电影开始十分钟的时候，在飞机上的场景，让我忽然感到有种在看不再让你孤单的感觉，电影演到和林然见面的时候，我忽而就淡定了，嗯，顾佳就是顾佳，哈哈。

最好的年纪里，你最好的朋友羞涩的向你告白，不是不爱，也许是想给未来创造更好的环境，也许是想再矜持一下下，就这样，你以为的心心念念的，或许已经规划为私人的，嗯，好朋友=准男友，成为了别人的新郎。

他会担心你，你出事了会着急，但是再也不会为你疯狂，他的心里装满了另一个人的喜怒哀乐，看到却也再也照顾不到你的小脾气。顾佳很不甘心，我那么喜欢的一个人，就这么离我而去，再也无法相聚，顾佳想尽办法想拖延婚礼，给自己一个结局，也许是，终究是错过了对的时间吧，所有的努力还是变为了:捧花的我盛装出席，只为祝福错过的你。

别人常说：爱情里没有对错，没有先来后到，最美的总是最遗憾的。嗯，但是有什么关系呢，你是顾佳啊，那个骄傲的，美丽的，聪慧的，顾佳。

写在后面——

讲真，订票的时候是打算去看我家铲屎官（舒淇）的脸。看完电影后就淡定了，嗯，还是那句话，顾佳就是顾佳，哈哈。

开头略显凌乱，但是结尾留的脑洞还不错，毕竟大家还是喜欢皆大欢喜的场景。有脑洞的孩纸们，可以脑补下N种版本。Over~

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2019年8月10日，把以前写的发在微博上的观后感搬到豆瓣来了，哈哈哈，难得勤快一回！如果没记错的话，这部我应该是打了三星。时隔几年还是那句，铲屎官，接戏多看剧本，长点心~

有没有发现，我们对于父亲的描写总是生涩和沉重的呢？实际上，在中华语境里，父亲巍峨如山，不苟言笑，要么不可侵犯和僭越，要么爱得深沉坚定。有关父亲的话题，总是不轻松的，不愉悦的，不俏皮的，不可爱的。

“永远不轻松”的父亲

写父亲最好看的要数李安，《饮食男女》《喜宴》《推手》三部曲，将父权的强化与消解融入进新旧时代概念碰撞的潮流中，然而父亲的角色也是缓行溶解的冰山，形象永远坚硬冷俊。

后有张艺谋的《千里走单骑》，李连杰和文章主演的《海洋天堂》，《亲爱的》里可怜又坚强的黄渤，父爱如山，又温润如海，彰显自得，但如是厚重。

这是为什么大荧幕上的商业电影，一直很少出现“以父为名”的影片的重要原因，这更是在生活中，多数父亲形象难以真正轻松起来的原因。因为沉重严肃，所以总难俏皮，难以亲近，从而纵生隔阂。很多时候，年老的母亲像海绵一样温暖，我们会想要逃回家一头扎进妈妈温暖的怀抱，却不想在哭过之后面对父亲严厉的眼睛，不想被提醒人生的艰难。

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我也是一个活得很紧绷的人，跟女主内心蛮像的，第十集开头女主的独白直接让我感动哭了，很羡慕她被自己童年的幻想成真治愈了，活在现实里的自己没有人来拯救，只有在每一次面对让自己紧张的场合时不断安慰、鼓励自己，努力让自己放松。

剧里女主觉得自己的日记被公开很羞耻，每当别人提起日记都很逃避，她认真写下地每一个字，少女怀春的浪漫幻想，却成了众人的调侃，你要说他们有恶意吗？没有，可是青春期敏感又脆弱的我们总是会被别人无恶意的行为伤害，从导演展现的镜头语言也能看出，巫山居民虽然一提到她就是“写黄色小说的陈美如”，但又好像没有谁真正在意小说这件事（除了把九天龙女当作初恋的段水流），人不过是被自己过度的羞耻心绊倒罢了。

