都说中年妇女的世界里是没有自己的，只有娃。

鸡娃，老母亲独创专有名词，指日常给孩子打鸡血，就怕孩子不学习。

熬过学霸云集、狠抓教学的名牌寄宿中学漫长而苦逼的一周学习后，高一娃林妙妙预期的“美好”周末，终于从餐桌上来自亲妈王胜男的夺命连环碎碎念中开始了。胃口大扫的她悻悻地嘟囔：妈，我爸都有自己的业余爱好，你咋都没有呢？

眼里只有宝贝女儿的王胜男不假思索地告诉女儿：我的爱好就是你，其乐无穷。

接着，她又向女儿开启苦口婆心的唠叨模式：你的事情就是妈的事情，你的年龄小，还不具备独立自主的能力……

于是，一场母女周末喜相逢的感人团圆戏码，还没上演5分钟，剧情便急转直下地切换为了母女斗气两生厌。身为家庭形势预言家，爸爸林大为总结道：等到妙妙回学校，母女俩的关系就又成了“惜别离”。

果不其然，忙前忙后打包好饭菜送妙妙返校后，离开娃的王胜男就像离开了水的鱼，魂不守舍地瘫坐在了车里。

闫妮与张嘉译活灵活现地将这部现代都市育儿家庭剧中的夫妇呈现在了荧屏上，闫妮的喜剧天赋，让她迅速从王胜男这个角色身上激发出了无数老母亲的心路共鸣：养娃不容易，娃大不中留，恨娃不成器，想娃一刻不能停。

娃的前程是每个老母亲最深的焦虑。高一开学报道第一天，王胜男就提醒女儿：高考倒计时就要开始了。一听说女儿加入了和学习无关的广播站，王胜男马上表示要找学校给女儿“改签”。在与女儿学习有关的所有事情上，王胜男都有操不完的心。

怪不得林妙妙进入寄宿高中的第一晚高兴得睡不着。原来摆脱了强迫症老妈的控制，是一件如此值得欢呼雀跃的事情。

这正是《少年派》想要尝试探讨的议题：新时代社会，我们还提倡“包办式父母”吗？

看看“包办式父母”王胜男，从洗手、睡觉到上厕所，大大小小该管的不需要管的都管了，可她不擅长的是倾听孩子的想法，一厢情愿地想用一桌好菜好饭去“堵住”孩子的嘴，好让她能乖乖听自己的唠叨。她不断告诉孩子她没长大，暗示孩子她离不开自己，这种不由分说的母爱是不是有点霸道呢？

“你们大人啊，得自立，不能总依赖孩子。”《少年派》借林妙妙的台词告诉天下父母，每个放不下孩子的家长，都需要和孩子一起长大。

人们说可怜天下父母心，可父母对孩子成长过多的干涉，难道不是一种自私的行为吗？好的父母，不仅仅只会关心孩子的学习，更关心孩子的情感、烦恼和心理。称职的父母要做孩子坚实的后盾，也要懂得在合适的时机放手。

风趣搞笑的《少年派》精准地浓缩了中国式亲子关系的普遍现状。当青春期遇上更年期，表面上是孩子离不开父母，事实却是父母更离不开孩子。试想，千千万万像王胜男一样含辛茹苦鸡娃十几年的母亲，她们何尝不是用不停鞭策女儿来填补自己的既焦虑又空虚的人生呢？因此，当孩子离开，他们才蓦然惊觉自己这么多年的生活，竟然一下子就没了寄托——太沉迷于指挥孩子人生的父母，无意中丢掉了自己。

名校、分数和排名都决定不了一个孩子。唯成绩论，只会让父母和孩子都变得肤浅和麻木。林妙妙在精英中学的日子，一定不是因为考试而难忘的，而是因为她遇到了邓小琪、江天昊还有钱三一。在有友情陪伴的精彩的人生里，再高的分数也只是配角。

教育是一个常谈常新的话题，非常期待更多像《少年派》一样的作品去引发观众反思父母和孩子的关系。可贵的是，《少年派》不仅是林妙妙的成长故事，也是妈妈王胜男和爸爸林大为的成长故事。我相信，成长的父母，才能更好地陪伴成长的孩子。而最好的亲情，是尽量不去扼杀孩子快乐成长的可能性。

