也许当年在烟雾升腾的录像厅里看过，剧情都忘了，只记得林青霞飒爽英姿的俊美扮相。时间果然会抹平一切，但却留下了最美的一幕。时隔多年重看，赫然发现原来刘嘉玲也在这里出现，有点善良有点可爱，元彪是真功夫的主演，午马是老奸巨滑的坏蛋。琴魔不是魔，却是天外飞仙。虽然人物脸谱画严重，剧情老套，但导弹定时炸弹级别的琴声还是挺厉害的。

怎么说呢，有好大一截剧情应该是抄袭的《春来枕星河》，就是爆发瘟疫，男主帮忙照看病人，而女主的血是救人的药引，女主为救百姓割血，这一段的剧情不能说是抄袭，简直是一模一样??现在抄袭都这么大胆了吗？至少改动一下啊，你这连改都不带改的，好家伙

凑字数专用 凑字数专用 凑字数专用 凑字数专用 凑字数专用 凑字数专用 凑字数专用 凑字数专用 凑字数专用 凑字数专用 凑字数专用 凑字数专用

电影刚开头就给我一种不适，因为男主此时还是站在保卫国家的立场发言，然而他的啤酒之旅开始之后，转眼间剧情进入轨道，男主的旅途正式开始。战场不是电影，不论是乐天还是傻乎乎终归是要亲眼见证死亡甚至接近死亡。正如第二个兄弟场景中说出的，“这是几个月一来见他们第一次笑”“回去之后我发现我适应不了，于是我回来了，战场才是我的家”“离开战场比进入战场更难”，男主态度也在开始改变。由于飞机上来自于“同行”的误会，男主只得自身前往，而与自于小女孩的对视更是加深了男主对于战争的理解。春节反攻，军方的托词，记者的选择，这接下来的情景与台词相印衬，“战争就是大屠杀”，“战场就是大型犯罪现场”。男主回家，电影走向结尾，“我应该少喝一点，多思考一点。”整观全剧，我在怀疑喜剧的走向和安排是否会弱化战争的思考！

我觉得真的，让战争和政治犯都去死吧！最后为战地记者致敬，前辈的荣耀不要成为后辈的托词。

优点我先说了：双轨制医保、山区交通、农村教育、西北农业，都是在戳当今社会的痛点。《北京好人》里送外卖的表舅那句“马上就到别打差评”也是。整体不满意的点我也先说了：笑点都是老掉牙的段子，音效无节制到头疼，色彩审美低级，浮夸。还有过度依赖一些现代产品，比如抖音，《天上掉下个UFO》已经使用过滥，《回乡之路》把直播带货、发财致富、强人精英三者之间彻底画上了等号。

以下分叙。

《北京好人》。事实是我们抛开城镇职工医保和农民医保的报销比例是否一样这个问题不谈，尽管我能理解这是一出喜剧，一出虚化了真实背景的小品，我还是无法接受北京的医院那样宽敞、患者那样少；大夫有空跟你聊天认老乡；护士请你吃泡面；抽血化验不用排队取号叫号跟着熟人走就行。这个喜剧背后我所心碎的是，轻飘飘一句报销比例一样，牺牲的是葛优那个角色，作为一个北京底层，辛辛苦苦多年攒钱买车的梦想。它只要有宣传教育的意义就够了，至于多年没联系见面都认不出的远房亲戚直接上门管你借钱这事儿是不是合情，谁管。

《天上掉下个UFO》。《疯狂动物城》里Judy说，兔子可以说兔子可爱，别的动物这样说就不太合适了。这个单元是五段里把刻板印象抒写到极致的，但是导演自己的定位是什么呢？一方面是山区民科成功制造飞行器，一方面是“理论上有这种可能性，但几乎为零”只要前一半不要后一半。在南仁东穷尽半生的中国天眼旁边吹小镇发明家，导演的良心真的不会痛吗？

《最后一课》。几乎是最鸡贼的一段，老年痴呆患者在看到自己魂牵梦萦多年的小破村子如今富裕现代化，病情得到了好转。这故事当然只能放在杭州拍，因为贵州陕西的村子三十年前需要支教，三十年以后也教育资源根本贫困，十年就一个老师的故事仍然在不断上演。我最难以容忍的倒不是浪费巨量水来伪装下雨始终对着一个小男孩淋，而是众人第一次开会的时候，原本大家都说“这是不可能的呀”，然而一旦有人提出“位置正好是你们家要扩建的蚕房，那就牺牲你们家吧”，立刻得到了所有人鼓掌通过。多么可怕的民粹。