我想，羞耻心会是我一生要与之抗争的东西，它让我做事情束手束脚，格外在意别人的看法。我会一直努力与自己和解，不断提醒自己，跨出那一步，直视欲望，接受它，拥抱它，不可耻，也不会被人嘲笑。

《他不是我》上周断更后

这周终于出第四集啦

故事围绕着受为找出伤害哥哥的凶手展开

涉及了阶级对立、黑道、官商勾结等话题

第四集受发现了哥哥的前女友有问题

假扮哥哥去和前女友见面

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注意，本影评内有大量剧透。

在去电影院的路上，我的脑海里思考的最多的一个问题就是，这次会不会看到腻腻歪歪的爱情戏。

出于个人观赏习惯，我并不倾向于在战争场面里夹杂上儿女情长，来体现所谓的“硬汉柔情”。

不过事实证明我多虑了，因为罗兰·艾默里奇并没有把叙事重心放在爱情和家庭上，两个多小时的影片被塞得满满当当，从突袭珍珠港，到哈尔西进攻马绍尔群岛，再到杜立特空袭东京，珊瑚海海战，中途岛之前的情报战以及最后的大决战，罗兰是把太平洋战争的走向整个地捋了一遍，135分钟的时长甚至还显得有些捉襟见肘——毫无疑问，这是一次献给二战史爱好者，乃至太平洋战争史爱好者的一次狂欢。

1.完美的战争机器需要每个齿轮和螺丝的精密配合

对于这样一部极力刻画群像的电影而言，罗兰这一次的叙事风格是没问题的。我本以为最后的海空大决战会占尽风头，但事实上在他的镜头之下，一场成功战役所需要的要素同样流畅自然地呈现在了观众面前。

一台完美的战争机器运作起来需要哪些部件？

一个信任部下的最高长官。

尼米兹在电影里露面的时间并不长，但他所扮演的角色非常重要——在华盛顿传来的情报与自己手下的情报部门发生冲突时，他选择了信任自己的部下，将哈尔西调遣回中途岛附近。

一组恪尽职守的情报官员

在珍珠港事件之后，以莱顿为首的情报人员受到了相当多的责难，因此他们不得不在沉重的心理负担之下继续工作，最终通过试探性的假情报确定了日军的下一个袭击地点，并相当准确地预估了日本人舰队的位置。

一群技术高超、勇猛无畏的飞行员

再好的情报也要由士兵所使用，再好的命令也要由士兵所执行。这次的电影把战场上的所有笔墨都用来刻画企业号上的飞行员们——他们在麦克拉斯基的带领下出色地完成了作战任务，而他们中的很多人最后都把生命留在了浩瀚的太平洋上。

强大的工业基础和高能力的人才

这点在电影中其实并没有太过直接的表现，毕竟美国人是在太平洋战争的后期才开始下饺子的，但事实上美国人的损管堪称绝技，后勤保障也极为完善，约克城号航母在珊瑚岛海战中遭受重创后被拉到珍珠港，星夜兼程三天就能再次出海作战，这只能说美国人真的太牛。

还需要那么一点点的运气

南云忠一的犹豫不决（南云本就不是航空战专家），鹦鹉螺号的突袭，岚号驱逐舰的带路都在侧面加速乃至决定了这次战役的走向——但运气总是眷顾有准备的人，美国人的侦查和情报工作无疑比日本人要更加出色。

可以看到，要取得一场战役的胜利，战争机器上的每个零件都要自下而上地运转起来并密切地进行配合，罗兰的群像刻画毫无疑问地成功地体现出了这点，令我比较满意的是，他在群像上并没有平均用力，对于飞行员们的刻画明显更多，堪称详略得当。

