《奔赴戏剧不负热爱跨年演讲会》影评

奔赴戏剧不负热爱跨年演讲会影评

sunevivi
2021/6/11 16:00:59
截至EP3观后感：论以爱2导演此次的马失前蹄
看完S2 EP3过去也十多个小时了，心中的愤怒和疑惑还是不曾消减，为了让自己能够尽快平静下来，决定尽量不带主观感情色彩的评价一下EP3和P'Meen（真是没想到那么心潮澎湃的第一季都没让我写下一个字，居然为了EP3的不吐不快写这么一篇长文。。。）
1. 剧情设置和商业考量
看完S2 EP3过去也十多个小时了，心中的愤怒和疑惑还是不曾消减，为了让自己能够尽快平静下来，决定尽量不带主观感情色彩的评价一下EP3和P'Meen（真是没想到那么心潮澎湃的第一季都没让我写下一个字，居然为了EP3的不吐不快写这么一篇长文。。。）
1. 剧情设置和商业考量
首先，从严谨角度出发，说明一下EP3这集剧情的锅一定是P‘Meen导演的。作为第二部的导演，P‘Meen也同时是EP1到EP3每一集三大编剧里的第一顺位编剧（详情请去看EP1-EP3片尾director和screen writer名单）。作为导演和第一编剧，能够最大程度的影响整个故事的主旋律和基调、摄影的巧思和整个剧的色调。
如果大家有看过B站强大的up主翻译的长达三个小时的第一部的导演P‘Boss、第一部的摄影P’Tang和第一部花絮纪录片导演P‘ES（也是第二部的花絮纪录片导演）在泰国朱拉隆功大学戏剧专业参加的深度以爱1讲座，就会知道一部片子的导演对一部片子的全部影响有多大（顺便说一句，看过以后对P‘Boss的敬仰之情又上升了10086个级别）。
（链接在此（强烈推荐有耐心和对电影导演、摄影和剪辑的同学看一下这个3小时的视频）：【【中字】20201124朱拉隆功大学《以你的心诠释我的爱》专题讲座（更新完毕）-哔哩哔哩】https://b23.tv/Ju4ndu ）
那么回过头来说，对于一部S2换了导演的剧来讲，S2的商业目的到底是什么其实是非常关键的。如果为了有更受欢迎且更加广泛的观众群，那么商业角度应该1）先巩固S1这批观众，即充分考虑到S1观众的兴趣和口味，以及2）适度创新，找寻新的角度，拓展新的可能观众群。Nadao作为一个商业化的机构不可能不知道这个逻辑，但与此同时，Nadao也是一个喜欢培养新人导演以及鼓励创新的地方，所以应该是给到了P‘Meen充分的自主权和决定权。这本来是件好事，但显然P’Meen的商业逻辑就是想重新拍一个S1，从各大访谈来看，他完全没有提到对S1做了深入研究，以及对S1的观众喜欢什么进行充分的思考。我们尊重他作为一个导演的权利，但是！这个剧叫做以爱2，而不是新以爱1，承接和连续性应该是非常重要的！但看起来P‘Meen并不太在意这件事，在访谈中没有过多讲述对S1的看法，编剧逻辑也仅仅提到了对BK及PP IG的浏览和一些自身经历，硬生生地制造了一个全新的剧目，对于第一部的人物底层逻辑和价值观连续性的呈现比较薄弱。最关键的是，作为一部商业剧集的S2，他忽略了重要观众群，也就是第一部观众的口味。要知道，以爱1之所以这么成功，一定是吸引了一批非常着迷于纯爱、以及相信爱情、相信永远的观众，那么这批观众想看什么，难道不应该是P’Meen充分考虑的事情吗？这样一批观众，会想要看什么狗血的出轨小三鬼迷日眼心猿意马什么爱情不会永远不变只会慢慢变化慢慢消亡这种桥段？？？根本不会啊！这么简单的道理P‘Meen不可能想不明白，那结论只有一个，就是他就是要做自己，且认为没必要参考以爱1，而直接拍一个新以爱1，走自己的路让别人说（骂）去吧。