《回乡之路》。贫困地区的羊杂汤卖二百八一碗，因为里面加了虫草海参。不知道这是在讽刺物价，还是在展现贫困地区的物质文明。全片的题眼其实贾玲已经点尽了，带货能力也就那样，胜在长得美。当然闫妮是真美，秒杀浓妆艳抹的王子文。

《神笔马亮》。故事的流畅度是最好的，也是最使我如坐针毡的。一开始问“你们家到底谁做主”就奠定了某种男性视角的话语基调。如果说其他片子还在试图用外卖、中国天眼、杨紫版李子柒、带货女王来竭尽全力包装成一个2020年的故事，《神笔马亮》放弃了所有的尝试，拍成了一部彻头彻尾的十七年电影。故事本质其实也是最接近《我和我的祖国》的：个人和集体会有冲突，你是选择列宾美术学院的学业还是选择为基层贡献；个人和家庭会有冲突，你是选择一家三口其乐融融的小日子还是舍弃小家成全大家？在这样的故事里，永远没有从列宾学成归来再为祖国艺术事业添砖加瓦的第三条路，你的妻子你的家人一定是反对你的不理解你的不支持你的是你成神路上的绊脚石。结尾当然是妻子被感化，流着眼泪说“我老公考上列宾了，他不稀罕去，因为他有了更伟大的事业，为了人民”。但是片子里又看不到焦裕禄，看不到基层村官累得只剩半口气，它直接呈现出来的就是一个物质文明相对发达、人民已经在追求精神文明的村落。如此逻辑，宋徽宗治理下的大宋才是超一流的国度。

从青梅竹马到互表心迹，眼看着结婚水到渠成，她却出事了。从此，她成了他心里念念不忘的人。看到一只鸟，感慨这是小花喜欢的鸟。可惜小花不在，看不到了。一年多过去了，半七先生无法从失去小花的伤痛中走出来，触到景便生情。小花，人如其名，种在了他心里，成了白莲花。身旁的纪美，赶忙以那里有条鱼转移话题。看着自己喜欢的男子，心里装着另一个女人，她在一旁注视着，真是嫉妒。比嫉妒更让她愤恨的是，半七爱着小花，小花却只拿他当备胎，只是为了激将出她喜欢的菊藏先生来表白。20岁的小花，有异于同龄人的城府。有多少男人都没关系，只要装作心里只有对方的样子就好了。以爱情为游戏，她将纯情的半七拿捏得死死地。半七说我们在一起，小花说这是她有生以来最快乐的一天。羞答答的白莲花，静悄悄地开在了半七的心里。半七的一心一意，小花的骑驴找马，纪美旁观着这一切。她不禁为半七不平起来，她更为小花的心机感到恐怖。若真有那么一天，小花得到了菊藏，半七被利用完了抛弃，发现自己只是蒙在鼓里的棋子，该多么可怜伤心。纪美是小花的闺蜜。她知道太多小花的秘密。可小花说如果你去半七面前嚼舌根，我会杀了你。小花玩弄感情，这么不仁。纪美想要摆脱她，想要得到被小花欺骗的半七，只能不义。机会来了。两人避雨时，来了一个醉汉。见小花貌美如花，便动了歪心思。纪美，是完全可以和小花一起团结协作反抗的。可是她却跑了。她跑到半七家，通知了半七，小花的处境很危险。当半七赶过去时，只有小花的衣物留在了凌乱的现场。纪美是有私心的。小花占着自己美，暗地里将仰慕她的男人玩弄于鼓掌，乐此不疲。所有人都看不出她的精致伪装，只道她纯洁无瑕。为何什么好事，都让她占了。她只喜欢一个半七，却得不到。富贵花小花，这次就算不被先奸也会被后杀，那她以后再也没资本得瑟了。她只是袖手旁观了。不。至少她去通风报信了，仁至义尽了。从此小花是生是死成了谜。半七打不开这个谜，便只能缅怀。纪美陪半七散心解闷，她想取代小花的位置，就算不能一朝一夕，也是有机会的。只是半七说起小花的时候，她有一点点谴责自己的良心，她更讨厌这个女人的名字阴魂不散，打搅着那本该属于她和半七的时光。有时候，她想是不是该告诉小花的真面目，好让半七别沉沦思念太深。不值得啊。小花配不上半七的深情。可半七不相信怎么办？死无对证，反而成了污蔑玷污，反而让半七怀疑她居心不良。“带着小花的那一份，我们一起幸福走下去吧。”不得已维持着小花的高光，只要得偿所愿就好。没有了小花这一年，她与半七越走越近，很快就有未来了。“那个女人，真叫人难忘。长得太好看，我忍不住啊..要不是事情过去了一年多，我都不敢回家。”同船上一个男人喝着酒，开始肆意地说起他的风流往事。纪美，慌了。赶紧往头顶上盖上一层布。那不就是一年前，避雨来的那个醉汉吗！她怎能忘。他侃侃而谈，故事就这样渐渐清晰起来。半七日夜思念的人，原来就被这个男人伤害了。天下竟有这样狭路相逢的事。那一夜究竟发生了什么？眼看真相要大白。纪美突然冲过去，一刀刺进了那个男人腹部。她怎能让这个男人继续说下去，说出她临危逃跑的不堪，见死不救的卑劣...她怎能让这个男人破坏了她的形象。明明小花才是虚伪的绿茶婊，她不过学了她一点点。其实那个男人接下来想说的是，小花如何被动化主动，让亲密来的猛烈一点再猛烈一点，差点让久经情场的男人无措。做了亏心事的纪美下手太早了，埋葬秘密是她本能反应，却失去了一个将小花拉下神坛的好机会。她要将小花从半七心里踢出，更难了。《人间恐怖》第4集，还是很恐怖。有人践踏感情，有人显摆娱乐感情，有人玷污感情。为情，不择手段自私自利。却偏偏说是情非得已。