2.罗兰对于大场面的刻画一如既往，并没有令人失望，战争的残酷氛围营造的非常到位

如果问起罗兰的电影有哪些共通的优点，那么他对于火爆的大场面刻画一直都极为擅长，拿捏的非常到位。

独立日里外星人入侵地球，并且炸毁白宫的场面至今仍然为人津津乐道。

2012里飞机在天崩地裂的灾难中起飞的场面也成为了他的标志性镜头之一。

这一次的《决战中途岛》他同样没有让我们失望，开场大约五分钟左右第一个惊险刺激的场面就出现了。当美国水兵还在亚利桑那号上摆椅子的时候，如蝗群一般的日本飞机便从天边迅速接近，对着毫无防备的士兵开火投弹。没多久，亚利桑那号上就发生了大爆炸，船只在片刻之内便发生了倾覆，漂浮在海面上的燃油也燃烧了起来，俨然人间炼狱。

最后男二去医院找自己的好友，看到一具烧的焦黑、如木炭一般的尸体，只能从他手上的戒指辨明身份。

珍珠港袭击只是小菜，影片真正的高潮还是出现在中途岛海空大决战时——即便是一个对于二战史、对于二战武器完全没有了解的人，在看到美国飞行员冒着冲天的防空火力驾驶着俯冲轰炸机奔向日本航母的场面时仍然会感觉到惊心动魄，在最后的决战场面时，双方的飞机在空中厮杀，无时不刻都有飞机从空中坠落，战争的悲壮感在心里油然而生。

与火爆的轰炸和空战场面对应的是影片接近结尾时，一个个飞行员的名字被从布置飞行任务的黑板上用粉笔划掉，此时镜头的用光也黯淡了不少——即便中途岛战役对美国人而言是一场大胜仗，但仍然有相当多的人没能活着见证胜利。

战争发展到最后一定会决出一个胜利者，但士兵和普通居民在这期间所受到的苦难和折磨是难以想象的。还是那句话，我们回顾战争，为的就是希望以后不要再有战争。

3.镜头、意象和光效的运用同样可圈可点，给整部影片增色不少

这里就说几个我印象最深来举例子吧。

第一个是山本五十六和后来负责情报工作的美国人莱顿在晚宴后在书房里交谈，此时色彩就比之前军官们在餐桌上推杯换盏时要黯淡了一些，山本以半威胁的语气与莱顿讨论两国未来前景时，他的脸显得有些明暗不定，正象征着美日两国风雨飘摇的未来。

这里要说一下，山本五十六曾经做过日本驻美武官，因此对于美国的经济实力、工业实力和资源的充沛程度有着非常深刻的认识，他非常明智地意识到对美开战无异于自杀，一旦美国完全转移到战争轨道上来，那么以日本的体量根本就无法与美国对抗，因此他极力反对对美宣战，这并不意味着他是个主和派或和平主义者（类似日本电影《联合舰队司令长官山本五十六》里就有很多曲笔逢迎的地方，试图竭力让山本的形象没那么好战一些，这也是日本战后意识形态所决定的），因此他才在被军部逼入战争后发动珍珠港奇袭，力图第一时间摧毁美国的太平洋舰队基地，为日本争取最大的优势。

第二个是杜立特和他的队员们驾驶着B25轰炸机从大黄蜂号上起飞。因为担心被日本人发现，因此航母不能再继续前进，不得不在距离日本本土650海里的地方让杜立特起飞。老实说，杜立特空袭是一次形式大于实际的行动，但它毕竟意味着美国人第一次轰炸日本本土，对于提振美军士气、鼓舞国民斗志起着非常关键的作用。由于距离过远，杜立特他们很有可能在中国东海上空就油料耗尽，最后掉到海里。面对未卜的前途，杜立特第一个起飞，此时一阵大浪扑来（影片里海上是风浪状态），将杜立特的飞机完全吞没，但随后B25便冲破了海浪的阻碍，一飞冲天直上云霄，个人认为，这象征着他们完成任务的决心。

