因为经常失眠熬夜，我的肝好像不太好，所以可以叫我小心肝吗？内心毫无波澜，甚至有点想吃，炸鸡、豆腐、麻辣烫、酸辣粉、瘦肉丸、巧克力、布丁、泡菜、烤肉、盖浇饭、手抓饼、面筋、鸭脖……想把天上的星星摘给你，却发现它们早就在你的眼睛里。 肚子好饿，我只能握住拳头，打向自己的肚子，帮自己出口饿气你要是说处对象，不好意思没空，但你要是说干饭我一定马上到刚刚遇到卖草莓的，他说他的草莓绝对是最甜的东西。我嗤之以鼻，怎么可能有比我还甜的东西呢？又是虚假宣传

皱着眉头看完了。这种剧就是下饭用的，就不说什么逻辑。构思等等了。我是一个从来只看故事。不粉任何明星的人，所以不会为了谁看剧，也不会故意黑谁。女主的人设很傻白甜。其实也不是很甜了，剧里有几断她误会男主了。然后说一刀两断。再无瓜葛等等很伤人的话，听着很讨厌的，反正身为天蝎座的我，如果遇到这种人说这种话，就算以后误会解除也不可能恢复如初的，对了。她不仅说的难听。还捅了男主一刀，反正我忍不了，不可饶恕，但故事里的男主能忍。不光能忍。还能一直忍。一直接受。说说男主，好多人说男主丑，我对男主容颜没什么意见，千篇一律的脸看多了，觉得男主长的很有特色，很有辨识度，也不丑，每次男主出来我就把二倍速调回正常速度。其他的，比如逻辑啊什么的就说了，这就是吃饭的时候看个乐呵的剧。觉得还行为什么给低分？因为它的设定是太监，太监，真的不要拿来炒，哪怕后来解释说是假太监，也不推崇，因为真实的太监是时代的悲哀产物。

他们被阉割，会留下很多后遗症。比如漏尿，身上异味不断，等等，很惨的一个群体，不求世人为他们鸣不平，他不应该加以粉饰后拿来炒。

心智发育还不全的少男少女们很容易会误以为太监很美好。向往太监的。

以前看的 竟然看了也是佩服自己 其实这部剧剧情什么的真的没什么感觉 都差不多的感觉 但是陈键锋好帅啊 超级喜欢他了

里面有一个哪吒特别可爱 好喜欢他了 太可爱了 而且后面那里他为了死去的时候心疼死了 太乖了 好喜欢他呀

我记得里面还有一个什么女孩挺漂亮的 但是忘记什么名字了

剧情真的没什么好看的 挺神经的感觉

演技没啥问题，场面也够排场。然后就是长达50集的坏人无理由的坏，好人无理由的一直为郭嘉努力并一直被欺负。父亲死了送家产，妻子儿女死了送一座城，主角各种傻白甜的送，土匪坏人各种得逞。看这种剧最好把自己代入到坏人角色中，超爽！！辣鸡剧要不是家里长辈在看，我是一集也看不下去，同样的剧情套路重复了50集！来去都是那几个坏人那几个好人，从古装到抗日，真厉害。

气死我了，大结局什么狗玩意，人人我发了六百字影评有敏感内容全白写了。本来前几集内容挺水的，编剧花了大篇幅描述男主一家鸡毛蒜皮的日常，最后三四集节奏快起来了，还有点意思。就是那个结局是什么玩意儿啊？！剧情花了大篇幅渲染盛大的祭典，我期待了好久，最后情节也没拍，拿后藤蓝的回忆应付了一波过去了。后藤家为什么要吃ren，“那个人”的身份究竟是谁？他为什么变成那副身材高大如同魔鬼野兽的样子？后藤家的内鬼到底是谁，洋介？惠介？后藤蓝？后藤蓝简直就是大结局凑时长临时塞进去的角色，勉强算是圆上了无脸男的身世。可是也没交代最后后藤蓝有没有和警方合作，她收养的无脸男怎么样了。加奈子的孩子到底去哪了，我以前还以为今年被“献祭”的那个孩子就是加奈子的儿子，大结局她可以找回儿子恢复正常，结果我想多了。还有洋介和今年要完蛋的那个孩子被救出来没有啊？其他孩子被救出来没有啊？那个祭司继承人小哥有没有如愿和惠介合作，为什么最后一集他突然表现得那么恐惧那么弱，哆哆嗦嗦反而被惠介拿下？惠介之前不是接到原来去世的狩野警官的女儿的电话说她怀孕了是惠介的孩子，是怎么回事？铺垫了半天警察署有后藤家的内鬼，署长和其他五个人究竟是什么立场，为什么每次拍到他们气氛总是有点怪？还有那个戴眼镜的大胡子，他好像是在利用男主做些什么，很高兴地在署长问男主去哪里的时候说“他出去了我拦不住他”，是不是他很期待男主去送死？一男一女俩警察被派去保护男主老婆女儿，男警察可能是看快没时间玩了一见面就着急掉马暴露自己后藤家的身份，所以男主老婆女儿最后怎么样了？被害了？男主也不知道他为啥那么莽，明明大家一块订了计划，偏要急着自己一个人深入虎穴，结果刚一进门就被“那个人”咆哮着扑过来。咱也不知道为啥之前那么多人进去“那个人”不出来，怎么男主一来他就冒出来了，看男主面生？所以这是男主一家团灭的意思吗？