冲着片名去的，想看看曼哈顿的纸醉金迷但实际讲了它的一地鸡毛。片子拍得有点乱，没有逻辑，但作为一部“曼哈顿女子图鉴”，如果视作泡沫剧也倒也不是不可以理解。

还是有点感悟的吧：许多人都喜欢Simone，一个对酒有自己品味见解的女服务员，在Tess的视角（拍摄视角）里也是高雅的存在。但就如同她前夫说的那样，她过了这么多年一点都没有改变，一样的职位，一样的餐厅，一样的酒保。餐厅外的世界在变化，她虽深知在这个餐厅里一切更新换代很快，客源，员工，甚至菜品，但仍“高傲地”认为唯有自己不可取代。相反，在这一方面，令大多数人诟病的Tess却做得很好。当初被招进餐厅，经理就看中了她的那份好奇心，对任何事情事物的好奇。她向Simone请教品酒，学成之日现实点说，便是S“功成身退”之时。所以，我想说，一个人必须时刻有危机意识，让自己充满竞争力，才不那么容易轻易被取代。

不过看了这部剧，以后有机会会想去尝尝Chamgpin，还有Riesling。

看了五集觉得除了歌好听、剧情还行以外，没有任何让我追下去的欲望，最大的败笔就是陈飞宇的演技，其他演员就算差点，念台词时还算自然，陈飞宇是嘴都张不开，几对CP也没有CP感，女主真是一言难尽，感觉就像是强行改出来的一个人物，为了创造她的戏份就让她一直粘着男主，但是也没什么目的，就是纯粹被男主吸引的好奇心，其实说实话跟她也没什么关系，但就是很奇怪她一直想管，你觉得正常人会对一个陌生人的事情这么感兴趣吗？人设很奇怪。还有就是服化道布景之类的算不上精良，旁白一开始先灌输一堆的世界观，字幕一开始先灌输一堆人物名字，影视剧一贯的作风套路，看了这么多年古装剧感觉一直在看同一部，一直没出来坑呢，而且这部小说据我所知还没有完结，估计又要烂尾。

陈飞宇几乎跟将夜里一模一样，他还是去学胡一天演高冷吧，演技没进步之前演这种痞气少年没感觉，人胡一天起码民国奇探里还表现的不错，圈了一大波CP粉，陈飞宇是一点进步都没有感觉还退步了，他哪怕演的好点我也会多看点，我对这种不负责任的演员一向印象不好，真不明白他是怎么进组的，那些夸他的是没长眼睛吗？发型也像得罪了发型师似的……