最后一个，是山本在杜立特空袭后把自己关在舱室里沉思，此时室内没有任何光源，只有舷窗透过一缕阳光照在地板上——尽管取得了珍珠港的大胜，但山本仍然认为不可能打败美国，最好的结果就是通过一连串的胜利逼迫美国和谈推出战争，这束光正代表着山本的挣扎。此时，昏暗的室内山本的眼睛是第二明亮的物体，就像猫科动物的眼睛在黑夜里闪闪发亮，仿佛是捕食者下定了决心，锁定了下一个猎物。

4.扑面而来的细节和真实感，以及对敌人的尊重

缺乏对敌人的尊重，这是中国抗日神剧里经常被大众抨击的一个点。假设日本鬼子都是不堪一击的酒囊饭袋，他们又如何在中国的土地上烧杀抢掠，在东南亚和印度支那追杀得英国人狼狈逃窜，乃至在太平洋战场上一度占据优势的呢？

在这一点上，美国电影起码做到了对敌人的尊重，不去刻意地丑化日本人。

这部片子里对于日本士兵的描绘非常少，给人印象最深刻的就是日本飞行员在飞机中弹起火、自知必死的情况下高喊“为了天皇陛下”冲向企业号的桥段，更多的是把重点放在了山本五十六、南云忠一和山口多闻（山口多闻是真正崇尚航空兵使用的日军将领）身上。

见到美军飞机必死无疑，想要冲撞日军航母却失败时，南云也会坦然承认敌人是真正的勇士，在飞龙号已经无法挽救的情况下，并未受伤舰长山口多闻决定与舰同沉（这种做法虽然看起来悲壮，但是值得商榷，类似舰长、飞行员这一类的高技术兵种其价值是难以估量的），却下令自己的年轻部下必须撤离，罗兰基本上完整地还原了这个细节。

顺便说一下，这个部下就是之前在将棋推演时提出“美军航母有可能不在珍珠港出发”这种可能的那个。

还有一点，中国百姓的确为了保护杜立特等飞行员付出了惨痛的牺牲，影片里日本飞机的扫射和轰炸只是冰山一角，有很多百姓为了掩护飞行员们转移而被折磨和屠杀，随之而来的还有日军的疯狂扫荡，最后降落在中国的70名飞行员有64人都在中国军民的帮助下返回了美国。

5.接下来说说我认为这部电影美中不足的地方

题目里已经提到，这部片是给二战爱好者的一次狂欢，因此它的观影门槛显得有些高，你固然能从片头的封闭式舰艏和上层建筑来确认第一艘映入眼帘的航母是美国的约克城级，并因麦克拉斯基、尼米兹和斯普鲁恩斯、哈尔西这些耳熟能详的名字获得双份的愉悦，但对于普通观众而言，他们所能获得的的观影乐趣会因为不够了解这段历史而有所折扣，视听体验更多地来源于直接的海空碰撞，我个人认为这部电影的路人缘不是太好，历史片拍出了粉丝向电影的既视感。

第二个是用于调节气氛的文戏穿插的不太好，这点有些奇怪，我说不上来是文戏本身的氛围有些不对劲还是能体会到一丝丝的说教意味，亦或是其他的什么，但总觉得文戏拖了整部电影的后腿。

第三个是罗兰想要表达的东西太多，几乎把太平洋战争爆发以来到珍珠港的每个重要节点都交代了，个人猜测其目的在于表现中途岛战役的转折作用，但这样一来，哈尔西带领企业号出征马绍尔群岛的部分就完全可以拿掉，或者是简单提到，拿出一点笔墨来勾勒一下其他内容，比如珊瑚岛海战里列克星敦的战沉。

