豆豆芽
区鉴的妻子南方生下本不该属于他的孩子，笃定被戴绿帽的他本想查清孩子来路，却遭杀手索命，惶惶度日发现一切都是妻子和奸夫的阴谋。蒙冤入狱5年的谢天佑开始了对区鉴的报复行动，决定利用高智商犯罪夺回本该属于自己的一切。
在费鑫查到区鉴与新进职员唐蝉关系微妙同时，南方发现一直为自己鸣不平的好友沈嘉美竟是区鉴前妻。
与杀手的对抗，与妻子的周旋，与女职员的邂逅，与前妻的
区鉴的妻子南方生下本不该属于他的孩子，笃定被戴绿帽的他本想查清孩子来路，却遭杀手索命，惶惶度日发现一切都是妻子和奸夫的阴谋。蒙冤入狱5年的谢天佑开始了对区鉴的报复行动，决定利用高智商犯罪夺回本该属于自己的一切。
在费鑫查到区鉴与新进职员唐蝉关系微妙同时，南方发现一直为自己鸣不平的好友沈嘉美竟是区鉴前妻。
与杀手的对抗，与妻子的周旋，与女职员的邂逅，与前妻的重逢，区鉴深陷危机，每个人的爱里都隐藏着不为人知的秘密。
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ibuka14708214
美人蕉花生才看几集就想弃剧。打着侦探悬疑的幌子，结果剧情逻辑混乱的一塌糊涂。女主人设太有问题了（1、想做法医，但是看见尸体的第一眼居然是回避；2、才两集就因为私事弄丢证物，造成证据链存疑；3、与多名涉案关系人有牵扯却不回避案子；4、明知道上司是死去前男友的哥哥，还非要标榜是因为要实现前男友的遗愿扎人家心；5、还不知道同事的年纪就乱叫姐姐，装嫩最恶心人），分分钟让人想撕。
才看几集就想弃剧。打着侦探悬疑的幌子，结果剧情逻辑混乱的一塌糊涂。女主人设太有问题了（1、想做法医，但是看见尸体的第一眼居然是回避；2、才两集就因为私事弄丢证物，造成证据链存疑；3、与多名涉案关系人有牵扯却不回避案子；4、明知道上司是死去前男友的哥哥，还非要标榜是因为要实现前男友的遗愿扎人家心；5、还不知道同事的年纪就乱叫姐姐，装嫩最恶心人），分分钟让人想撕。
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浮云。6139271
花老板的猫75592263
我不是cc9022253
negallee7816724
啊紧那罗导演有胆量把这种电影叫做喜剧，也是神奇！
最基础的配音都合不上嘴型，真棒！
故事毫无逻辑，而且还采用了双重的倒叙结构，真的是艺高人胆大。
如果不好笑的电影也能叫做喜剧电影，那长成我这样的也能叫做吴彦祖了。毕竟我们都
导演有胆量把这种电影叫做喜剧，也是神奇！
最基础的配音都合不上嘴型，真棒！
故事毫无逻辑，而且还采用了双重的倒叙结构，真的是艺高人胆大。
如果不好笑的电影也能叫做喜剧电影，那长成我这样的也能叫做吴彦祖了。毕竟我们都是人啊！
从头到尾我就没笑出声，真的是太难受了。我都不知道我是出了什么问题，居然花钱来看这么一个电影，捞钱制作真的也是太捞了。不得不佩服导演牛逼
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uu终于等到了我们国立叔的这期了，看完表示给小学生们讲课的张老师真的很有魅力啊，跟小朋友一样喜欢我们的国立老师。而且觉得他讲的礼仪这方面真的特别感同身受，每次在地铁啊商场看到一些熊孩子吵吵闹闹，家长也不管，真的是很烦。
终于等到了我们国立叔的这期了，看完表示给小学生们讲课的张老师真的很有魅力啊，跟小朋友一样喜欢我们的国立老师。而且觉得他讲的礼仪这方面真的特别感同身受，每次在地铁啊商场看到一些熊孩子吵吵闹闹，家长也不管，真的是很烦。
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大聪《唐人街探案2》，更大的制作成本，更浓重的商业娱乐模式，更宏大的结构逻辑，这样一副更复杂的牌局。
不得不说，陈思诚虽然在人品上饱受“兽性”质疑（不代表本人观点），但影视作品“神性”玩得还算靠谱，《唐人街探案2》是一部精心打磨的悬疑喜剧商 《唐人街探案2》，更大的制作成本，更浓重的商业娱乐模式，更宏大的结构逻辑，这样一副更复杂的牌局。 不得不说，陈思诚虽然在人品上饱受“兽性”质疑（不代表本人观点），但影视作品“神性”玩得还算靠谱，《唐人街探案2》是一部精心打磨的悬疑喜剧商业大片。 我觉得这是一部挺烧脑的电影，有的地方看了不止一遍才看明白是怎么回事。以下是我的理解，本人并不是专业的，所以有不明白或不对的地方，请专业人士讲解下。 赵一贤挣钱靠拿佣金这个不必说，但是号码牌他们怎么挣钱？ 第一笔，我是这样理解的，韩永证券的某人(后跑路)故意下单失误，卖出了13000份套期，我觉得是类似看跌期权的东西，有人冒名顶替流浪汉都奉渚通过赵一贤买入其中8000份 我觉得这是一部挺烧脑的电影，有的地方看了不止一遍才看明白是怎么回事。以下是我的理解，本人并不是专业的，所以有不明白或不对的地方，请专业人士讲解下。 赵一贤挣钱靠拿佣金这个不必说，但是号码牌他们怎么挣钱？ 