好像从第一季后半部分开始就被前夫哥深深吸引。第二季见证他的成长和变化，让人深深的欣慰。

这一季出现了一个医生。他超级完美，让人觉得什么都好，但是我就是不喜欢他。我想了一下，这是为什么？可能我们都不喜欢完美的角色。也许在生活里，我们也不需要完美的角色。

红楼梦里面的12金钗，各有特色。性格各异。但是其实里面有一个更加适合更加完美，完全有资格做12金钗的女性。可能这时候你会想想，这是谁呢？大家都想不起来他是谁，对，就是薛宝琴。她就是红楼梦里面最完美的女生。可是一个完美的人，不容易被人记住。她很完美可是人们很爱遗忘完美的人物。

我特别喜欢一部电影，恋恋笔记本。里面的男主角是一个阳光大男孩，他会发脾气，他有暴躁的一面，也有努力认真的一面。他并不完美但是他的所作所为，让人看着是那么的可爱。这样不完美，但是有特色的人才是动人的角色。相反女主后来的未婚夫可以算得上是一个完美的结婚对象了吧？他温文尔雅，有钱多金举止得体。可是这样完美的人物真的能留在我们的脑海里吗？他真的会给我们印象深刻的烙印吗？最后女主的选择是抛弃了他，选择了那个居然会和他吵架，虽然有时候会有小孩子气，但是愿意为他造1幢女孩梦想的房子，愿意在一年之内每天给她写信的男主角。

我们可能不需要完美的角色，在生活中，我们也可能不需要完美的人物。小小的缺点让我们觉得它更加立体，更加贴近我们的生活。我看得见他的喜怒哀乐。我看得见他为什么忧伤，为什么愤怒，为什么欢喜。我只是不喜欢一个传统意义上扁平的，大家觉得好的完美的角色。

所以那个会生气，会为了Mitgh 一拳打到人家脸上。会想要好好工作好好养家。会为了一个女孩子发疯走到满是车的大马路中央，只为了一句yes。我喜欢这样的joel

好的爱情是两个人一起进步。他们的分开是因为他们进步的频率已经远远不同了。而在第二季，他们又开始为了自己的梦想同步进步。他们才是真正的family。说点美好的想象吧。希望第三季的时候joel开了一家club而米琪是他们的头牌女明星。joel为米琪开辟了一个她梦想的舞台让他心爱的女人在舞台上自由翱翔。完成幻乐之城里面男女主他们梦想的故事。

有时候，挺能认可国内那些著名导演的感慨:真羡慕香港导演，什么片都能拍。的确，以前HK真是什么片都能拍，作为导演的确也希望自己可以什么片种都可以拍。比如1976年的《雌雄大盗》，还有那部著名的1969《虎豹小霸王》，其中的电影插曲，《Rain drops keep falling on my head（雨点不断落在我头上）》是1969年美国西部片《虎豹小霸王》插曲，更加是几十年的浪漫情歌，都是类似题材。都站在匪徒角度风格讲故事，按照今天咱们的习惯术语，就是导演美化匪徒，为杀人狂魔站台等等。但细想，抛去郑智，匪徒内心在想什么，也是需要导演和编剧是思考的，否则总不能天天为杀人而杀人吧，常说的，杀手也有浪漫，就是这个意思。但说归说，有时候实在看不出这些人有什么情有可原的，所以，哪怕下载了高清的《雌雄大盗》，放在电脑没看，我还是看了这部正面描述英雄人物的《劫匪》，也许是我个人比较正直吧。

今年海外引进影片的排片大量缩水，所以能在第一时间欣赏到鬼才导演盖里奇的这部新片还是挺意外的。毕竟之前他的电影《绅士们》几乎嘲讽了所有地球人。《人之怒》的评级为R级，不过近年来国内引进片R级片也不少，比如《王牌特工：特工学院》，《荒野猎人》等，还有因为乌龙仅上映半天的《被解放的姜戈》。删减必不可少，国内公映版《人之怒》片长115分钟，删减了3分多钟。个人感觉影片的暴力血腥场景还是比较克制的。