最后一集看得我抓心挠肝地急，眼看着时间越来越短一大堆问题没讲，编剧还有时间在那磨磨唧唧男主夫妻情深。本来期待谜底解开酣畅淋漓大结局，结果最后这结局看得我仿佛吃了苍蝇一脑袋问号。不是写的共七集已完结吗，难道是有隐藏的第八集我没看到？明明这几集的时长讲不完这么多情节，为啥编剧还要一下子展开那么多内容，看得我好像便秘一样戛然而止真的好难受。导演是不是也应该尊重一下没看过漫画只来看剧的观众的观感，起码故事该讲的要讲清楚。浮皮潦草地结局留下这一地挖得乱七八糟的坑算怎么回事，编剧你等着观众给你现编呢？！你好歹讲清楚一件事让我心里痛快点啊？！

～～～～～～～～～～～～～～～～～～才发现居然是迪士尼吗？你可能还是更适合拍猫猫狗狗小动物欢乐歌唱动画片。。不过也就说得通，剧里哪找来那么些高矮胖瘦各不相同的独特演员。拖沓又莫名其妙的剧情，让人看了脑壳疼的奇怪滤镜，知道剧情想要搞恐怖氛围，却丝毫没能让我感到紧张害怕——“哦就这？”只能靠偶尔的血腥镜头恶心人。柳乐优弥算是我喜欢的长相，看下去主要是他的蓝色警服造型帅爆了，很戳我xp，干净利索的帅哥，有点痞帅又妖冶的感觉。太太好美，有点像新垣结衣。忘了在哪看到预告片，本来很期待，看到第三集感觉有点无聊，就主要看柳乐优弥那张脸。

男女主原声台词好评，原著拍肯定是过不了审，而且原著是双视角，拍出来肯定也蛮乱的，编剧改编虽然没有原著精彩，但是该有的悬疑还在，甜宠把握的也还不错，演员选择也可以，李一桐演技很好，金瀚确实和糙汉适配度也还行（虽然感觉不如倾城时光时候帅了），最后再来夸夸女主，李一桐的一些小表情，以及笑起来-好好看！！姐姐我可以??

亮点或者说是败笔就是用了真实事件中的真实人物，演技还是有门槛的，这也算是东木对于自己的一种挑战， 故事的本身是感动的，但这样的感动我用五分钟看一篇新闻报道也可以感受到。我甚至感觉克林特导演为了电影的时长硬凑了94分钟，叙事风格即破坏了故事的连贯性又让电影的节奏更慢了。我实在想象不出来导演去年才奉献出了《萨利机长》这样的电影，同样是想用平淡突出感动，但这部电影的平淡未免也太无奇了。演技是重灾区。