虽然陈飞宇放弃将夜2演天醒是个明智的决定，但对观众来说不明智啊，换个演员说不定能把那种痞帅演出来，比起天醒之路，将夜2的剧本才真的是不敢恭维，说不定也只是个幌子就是不想演才说什么档期不足。

另外别老拿原音说话，我真是服了，我说的演技问题你跟我谈原音？我又不是没看过邓恩熙和陈飞宇的戏，我听不出这是原音？用得着你们告诉我？用不用原音跟演技好不好有什么关系？其它演员用不用配音这重要吗，这剧重点是配音吗，我一脸懵逼。

互相切场景的时候，不同的人物不同的配乐，不关怎么说，配乐不能断，只要很少的时候不用配乐，这是奥尔特曼和PTA都知道的很像《审判》，但并非突如其来的卷入事件，是首先交代人物环境，再与核心事件的一部分（送朋友）发生交集，然后突如其来卷入，被各方折磨。我突然想到，看片是为了逃避没有sj的sj，她们都叫sj，噢天呐，这边没有人，那边有人，却不是这样一片地方，总之都是回不去的过往。先平静地陈述自己的爱意，再一个玻璃瓶砸下去。利·布拉克特，是霍华德霍克斯的长期合作伙伴，为夜长梦多赤胆屠龙等多部霍克斯经典编写剧本。奥特曼与她花费大量时间讨论故事情节，导演想让马龙成为卢瑟，让他沉睡二十年后突醒，游走在七零初的洛杉矶，想要求助于上个时代的道德。结尾的射杀是编剧的意思，奥特曼则认为影片应具有讽刺性，对剧本做出一些更改，包括作家的自杀和马蒂用可乐瓶子砸女友的脸。“这是为了唤起观众的注意力，提醒他们即使马龙的存在，外面仍然是一个真实而暴力的世界。”这部是《性本恶》的师祖，pta，果然抄就完事了。编剧是射手座这个结尾确实不好，违背了现实主义的真理。

每次回家，马洛都在找他的猫，其实他心里也清楚猫再也找不到了。一旦马洛给不了猫想要的东西，它就会消失不见。

但这种改编还算挺酷的，把一个人物放到另一个年代。

观影后从三个方面讲一下自己的意见：

1、黑人片以后尽量不要看，除非是在豆瓣上评分高的；作为老派人，我还是喜欢男女之间的爱情故事，耽美片、女同片，生理上接受不了。

昨天晚上看《拜见布莱克一家：邻家有鬼》把我恶心坏了，让我对于黑人主演的电影印象分直线下降。为了不要浪费时间，以后绝对不能再犯错误了。

而白人帅哥美女演绎的故事，虽然爱情故事有一点老套，毕竟是大家喜闻乐见的有情人终成眷属的结局，在这个轻松的周末夜晚，我挺放松给看完了。

另外，男女主演都是我喜欢的类型，养眼得很。

2、女导演还是有女权情结。

当男主接受电视台的采访吐露了心声，结果公司里的人都知道女主和他睡了。恋情暴露之后，有人对于女主能够取得成绩，都把这些归结于她和boss上床了。只是她的主管在会后拥抱她、鼓励她。告诫她说，一个跟老板上床的女人，她反而要用更多倍的努力也能争取周边人对她自身能力的认可。女主对此要做好心理准备。

看来对于女人在职场上的表现，中外人们的反映概莫如是。

另外，美国人的恋爱总与性相关，多了一些激情，同时少了一点东方那种含情脉脉的味道。

3、美国公司管理的扁平化。

美国公司开会不管人们的级别相差有多大，都是大伙儿围着圆桌讨论。看得出年青人的公司蔑视权威，思维活跃。

影剧来源于生活，同时又高于生活。美国公司的现代化的管理方化是值得国内学习的。虽然我们正处于百年之大变局之中，但是承认人家的优点并不丢人，反而是盲目地夜郎自大，会给我们的革命事业带来极大的危害！