本人非盖里奇的粉丝，他的电影上限很高下限也可以很低，总体来说呈高开低走之势。炫酷剪辑，摇滚曲风，多线叙事是他的三大法宝，不过类似影片看多了难免有些审美疲劳。而且近来盖导的影片少了之前的精妙的原创剧本，《秘密特工》、《亚瑟王》、《阿拉丁》等都是炒冷饭式的再加工产品。

这部《人之怒》也是一部翻拍的作品，原版是一部名为《运钞车》的2004年的法国影片。豆瓣仅有177人标注观看，评分仅为6.0分。盖导会关注到这部平平无奇的法国影片让人有点匪夷所思。

我研究了一下此片的演职人员名单，导演尼古拉斯·布赫里夫和编剧艾瑞克·贝斯纳同时也是《人之怒》的首席编剧，看来二人确实是带“本”进组。

片中还有一个小角色非常脸熟，饰演者为弗朗索瓦·贝莱昂，喜欢看法国电影的影迷对他一定不陌生。

贝莱昂和盖导没有什么瓜葛，但是和《人之怒》的男主角杰森斯坦森却是老相识了，两人合作了斯坦森的成名作《非常人贩》系列。

《运钞车》片源真是难找，辗转了多个电影下载网站百度网盘离线下载挂了几天终于下载下来了，海美迪网络盒子按照中文译名又找到了中文字幕。

《运钞车》和《人之怒》的情节相似度在70%左右，男主角因为幼子在运钞车劫案中丧生，怀疑事故频发的安保车队有内鬼，而应聘成为了车队的运钞员。

不同的是男主角是彻头彻尾的普通人，不像郭达那样有金刚不坏之身。还因为痛失爱子的那场意外罹患创伤后应激障碍（ PTSD），经常四肢颤抖。情感上也非常脆弱，枪杀了打劫的少年之后几乎精神崩溃。

当然这也是法国影片的特点，会更多聚焦那些社会上的小人物，所以更加真实。

可惜影片的故事讲的实在是太粗糙了，男主角怎么找出仇人的关键情节一笔带过，除了内鬼之外劫匪的来历语焉不详，最后结尾火拼也是草草结束，反而片中充斥了不少无谓的人物和对白，硬凑了90分钟片长。

盖里奇发现了这部电影的闪光之处，将场景从法国搬到了劫案频发的美国洛杉矶（《贼巢》里说洛杉矶每隔48分钟就会发生一次银行劫案？），找来了老搭档杰森斯坦森。两人曾合作过六部影片，演艺生涯可谓是相互成就。

斯坦森饰演的男主角H也不再是个小人物，而是一个劫匪，被美国执法部门追查了25年。

同样是痛失爱子，就是斯坦森和他儿子真没有父子像。斯坦森确实不能演情感戏，如果片中这个角色依旧是个普通人，估计会非常拉胯。

剧本打磨的更加合理了，盖导不惜花费数十分钟来介绍劫匪的来历——都是退役的美国大兵。这个设定非常合理，这也解释了为何男主角掘地三尺也无法在“劫匪圈”内找到自己的仇人。