无论为人父母与为人子女，我们都是第一次。所以，我们要一起学习如何做更好的家人。

现实与理想的碰撞在这部电影里显得那么的突兀与矛盾，以徐峥为代表的无良商人，以王宝强为代表的朴实农民，一路上颠簸出最不可能和谐却又那么明显的节奏。

徐峥为代表的无良商人，感觉好象社会上的绝大多数人，对社会失望，不信任陌生人，然后自己也在道德的边缘徘徊，没有完全泯灭的良知拷打着他的内心，既被现实社会的各种名目所诱惑，却也无法完全忽视自己内心深处的原始感情与良知，后在王宝强为代表的农民阶级的熏陶下，逐渐走入正轨，这样的人处于边缘的状态，看看他怎么来认知自己。

而王宝强一样的朴实农民，有着最原始的良知，因为挣扎在社会底层，因此对一些遇到各种困难的人感同身受，能从心理上理解他们，即使被骗也心甘情愿，只因心中有着最美好的感情。而现实社会中恰恰缺少这样的情绪。

女一护士，结婚十年，丈夫爱上自己的朋友，面临离婚。

女二美艳，少女失身坏男人，产子，自此得了一种“只爱有老婆的男人‘的病。

男一鸭鸭，女二儿子，父母风流从小和奶奶长大，太过寂寞到做鸭让陌生人温暖自己。

男二医生，与白玫瑰结婚十年，转而爱上红玫瑰的妈宝男。

都说剧情狗血，其实结合泰国国情，这样的设定真的不算什么了，和贤者之爱那般牺牲自己和别人一生的报复真的是没有什么可比性。谈男女主年龄差异，毕竟去泰国转一圈，街上六十多岁的老人挽着三十代女性的手逛街的景象不要太多，现实远远比剧中情况更加绚烂。再加上noon姐姐数十年如一日的冻龄颜值以及joss弟弟那过于成熟的脸（和身材），真的是丝毫没有什么年龄差的违和感。

大概内容也比较符合一贯套路，家世平平护士女主和家世职业镀金医生男主结婚十年，忠于妻子职责，安分过日子工作，但一直没有孩子，被婆婆嫌弃，当佣人使唤。妈宝医生爱上女主朋友，美艳的美容院老板，在十周年要求离婚。美艳早年少女失足，与一无是处风流男生下了儿子，但各自为了追求自己的幸福从来没有养育儿子，并且由于风流男留下的坏记忆从此只喜欢那些有老婆的男人，渴求在他们之中找到真爱。护士在另一个美艳的受害者毒妇的口中知道了事情的真相，并得知美艳有一个在做鸭鸭的儿子，失望于医生婆婆和美艳的所作所为，护士在毒妇的教唆下决定和鸭鸭在一起报复医生和美艳。在彼此都暗自知道了彼此的身份下，鸭鸭和护士相遇，但是当一个从小缺失父母，渴望有人爱自己的鸭鸭，遇到了浑身散发着关怀光环的姐姐护士时，不发生爱情怎么会可能呢。于是智商情商在线的鸭鸭从原本的想要帮助护士找回原本的家庭变成了想要和护士组建家庭时，真相揭发，鸭鸭再也不相信有人真心爱自己，护士真心爱上鸭鸭却百口莫辩当初的谎言，美艳经历怀孕流产到决心守护自己的儿子，医生不知是洗心革面还是得不到的总是最好的欲望驱使又渴求和护士重修就好。这之中还有婆婆、小四、毒妇、奶奶、前小女友各路人马的加持，一出我爱你时你不爱我，我不爱你后你却想要我的大戏上演。

当然套路其实一般般但是主要卡司选的真心地是一个萝卜一个坑。noon姐姐脸上分明写着的温柔强大，joss实际年龄的青涩＋稍微尴尬但却可以认为是年轻的演技，pat数十年恶毒精致女配练就的蛇蝎演技，再加上医生这张一看就知道是优柔寡断的脸，不吸引人是不可能的。