第一笔，我是这样理解的，韩永证券的某人(后跑路)故意下单失误，卖出了13000份套期，我觉得是类似看跌期权的东西，有人冒名顶替流浪汉都奉渚通过赵一贤买入其中8000份，后来一家香港银行把手里该股票全低价卖出(这里字幕翻译得不太清楚，请专业人士指正下)，引发股价大跌，这时看跌期权可以行权，高价卖出股票获利，亏损在韩永证券期权那(韩永因这笔失误破产)，都奉渚背后的人大赚。 第二笔，朴昌久等通过一贤买入7000亿韩元股票。不知道是电影太快还是翻译问题，号码牌怎么挣钱的没看懂，请专业人士解答下。 第三笔，信号科技卖空。先借股卖出，然后制造火灾人员伤亡新闻让股价下跌，再通过一贤低价买入还股票。但是这怎么又能定一贤罪呢？是因为u盘里一贤卖空程式化交易是早就设置好了吗？所以能证明是有预谋的卖空而不是接到客户临时指令吗？召唤下专业人士。 第四笔，我的理解是这样的，号码牌是想和信号科技一个操作，已经开了友圣的卖空，让一贤买入股票还借股，而股价下跌原因就是友圣公司不行了会卖给中国人，股价越跌号码牌越挣钱。但是一贤让友圣不卖给中国人。开盘时一贤用自己钱建仓买入股票，快收盘时通过全圣转手，然后高价卖给Roy李，而让Roy李买入的还是一贤，但是用的号码牌的钱。号码牌低卖高买，本来想挣300亿结果亏了300亿。一贤低买高卖，相当于挣了号码牌的钱。这个真的很酷了。 对于我这样的非专业人士，这部电影还是非常烧脑的。还带有相互利用、倒戈、黑吃黑、报复、反套路等等，真的看着挺爽的，我个人也很喜欢这样的题材。而且也有一些细节描写，包括讽刺性质(经纪人在客户前装孙子啦，搞婚外情啦，入职被二代全面碾压啦等等), 或者感人性质(覆盆子给父亲治病啦，农场雇人减轻父母负担啦，就算给钱母亲也攒饭盒啦，覆盆子女友不屑于他买的包啦等等)，或两者兼具(女经纪担心父亲还不起债才出卖覆盆子；检察官与恶势力作斗争却拿着微薄的工资，需要纠结给女儿买pad还是学跆拳道等等)。总之描写的事件非常复杂又有真实感，有的引发思考，有的令人感动。 总之我是非常喜欢这个电影的。那些说电影一般的我估计是没看懂吧。 一直在回忆杀的电视剧，动不动就闪回，反正就是狠狠滴虐，但却总虐不到点上。作为韩版的《我可能不会爱你》，比较是难免的，我不喜欢那个不爱你的理由，实在是太烂了，死个5分钟戏份都没有的跑龙套，就让男主女主纠结虐了17年？台版里，程又青更像是一早已经心知肚明的那个，但她是逃避的一方，而韩版，崔元是逃避的一方，台版李大仁爱程又青多一点，韩版，我觉得吴荷娜按上去更爱崔元一点。吴荷娜的前男友的角色，看上去 一直在回忆杀的电视剧，动不动就闪回，反正就是狠狠滴虐，但却总虐不到点上。作为韩版的《我可能不会爱你》，比较是难免的，我不喜欢那个不爱你的理由，实在是太烂了，死个5分钟戏份都没有的跑龙套，就让男主女主纠结虐了17年？台版里，程又青更像是一早已经心知肚明的那个，但她是逃避的一方，而韩版，崔元是逃避的一方，台版李大仁爱程又青多一点，韩版，我觉得吴荷娜按上去更爱崔元一点。吴荷娜的前男友的角色，看上去就恨不起来，一脸的情根深种但又为势所迫不得不放的样子，极大地削弱了男主女主爱情的认同性，婚前劈腿的剧情也删掉了，但戏份多了，无戏剧冲突的角色，爱恨都无感，算是失败吧。 16集的电视剧，14集才来了正式的定情之吻，韩剧里绝对是绝无仅有的，然后花了两集时间发糖，开始就苦虐，后面就甜虐，尼玛啊！照顾一下看剧的单身狗可以吗？ 我很爱河智苑，从当年《色即是空》就爱，直到现在，李阵郁也不错，《九回时间旅行》我也很爱，但二位装嫩的戏份实在是让我尴尬无比，分分钟出戏... 朋友变恋人这种戏，本身就是讨喜的，但韩版看起来，本来就不是朋友好不，根本就是打着朋友的旗号暧昧了17年嘛，魂淡！只是由于男主令人崩溃无语的“难言之隐”，活生生地将恋爱的开始拖了17年... 世界上有没有暗恋17年的？当然有，但大概很少吧，而且，暗恋有个鬼用...一切美好的爱情故事，首先，你必须是优秀的，李大仁是优秀的，崔元也是优秀的，程又青是优秀的，吴荷娜也是优秀的，如果不优秀，无论什么恋，都是无感的。 然而，为了河智苑和李阵郁的CP，各加一星，四星的说... 目前看到了8集。还是有很多槽点。 1，第一个案子就是那个辱母案改编的，一直在纠结那把刀，一会说故意藏好的一会又说忘了，一直说撒谎，然后法官遇到外卖员的事情，立马态度转变考量到有自卫的情节，二审以故意伤害他人罪有防卫过当的情节判了5年，强行靠吧。 2，主播案。首先 目前看到了8集。还是有很多槽点。 1，第一个案子就是那个辱母案改编的，一直在纠结那把刀，一会说故意藏好的一会又说忘了，一直说撒谎，然后法官遇到外卖员的事情，立马态度转变考量到有自卫的情节，二审以故意伤害他人罪有防卫过当的情节判了5年，强行靠吧。 2，主播案。首先经纪公司有问题存在，经纪合同履行实质是劳动合同。但是，主播猝死，那个家庭就是一个重男轻女的家庭，一直逼女儿要钱，要钱是为了给儿子买房结婚！并没有什么难言之隐，就是纯粹的要钱，还有女儿之前有过自杀的倾向，最后说是因为弟弟的一通电话就没自杀了，可能有亲情！弟弟一直要回微博账号，就是为了钱为了流量，方法官还说了一句话，“资本追逐利益，父母随机分配”我当时觉得很赞。可就在弟弟跟踪方法官哭着说要回账号是为了注销，方法官立马态度变了。