标志性的非线性叙事也不能少，劫匪第二次打劫运钞车残杀H爱子一幕分别以主人公和劫匪视角各自呈现了一遍，故事讲的非常细致完整。

以一部大片的要求来看，影片令人血脉喷张的动作场面不算多，还不如连姆尼森极限救女的《飓风营救》。本以为结尾斯坦森可以一挑多手刃仇敌，不料劫匪组织却出现了内讧。

最后处决小东木可谓兵不血刃。不过单挑的场景还是有点正邪对战复仇的仪式感。

盖导毕竟是一线导演，影片处理还是比较精致的。有如话剧般将影片分成了几幕，”暗夜幽灵“，”掘地三尺“，”坏小子们“，”肝肺、胰脏、心脏“。

影片的配乐很有特色，通篇采用了大提琴，突出那种沉闷惊悚的氛围，符合影片复仇的主题。

个人观感《人之怒》高于预期，豆瓣开画7.1分的评分有点偏低了。是大家对盖导要求太高了，还是本人的欣赏水平太低了？

最后送上《人之怒》的几条观影贴士：

1. 这是盖里奇自2005年的《左轮手枪》之后第二部主要拍摄于美国的电影。

2. 影片早期策划过程中，桑德拉布洛克曾经被邀请出演。（扮演里面的女汉子？）

3. 影片在宣传海报中第一次使用了米高梅公司的新标志。

4. 美国歌手波兹·马龙也出现在了影片中。

5. 这部电影最初计划在2021年1月15日上映。

6. 影片翻拍自2004年的法国电影《运钞车》，这是盖里奇自《浩劫妙冤家 Swept Away (2002)》和《阿拉丁 Aladdin (2019)》的第三部翻拍电影。

7. 《人之怒》是杰森斯坦森和斯科特伊斯特伍德自从2017年的《速度与激情8》之后的第二次合作。

早饭无聊，不想看手机，又不想专注吃，想找个动漫看看，最好是十万个冷笑话或者狐妖小红娘之类的，有点想法，有点轻松，于是打开爱奇艺，调到动漫档，结果一眼望去，全部是霸道总裁爱上秘书，或者斗破苍穹等仙侠武侠奇幻类动漫，也就是当代青少年的精神鸦片，除了让人在异世界迷失自己，变成傻子，别无他用，连狐妖小红娘和十冷也看不到，于是拼命缩小范围，终于在最后面一个，找到一个一看就是阴冷范围的《修容镇》，栏目归属职业。

打开一看，一只乌鸦带领视角穿越大城小镇，进入小巷子，一个阴冷潮湿抑郁的姑娘和她回忆中与母亲的对话出现了，原来，这部电影跟“修容”有关，何谓修容？细看下来，就是“群体认同”，如果你不修容，就意味着你是异类，意味着被排挤，被抛弃，被逼疯，被整死。这不是职场，这是整个中国人的传统啊。

主角三次申请获得修容资格，都被拒绝，不知所觉，母亲的离世，父亲的不知所踪，弟弟的叛逆和被排挤，加上自己的事业不顺，善良的姑娘也憋不住了，冒着被潜规则的危险去找“主任”，主任说，不怪你，怪你妈。因为你妈怀疑修容的风气，怀疑有关美的统一标准，最终被逼疯，创作多种面具（人格），然后一场大火，都没了。按照传统，你是“坏分子”家庭，所以注定此生不可能得到修容资格。在那个环境，就是注定此生被排挤，被边缘，被逼疯。

弟弟不愿意修容，被群体嘲讽、侮辱，被老师孤立，差点被同学殴打。半夜，一群专家、精英、体制内的人闯进来，搜查了家里，没有原因，只有说查就查的行动，弟弟最终离开这个小镇。小镇即国家的缩影。

姑娘受不了了，本来善良的她还有一丝憧憬，准备投身于修容，获得大家认可，但是父母没了，弟弟跑了，自己一个人又注定孤独终生，此生还有什么意义？于是疯了，手破了，血流了，火苗点燃了修容架，一场大火吞噬了工作台和她，又一个被社会逼疯的人死了。

结尾，一半天使，一般恶魔的脸躺在草丛中，仿佛在控诉这个无情的社会，虚伪的社会，统一的社会，比1984还恐怖的社会，各处镜头闪现，有“青年联谊会”，有外滩，有教堂，大家带着标准的修容面具，欢笑一堂，其乐融融，谁也不会去思考面具背后的人原本是怎么样的。

这个面具或者修容可以多重理解，在消费主义社会就是金钱，差不多是万能的，只要有钱，虚假的情谊，漂亮的姑娘，帅气的小伙都可以围着你转，奉上最周到的服务。在专制的社会，面具就是权力，是对专制的臣服，在修容背后，是众人之上，是送孩子出国留学的能力；而在“面子”的社会，修容就是一切最终决定面子的东西。