但其实剥离各种疯狂，到头来不过是四个渴求爱情的痴男怨女的故事。

护士由初期的渴求挽救自己细水长流的婚姻生活到发觉自己的真爱是鸭鸭而义无反顾打破身份年龄横沟。

鸭鸭流连夜场不过是太过孤单渴求深夜不要是一个人睡，而护士的到来让他发现了爱的痕迹却又没有勇气守护住。

美艳的恋夫癖或许只是觉得别人的爱情那么美好，复制到自己身上或许自己也会获得幸福。

而医生厌倦平淡后追求刺激美艳，到头来又发现还是粗茶淡饭最美。

一直处于颠簸状态的船想要靠岸有避风港，而停驻在岸上的人不敢安稳想要闯荡去更远的世界看一看。人面对爱情无非这两种状态，所以有同样诉求的护士和鸭鸭相遇相爱，也就不足为奇了。

目前更新到17集，依旧遵循佛法因果报应，护士要为自己说的谎付出代价。不过结局，相信还是happyeverafter了。

（有剧透）看到多人都在纠结机器人题材，人工智能。以及各种高大上的剧情、技术逻辑。做为一个父亲，我看到的是一个少年Chappie的故事。Chappie出生在约翰内斯堡的贫民窟。他有一个每天给他讲睡前故事，包容他一切的妈咪；和一个好莱坞经典的混球老爸，在外吸毒，抢劫，勒索，回家对孩子拳脚相加。别的孩子在课堂中快乐长大，Chappie每天在WTF的语言环境中长大。别的孩子在阳光中奔跑，Chappie则在街头和小混混斗殴。前一刻，还在妈咪怀抱里听故事，下一刻就被老爸逼着学开枪；前一刻发现自己的艺术天赋，下一刻就被老爸摔个稀巴烂…他并不想要这样的人生，但他无从选择。于是他悄悄的把自己的童真藏在心底。小心翼翼的在这个悲催的世界生存着。是的，Chappie。也许你永远无法决定自己的出身，但你可以决定你要成为一个怎样的人。做为父亲，我看到了另外一个父亲的故事----Ninja在这样一个纷乱的世界，他别无选择的成为一个恶人。只有狠，才能在这个世界生存下去。在他的剧本里，从来没有想过会有这样的状况，正被债主逼得焦头烂额时候，却有了个窝囊废机器人儿子！于是他逼着查派去做狠角色，哄着骗着他去抢劫，去犯罪。一个完全没有育儿经验的帮派父亲，不就是这样的吗？看着Chappie从一个呀呀学语的孩子，到走起路来有模有样，张口闭口WTF…也许他自己也没发现，他在慢慢的接受着了查派。所有，当自己的家人受到威胁的时候，他挺身而出，站在了巨型机器人面前！这一刻，他保护的不只是自己的女友，还有自己的家人----Chappie。相比《第九区》我更喜欢《Chappie》。导演在故事和角色的刻画都非常有质感。他不像《ai》那样壮阔，不像《机械公敌》那样震撼。导演是在借着科幻的外衣，讲一个现实主义的故事。我喜欢《Chappie》的科幻，更喜欢《Chappie》的现实。如果你只是把他当科幻来看，就可惜了《Chappie》。