最后一点是遗憾，没有3D和IMAX，否则这个视听体验还能再上一层楼。

综合来说，我给7.5到8分，四颗星没问题。

看了好多喜剧片，好多会让你哈哈大笑，笑的忘乎所以，笑的前仰后合。

但是这部会让你先偷笑，然后捂嘴小，然后放松了自我，哈哈的狂笑，浪笑。

这片子里的小段子绝对不是那种扭扭捏捏打擦边球的不过瘾

也不是那种故弄玄虚，最后啥也没看到的，空吊胃口。

这部片子的笑点来的直接，来的猛烈，来的赤裸裸。

不管你是男的，还是女的，尽管放下你的身段，狂浪的笑吧。

关于flux，幻翔译的“湮流”和耐卡版本的“变流”各有千秋。

【前四集】有种眼看十三姨要走了想起来前两季划水太多终于浪子回头的感觉，成功植入了“世界末日的最大恐惧不是生命骤然毁灭而是赛博人、戴利克、哭泣天使在变流的时空错乱中齐上阵连续不断折磨你”的爆炸性体验，这种恐惧感熟悉又陌生。分章节的连续剧确实比单元剧的形式更能带来沉浸感和好奇心，架子扎得这么大希望结局不负众望，放马过来吧！虽然嫌弃硬塞的男主多余但利物浦口音听得好上头啊，有股东北大碴子味，演员本人貌似国民度挺高的，用搞笑来救收视吗？

【第五集】博士冲着天使眨眼太可爱了哈哈哈哈哈哈，很佩服博士活了这么久依然有童心、好奇和热情，而我只活了二十多年就已经快要对一切cynical了。幸好补上了十二季最后两集，至少懂了博士这条线，非裔亚裔情侣这条线还是没懂。多元宇宙、分区和变流的解释是顺畅的，但博士和妈妈的关系有点硬，刻意想制造出星战“我是你爸”的那种悲剧冲突，其中的正邪对立又没有那么明显，想联接追求自我的母题又很牵强。好处是把前作已经讲到的博士和伙伴的关系再深挖，其中的悲剧性不仅是前作反复提及的不会死去的孤独，更是博士作为“弃儿”的被抛弃、被实验、被强行给予命运的孤独，但并没有超出“了不起的博士也是个可怜人”话语之外的创新。

【第六集】有机会的话应该连贯地刷一遍，周更看得让人心累……人太多！多线程任务也不至于多到连博士都不够用了吧！当博士都需要三个分身来推进任务，那么请问主角是博士还是各支线任务中的其他角色还是仅仅为了完成任务？简直本末倒置，并且观众也根本没办法将自己代入companion以至于难以真正care about it。本季主角原来真的是桑塔人，结局是“螳螂捕蝉、博士在后”，用物质对抗反物质的解释简单又合理，不过剩余的变流是怎么被吸收的没太看懂。“时间”的人型本尊长得实在没有美感并且一晃而过，希望在新年特辑里能有点存在感。博士的过去依旧被深埋，搞不懂前面那些笔墨的作用是啥，反正是告诉我们博士挺惨呗？

Anyway，十三季就这么不好也不坏地平淡结束啦。希望特辑里能有机会和Jodie好好道个别。

“烧脑”，必不可少的“可燃物”那就是：悬念，由谜团而产生的悬念。谜团越多，悬念就越复杂。当我们随着本片的剧情遇到一个接一个谜团，然后看似接近揭开谜团，但其实其背后却是纠缠在一起如同乱麻一样的互相交织的大谜团，当你沾沾自喜地沉浸在“烧脑”后自以为猜中其中某一个小谜团的时候，却被下一个谜团推入更炙热的“火焰”，悬念就这样被一层一层展开，但直到到达最后一刻，你才会豁然开朗，恰似燃烧的“火焰”达到足够的温度而压力骤增，突然将封闭的“空间”炸裂开来，你会突然对人类、对生命、对世界、对宇宙、对未来产生一种前所未有的认知，如果说这个封闭的“空间”就是你的大脑，那么你会真真正正享受到脑洞大开后的愉悦和快感！怎么感觉像是宇宙在诞生的那一瞬间，在一片混沌的状态收缩挤压然后突然轰然一声，宇宙诞生了！一切就这样开始了！我们的大脑不正是“小宇宙”吗？这到底是一个什么样的故事？