这是美国2016年上映的老片，中国今年以批片形式引进电影院，想赚点钱。

凭什么赚？凭主演是梅尔吉布森。

因为梅尔吉布森，我去看了。

打分63分，故事非常简单粗暴，粗糙的B级片，喜欢梅尔吉布森的在家下载大碟版看看就行了。

1、故事:梅尔吉布森的女儿离家出走多年，进了黑帮做了小头目的小女人，一次不当心误伤了小头目，被黑帮追杀，只能逃回来找老爸。

老爸是西部刚刑满释放人士，只能带着女儿东躲西藏，黑帮小头目和杀手追得太紧，迫使他拿起枪进行绝地大反击。最终小头目落网杀手被杀，女儿永远记住了英勇的老爸。

就这样，毫无营养，毫不悲壮。

2、电影风格:典型的B级片

枪战打戏很热血，荷尔蒙炸裂，电影节奏很快，不拖沓。该飙血飙血，该中枪中枪。

看着梅尔吉布森骑哈雷载着女儿狂飙，简直重返青春，既是硬汉又是慈父。

总结:想看电影的影迷，还是去看《毒液》或者《摘金奇缘》吧，本片不推荐。

我还了梅尔吉布森一张电影票，前年的《血战钢锯岭》实在太好看了。

说话前先思考，思考前先读书/《Pretend It's a City》

喜欢这个女人，喜欢她中性gentlewoman的行头和袖口上考究独特的袖扣喜欢她走路的腔调喜欢她坐下来翘起的腿（永远都是不羁的直筒牛仔裤和马靴）喜欢她对骑车不看路的人竖中指的态度（我20几岁的时候也愤怒过...)她总是时刻在表达自己的想法，立场，虽然对很多行为和现象不感兴趣，不理解甚至愤怒，但依然愿意去探究其他人这样的原因，她只是捍卫她认为对的，却也能用诙谐有趣的方式陈述她对当下现实的愤怒她总是清醒/犀利并保持自我感到舒适的距离观察这个世界，观察着街上行色匆匆插肩而过的人们...有趣的灵魂不在乎年龄，虽然她比我父母还年长一些

【详细】

13167520

看了简介倒是有点像克拉恋人的电影版,女主为了男主不惜一切改变外在条件，最终赢得了男神的宠爱后发现，在反而在身边一直支持帮助她的才是真爱。现在各种各样的爱情故事在荧幕上登陆,这款故事也是最初最常见的女主的傻白甜…

爱情是这部电影的主题,看了无数爱情电影电视剧的人儿们也对这类电影见怪不怪了。这部片子最大的特点或许就在于用里面的搞笑部分取悦观众。所以在乎的就是演员们的搞笑细胞怎么样…但是演技什么的还得片子出来后才能断定。希望能不会那么失望。

节奏快，剧情也不错，是我喜欢的民国剧，爱了爱了，男女主的演技不错看起来不会让人出戏，颜值也可以，男主自带苏感，听说是原音，太棒了，声控的福利啊，强烈推荐大家看起来啊，这剧真的有让人不吃饭，不睡觉的魔力！有毒，有毒有剧毒！终于有部能下饭的民国剧了，强推，强推，强推！目前看到第三集了，剧情走向真的很不错，不说了，追剧去喽

人文主义、科学精神与幻创美学

• 转自：科普时报
• 2019-12-20 19:30

“扣舷独啸，不知今夕何夕。”在前不久召开的何夕科幻作品研讨会上，发言伊始我道出了这句话。我想就从何夕作品开始，谈谈科幻的影视改编创作关键点和幻创美学，“清华科幻季”所做的工作以及对北京科幻产业的建议。

我和何夕的交往是在2016年，董仁威先生把何夕的《天年》推荐给我，我很受触动，当时就写了一首歌给何夕，歌中有“飞到时间尽头，清泪为我低垂；痛到宇宙深处，烈焰将我焚毁”的字句。像刘慈欣、王晋康、韩松老师一样，何夕的作品也有向外太空拓展的宏大叙事，充满科学精神，但是何夕尤重情感描写，在这一点上，何夕作品具有一种人文主义的传统，这是我很喜欢的。在何夕的作品里，像《爱别离》《六道众生》《光恋》等都把人类情感和星际级别的文明结合得很好，可谓言情科幻。

但是我跟何夕与董仁威先生讲，我不能因为科幻热就跑马圈地，耽误作者，我说到的一定要能做到，《天年》的设定我当时不能确定把握住。我从八一电影制片厂出来要拍科幻片，先要拍一部体量较小的言情科幻作品，再来改编硬科幻的具有宏大世界设定的作品。

2019年9月6日上映的12集科幻爱情剧《命悬一线的浪漫》，是我新做的一部作品，主线为青年男女相识相知相爱，重拾梦想；隐线为“控制他人情绪”芯片的实验真相，在讲述爱情的同时，也叙述科技的两面性，这一新颖独特的题材，为该剧增色不少。我编剧和导演的这部《命悬一线的浪漫》属于小投资自制剧，近日却登上了爱奇艺平台“最火热剧”，引发热议，连带我作词的片尾歌《这一天》和片头歌《星之召唤》也登上了QQ音乐排行榜前列。

