会瞪俩大眼珠子，开心要瞪眼，生气要瞪眼，说话要瞪眼，快上吊了也要瞪眼，角色被演的颠三倒四，到底想演傻白甜还是高智商的，有时候聪明的莫名其妙，有时候傻的莫名其妙，真离谱！

然后是男主，男主演了部苍兰诀爆火，但这部剧里属实没眼看，首先是大小眼问题特别严重，嘴歪眼斜太出戏，并且这部剧由于服装问题男主脸特别长，真的是梦回遇龙，古装丑男，再就是毫无演技，真的说累了，不想再说。

2.剧情经不起推敲

比如说女主众目睽睽之下把太后衣服点燃，居然无人发现，太后也不问周围的人，再比如男主去抓小太子时，男女主刚认识不久，在男主印象里女主装疯卖傻，实则处心积虑另有图谋，很离谱的是：男主还是把拖住皇后的任务交给女主，然后也没问女主有什么办法，男主人设多疑事事考虑周到，怎么可能把关乎一国储君的事交给刚认识不久的女主呢，前后逻辑不能自洽，并且男主规划好如何制造混乱，如何救小太子，规划好了一切，就是没有规划好如何出宫，因为这样男女主才能相遇，再往后，男主躲在女主这里，太后来女主这里找小太子，太后还啥都没说呢，女主就说“这儿真没人”不打自招了，完全经不起推敲，类似剧情一抓一大把，全是正常人不能理解的逻辑。所谓小学生级别的权谋，无非就是男主装逼的利器罢了，无语

《新神榜：杨戬》，追光系列的画面新高，剧本新低。两个小时在电影院里简直是大折大磨。这次的视觉效果有多么惊艳有多么富有想象力我不想多说了，追光这个公司做特效一直可以的，但是这个片子视效有多顶，剧本就有多烂。以下内容是对这部电影剧情的纯吐槽影评。

首先是角色塑造，只能说电影对这几个角色的塑造都很失败。第一主角杨戬，整部电影里我根本不知道他想干什么，也不知道他这样做是为了什么，也不知道最后是什么让他打开了他的天眼——整部电影就跟一个导游一样，串联起一场又一场戏，向观众展示一个又一个视觉奇观，然后到影片结尾，天眼一开，燃的音乐一响，煽情的桥段再一放（MD怎么哪都有煽情），电影结束了。沉香的角色塑造同样鸡肋，开头的时候我还以为那是一个狠角色，到后面主角团说几句就改邪归正了，跟着主角团打boss去了，合理的铺垫一点都没看到，非常典型的“开关式人物转变”。影片从头到尾对主角的刻画都是一盘散沙，流于表面的形式，僵硬又死板，更不用提什么“人物弧光”了。

配角的塑造更是灾难。先说反派，一般的电影里主角应该面对的是一个非常强大的、能够撑起整部电影的反面力量，但是本片反其道而行之。本片的反派就是杨戬的师父，前半段还藏的挺好的，我还以为“魔族四兄弟”只是反派势力的很小一部分，结果到最后还真就这么几个人，再加上杨戬的师父。不是，我说大爷，咱都那么有能耐了，就不能再多叫点人？也是，人再多几个主角团哪能赢啊。这些反派被打败的方式更是离谱，就是一个玄鸟从华山飞了出来，然后直接把这几个人灭了。我当时坐在电影院里，小小的眼睛写着大大的疑惑，心想真能这么简单？结果电影告诉我，还真就那么简单。看得出来追光在这里想要搞出一些“权力阴谋”的味道，但是这样过家家似的弱智的权谋，不搞也罢，没有更好。

这部电影里最惨的还得是各种各样的配角。纯纯工具人，超级大冤种，一点立体感都没有。姥姥那个角色一开始还挺煞有其事的，整得特别神秘，杨戬还在那跟名侦探柯南似的一顿破案，让我一度以为那人是个狠角色，结果后面被反派抓住之后就一直是一道靓丽的背景板；杨戬飞船上他的跟班一开始还露个脸，活跃活跃气氛，杨戬被传送到人间之后就没影了，对剧情的推动力无限接近于零；申公豹一开始还可有雄心壮志了，在屋顶上一顿侃大山，结果没演一会就领便当了，我都替他感到惋惜。我觉得要是这些角色能穿越到现实，编剧估计过不了多久。

除了人物塑造的缺陷，影片的情节推进也非常生硬。基本上每一个重要的信息，无论是背景信息的补充，还是引导剧情发展的新信息，都是通过角色（尤其是配角）的一通自我感动一般的长篇大论交代出来的。好像他们存在的唯一价值，就是让编剧得以通过他们之口把观众需要的信息吐露出来。如此笨拙、生硬的伎俩竟然从影片开头一直用到结尾，就连正反双方马上要大决战了还在叭叭。这些角色发表演讲的时候说得那叫一个慷慨激昂，我在影院看的时候那叫一个脚趾扣地。我理解各位都是神仙，但咱们能不能好好跟人家交流啊，就一定要把那一堆不合时宜的废话说出来吗？

归根到底，这都是编剧自身水平不够，把自己笔下的角色全当成了提线木偶，和展示奇观的工具，而忽略了人物塑造和情节发展的机理。如此呈现出来的视觉奇观固然宏大，但如此奇观却很难让观众信服。近几年国产动画的技术水平大家有目共睹，现在国漫最缺的，是一个靠谱的编剧。