——如果说《封门诡影》讲述的是一个“鬼”村，而《京城八十一号》讲述的是一座“鬼”宅，那么《谜域之噬魂岭》讲述的是一个“鬼”世界！

没有范伟，估计连个观众也没有，德彪老师你是怎么了，好好的戏路不走，再吐槽一哈那个黑妹，你果然没让我失望二十年如一日的另人恶心，你什么关系能上春晚的？！范伟啊别在浪费你自己了！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！凑字数无语了

越看到后面越精彩，本来看着serena和June斗来斗去都有点累了，结果剧情逐步反转。

serena当上基列国的使者，去加拿大推广基列国的生育方式，但在和基列国高层合作的过程中，她逐渐感受到作为女性，她并没有太大话语权。即便她建立生育中心的点子被采纳，也没有被看作是她的功劳——这让我想到一本书《如何抑止女性写作》

随着孕肚越来越大，为了保障安全，Serena被转移到惠勒夫妇家居住。一开始惠勒夫人对她客客气气，后来却越来越不妥：以“为孩子好”的名义，她的自由逐渐被惠勒夫妇限制；甚至还想让她嫁给妇产科大夫。

或许正是这经历，让她本在可以杀死June的时候却选择杀死身旁的侍卫——当时看到此情景，真是惊到了我。

从此，Serena和June的关系变了。

她在June的帮助下生下了儿子，不想回到惠勒夫妇身边的她想着把孩子留给June，自己在茅草屋里自生自灭， 她引用基列国的教义，认为自己只是“容器”。June这时纠正了她，“我们不是容器，而是人”—— 是啊，女性不是生育工具，而是主体人。

但后来serena还是被弄回到了惠勒夫妇身边，这时惠勒夫人更是变本加厉不让她与孩子接触太多，美其名曰“她还不成熟，不足以做好母亲”，而孩子则被惠勒太太所有。这一切，跟她曾经在基列国推广的使女制度颇为类似。她就如使女，只提供了子宫，孩子与她无关。所幸，她还是找到机会带着孩子逃跑了。

我感觉多亏这生育的过程，这个独属于女性的体验，让serena感悟良多，也让她忽然理解到基列国的使女们的困境，理解到June。最后一集，当June和serena在逃亡西部的火车上相遇时，各自带着孩子的她们惊讶万分，四目相对，这情景让我感觉蛮欣慰的——女性们就应该联合起来，而不是为了取悦父权而搞内部分裂啊！

Serena本是个聪明的女性，只是把才干用错了地方，希望最后一季能看到她彻底醒过来，推翻基列国吧。

。。我就一个疑问:为什么感觉身边看的人有点少呢。。今天一口气看了十集，感觉故事非常紧凑。。比长安十二时辰那个节奏快很多，一气呵成看下来，观剧体验超流畅der~完爆市面上老多所谓的爆款剧惹，就是感觉身边看的人真心有点少。。难道这个时代没有大牌明星就没人看了吗。。。明明这个讲明星热搜的题材更接地气也更吸引人。。。。。不黑不吹的说，这个剧，除了节奏和题材这些个优势，讲故事的技巧也是很明显能看出来的，内容桥段很多精彩亮点，人设越往后看越丰满，求剧方好好加大宣传推广力度多多加温加热啊，别等话题热度过了凉凉了那太可惜惹。

现在的编剧都他妈不带脑子，，，原著都不看。。。不害怕遭天谴吗？现在的编剧都他妈不带脑子，，，原著都不看。。。不害怕遭天谴吗？现在的编剧都他妈不带脑子，，，原著都不看。。。不害怕遭天谴吗？现在的编剧都他妈不带脑子，，，原著都不看。。。不害怕遭天谴吗？现在的编剧都他妈不带脑子，，，原著都不看。。。不害怕遭天谴吗？现在的编剧都他妈不带脑子，，，原著都不看。。。不害怕遭天谴吗？现在的编剧都他妈不带脑子，，，原著都不看。。。不害怕遭天谴吗？现在的编剧都他妈不带脑子，，，原著都不看。。。不害怕遭天谴吗？现在的编剧都他妈不带脑子，，，原著都不看。。。不害怕遭天谴吗？