在当下，八十年代是知识，九十年代-2015年是进去，2016至今逐步转变为体制内的金饭碗。这是社会的风气，也是社会的悲哀。

剧情好看！迪丽热巴真好看， 表情状态都很好！特别是侧脸说话的时候，高贵的气质姿态，整个人的状态都完全对的上，不尴尬，除了夸还是夸。颜值 古装就不用说了，重点是演技真的太大惊喜了，这次的人设太适合热巴了，感觉就是本人。

单看迪丽热巴对手戏的时候真的很出彩，古装yyds。眼神，台词，表现力，声音，全部在线，真的各位去细品和鲛人长意的做朋友那些戏份。我整个人完全被吸引进去了。感觉编剧就是专门为热巴打造的剧本啊，那灵动，连贯劲儿

很多人不知道《创业史》，也不知道柳青。

我要为田波和他的电影《柳青》呐喊几句，这是一部不该被埋没的史诗作品，整体呈现质感一流，制作班底豪华，甚至可以说是顶配了，监制霍廷霄，剧本指导芦苇，主演成泰燊。影片高度还原了共和国初创时代的农村社会波澜壮阔创业史，非常具有史料价值，演员表演可圈可点。

故事层面，一方面反映了建国初期，五六十年代，共和国百废待兴，轰轰烈烈的社会主义农村合作化运动，另一方面，续写了柳青书写《创业史》的过程。剧情设计巧妙，当然有关于文革的部分，但是表达很隐晦。电影《柳青》传承了电影《白鹿原》的衣钵，不管是叙事关系的承接上，还是主创班底之间的微妙关系。在这个商业大片充斥的20年代，敢于制作这样一部冷门作家传记电影的导演，是一个值得尊敬，同时也值得同情的。

我跟田波有过两次缘分，第一次已经记得不太清楚了，只记得大约是2010年左右，地点在西安明德门伟丰花园，某影视公司，记忆中好像见过一面，那个时候，田波在公司上网，用键盘登陆扣扣。当年，田波专注于陕北题材的纪录片创作，印象最深刻的是纪录片《佛陀墕》，虽然我没看过本片，但是却记住了田波的名字。

第二次谁带我去的，我已经忘了，但是当年那个火热的场面，至今让人印象深刻，那是田波导演纪录片《路遥》的陕西首映仪式，地点好像在陕西图书馆附近，我只记得一进会场，场面壮观，人山人海，导演和制片人在台上诚意满满，看的人无不动容，被他们陕北人身上的精神打动。我后来的感受就是，陕北的文脉一直在悄悄流传，陕北人也是很团结的，他们胸中有大义，笔下（镜头）下有乾坤。

田波说陕北自古盛产武将，英雄特别多，不论是闯王李自成，还是革命年代的刘志丹，谢子长。当然，当代陕北，文化名流非常多，名气最大的当属路遥，报界宗师张季鸾，经济学家张维迎等。但柳青却几乎鲜为人知，很多人第一反应可能是滴滴的总裁女柳青。

文脉在陕西一直是有传承的，当代文脉的源头是柳青，路遥，陈忠实，贾平凹，虽然当下的陕西文坛青黄不接，后继乏人，但曾经有过一个辉煌的时代，那个时代，英雄人物在文学的天空飞翔，谁与争峰。

作家柳青，是陕西文坛的教父，建国以后，他放弃了北京优渥的工作条件，置身下乡，来到关中平原的长安县，扎根到黄土地中，积极参与到农业合作化建设中，用自己手中的笔，书写一段共和国的史诗。当然，对于柳青来说，最遗憾的是创业史第二部还没写完，柳青原计划是要写四部的。