这部剧之前我是看过的，但是因为年龄小认知低一直没觉得这电视剧有什么“意思”，唯一能让我印象深的也就是古典清代官服等一系列有标志性中国特色的东西。近来重温愈发发觉其古典特色的珍贵，这几年清宫剧其实也不少，场景多以金碧辉煌的宫殿为主，可是就是少了那么一点味道，为什么呢个人觉得是“太新了”要说那清宫自建立以来也有不少年的历史了，屋檐瓦砾多多少少都有被雨水风沙打磨的经历，所以宫殿不可能像最原始一般一尘不染。而现在的电视剧基本上都配以明色，乍一看我擦那个画质高清哪儿哪儿都亮堂堂的，可是这显然和事实不符。而宰相刘罗锅很明显做到了细节的考究，金碧辉煌的大殿以深黄色为主，定下古朴沉重的基调，官员大臣的服侍也是最符合国风的深蓝色刺绣，那针口都像是一针一线缝上去的，缜密细致。还有不同等级的官服图案无一不用心。

《穹顶之下》的原著是史蒂芬金，讲述了一个小镇有一天突然被一个透明的“玻璃罩”给罩住了，小镇与世隔绝，小镇上人心惶惶，这时候人性的黑暗面露了出来。第一季刚出来的时候悬疑感的确很足，一方面要探寻这种超自然现象的原因，一方面小镇内又有人性的博弈。男主角是偶然路过这个小镇的，他是一个催债人，刚刚还暴力催收了女主角丈夫，后来却慢慢爱上了女主角。但是慢慢地，一切都不对味了，第二季主角团们陷入了撕逼，在这种半末日的条件下，主角们不忙着团结合作，而是想着争夺这个小镇的统治权。反派boss总是想着当“土皇帝”，剧情就这样慢慢陷入了平庸。

到了第三季，剧情终于开始推进，结果这个穹顶真的是外星人打造的，可惜这外星人就是谜语人，他/她/它一直念叨着“穹顶是为了保护你们而建造”但是多一点点的信息又不肯透露。这下可好了，主角团们一整季就围绕这句话争论了一整季到底要不要离开这个穹顶。最后外星人露出了它的邪恶面目，被主角们打败，穹顶自此消失。

《穹顶之下》这部剧，充斥了很多的机械降神，每当主角们遇到解决不了的麻烦时，都会用这种方法来解决，结果摊子越铺越大，最后收不回来，烂尾是必然的结果。不仅烂尾，《穹顶之下》也没法善终，第三季结束后它就被砍了，原本以为已经被消灭的外星人结果还没死，还留了一点点悬念，也无从得知了。

刚看完第11集，还在气头上所以赶紧把想法写下来。

一开始是被这部剧的设定吸引进来的。各种观影营销号也把这部剧吹上了天。我还把爹娘也一起拉过来持续追剧。

然而从第五第六集开始，我的观感一集不如一集。第五第六集开始出现很俗套的尴尬桥段，那种不用猜都能让人知道对方反应的情节，那种太过流水账式的描写小情小爱的场景，不应该出现在一部豆瓣评分9.4分的剧里。

以及，郑少女饰演的俊完虽然帅得让我流鼻血。但是这个人设本身，太过慕强。对他不爽只是我个人喜好问题，这点不是编剧问题。生活中如果接触到这类人我可能扭头就走吧。他少有的几个女性朋友里，女朋友翼顺是能一腿把他打倒在地的强者。颂和则是五人组里最能让俊完信任和跟随的人。而颂和是什么人？是被同事称为鬼神的人，是生活方方面面都能做到最好的最强者。

【详细】

12623589

特效见仁见智，反正我觉得乱而不精。每个刺客出场时都要加载一段小黑屋动画，导演不会觉得这很酷而不是尬吧？男主的台词不仅不贴那张40岁的老脸，还弱智的不行，跟白无常的小学生斗嘴笑skr人。虽说是架空朝代，但这场景也太日式了，要是敢上线B站指定被冲烂。

还有谷里那个蒸汽机的镜头，导演重复放了有五六遍，李仁港你是多喜欢维多利亚时代啊？四个西域高手也怕不是你塞进去的私货。男女主早晨认识，晚上睡觉，第二天早上含情脉脉的接吻送别，好莱坞大片都不敢这么拍感情戏(笑）。黑无常跟个鬼一样直接超脱出武侠范畴，就这最后还被外国人打得吐血，实在是想吐槽那四个外国高手好像就是在杀刺客时立了功，又突兀又工具人。