觉得他们有亲情，最后判了赔100万，胜诉，微博号也要回来了，然后强行一家人在那里痛哭流涕好像好有亲情的样子！ 3，江歌案，我暂时还没看，可看评价有说是把母亲改成了男朋友？ 所以，这个时候可以还原亲情母爱了，却又改成男朋友？？？简直听着就挺恼火的！ 4，就目前看了这些就觉得这编剧导演太浪费了，毫无逻辑，强行靠，多好的案例！ 唯一的就是这片子有最高法参与。 很久不看这种单元剧啦，还是民国奇幻，据说是32集八个单元穿插主角团，进展很快，一点也不拖沓，有些地方超级搞笑比如鲲哥和大帅，金性坚和莲玄，前几集娜扎出场较少，但醒来后演的很不错啊，眼神变化很棒，一些表演的小细节也很到位！还有金性坚也太苏了吧，爱你哪怕知道是假的，我也愿意自欺欺人的待一会儿，对所有人都冷冰冰，唯独对夜明好！还有养成系！千年姐弟恋！囚禁文学！总之挺还原看小说的！估计各种cp都有！ 很久不看这种单元剧啦，还是民国奇幻，据说是32集八个单元穿插主角团，进展很快，一点也不拖沓，有些地方超级搞笑比如鲲哥和大帅，金性坚和莲玄，前几集娜扎出场较少，但醒来后演的很不错啊，眼神变化很棒，一些表演的小细节也很到位！还有金性坚也太苏了吧，爱你哪怕知道是假的，我也愿意自欺欺人的待一会儿，对所有人都冷冰冰，唯独对夜明好！还有养成系！千年姐弟恋！囚禁文学！总之挺还原看小说的！估计各种cp都有！大家可以去看一眼！真的很上头！ 狼不杀预言家是因为就两个预言家跳，晚上狼刀了一个预言，剩下那个预言不就百分百是狼？肯定是要被票出去的。 预言家为什么不票狼？哥哥是会玩的，这场中规中矩没其他几部乱七八槽都跟着跳，在知道自己是预言家的情况下，对跳的肯定是狼，也不用浪费这一验，哥哥也说的很清楚，为了观察狼，看哪些是狼同伴，哥哥也确实藏身份观察出来了，其实这局就是顺风局，预言家玩的好，狼人不太会玩，基本是任性的按癖好一 狼不杀预言家是因为就两个预言家跳，晚上狼刀了一个预言，剩下那个预言不就百分百是狼？肯定是要被票出去的。 预言家为什么不票狼？哥哥是会玩的，这场中规中矩没其他几部乱七八槽都跟着跳，在知道自己是预言家的情况下，对跳的肯定是狼，也不用浪费这一验，哥哥也说的很清楚，为了观察狼，看哪些是狼同伴，哥哥也确实藏身份观察出来了，其实这局就是顺风局，预言家玩的好，狼人不太会玩，基本是任性的按癖好一个一个杀妹子，还把自己的金水给杀了，狼预言基本是说自己验谁就杀谁都是自己感兴趣的，眼镜妹子的发言也很有问题。 如果直接出狼预言，他的狼同伴肯定不会保他可能还会藏起来让民互相乱票，所以留狼预言分析他的验人，发言，还有和其他人的抱团还是靠谱的。 有的留言说什么女主不像前几部都是为了感情，而是为了正义，帮民方就是好？明明女主全程为了男主而已，预言家全程出力，所以女主顺着大伙一起投根本没分析或关心过游戏。 唯一一点就是为死而死吧，有几个明显不是狼的完全为了炮灰而炮灰，以及女巫那晚明明是要守女巫的，完全为了死妹子而死妹子。 很不错，完全值回票价。很多镜头是撞击观众眼球的，眼球生疼。杀破狼2》在风格上延续了前作的暗黑、靡霾之色，又有机揉进无限真情，真正做到了刚柔共美。任达华、吴京生死相连的叔侄情，古天乐、恭硕良相爱相杀的兄弟情，托尼贾、萝莉女儿的父女浓情，每一贴都赚尽眼球，情到深处更催泪。而且，柔绵亲情与硬朗打风有智结合，交相辉映，在至美配乐的烘托下，铸成影片一道别样风景，也使影片质感立高于前作，堪称生打与柔情脉 很不错，完全值回票价。很多镜头是撞击观众眼球的，眼球生疼。杀破狼2》在风格上延续了前作的暗黑、靡霾之色，又有机揉进无限真情，真正做到了刚柔共美。任达华、吴京生死相连的叔侄情，古天乐、恭硕良相爱相杀的兄弟情，托尼贾、萝莉女儿的父女浓情，每一贴都赚尽眼球，情到深处更催泪。而且，柔绵亲情与硬朗打风有智结合，交相辉映，在至美配乐的烘托下，铸成影片一道别样风景，也使影片质感立高于前作，堪称生打与柔情脉脉相容的最佳范品。 空洞无物 这是一部相当乏味的 “纪录片”，可能并不能算作纪录片，因为无物可 “纪“。 温室屋、黑人社区、巴厘竹屋、香港变形屋、煤烟屋、瓦屋、 仙乐宫、3D打印屋 —— 《家园》是一部讲述建筑的 空洞无物 这是一部相当乏味的 “纪录片”，可能并不能算作纪录片，因为无物可 “纪“。 温室屋、黑人社区、巴厘竹屋、香港变形屋、煤烟屋、瓦屋、 仙乐宫、3D打印屋 —— 《家园》是一部讲述建筑的纪录片么？ 不是，它聚焦于人，准确的说是 资本主义媚俗化的人，在政治正确的视角和叙事节奏里，对于自己艺术家生涯的主观感受，除此以外空无一物。 这部纪录片的被采访者几乎是一模一样的： 生活有了挫折 → 开始有自己的想法建房子 → 死了爹或娘，对自己建房子造成了打击/在爹或娘的影响下建房子 → 我仍积极的把房子搭起来了，它跟生活有什么关系呢？没关系，但它环保啊！它是生活的一部分，是环境的一部分，整个球儿因此变得更美好！！！ 如果你是因为美好的事物（建筑）来的，看完第一集（温室屋）可以离开了 如果你想看看和自己生活有那么一点儿关系的建筑，看第一集和第四集（香港变形屋）就够了 第一集 温室屋、第二集 黑人社区 有所节制，看完第三集 巴厘竹屋 的瓣儿，您能告诉我这片竹屋一共有几座建筑么？或者简单点的问题，永远只有正面摄影的那座竹屋有几层？ 3分钟展示竹屋 → 艺术家生涯，小时候蘑菇屋，竹子是穷人的木材，环保、地球、可持续 → 30分钟没了，您也许记得漂亮的门，记得床头，记得那个禅绕画般的穹顶，可这座房子到底怎么样，有几座，您毫无记忆，因为它不重要。 重要的是，”我们“ 环保，苹果环保。 第四集 香港变形屋更接近生活，此后一发不可收拾，甚至30分钟纪录片，1分钟看下房，剩下全是夸夸其谈，我过得不好，我死了爹，或者死了娘，我决定改变，我建房子，房子不仅仅是房子，它是巴拉巴拉。 《家园》不是关于生活的，不少关于建筑的，它是环保题材的政治正确宣传片9157381