（什么是好的S2？这里参见我心目中神级偶像剧S2 Top1推荐，台版恶作剧之吻2，瞿友宁导演的神作。剧情连续性极强但矛盾焦点又很新颖，没有任何狗血的情节但仍然赚足观众的眼泪和掌声）
2. 导演的价值观
再来，一个电视剧的编剧和剧情想传达的东西，充分体现了导演的价值观。首先要讲一句，价值观本身没有对错，只有你认可不认可，我也充分尊重导演本人的价值观。下面来分别看一下以爱1和以爱2的导演价值观。
在以爱1中，P’Boss导演有讲过，他整部电视剧想回答的问题只有一个，那就是“德到底能否接受自己喜欢欧这件事？”，这也就说明导演想探讨的主题是“自我认知“、”自我成长“和”爱为何物“这三件事。而最终给我们的答案也显而易见，就是”加深自我认知“、”完成自我成长“以及”爱是接受自己和接受对方“。另外，导演在剧情和配角设置（丹、柏石、德的哥哥）上，都在传递人性最善良、最包容和最温柔的闪光点，输出的也是极为正面的价值观。这也是为什么大家会对第一部如此念念不忘的地方。
那么回头看以爱2，P‘Meen一早就讲过，他整部想回答和探讨的问题也只有一个，那就是”爱是不是永远不变的？“，这说明导演想探讨的是”对爱的持续性的怀疑“、”对爱的本质的探讨“、”自我成长和爱情成长的矛盾性“以及“人性的复杂性和社会的现实性“。而根据目前演到EP3的3集来看，导演的答案是“感情是流动的“、”接纳另一半的变化是有难度的“、”自我成长和爱情成长是具有一定矛盾性的“以及”人性是复杂的，社会是现实的“。而在配角刻画和人物群像方面，对于善良、包容和温柔这些价值观，在第一集德的妈妈菩萨行为之后，也刻画甚少。以爱2更多传递的是人物的”持续变化“、“多面性”以及”爱情成长和自我成长的持续矛盾性“，以及”人物需要逐渐认识到社会是现实的“这些意识形态，以及”人与人之间的沟通是欠缺的“（参见学姐和德的沟通，德和欧的沟通）。
Again，不去质疑P’Meen导演的价值观，但很明显的，P‘Meen和P’Boss对于世界和人性的观察角度和底层世界观都是有很大的差异的。这就是为什么以爱2的观感和以爱1差别这么大的原因了。所以退一万步说，即使EP4和EP5传递的结论最后是“即使感情是流动的但真爱最终可以穿越时间”这类的话题，但导演想表达的东西也再不会是真善美这些了，而对我个人来讲，这是巨大的缺憾。
最后关于导演风格，我想说即使是出轨这件事，也有这一万种的拍法。即使底层价值观是永远不相信爱情，也可以拍出让观众舒服的表达方式。比如伍迪艾伦导演，所有作品的主题都由爱、背叛、出轨、死亡和悬疑构成。但黑色幽默和讽刺的叙事风格也完全不会让观众出现真实的生理不适或者长久的观后恍惚。因此，即使是同一个故事，也总会有更值得讲述的角度和方式。
延伸一句，我不成熟的理解中，P‘Boss作为LGBTQ+的一员（仅个人臆测），更知道这个群体敏感和细腻，以及如何刻画感情流动时的细节，也更知道纯爱和理想主义对于这样作品的重要性和社会教育意义。而P’Meen大概并不属于这样的群体（也仅个人臆测），没有更多的共情机会，也没有充分考虑到怎样的剧情能够更加具有社会意义上的延伸和教育意义，相反在目前展示的出现诸多非LGBTQ+或不理解这个人群的人对于这个群体的一些刻板印象（Stereotype），尤其是EP3，甚至有些可以完全被别有用心者解读为丑化这个群体感情忠诚度的人设和桥段，着实让人遗憾。
3. 结语
我想，即使之后看完EP4和EP5，大体上应该是不会再写些什么东西了，而对以爱1这部剧的热情短时间内可能也会受到一些影响。不过，曾经以爱1给的那么多神奇的时刻、悸动的瞬间和与导演和演员高度共情的美好时刻，是真实发生过的。
普吉岛的夏天永不停歇
我爱的少年即使不再热恋
眼里的光和心中的爱
也永不消减
【详细】