这种淡淡然的人情味剧集

不应该看一两集就说不好吧

细细品味 里面其实很多道理

人不是只有荣华富贵才能幸福快乐

在果栏中也很简单满足

第十二集蚊叔去世看到眼湿湿

冯盈盈这位港姐冠军第一部剧就很有气场

非常有潜力

陈炜的演绎也很有趣可爱

黄浩然的肌肉以及状态感觉好像年轻了一样

我觉得很好看哦

1. 感慨男主太不幸，又觉得他很幸福，临死前有挚爱猫咪陪伴，有“家人”在身边

2. 男主的父母真的很有爱心，领养被弃男主，同意养猫咪。吵架了会道歉会和好，家庭很有爱，很安全

3. 将死之人，鼓起勇气跟已婚的初恋告白，很心酸

4. 小姨也是超有爱又很可爱的人呢～

5. 悲伤突然袭来，男主僵住，仿佛在逃避现实。一张准备送妈妈当伴手礼的吸油纸，把他拉回现实，失声痛哭，情感得到宣泄

6. 男主的发小长大后，从小深受强势父亲的影响，不敢养猫，夫妻生活不和谐。重塑自我，敢反对父亲，养了父亲讨厌的猫咪，夫妻和好，做回了自己

特别声明：以下影评原封不动转自今日头条博主“蒋小牧”原创影评。

“技击的目标就是击倒对方，你完全错了，年轻人我告诉你，击倒对方最好的方法就是用手枪，练武的目的是将人的体能推高至极限，如果你想达到这种境界，就必须要了解宇宙苍生。”——————《精武英雄》记得我第一次看《精武英雄》时，那是在中央电视台的电影频道，但并不是从头看到尾，而是调到这个频道时，“陈真”（李连杰饰）恰好正在和“船越文夫”（仓田保昭饰）切磋武艺。年幼的我看完这部作品后意犹未尽，从此家门口的野草，被我手中的木条“压抑”着生机，难有“出头之日”，而我始终也对于前面没有看到的段落，一直耿耿于怀。直到初中后，一次在网吧通宵砍传奇时，正想找部电影消磨时光，无意看到了文件夹里有部，名为《精武英雄》的电影，点进去的那一刻我欣喜若狂，念念不忘多年的电影，终于被我找到。不知从何时起，我特别钟爱这一类的武打电影，不管是方世玉系列，还是黄飞鸿系列，都是我爱不释手的作品，套用网上的一段话，那个时候真的是上帝也想看电影的年代，好电影太多了，那个时候的港片，不管是文艺片还是警匪、动作电影，都属于是港片的巅峰时期。但《精武英雄》并不是从“出生”就被人奉为经典，它的“成长”道路可谓是一路坎坷、历经磨难，上映一周仅有1000万票房，16天就惨遭下架，但从上映之时的“骂声四起”到震惊中外的经典佳片，时间却给了我们最好的答案！“好饭不怕晚”也许就是对《精武英雄》最好的诠释！今天我们就聊一聊《精武英雄》幕后的那些，不为人知的幕后故事。《精武英雄》：缘起于一场翻拍011993年导演陈嘉上找到李连杰，两人在一阵攀谈后打算合拍一部电影，但对于作品的类型以及主题却难以下定，这时旁边的人就提议重拍李小龙的《精武门》，可遭到了陈嘉上的一口否决，因为在陈嘉上的心中，李小龙是不可能超越的。但陈嘉上转念一想，《精武门》的主题我们可以复制，但我们大可不必按照原版的剧情来拍，可以做出一番极大的改动，从而创造一部新的《精武门》，于是就这样《精武英雄》的雏形，在陈嘉上和李连杰的心中“生根发芽”。02.而后回到家中的陈嘉上，给倪匡（《精武门》原著作者）打了一个电话：“倪匡叔，陈真是谁？是不是你创作出来的，如果是那我剧本肯定要有你的份儿了。”倪匡笑了笑说：“哎呀，从来没有人这样子过，你愿意打这个电话就已经很好了，我告诉你啊，陈真这个名字是我当年看霍元甲附文的时候，无意间发现的一个名字，他不是我虚构的，的的确确是霍元甲的徒弟，只是并不出名，我之所以选这个人，是因为他的名字好听。”03.陈嘉上在得知“陈真”并不是虚构人物后，对于人物改动就显得极其谨慎，在受《精武门》中李小龙的那句：“我读书少，你不要骗我”的启发，陈嘉上便将原著里原本是武馆的一名师兄，改为了一名海外留学归来的学生。