20190825, s01e10, evil still prevails ~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~

在短视频上看到一个片段：母亲本来计划春节去三亚度假，但是女儿瞒着母亲偷偷订了回老家哈尔滨票，母亲上了飞机才发现。一瞬间被这个古灵精怪的小丫头吸引了，晚上回去就开始观看续集。

不是专业人士，自然也不会从什么专业角度出发，只是把自己的想法写出来。每个人看待事物都有不同的想法，而事物本身也是有两面性。对于电视剧的评判标准，我则是看它是否吸引我，喜欢看的，就尽量忽略缺点，专注其优点，毕竟看剧是一种放松享受，不是在挑刺，如果奔着找茬去看剧，我是看不下去。

家在东北，因为工作地方离家比较远，疫情以来都没有回家，而且自从上学以后，回家也都是草草而过。所以，当我第一眼看到剧中的冰天雪地，听着诙谐的乡音，看着剧中人物自来熟的举止，还有饭桌上那一道道东北菜，就让我倍感亲切，这些浓厚的东北乡土气息，唤起了我对家乡的思念，让我产生共情，勾起很多关于家的回忆。

剧中的每个小人物，都有东北人共通的特点，又有各自独立的性格，拥有独立的背景人格，狡黠热心的黑车司机，冲动重情义的厨师，还有即使只有一句台词，也能体现出东北人幽默属性的司机。如此多，如此有个性的角色，给剧情增色不少。特色的个性中又带有普遍的共性，豪放粗狂中不失幽默狡黠。产生的冲突即有趣又亲切，调动观众的情绪，不让剧情过于平稳单调，在意外中，总有惊喜。

剧中还涉及很多当下存在的问题，如孩子的教育问题，我们给的是否是孩子需要的。大学生毕业后的就业，创业失败欠债拖累家人，中年人面对的工作生活危机，留守老人的渴望子女关注，该如何面对即将离开亲人的现实。抑郁症、父子关系、亲情友情爱情，都有所包含。只是一个十几天的春节假期，却包含了这个社会的百面人生，很难想象一部剧能包含如此多的话题，而且每个话题也不是浮于表面蜻蜓点水，而是通过角色引出其后的故事，反映出这些问题对我们生活的影响。

在剧里面不但能看到东北的乡土人情，如火炕铁锅，适逢冬奥，添加了雪冰元素，同时也紧跟潮流，加入当下的新元素，直播、飞机驾驶。现在的社会是新旧交替的时代，旧事物扎根土地，深埋我们内心，新潮流融于生活，引领着未来。

剧中主角讲的道理很好，看来也是用心了，认真听完还是能有不少收获。只是，还是有些容易出戏，表情多了，就无法专注不下去。人的大脑习惯偷懒以便节省能量消耗，会在我们见到一个熟悉的人或物后，把对他或它固有的认知直接套用上去，这可能是出戏的一个原因吧。

长大了，跟父母之间的关系也在变化，从小到大，再到中年，我们的思想在变化，而父母在我们小时候，思想可能已经成型了，当父母面对新时代无所适从，不合我们心意时，又该如何跟父母沟通。看到大姐讲P2P时，规劝父亲但不被接受时，特别有同感。父母为了孩子掏心掏肺，而，孩子大了！