两三年前，我在同行处听说田波在拍摄电影《柳青》，当然影视行业，坊间都是一些流言在传播，有人说本片拍摄过程中没钱了，就停下来了，后来也能够看出，本片众多的接棒者，众多出品公司，足见本片融资制作的困难。前天见了一个朋友，他看了预告片，听了一些谣言，对本片颇有微词，我不怪他，我觉得他不太懂田波，也不懂柳青。要想写作，就要生活，要想塑造英雄人物，就先塑造自己。

行文至此，我看了一下猫眼app，截止2021年5月21日，本片上映首日票房为17万，同时期上映的《速9》首日票房3.16亿。

有句话叫“世界上最美的风景，都不及回家的路，再忙也别忘了，回家吃年夜饭！” 无论相隔多远，工作有多忙，心中有多少心酸，除夕来临之际，一定归心似箭，迫不及待奔向叫“家”的地方。虽然近几年因为疫情的缘故，很多人没办法回家过年，也觉得年味儿越来越淡了。但是《上菜了！新年》用镜头记录下12座不同城市的过年风情：黑龙江佳木斯，一桌全鱼宴寄托了赫哲族人对新年的美好愿景；吉林延吉，东华村的爷爷奶奶用米食大餐迎接新一年的到来；澳门，国际范儿的葡国鸡和JION大叔是家里除夕夜一道靓丽的风景线......当一桌热腾腾的饭菜被端上餐桌，人们举起酒杯，在清脆的碰杯声中，“年味”就来了！

我就是个普通三俗女生，平时比较喜欢英美剧，上次看台剧是我可能不会爱你，这次也是冲着编剧才看的。第一次写，没有深刻见解，就是个普通观众，当然是没豆瓣大神专业，只想写个人感受。深夜长篇大论，没人看自己也算挥洒了一些矫情心里。

说一说差评，1是来源于对林心如的不喜欢。并不是很关注明星这些，所以对她也就路人。当然不喜欢主角所以不喜欢剧很能理解，我也因为不喜欢某个人就不看。 2关于她的年龄是否装嫩？傻大姐人设？这部剧本来就是姐弟恋，剧情相差10岁，也是一个看点。林心如虽然已经40，但也算保养得当，我们生活里如果看到这样的女人也觉得是个美女吧，难道你比她还美？一个30岁的设定我觉得她也能扮演，并没有装嫩。难道找一个皮肤紧致充满胶原蛋白的妹子来演？并且她在这里并不傻，表现出来的成熟心智也影响了男主并且我觉得这也是她吸引男主的一方面。谁说男人只喜欢年轻可爱妹子。一个成熟大方自力更生的女人难道就没有魅力？ 3是玛丽苏情节。个人觉得相对于大陆这些真正霸道总裁玛丽苏，这部剧并不算是玛丽苏。女主也没有人见人爱。一个同事前男友，一个大龄适婚男这两个很符合生活里的情节，并没有过度夸大。说到这想起来最近上的谈判官，杨幂和黄子韬应该也演的姐弟恋，这种男主家世显赫觉得女主与众不同成功引起注意就喜欢上的，我怎么感觉更玛丽苏？所以看了两集也没坚持下去。这种套路在大陆剧屡见不鲜了，相比下来这部还是好些了。