做这剧有什么经验教训呢？首先选人很重要。这部青春励志的校园软科幻片的男一号是当年尚未火起来的李汶翰，该剧上映时，李汶翰已经以UNINE队长、新晋“青春有你”冠军、C位出道的正能量青年代表出道，主演自带流量，第一天就带来数千万的流量，这成功引起社会各界尤其是95后年轻人的追捧与热议，粉丝群体“礼物盒”虽然不断弹幕看不懂剧情，但是依然被主角的表现和剧情的驱动追剧到底，对科技的关注增加了。李汶翰主唱的《这一天》和《星之召唤》传播很广，流行起来，上了排行榜。观众到结尾依然大呼结束太快不过瘾。

青春爱情与科幻科技的内容契合以及平衡是剧本的亮点与难点，所以教训就是把握科幻的度很重要。该剧的终剪版虽然为了突出主角爱情故事，删减半人马阿尔法星座外星人控制地球这一硬科幻线索的内容到了几句台词的地步，而与中国古代神话《山海经》有关的内容完全不见，只在片首主题歌《星之召唤》中还有隐隐的暗示，这实际上是出品方为了照顾网剧观众主要为95甚至00后的年轻女观众而做的妥协，这种妥协某种程度上损害了故事完整性和“科幻美学”的世界观设定，好在后续的相关小说出版某种程度可以弥补一点这个遗憾。而成为一部软科幻的爱情甜剧也是可以接受的，只希望未来有机会拍摄续集从而展现一个宏大瑰丽的银河编年史。

通过与平台的合作，我真切体会到流量和收益的关系，了解到平台选片负责人对于低龄女性观众的重视和经纪人为了维护偶像形象对题材的控制，所以开这个会不仅要请作者、制作人，也要请院线和平台的人来参与，才能真正建立科幻影视制作发行游戏规则。

纵观我国百年的电影史，虽然神话志怪类电影一直存在，科幻电影则长期处于相对弱势和缺席的状态。截至2018年上半年，我国国产科幻电影占国内科幻电影整体票房的比例不足10%，神话志怪类影视与国际奇幻类影视作品相比，无论票房还是影响，都也不在一个量级上。可以说，在当下国内影视现实主义的创作仍然是主流。这与全球电影市场中科幻奇幻类作品占据票房顶部的情况有所不同。截至2018年底，全球电影票房排行前10的电影中，有7部为科幻类型的电影。值得注意的是，这7部科幻电影全部来自美国（如《阿凡达》27.88亿、《星球大战：原力觉醒》20.68亿、《复仇者联盟3：无限战争》20.45亿）。

2019年就要过去了，今年与往年不同之处在于，中国科幻奇幻类影视作品层出不穷，影响空前。科幻电影市场在2018年全年总产值为209.05亿元，其中国产科幻片为33.707亿元。2019年上半年上映的影片产值已达172.339亿元，国产科幻片占68.565亿元。2018年，科幻影视/网络影视作品上映共49部。2019年至今，科幻影视/网络影视作品上映已达34部。今年上半年《流浪地球》等国产科幻片的横空出世，在产业份额上挑战了好莱坞的票房统治地位，科幻电影的整体票房增速也大幅跃升。年中的《上海堡垒》虽然票房不佳，但科幻话题依然引起社会热议，清华系投资制作的科幻剧集《命悬一线的浪漫》形成了科幻话题和流量明星合作的新模式。

从2019年初两部同是改编自科幻作家刘慈欣作品的科幻电影，如口碑票房双丰收的《流浪地球》和不轰动却耐看的《疯狂的外星人》，到大制作、高期待但口碑票房却不理想的《上海堡垒》；从前期无人问津，上映后却叫好、叫座的神话奇幻电影《哪吒之魔童降世》，到大IP顶级流量配置市场效果不错的奇幻电影《诛仙》，科幻奇幻的创作有什么规律？究竟什么样的幻类影视会被观众接受？科幻奇幻类影视有什么样的美学标准？这是横亘在幻类影视创作者面前的一个重要问题。

观众和创作者对同一个幻类作品有不同的理解，这种现象正在改变国内影视创作生产的态势。科幻奇幻影视作品的观众大多因为看见而相信，尤其是看到主角的表现和化妆服装道具的细节而相信了世界观的设定；而创作者则是因为相信而看见，创作者建构的世界，通过自己的故事让成千上万的观众看见了这个意象世界。创作者构建的世界能否得到观众和读者认可，是一种专业的、细致的功夫。在电影《流浪地球》里，观众通过巨大瑰丽的木星大红斑、蒸汽朋克，加上春晚气息的地下城、冰封废土的东方明珠塔、钢铁冷森的行星发动机和运载车，接受了地球流浪的“科幻美学”设定。