谈判的那一段很刺激，整部戏的高潮，也完美的诠释了人生如戏，全靠演技。

广告有些多，奶茶不想喝。想到一句话，于无声处听惊雷！太过明显反而显得刻意，距离才产生美！

一如既往的认为感情戏多余，拖慢节奏，基本都是快进略过，短短假期就能确定另一半？当然，这只是一部电视剧，艺术手法吧。

再有就是，又看到了陈小春版《鹿鼎记》的那种内心描写，现实与心理的结合，梦想与现实的强烈反差，俗称打脸，只要打脸的不是本人，就享受这种欢乐。

看到片名和简介，以为会是跟狼图腾差不多的电影。但其实全片狼出现的画面都没有1分钟，只是借着人与狼斗争的引子，来讲述一个人其实更险恶的故事。

所以造成原本想看部爆米花电影的我，看完很致郁，因为好人的结局还是蛮惨的。

另外挺想吐槽影片中小女孩的人设，电影前面做的一些铺垫，让我觉得是个勇敢的孩子。但后面一言难尽，比如父亲出去捕狼，让她不要跟着，她非要跟着去，但一个人回来路上又是被吓得不行。结局看着母亲跟歹徒搏斗，只是站在一边叫着"please no"，这种情况下你不操个家伙上去帮忙在旁边光叫有用吗？

总结来说就一部挂羊头卖狗肉外加致郁的电影，不建议观看。

《初次爱你为时不晚》有好多CP，看来大学生真的都很重视谈恋爱这门功课。知道情窦初开的年轻人们，容易犯今天爱你、明天爱他的毛病，但没想到他们间有着千丝万缕的多角暗恋关系，因为太复杂，整理了一个小时，才捋顺出来。首先女主卢晚晚（田曦薇 饰）爱上高中同学安嘉先两年，一直在示意安嘉先向自己表白。好不容易等到了机会，安嘉先竟然说他真正喜欢的是梁夏（赵昱萱 饰）。更狗血的是梁夏喜欢过多金的任初。第一组多角恋：卢晚晚→安嘉先→梁静→任初

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妈的受难宇宙。

果然如果你看不懂一部电影的预告片，就注定看不懂它的正片。 这片子难得在我主页出现了大量五星和二星。喜欢的人：嗑药了爽炸了。讨厌的人看：癫痫了乱炸了。

我，属于后者。看了前二十分钟，我的情绪和杨紫琼同调，又要忙洗衣店取衣服又要忙报税又要忙老爹生日，女儿又来凑热闹，去报税被工作人员一顿白眼不算，得知女儿要追杀自己，老公要和自己离婚。

我还有什么观影的心情？我只想说shut the fuck up.但他们不但不闭嘴还越来越吵。

“大胆启用中老年女演员做女主角”的真相——原定主角是成龙，他片酬太贵了，转而选择杨紫琼。

今年五月份，BBC发表了一篇文章，文中公布了英国皇家公共卫生学会（The Royal Society for Public Health）的一项关于社交网络对年轻人健康所造成影响的研究。其中，在被调查的五个最受欢迎的社交软件里， Instgram以绝对比重被评为对年轻人造成负面影响最大的社交软件。这份研究表示，Instgram极易引起年轻人精神上的焦虑与压抑，因为很多年轻人表示，当他们在Instgram看到自己朋友或自己所关注的网络红人们总是在度假，娱乐，享受丰富的夜生活的时候，这都让他们觉得自己落伍，被排外，跟不上其他年轻人的步伐。

BBC的这份调查虽然是基于英国人群，而且被调查的五个社交软件也相继被天朝禁封，但请相信，如果哪天在天朝也做一个相同的调查，把社交软件换为微博和微信，得到的结果与BBC这份比起来，一定是有过之而无不及。与国外的生活环境比起来，中国人的表达是相对含蓄的，这就造成越来越多的年轻人喜欢在网络上展示自己，因为这样，“含蓄”的国人就可以在这些网络动态下面互动，久而久之，社交平台就成了展示自我的“最好”平台，相信谁也不会在自己的展台上让人看到自己不美好的一面。也正因如此，越来越多的人在虚荣心作祟下，在网络平台的虚拟世界越陷越深，不能自拔。

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