比较吸引我的地方1是确实还是有些我可能不会爱你的味道，剧里有一些金句。并且这种爱情并不是一见钟情那么假，而是通过接触了解慢慢建立。不得不说台剧在感情处理上还是比较日常化的，不像大陆剧特别是芒果台的剧那么夸张。我甚至觉得男女主感情的发展是自然而然合乎情理的，并没有跳脱，相差10岁并没有觉得不般配，反而是有某些互补。女主的成熟稳重社会经验对男主有吸引力，在男主失落的时候给予的更成熟的建议和关怀也恰恰是20岁女生没有的魅力。而男主的年轻热情冲动恰恰是上了年纪的男人做不来的。爱情给人的感觉也是比较清新缓缓引入。 2当然是剧情，姐弟恋这两年好像挺火，也不是没见拍过。但是这种跨度比较大的我是第一次看，当然是对结局的好奇才继续看，毕竟相差10岁如何面对世俗何去何从我还是挺想看编剧怎么编的。包括剧里一些搞笑剧情，也是给苦闷的生活一个放松。看点不用动脑筋的剧也不错。 3演技。我个人看的还挺有带入感的，特别是男主那个有点年轻呆呆地鲜肉样子。女主前男友那个导演感觉演技不太好。 4是个人原因。年纪越来越大，这个剧感觉给大龄女青年一点治愈的感觉。当然你可以觉得又要玛丽苏，又要脱离现实。但是确实对于一个周围朋友陆续结婚自己也开始反思是不是找个合适的就嫁了的女人来说，好像是合了某种胃口。很奇怪，以前总想找大叔，马上25了现在就想找小鲜肉，可能是害怕青春流逝想抓住点什么。说来好笑，有点像某些出轨老男人找年轻女人，其实也就想体会年轻的感觉。

所以确实是因为年龄心境的原因才对这个剧评分稍高吧。比如男生或者不同年龄段的，肯定对这个剧有不同理解和喜恶。还有就是追的美剧最近没得看了，哈哈。看了两部国产剧恋爱先生和谈判官之后，可能是，没有对比就没有伤害吧，还是这部剧好看些。。比较烦人的是一周才一集。

逼逼了一堆也不知道说了啥，可能也是看有些差评所以想写两句吧，有些甚至都没看就来评论，这个剧更新到8集目前我觉得还是可看的。反正网上就是各抒己见吧，就当是我自己的一种宣泄吧。

这剧之所以越来越烂，就是因为不停的加入新角色，然后加的所有角色都没演技，分支越来越多，剧情越来越狗血，好像一群二傻子一样

以大个儿为首 我就好奇 这种人能演戏？还导演？没演技 强行给自己加，跟二批一样 不停的给自己加戏，脸都不要了？让人反感 自己不知道吗？

合着养着这帮人就靠这部剧了吧？搁这上班呢？

以前以赵四刘能谢广坤为主线 ，不好吗？看看现在这帮都是什么玩意？

很意外，这部片子在豆瓣上的分数会这么低！从一些评论看，把片子当成了奇幻惊悚片了！但这就是一部情感片。无论是前面的铺垫还是后来剧情的发展都做的非常好！故事的结构很合理，一步步的把你引入故事的真实部分，最后让你情绪在高潮部分崩溃！那些认为是惊悚片的人，不知道是否有认真的看片～小女孩的演技真是没话说，把对母亲即将离世的对现实的逃离演绎的如此自然感人！片子是关于成长的，是关于面对死亡的勇气！结局有时候并不可怕，要学会接受它，拥抱它！

很喜欢季向空这个角色诶，我第二个喜欢的角色是弥雅，可能是季向空和弥雅的回忆，是我向往的爱情吧，把互相陪伴成长表达得淋漓尽致。这是一个很特别的电竞片，他描述了一个战队之间会产生的斗争，战队与战队之间也有冲突，还写了成立战队的不易，从不信任开始磨合，到互相信任，很有默契。邱樱和季向空，也有互相成就的部分。这个电视剧即使是几年前的了，但竟然在现在我任然记忆犹新诶。

打开电视，正好在放这部黑白老片，就跟着看了，结果真的是惊喜，撇开老派演戏风格不谈，真正的精华是里边的三观，既包容又很正！几十年前的香港，大众对于男女在社会上的角色的偏见，各个人物对自己道德底线的分寸的演绎，现在来看也有很多地方可以同感，结局还是自尊自爱善良正直的人冲破偏见，得到好报。印象中港片很多都是这样的观念，不管你再怎么不按常理出牌，只要大家明白你是因为自尊自爱善良正直才这样，都会包容同埋支持。虽然香港近几年风风雨雨，可我一直都知道香港有这样一股正能量，越是嘈杂，这样的声音就越彰显得纯粹和发光。