在电影《哪吒之魔童降世》中，哪吒的魔童造型则打破了所有人的对于哪吒唇红面白的少年记忆和神话认知。该片对经典的“哪吒闹海”进行了颠覆式改编，既保留了中国传统文化的精髓，又加入了流行元素。它打破成见，强调自我的独立性，更兼顾有隐喻的现实。“我命由我不由天”，这种叙述以当代性，普世化的方式，讲好了一个传统又创新、热血又感人的“中国故事”。这种反叛型超级英雄，虽看起来反叛传统却依然保留着最中正的热血和感动，作者的创作经由观众的认可，从而创造了新型的“神话美学”；在电影《诛仙》中，虽然演员选取、场景设计等还有可改进之处，但是御剑飞行的那一脚潇洒的起步，可以说是对这种仙侠奇幻类影视的“奇幻美学”的一个贡献。

不管是“科幻美学”“奇幻美学”或是“神话美学”，影视作品通过诱导观众进入特殊的幻类规定性情景、作者创造和观众重构的世界通过“幻创美学”而达到意象统一。幻创美学的创作资源来源于优秀的传统文化和当代的艺术元素。比如《哪吒之魔童降世》改编自中国神话故事，讲述哪吒虽“生而为魔”却“逆天而行斗到底”的成长经历的故事。

《命悬一线的浪漫》则用银河文明编年史的方式改造了《山海经》的故事。文学作品创作者给读者一个意象世界，影视作品创作者给观者这个幻想世界的直观呈现；创作者因相信而看见，观众因看见而相信。故“幻创美学”在影视中尤为重要，直接影响着观众能否走入这个作品中。不管是展现高精尖科技的科幻体系，亦或是中国传统神话体系还是现代玄幻魔幻体系，在这些作品影视化的过程中，将观众带入这个世界、感受这个世界、体验这个世界，就是“幻创美学”真正最美也最吸引观众的地方。

现在我回到了清华做科幻。清华大学目前的科幻活动主要包括：清华科幻季、全球科幻创作创新创业大赛“永生奖”以及清华大学科幻协会组织的一系列活动。其中，清华科幻季于2017年由王晋康、刘慈欣、韩松、董仁威、姚海军、吴岩、何夕、林天强、陈楸帆、江波、郝景芳等40多位科幻作家、科技工作者和产业活动家共同发起。2019年4月24日，由清华大学互联网产业研究院主办的“清华科幻论坛”在清华大学经济管理学院伟伦楼409举办。2019年5月23日，华为阅读、华为开发者联盟、青蜜科技、清华大学互联网产业研究院、永生传媒联合主办的“清华科幻季—华为阅读科幻沙龙”在清华大学互联网产业研究院举行。2019年9月7日，“万物互联与数字永生”的高峰论坛在南京举行，科技界与科幻界重要人士齐聚一堂，就科幻与数字发展的未来进行对话，全球科幻创作创新创业大赛“永生奖”在论坛上举行了启动仪式。大赛相关信息随后在官方公众号“未来定义权”中公布。与科幻相关的“未来定义权”主题词成也为近期在5G、人工智能、区块链和移动互联网峰会热议的话题，若干教授专家还就这个话题撰写学术论文。2019年10月26日，“永生奖”全球科幻创作创新创业大赛作品征集信息正式公布。目前，“永生奖”已经和腾讯、中影及影协视协形成了良好的合作与互动。

各种奖项的横空出世，各种言论的喧嚣幻听，从表面上看是作品百花齐放与作者竞相争鸣的狂欢，实际上是观众和制作者共同对幻创美学标准的尝试和甄别，背后则是资本体系和工业体系的博弈和协作。这种资本、工业、创作者和观众定义未来的共识，带来了新时代幻想类影视作品的曙光，也为我国尤其是北京发展科幻产业提供了宝贵的方向。

2019年，科幻作品展示了人类的想象力，重新阐释历史，定义规划未来。科幻与奇幻齐飞，作者与大咖热议。定义未来，投资未来就拥有未来。基于幻创美学和想象力的创新将有效地推动文化、科技和经济相互交融，化合形成新经济体。世界如此之新，未来由你定义！