Monty101531033
猫森14414255
通叔8417697
aaron
提前看了《烈日灼心》的点映，比想象中的还要好。马上这部电影就要大规模上映了，所以写下这篇观后管，提前跟大家透露一些精彩的看点。
【看点一：演技】
可以说，这部电影之所以精彩，至少有一半的功劳都来自段奕宏、邓超、郭涛三位男主角的演技。
邓超是本片最有号召力的明星，甚至推广中也用他和吕颂贤的亲热戏作为噱头，但邓超在电影里却绝不是一个靠脸的演员。
提前看了《烈日灼心》的点映，比想象中的还要好。马上这部电影就要大规模上映了，所以写下这篇观后管，提前跟大家透露一些精彩的看点。
【看点一：演技】
可以说，这部电影之所以精彩，至少有一半的功劳都来自段奕宏、邓超、郭涛三位男主角的演技。
邓超是本片最有号召力的明星，甚至推广中也用他和吕颂贤的亲热戏作为噱头，但邓超在电影里却绝不是一个靠脸的演员。他在片中饰演的协警辛小丰是个内心特别复杂的人，他一直活在罪恶的阴影里，却又始终在生活中表现善良和勇敢。
如果只能在本片选一个人当影帝，非段奕宏莫属。他将尹谷春这样一个外冷内热、沉着冷静，有着狼一般职业嗅觉的警察刻画的入木三分。影片用了“雨夜盘问杨自道”、“公路追击持枪恐怖分子”两场戏，展现了这个人非同寻常的观察和判断能力。
郭涛饰演的杨自道是个出租车司机，戏份相对较少，且因为对手是王珞丹，不像邓超和段奕宏那样可以互相飙戏，因为对手量级不够。但郭涛依然在“用针缝补伤口”和“大桥飚车后拒绝王珞丹”两场戏里表现出一个演员该有的精准演技。
通常情况下，一部电影能产生一个影帝就很厉害了，能产生两个影帝绝对是非常了不起，但《烈日灼心》却生了一个“三黄蛋”：在第18届上海国际电影节上，三位主演全部获封影帝。这当然是对演员们最好的肯定，但数量之多也无形中减轻了奖项的分量。
同样在国际电影节的历史上，因群戏演得好而被授予同片多个演员的例子也不乏存在，如《时时刻刻》三位女主角（妮可·基德曼、朱丽安·摩尔、梅丽尔·斯特里普）共同获得第53届柏林影后。
【看点二：台词】
影片运用了大量的潜台词，不仅在情节上加快了节奏，更呈现出一种“文学化”的气质，让整部电影看起来更具逼格。
很多电影之所以让观众觉得没有趣味甚至低级，是因为台词里全是水分：对白看起来很“生活化”，但却对推动情节没有任何帮助，人物之间无法产生互动，观众感受不到角色之间在“较劲”，就会越看越乏味。
《烈日灼心》里的尹谷春和辛小丰，一个是警察一个是罪犯，两人却天天生活在一起。一个抓，一个藏；一旦编剧没写好，两人的对话很容易就陷入装疯卖傻的低级水平。
要发挥潜台词的魅力，首先要懂得在表达上的克制，也就是不能把话说满，更不能说一堆大白话。比如尹谷春看到辛小丰和台湾人的“基情”之后，一肚子话到了嘴边，只吐了一个“cao”，这时候观众其实完全明白他想说什么，但是一句脏话反而让人物形象更立体。相比罗嗦的问一堆，尹谷春的这种方式更符合人们对那个角色以及他们俩关系的理解。
又比如，影片最后的天桥大战，辛小丰拼命抓住悬在半空的尹谷春的手，尹谷春为了不拖累他，只说了一句“你们三兄弟去自首吧”。
让我们来想象一下，如果是其他电影，可能会让尹谷春对辛小丰大喊“放手啊”之类的话，但是尹谷春了解辛小丰的为人，知道他肯定不会放。但如果他不放，对面的杀手就会过来杀他，到时候两个人都得死。为了刺激辛小丰放开自己，尹谷春说出了他所知道的真相。
你以为他真的是要辛小丰去自首吗？在那个情况下，辛小丰一放手，他就死了，那件凶案的真相也就没人知道了，而他自己也就不用面对“抓捕兄弟”的两难困境。但是辛小丰最终没有放手，既然他活了下来，就必须行使他作为警察该尽的责任。
具体例子就不多说了，大家看电影的时候就能感受到。
【看点三：审查】
媒体对这部电影最关注的地方，并不是内容有多精彩，而是邓超和吕颂贤奉献了大尺度的同性激情戏，这对电影来说是好事，但对整个电影市场而言，依然是个小小的悲哀：即便是好作品，也依然需要低级噱头去吸引观众。
据邓超自己说，他确实用很严肃的态度拍这场戏，而且拍之前还做了精密的安排，除了体验生活，导演还给安排了技术指导（自己想象）。拍摄时，吕颂贤问邓超该怎么做，邓超表示要舌吻。
大家一定对这些同性基情充满了期待吧？可惜呀可惜，这段戏在真正上映的版本里，被剪的就剩下几秒钟一闪而过的镜头，而且曝光度太高，基本只能看到两个人影纠缠了一下，没有过多裸露，但即便如此，也足够创造一种全新观影体验了，据说此前中国还没有哪部电影里有同性基情的镜头呢。