13603

3443

安小安

2015/7/26 14:04:05

平庸年代里，没有摄人心魄的爱情

（腾讯娱乐专稿）

除了汤唯的红裙子长围巾、廖凡的匹诺曹复古汽车、意大利日与夜的浮光掠影、甚至清冷街道里飘落的雨滴，《命中注定》并不好看。是的，《命中注定》注定是个差强人意、不合时宜的故事。在把90年代好莱坞浪漫爱情电影《我心属于你》（《only you》）的故事进行时空转换和情感转译后，它不仅过于平淡无奇，甚至不足以信。

浪漫是通用的吗？
《我心属于你》的确是一部非常浪漫的电影，讲的是一个女孩一直在寻找那个拥有她命定爱情中名字的男人，等她因为这个名字爱上了她找了许久的这个人，却发现这个名字是假的。毫无意外的，她最后当然没有选那个名字，而是选了真爱。本质上来讲，这其实是一个稀松平常的“真爱战胜一切”母题下的故事，如果非要评价，原版电影《我心属于你》也不是什么特别的电影，姑且算作好莱坞爱情电影谱系中常见的一部类型片的工匠之作，贵在浪漫动人。

如果回过头来看《命中注定》的故事，你会发现故事主线几乎完全一致，但浪漫还在么？这要看我们通常情况下对浪漫的理解。浪漫，这个意指“充满诗意幻想”的词，落在电影中的所指是女孩对完美爱情的渴望（坚持选择那个宿命的名字意味着完美的爱情）、是一见钟情下冲破身份和现实的拥吻和激情（冲破的那些是爱情的藩篱）、是对“命中注定”的一次次展示。不过这些到了中国版里总归怪怪的，稍一不往回掰，就变成了一个绿茶女蠢蠢欲动的故事，这也难怪，和有宗教情结的西方世界比，中国人大都不怎么信命，这让汤唯因为一个名字逃婚不够有说服力，一个正常的中国姑娘也不大会在跟男人约会的时候拿腔拿调的说“这一切我好像见过，这简直就是命中注定的”，而到了汤唯和廖凡缠绵乃至要滚床单时，画风就更不对了，这不光不是惯常的中国爱情故事，也不符合一个标准“浪漫”段落的基本设定——对方是个不走颜值路线而且还爱讲冷笑话的男人，在这里，浪漫笑了场。

如果说浪漫和浪漫之间有差别，那么传统的中国式浪漫恐怕是“发乎情止乎礼”，所以《小城之春》的故事才感觉那么“合适”，即便眼下世风有变，整个世界的生活方式都往西方看齐，中国爱情也往往还要再加一层伦理，一个架空的、完全因“名字”而起的爱情之旅，实在不够典型，而类型片——没“典型性”就像讲了个假故事，谁信？毕竟浪漫和矫情本来离得就不远。

缘分不够，段子补
或许是担心这个故事不够中国，《命中注定》里加了不少段子，这些段子让男女主人公变得贫了不少，中间还混杂了若干公路囧事、人生感悟和心灵鸡汤，这让这部电影的整体基调有些摇摆不定。如果你拿一颗少女心去看，你会觉得废话太多，如果你想带着思辨性去看呢，又会难以忍受那些过重的文艺腔。

事情是这样的，当汤唯带着少女心追到意大利，想也没想便爱上了廖凡，后来得知名字不对便掰了，那电影如何解决后来又爱上的问题呢？原版以种种细节展示了“命定”这一关键词，男主角拿来的鞋子就是她的尺码、选择的耳环就是她要戴的首饰，没等她开口，那件要穿的裙子就递到她手上，毕竟在一个西方故事中，浪漫就够了，而在中国语境里，他还需要证明他的诚实（至少没有先骗色）、善良（永远怀念一个死去的老人）、不俗气（别总谈钱），此外必须有泪有笑，倾诉心声、互相了解……等等，这不是相亲么？《命中注定》自带一种这样的尴尬：“命定”不够，靠谱来补。就这样，从《命中注定》听来很多的道理，却没听来一个足够说得通的爱情故事。

平庸年代的爱情片
再扯远一点，类型片是诉诸于大众心理，解决受众焦虑的武器，不同的类型片解决不同类型的焦虑。爱情电影作为最早形成的类型之一，解决的是人们对于阶级差异的恐惧，贫富、政治立场等世间藩篱，对爱情的伤害。我们目之所及的伟大的爱情电影无一例外，《罗马假日》突破了路人与公主之间的距离，《北非谍影》展现爱情在政治立场面前的两难，《人鬼情未了》解决此生与彼世之间的可能性。的确，现今的时装爱情电影很难再走那种有着战争、政治、种族、观念等强情节背景推动下的复杂设定，毕竟对于一个和平的繁华世界而言，这些藩篱已然不复存在，时空趋于扁平，时代趋于平庸，《命中注定》面临的问题太少了，颜不是问题、钱不是问题、工作不是问题、订婚身份不是问题、就连名字对不上——这个原版中最重要的问题，在这里也没有被强调，毕竟汤唯是一点点通过细节重新发现了廖凡，是那些“人生况味”。

而原版《我心属于你》技高一筹之处，恰恰在于不断强调了“名字是问题”，名字代表着宿命，最后那个真正有着这个名字一语点醒梦中人，让女孩终于发现名字不重要、真爱最重要。因此《我心属于你》仍然解决了“真爱战胜宿命”的难题。是的，平庸的年代里，爱情的“矛盾”也永恒存在，只不过做了更加细化的处理。

诚然，有养眼的男女主角、有穿的好看的衣服、有一个个大摇臂拍出来的异国风景、有一些不同于俗气现实生活的书面语台词、还有些冷幽默的段子，已然就是一部合格的中国当代爱情电影的自我修养，但我们的确有理由要更好的。