这一改动让陈嘉上倍加感慨，因为在他看来最完美的武者，应该是文武兼修，因此陈嘉上才特意将陈真的背景设定为是一名海外留学归来，并且在师兄弟中是受人尊敬的这么一个人物，陈嘉上在让“陈真”这个人物更加立体的同时，也将陈真变成了自己心中最为理想中的一个人物。《精武英雄》：意外带来的灵感01.当剧本准备就绪后，眼看就要开机了，可导演陈嘉上对于电影的动作风格迟迟没有拍板，武术指导袁和平就问陈嘉上：“你风格不定下来，我如何设计动作呢？”但陈嘉上却说：“没事，我们先拍着再说。”直到开拍的第一天，当时第一场戏是拍摄拍李连杰在日本课堂中的一场打戏，这场戏让陈嘉上至今难忘，因为正是这场打戏，让陈嘉上找到了本部电影动作风格的灵感。开拍前袁和平问陈嘉上：“还好吗？”陈嘉上说：“很不好！”陈嘉上的这一回答让袁和平开始紧张起来，因为此刻的环境是必须要等他确立了风格袁和平才能继续拍摄。但此时所有的道具都已准备就绪，并且袁和平为了呈现出动作的美感，早已将所有的家具都换成了“轻木”材料，演员一旦摔在上面就会瞬间四分五裂。箭在弦上不得不发，陈嘉上说：“先拍吧。”于是《精武英雄》第一场戏正式开拍。02.当其中的一位配角被李连杰甩出去后，掉在了一根木凳上时，意外发生了木凳并没有被瞬间压碎，演员在木凳上弹了起来，摔到了地上！袁和平看到了，气急败坏地喊道：“停停停！重新换道具”，可这时一旁的陈嘉上拦住了他说：“等等八爷，你把这段重新放给我看看。”于是两人在监视器前，将这段打戏重新看了一遍，陈嘉上哈哈大笑道：“找到了，这就是我想要的！”众人疑惑不解一头雾水，一个道具的失误，怎么就成了导演想要的呢？后来陈嘉上解释道：“道具没有压坏，让我看到了真正的冲击碰撞，这种风格就是反射障碍物，这就是我想要的“写实主义|”。而后在后续的拍摄过程中，陈嘉上对袁和平提了一个要求，能不吊钢丝就尽量不吊钢丝，并且陈嘉上为了防止袁和平“手痒”，特意将室内的屋顶降低，以此来防止袁八爷吊威亚！《精武英雄》：经典瞬间的诞生01.《精武英雄》中有3场经典的打戏。第一场：陈真对战霍廷恩，这场打戏揭露中国传统功夫的一个弊端，虽然技巧灵活，但缺乏了实战以及随机应变的能力；第二场：陈真对战船越文夫，船越文夫代表着日本武功的至高巅峰，其实力出众，扎实有力。而陈真则是“中西结合”，在速度和机变能力以及爆发上，都有着极大的进步。第三场：陈真对战藤田刚，这场动作戏，代表了港片中实战技击的巅峰。三场对战，都各自有各自不同的风格差异，以及武者各自不同的性情，我想这三场动作，大家应该都是历历在目。02.在陈真对战霍廷恩（钱小豪饰）时，有一幕李连杰单手撑地踢钱小豪头部的画面，我想大家对此一定印象深刻，这场动作戏不仅动作行云流水，让人难以忘怀，其实也是一个诸多影迷饱有争议的片段。有人说这个动作不吊威亚根本做不出来，可也有人说有个十多年的武术功底，做这个动作很简单，对此，我向大家讲述一下这场戏的来龙去脉。这场戏看似简单，其实李连杰与钱小豪仅仅拍了两条就过了，当时陈嘉上要求既要踢中又要好看，先开始试了一下觉得没问题，然后就正式开拍。起初在拍摄时，袁和平是要求钱小豪用手挡住并化解这个招式的，但由于钱小豪更中意李小龙和洪金宝的动作风格，不想轻易的避开踢腿，于是钱小豪就要求用身体硬接，结果没成想效果非常的不错，但由于姿势不是很完美，于是重新拍摄了一条。03.据钱小豪在采访中透露，当时李连杰身上是绑了一根钢丝的，但钢丝的作用并不是帮助李连杰完成这个动作，而是帮助钱小豪，因为这一脚下去，李连杰是收不住力的，加上身体的惯性，一旦有失误会对钱小豪造成极大的伤害。但就算李连杰有钢丝的拉力，钱小豪本人也是被一脚踢得晕晕沉沉，电影中霍廷恩的眩晕状态，也并非是他自己演绎出来的，而是真的被李连杰一脚踢晕。我想可能现在很少演员能做到这一点了吧，以现在的技术只需要几个绿幕，几段动作剪辑就能完成，毕竟现在拍动作戏演员怕，导演也怕。