影片真正震撼的场景是最后结尾时，辛小丰和杨自道被执行注射死亡的镜头，这应该是自《毒战》之后唯一的一部真实展现注射死亡的电影，在大荧幕上眼睁睁看着一个人被执行死亡的全过程，确实挺震撼的。
拍摄注射死刑的那场戏时，邓超决定用真的注射的方式（一开始找的不是专业医生，扎了几次全都扎偏），那是一个七分钟的长镜头，从血管往上推到脸部，观众可以看到辛小丰的表情从开始的清醒，到害怕、恐惧以及最终死亡的全部过程。
为什么一定要如此具体的正面呈现执行死刑整个过程呢？有这个必要吗？对于这个问题，导演表示：希望通过这场戏展现辛小丰和阿道寻死的决心和决绝的态度，他要的是这股“劲儿”，没有这个场面，“劲儿”很难上来。
可惜呀可惜，因为担心某些细节太容易引起观众不适，最终上映版本里的长镜头被删成了不到三分钟，只保留了辛小丰几次挣扎的表情。即便如此，这场戏也还是很“有劲儿”。
在进影院之前，一直以为《烈日灼心》是一部西部公路片，烈日给人的印象不就是骄阳嘛。但电影里的大部分镜头都是雨戏和阴沉沉的天气，有种说不出道不明的压抑感。
烈日在这部影片里代表的是法律，选择在阴冷潮湿的南方拍摄，或许是因为罪恶总是诞生于那些阳光难以照耀的地方。当然了，这并不是说厦门是个阳光照耀不到的城市，只是导演选择了那些灰蒙蒙的天气来加深影片的“质感”，这些天气在某种程度上，就是剧中几个主要人物的内心世界：渴望阳光，却始终活在阴冷中。
导演借尹谷春的口，说出了烈日如何灼心：法律是人类发明的最可爱的东西，不规定你可以善良到什么程度，但规定你恶的最低限度，法律更像是人性的低保，告诉你至少不要做什么。
其实烈日一直都在那里，真正灼心的，是你走出了烈日的范围，而你自己清楚的知道，在烈日所不能照耀的地方，就是人性的禁区，走进去，就出不来了。75802637飘风幻影
我其实是一个嘴很毒的人，对于好的片子或者是烂片基本上都会拉着朋友吐槽几天，以表达我对于电影行业的一种情绪。了解我的朋友都知道，我从来不会进电影院看惊悚片或者是恐怖片，至今为止我进电影院就看过《京城81号》，再有就是这部《封门诡影》。说实话，选择这部电影不是我的本意，说个小桥段吧。其实是在周五那天下班的时候，办公室只剩下我一个人，在我起身关电脑的一瞬间，我突然看到我对面站着一个人
我其实是一个嘴很毒的人，对于好的片子或者是烂片基本上都会拉着朋友吐槽几天，以表达我对于电影行业的一种情绪。了解我的朋友都知道，我从来不会进电影院看惊悚片或者是恐怖片，至今为止我进电影院就看过《京城81号》，再有就是这部《封门诡影》。说实话，选择这部电影不是我的本意，说个小桥段吧。其实是在周五那天下班的时候，办公室只剩下我一个人，在我起身关电脑的一瞬间，我突然看到我对面站着一个人，看不清轮廓，我突然就惊呆了，5秒后我反映过神儿来，我用力的眨眼睛，我以为是我自己看电脑时间太长了，导致的瞬间出现的幻觉。可是，这个人影始终都在，我想我完蛋了，我小心翼翼的收拾好东西，我没有和它说话，它也没有叫我，我就悄悄的离开了。去停车场的路上，我一直在回想刚才的画面。突然我好朋友打来电话，说要看电影，我也就再没多想什么。
进了电影院，我发现我对哪部片子都提不起兴趣了，突然看到《封门诡影》这几个大字，说实在的，我是被那个“诡影”两个字吸引了，又让我想起了周五晚上发生的那件事。我这个朋友也是一个鬼片迷，以前都是她强迫拉着我看，这一次我的举动反而把她吓了一跳。进场以后，上座率一般，我感觉大家对于国产恐怖片好像都不是太有兴趣。我也其实就是抱着回去以后能有烂片和别人吐槽的心理（哈哈，我觉得我好毒呀）电影开场，我基本都处于看不进去的状态。我是左看看右看看，大家的表情怎么都那么紧张呢，有那么吓人吗？说实话，我有种想起身出去抽烟的冲动。
把我的神儿拉回来，其实是我姐们儿一把抓住我，我才想起来我是来看电影的。好吧，我到要看看是有多好看。电影的高潮是在开始20分钟以后，整个剧情让我有了想继续往后看的欲望。我记得之前有个《封门村》我是下载看的，看了不到10分钟，我就把电影删了，心里那叫一个骂，这导演是TM脑残吗，演员表演要不要那么浮夸呀，那片子让我整整吐槽了一个星期，见人就喷，见人就骂。我没去过封门村，但我清楚的记得12年的时候，网上一直都在传这个村子有多邪乎，我是一个很八卦的人，就是想知道到底是怎么个情况，就不停的翻看网上的传闻。当时有驴友拍过照片，我发现电影里很多镜头我都是见过的。看来，这个剧组是真下功夫呀，居然真的跑到封门村去拍摄。片中三庙镇鬼的诡异风水，三道预兆死亡的血色抓痕的恐怖场景，停尸棺、灵异照、太尸椅、等邪恶传说，让我们这些没去过那个村子的人有了不一样的感受。
当我一步一步地跟着影片猜下一幕应该是什么什么的时候，突然来了一个大反转，尤其是结局，总的来说，剧情很吸引人。但也有需要批评的地方，音乐音效方面我觉得一般。不过，说实在的，我挺佩服拍这部电影的这群人，导演是新人，演员是新人（后来看了一下网友评论，居然大嘴姐姐是刘翔的媳妇儿），在河南那么个破地方一待就是几十天，也真是醉了，也许这就叫做为了梦想可以不顾一切吧。74141198
Ice14672666
dejavu14521216
格里高尔8972219
熙熙小可爱
不知道怎么回事，选到的竟然是《风月》。
陈凯歌，张国荣，巩俐还有惊鸿一瞥的周迅。
摄影师大名鼎鼎的杜可风。
可是，看过电影，我发现，自己更加压抑了。
如果你看过《霸王别姬》，恐怕对于这样极为阴郁扭曲的电影不会喜欢。
但是，我还是为了郁忠良的悲剧感到莫名的疼痛。
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不知道怎么回事，选到的竟然是《风月》。
陈凯歌，张国荣，巩俐还有惊鸿一瞥的周迅。
摄影师大名鼎鼎的杜可风。
可是，看过电影，我发现，自己更加压抑了。
如果你看过《霸王别姬》，恐怕对于这样极为阴郁扭曲的电影不会喜欢。
但是，我还是为了郁忠良的悲剧感到莫名的疼痛。
只因为，那个一转身就能颠倒众生的男子。
哥哥的演技即使在这样不算完美的电影中，还是魅惑人心的。
不得不说，杜可风对哥哥的偏爱实在是太明显。
电影里，不管什么角度的镜头下，他的脸都是无懈可击的。
哪怕是在扭曲之后，也是极富魅力的。
影片开头，他诱惑着一个有一个女人，白色西服，潇洒转身，点亮了一根烟，可是，他内心的黑暗似乎永远不能被照亮。
过去无法回忆的记忆，天香楼里为他死去的女人，歌厅里开始单纯后来妖艳的女孩，还有，那个让他无法放下的如意。
忠良是不懂得去爱的，他不会了。
可是，等到如意对他说：“我不在乎你是谁，我都爱你时”他的眼神明明在渴望。却开不了口。
她离开了，他后悔了，他说我爱你了，她说晚了，我不爱你了。
原来，谁也拯救不了这样一个男人。
伤痛，折磨，苦难，必须独自承受。
她爱他的一切，去不能体会他所受的煎熬。
最后，终于无关风月。
得不到就毁了吧，他如同毁掉姐夫一样想毁了如意。
可是，因为爱着，所以不忍。
然而，命运一再苛责他，拼尽全力，还是晚了一步。
他和她，总是错过。
错过相爱，错过死亡，一生一世，就这样结束了。
他死在码头，是他的老大做的。
这样一个男人，死的时候卑微和任何失去呼吸的人一样。
是啊，我不爱这样的故事，我不爱如意的痴情，我不爱陈凯歌这个导演。
但是，我深深迷恋着可以用眼神去征服所有人的男人。
对于他，连责怪都不忍心。
如果我是如意，我想我会等着他，哪怕那句我爱你来的晚了。
还是要等。
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燕山电影馆
10072186
崔汀
《精武青春》是一部与众不同的青春片，看片名就知道这是一部动作喜剧片，加上青春片的内核，影片呈现的整体效果是别具一格的。电影中不仅有吴千语、徐正曦等青春明星，还有激烈精彩的动作场面，在欢笑的同时，还能欣赏到紧张的擂台比武，这样的观影体验在其它青春片中是没有的。
影片由香港导演邱礼涛执导，他很懂得将港产片的商业元素融合。影片的制片人是黄百鸣，这位港产喜剧的行家曾炮制过《八
《精武青春》是一部与众不同的青春片，看片名就知道这是一部动作喜剧片，加上青春片的内核，影片呈现的整体效果是别具一格的。电影中不仅有吴千语、徐正曦等青春明星，还有激烈精彩的动作场面，在欢笑的同时，还能欣赏到紧张的擂台比武，这样的观影体验在其它青春片中是没有的。
影片由香港导演邱礼涛执导，他很懂得将港产片的商业元素融合。影片的制片人是黄百鸣，这位港产喜剧的行家曾炮制过《八星抱喜》、《家有喜事》、《开心鬼》等诸多喜剧，擅长合家欢式喜剧电影。《精武青春》也是打上了黄百鸣喜剧风格的烙印，和之前经典的《开心鬼》系列一样，影片都是从青春校园入手，以年轻人的生活和爱情为主线，演绎了一幕幕生动的青春爱情。
《精武青春》当然不是冲走过去的喜剧套路，毕竟这一次是功夫+爱情的新桥段，所以就要求主演们能演还能打，这对于吴千语和徐正曦来说是一个很严峻的考验。毕竟他们都不是专业的武打演员，能否压得住阵就是疑问。
全片看下来，吴千语和徐正曦等主要演员的动作武打表演是不错的，影片秉承了香港动作片的一贯风格，打得热闹有趣。而且这一次大多数场景都是擂台比武，所以设计上也更加精细，演员们翻腾跳跃的动作比较多。香港武术指导最大的本领就是把不会功夫的演员训练处台前的武林高手，所以这次吴千语等人的武打动作表演是合格的。
说说影片剧情，吴千语塑造的千金小姐芷程是影片的核心人物，全片表现的就是他寻求成长和爱情的过程。芷程娇蛮任性，在任何学校都格格不入，父亲只好把她送入了武术学校。芷程在这里对文安（徐正曦饰）一见钟情，但是文安显然把重心都放在功夫上，无心恋爱。
《精武青春》融合现在流行的青春片元素，加上功夫喜剧片的包装，整体看下来是一部轻松娱乐的商业片。同时影片还保持的香港电影的很多搞笑手法，让这部电影的轻松幽默风格贯穿始终。在2014年这个贺岁档，《精武青春》与众不同的青春风格显得独树一帜。7240827
FisherWoodsman
真是可惜了我晚上的课，因为时间冲突犹豫再三翘课去看的这个片子。。。看完之后同去的朋友说：还特么不如<Lucy>，