而那个年代的电影之所以能成为经典，全靠演员的一条命在拼，那时的他们也不是比谁能打，而是谁更能抗打！《精武英雄》：演员的敬业精神01.在拍摄电影结尾李连杰对战周比利时，短短十几分钟戏，拍了整整3个星期，这场戏是全片最耗时间的一场戏。当时陈嘉上拍完了所有文戏正在休息，这场戏便交给了袁和平自己操刀，陈嘉上回到片场时，这场戏已经杀青。当时有个助手跑过来对陈嘉上说：“导演我觉得你应该去和周比利谈谈。”陈嘉上很好奇地问：“为什么？”助手说：“他拍完戏一直没走，好像受伤了，腿上都是血。”陈嘉上一听，觉得不对劲，赶忙跑到周比利面前：“比利，怎么了？是不是受伤了”。周比利回答说：“我怕八爷要补拍，我就在这里等等看。”陈嘉上说：“让我看看腿。”周比利缓缓的站了起来，将裤子撩了上去，结果腿上全是血，原来是在拍摄过程中，不断的踢柱子和墙壁所造成的。02.陈嘉上连忙说：“受伤了你怎么不早说，还在这里待着干嘛？你已经拍完了。”周比利讲道：“我知道但我怕没拍好要补拍，我还是在这里等等吧。”陈嘉上只好来硬的，马上叫了一辆车，让人陪着周比利去了医院包扎伤口，结果包扎完后周比利又回到了片场，坐在同一个地方，就怕八爷让他重拍找不到人。我想正是因为这些铮铮铁骨的汉子，这部电影的武戏才显得如此精彩，让人难以忘怀，就像是后来记者在采访钱小豪时，他所言的一番话，这部戏最难的地方不在于那些高难度的动作，而是怕演员受伤，由于周比利自身的原因，如果用力对方就会受伤，但如果收力自己也会受伤，所以和周比利对戏的演员是比较困难的，双方一个不小心就会受到伤害。《精武英雄》：好饭永远不怕迟01.《精武英雄》上映后，李连杰和陈嘉上兴致勃勃的以为会有一个好的结果，但没想到收获没有，甚至还受到了诸多媒体的质疑，上映一周后影迷反响平平，仅仅只有1000万的票房，甚至在上映的16天后，就惨遭下架。当天李连杰接到了导演陈嘉上的一个电话：“很抱歉，本以为我们可以有很高的收入，让你失望了。”但李连杰却说：“不用道歉，这是我拍得最好的一部电影，我一点也没有后悔。”不仅在物质上，当时很多媒体更是在报纸上这样评价陈嘉上：“用过分文雅的方式，来讲述一个英雄主义的人物”。02外人也许不能理解，为何陈嘉上要拍这样一部“人不人鬼不鬼”的电影，但这种略带“文艺”的动作片才是导演陈嘉上真正的目的，因为在陈嘉上看来，真正的英雄都是默默无闻的，真正的伟大也是没有半点虚荣的，如果观众不能明白自己就算了，自己下次会做得更好！但令谁也没有想到的是，在时间的沉淀下《精武英雄》在国外大受好评，甚至创下了1.38亿的票房，并且著名导演昆汀·塔伦蒂诺对这部电影更是爱不释手，表示自己记得里面的每一个动作场景！这部电影被《时代周刊》评选为“最伟大的功夫片”，也算是对这部电影最大的安慰和认可。并且武术指导袁八爷，也因这部戏“一战封神”，而李连杰也凭借着这部戏，成为了炙手可热的动作明星。所以有时候一部好的电影是经得起时间的沉淀，《大话西游》是，《唐伯虎点秋香》是，《精武英雄》亦是如此！写在最后纵观整部作品，不仅打戏精彩，在其内涵上，也有着对传统武学的一次深刻的探讨。导演陈嘉上对原人物的改动，让一个留学归来，接受过新式教育的陈真，去面对深受传统文化熏陶的霍廷恩，并在后来的决斗上战胜了他，其实这一幕就暴露了传统武学的，长处与短板，不是贬低传统武学不好，而是虽然传统武学技巧灵活，但在面对外来挑战的时候，就需要做出适当的变革，做出适应的改变，取长补短方为侠之根本！而本部作品凭借其硬核写实的动作风格，加上袁八爷行云流水的动作设计，一拳一腿的打击感，毫不拖泥带水的剧情，让这部作品成为了中国电影的经典之一。除开动作戏，其中的文戏也让人回味无穷，那句“技击的目标就是击倒对方，你完全错了，年轻人我告诉你，击倒对方最好的方法就是用手枪，练武的目的是将人的体能推高至极限，如果你想达到这种境界，就必须要了解宇宙苍生。”这句话不止用于习武，而是放之四海而皆准！