真是可惜了我晚上的课，因为时间冲突犹豫再三翘课去看的这个片子。。。看完之后同去的朋友说：还特么不如<Lucy>，虽然烂但至少Lucy还有个完整剧情。
导演啊，并不是说有了原著小说剧本就可以省了啊。。。也不是说所有的未完结小说都适合拍电影的啊。。。人家冰与火之歌小说也没完结但是至少每一本剧情很充实很完整啊。。。
你这个整片就是在不断地挖坑，挖坑，没有逻辑的挖坑，最后给了一个草草的解释，然后仿佛自带吐槽的说：亲，这片子你们看懂了吗？喜欢吗？满意吗？不满意呀？我们肯定有第二部的啦，敬请期待哟。到时候再来贡献票房啊！亲！
最最不能理解的【此段轻微剧透】，这么一群人三年了竟然没有行形成一个合理的决策机制。。。要么一个超级牛掰的人站出来搞个专.政统治啊，要么你们找奇数个人搞个代.表大会啥的啊，再不行你们特么全体投票行不行。。。别搞得罚人家蹲小黑屋还搞半天没个主意。。。还有这个团长和政委俩人到底谁说的算啊？
算了，无力吐槽了，死扣逻辑你就输了。。。
总之呢感觉这个片子的目标群体是teenager，看看小帅哥啥的还行。剧情和特效挺一般的。。。
最后吐槽一点：几十个大小伙子困这里三年了，突然有一天来了个妹子，剧情发展的还这么健康和谐也真是为难青春期的你们了。。。以至于要处决妹子的时候有个团员说了句“真是可惜了”，还有那小眼神儿。。。哈哈。。。真对不起这个片子的英文直译：The Maze Runner (热妹子软呢~)7111803
沙漠之胡
在昏黄的夕阳下，一群鸽子倏地从矮矮的屋檐下一跃而起，在老北京粉色的宫墙，灰色的鼓楼，青色的胡同以及皂色的茶馆和酒坊间悠然自得地穿梭飞翔。伴着一段平实悠扬的城市民谣，一个沙哑而伤感的男声在低低地唱着：“风吹的云儿散了……”我再一次为电视剧《贫嘴张大民的幸福生活》中那个贫嘴，乐观，坚强的中年男人感动了。
张大民的故事发生在北京城普通的胡同里。如果将六大古都的特点一言以
在昏黄的夕阳下，一群鸽子倏地从矮矮的屋檐下一跃而起，在老北京粉色的宫墙，灰色的鼓楼，青色的胡同以及皂色的茶馆和酒坊间悠然自得地穿梭飞翔。伴着一段平实悠扬的城市民谣，一个沙哑而伤感的男声在低低地唱着：“风吹的云儿散了……”我再一次为电视剧《贫嘴张大民的幸福生活》中那个贫嘴，乐观，坚强的中年男人感动了。
张大民的故事发生在北京城普通的胡同里。如果将六大古都的特点一言以蔽之，那么，开封的胜迹难觅自不需多言，而东都洛阳的繁华如烟，西湖杭州的暖风醉人也已家喻户晓，至于西安沧桑厚重的汉唐风韵，南京灯影桨声里的秦淮冷月更是已经成为一种经典铭刻在国人心目中。而惟有北京与众不同，她的特点又是什么呢？是象征着无上权力的钩心斗角气象万千的高高宫墙，还是代表着草根阶层的朴素平实而又冷清悠长的胡同小巷？面对着这样一座古都，在金碧辉煌的庙堂之上指点江山尽数历代风流，或者挥斥方遒纵谈天下大事，是许多人一生的梦想。而在我看来，在紫禁城之外或于小楼静听一夜春雨，或于深巷闲数几朵杏花，或漫步于茶肆，或酣睡于酒坊：这样的生活方式才能够在一个更加宽广和渺远的时空意义上代言这座城市的形象。
然而今日之中国，伴随着飞速发展的物质文明和蓬勃兴旺的经济建设的，却是在一阵阵沙尘中訇然倒塌的胡同和随着一阵清风消散在深巷更深处的稚童们永不知愁的纯真歌谣。这些曾在这座古都存在了几百年的胡同和深巷，战争的烽火硝烟不曾摧毁它们，岁月的风雨沧桑也只在他们的脊背上留下青色的足迹，却在几百年波澜不惊的生活中被它们的原住民们赋予了连时间也无法腐蚀的高洁品位和美丽灵魂。它们作为这座古都八百年沧桑岁月的见证者，是否在这改革的大潮中悄悄地上演着它们最后的演出？那么，又有多少人听见隐藏在轰轰的推土机的马达声中，那声无可奈何花落去式的哀叹？我无从知晓，我唯一知道的是，即便所有的胡同都被车水马龙的繁华街市所取代，即便所有的小巷都变为人群川流不息的中央商务区，胡同文化打在它的居民生命里的深深烙印却决不会轻易消失！
胡同文化究竟意味着什么？这个问题太大，非我所能回答。然而我却相信，透过张大民一家的生老病死和悲欢离合却可见一斑。张大民不是《雍正王朝》里宵衣旰食的一代英主，不是《激情燃烧的岁月》里肩头金星闪闪的革命军人，更不是《流星花园》里青春帅气的F4。他只是一个生长在老北京胡同院里矮个、肥胖、下岗、拖家带口，每天为柴米油盐和家长里短、兄弟姐妹奔波烦恼的世俗男人。命运中的种种困难毫无征兆地便来到这个矮矮的中年男人面前：一家人像罐头里的沙丁鱼一样挤在一间不足二十平米的房子里，慈祥的母亲患上了老年痴呆症，善良的妻子下岗待业在家，年轻的妹妹因为白血病而早早地撒手人寰，在这样的情况下，他们还要供最小的弟弟上大学。但张大民从来都是豁达、乐观地直面人生，既不怨天尤人又不唉声叹气，而是以一种知足长乐的态度和家人一起走过春夏秋冬。他也许不会拥有富豪们一掷千金的快乐，但他拥有自己砌房自己睡的快乐；他没有读过多少书，也没有多少文化，但他却能在城市贫民近乎狡黠甚至略带阿Q 色彩的贫嘴调侃中找到人生的慰藉；他与妻子的浪漫不是建立在玫瑰花和巧克力的基础上的，却在小屋中穿床而过的老槐树的见证下相濡以沫，携手同行；他的母亲也一辈子不曾品尝过鱼翅燕窝的美味，却在咀嚼自家冰箱中的冰块时品尝出人间的冷暖。这样的平凡和朴实才能给我以灵魂深处的震撼。本来今天的大多数中国人的生活就是如此平淡，但当我们被电视剧中泛滥成灾的纯情男女、英雄警长、风流大侠和至尊帝王将心灵麻痹得快要窒息时，《张大民》恰如一杯清新淡雅的香茶让我在这喧嚣浮华的都市里体味到了久违的真实，而这杯清茶也同样因为这份难得的真实得以历久弥新，愈陈愈芳。
面对改革以后波涛汹涌的商品大潮和在这大潮中沉沉浮浮的各色人物，张大民及他的家人们无意之间成为了胡同文化最后的见证者，并且在一定意义上扮演了其守护者的角色。胡同之于北京，恰如吊脚楼之于川西古镇、乌蓬船之于江南水乡一般地诗意和绵长。对胡同里的居民而言，它仿佛已经成为漂泊的生命停靠的港湾，困顿的灵魂休憩的软床。无论他们如何地操劳辛苦、奔波一生，也中将回到它温暖的臂膀里。胡同终究是胡同，它不是紫禁城中庄严肃穆的金銮宝殿，不是山西庭院深深的常家大院，不是金陵秦淮水榭中的游船画舫，不是江南杏花丝雨的长台雨巷。因此，它的居民们也注定了不会是叱咤风云的政坛精英，不是富甲天下的风流晋商，不是一笑倾国的乱世佳人，不是潇洒倜傥的墨客骚人。灰蒙蒙的墙，冷冰冰的砖，皱巴巴的树，孤零零的叶，这些构成了胡同居民们平凡生活的文化基因，在一代又一代人的灵魂深处复制着，遗传着，于是便将这门独特的文化在平平淡淡中传承了下来，继而成为一种鲜活的生命姿态，永不消解！
曲终人散，月冷繁华。一阵清风又起，往事已经如烟似尘，飘荡在时间的深度里，踪迹难觅。当古老的胡同成为照片上黑白的记忆，它的居民们仍然在北京这片神奇的土地上耕种、浇灌着平凡，伴随着胡同巷口那棵老槐树的花开花落，他们的平凡宿命般地要收获快乐！而我却在这阵清风之中，又依稀听到了那消失多年的歌谣：
“婆婆丁黄，婆婆丁黄，婆婆丁在墙外静静地香……”31162180
哇咔咔13349219
何芷和纸12860215
DontWakeUp.Viol12283481
Alprazolam49
男1号其实是黄晓明，电影从刘青云开始，慢慢将戏份从刘青云转移至黄晓明。开场先立人物，可以说花了比较大的篇幅说两个人的处境、身份和性格。对于精分的电影，除了暗示，个人觉得立人物这一点很重要。你不能到最后了连合理发病的动机都没有，就直接用闪回交代说某人是精分，这叫坑爹。刘青云的戏份越多越有好处，至少算是障眼法，你越是觉得主角是刘青云，到后
男1号其实是黄晓明，电影从刘青云开始，慢慢将戏份从刘青云转移至黄晓明。开场先立人物，可以说花了比较大的篇幅说两个人的处境、身份和性格。对于精分的电影，除了暗示，个人觉得立人物这一点很重要。你不能到最后了连合理发病的动机都没有，就直接用闪回交代说某人是精分，这叫坑爹。刘青云的戏份越多越有好处，至少算是障眼法，你越是觉得主角是刘青云，到后半段越会觉得是两个人在斗，反转也就越能保留。即便你中途猜到了什么，不到最后一刻你也没有情节上的实质性证据，至少刘青云这个角色是真实存在的，也确实有个如鬼魅般的丈母娘的角色在故意诱使其发病。说到情节，其实这片子为了让情节合理化，重心全在交代角色上，问题是交代得不够利落，而且也仅仅是完成了交代角色，还都是通过对话来完成的。如果再仔细打磨一些段落，让每一个段落都多一些信息量，片子就会比现在短很多，而不是刚开始看起来那样慢吞吞的罗里吧嗦。
有一点是和其它精分题材电影不同的地方：大部分的精分题材，都以生活中突然闯入了一个身份不明、来历不明的闯入者角色为故事的开端，这个角色是个迷，并且主角一开始就很明确，反正我一时半会儿想不到有什么例外的，但至少这部电影不是。
细节暗示
黄晓明的发型是个奇葩，和其它角色相比，一出场就显得神经质。这是在制造暗示。随着角色戏份的转移，形式化的暗示开始增多，也基本都在黄晓明的角色上，比如大量的人物正面特写、用广角去制造畸变、场景色调上的变化等；甚至黄晓明略带夸张的形式化表演：眼神与嘴角。到最后的镜像、倒置，这个就很常见了。
另外一种暗示，是空间上的。空间内外的区别，表达了镜头呈现主观臆想和客观真实的两种视角。发病的段落，基本上人物处于一个封闭的空间内，暗示其内在。高潮段落自不用提。但在之前，黄晓明第一次见到幻象的段落，即在他的办公室，三个角色：他、童年的他、死去的母亲。主观臆想的情节都在个人办公室的空间内拍摄。偶尔两次，角色移动，插入办公室外拍摄的镜头：隔着玻璃，侧面，黄晓明的近景，看不见女人和孩子的那一半空间，也不急着直接对观众摊牌，那一半空间直接搁在画面外，你们自己想。
最后吐槽
不明白为什么香港导演总是喜欢插入用降格镜头拍摄的高楼上方的风云变幻。即便拍摄这个题材，可能存在一些影射当代社会人类生存压力的初衷（比如片尾字幕说的，其实这字幕挺low），但最后出来的效果就是一个人物的小格局，撑死用两人对抗的方式拍出来。所以，也不用老是动不动就风云际会吧！还有，能不能今后所有惊悚片都把解释的段落砍掉，拍得已经够清楚了，即便真有观众比较笨，让他去猜去讨论不好吗？74341199
柠檬薄荷绿8655213
银の137371130
屠夫的儿子
最难的是把生活模仿的像生活还能有导演的神韵
感觉短评的很多都是耍流氓。如果你在成长在北美建议你看看。
4星给电影，再加1星刷分数7413313
