看了龙在江湖来的，没想到却发现了宝藏，于是比龙在江湖多打了一星。可能因为当年华仔同期上映的暗战太过耀眼，我以前完全不知道这部电影。99年暗战1400万，龙在边缘只有800万，98年龙在江湖都有1600万，我个人觉得边缘是比江湖好的，只能说暗战分票太多。

说回电影，开场还以为是古天乐版无间道呢，后面有很多镜头也有无间道的影子，但这是99年的电影，算是无间道偷师了吧。本片最吸引我的点在于黑白的界限，黑的变白了，白的却更黑，黑白森林，全在一念之间，就像懦弱无能、背叛飞龙的阿坚，最后也为了救干妈与马王同归于尽了。

看弹幕很多人是被华仔笑容突然消失的镜头吸引来的，不由得想起赌侠里他在路边抽烟的经典镜头，还有龙在江湖里玩烟、无间道里用文件袋拍腿等等，一举手一投足华仔范十足，这也是华仔即使影帝加身，也被人诟病没演技的点。不过我倒是蛮喜欢这种华仔范，这特么多帅啊！多少人当年不就是因为他这帅帅的范儿买的电影票？他是天王刘德华决定了他必须这么演，近些年的失孤、解救吾先生，还有拿了影帝的桃姐，就完全没有这种华仔范了，因为这些电影里的角色不需要他耍帅了，但他依然能演得很好，这说明他不断地在努力和进步，这也是华仔之所以能成为现象级华语男演员的原因，值得现在很多的小鲜肉学习。

首先我认为何欢的结局是可以理解的。

因为何欢战地记者这个人物角色首先就是在中国援非抗疫主线外的另一条报道钻石走私、社会动荡的线。添加这样一条支线，一是为了丰富整个剧的情感，首先有医生的大爱无私、甘于奉献的精神，其次有非洲人民的感恩帮助，还有中国博大精深的文化，有中西医的结合、中国式的浪漫、伟大的父爱、同甘共苦的爱情，最后写了记者这样的一个有血有肉、善良勇敢、孤胆赤诚的女孩，却留在了美丽的非洲。

也许大家会觉得可惜甚至对此不满，为什么要将这么美丽这么好这么完美的记者写死呢？但恰恰就是她太完美了，几乎不像是生活中的人物，她敢于追逐梦想、她置之生死度外、她又温柔善良，她最了解卡巴人民，喝着棕榈酒唱着olele...她赢得了爱情，她有着最好的青梅竹马，这一切的美好都围绕在她身边，因此这一切也构成了悲剧。

悲剧，不是悲伤、不是悲惨、不是悲哀，悲剧使人得到净化，悲剧是完美的主人公在遭遇命运中得到完美和升华，同时得到大家极度的怜悯和共鸣，因此悲剧便得到了很好的诠释。

记者何欢便是悲剧的化身，她受到非常多的荣誉成为一名非常优秀的记者，她来到卡巴利亚是为了和平为了让人们逃脱苦难，她的到来是救赎，这是她的悲剧之一。

她和郑医生的爱情在卡巴利亚是纯粹美好的，他们有着共同的大爱，一起看美丽的非洲，和当地朋友一起欢乐…然而这一切都是卡巴利亚的回忆，在这里是最美好最完美的结局，在这里停下刚刚好，就像一杯普通的酒在非常高档的酒店里饮用只会觉得甘甜无比，因此人物的故事在这里戛然而止不过是蓄谋已久，这是悲剧之二。

最后何欢揭露了钻石走私生意，常说断人财路杀人父母，因此何欢在来的时候似乎就已经注定了结局，只是我们习惯一个美丽的故事会有团圆的结局，但毕竟何欢是故事里的角色，卡巴利亚和中国其实就像是故事和现实，如果人物回到了中国也是回到了现实这一切就仿佛是真的了，但是完美只会在梦里和创造的精神世界里，最好的解决便是通过死亡得到人格的升华，因此也表明最后何欢是一个悲剧。

何欢的结局是完美的收场，但不完美的是走的太仓促，似乎还没有给我们缓冲的余地就已经随风而去，使得大家的情感还未进入状态，剧情就已经开始哭丧，俺们完全是一个慌张的大状态，人物的结局设定很好，如果再有一些剧情上结构上的细节处理，更加柔和化、节奏化，符合人们的期待视野，我想不枉我考研还在追这个剧的热情，也感谢《埃博拉前线》能够给我这样的感悟，大爱无疆，医者仁心。

周深的歌很好听，偶尔治愈，常常帮助，总是安慰。

周星驰以后，香港的喜剧日渐式微。谁是他的接班人？我觉得目前来说，张家辉，杜汶泽，还有王祖蓝。

张已是影帝，又年近五十。插科打诨嬉皮笑脸小混混的角色他已经不轻易接，除非有比他更大牌的几个大佬为了圈钱而接的贺岁片。(澳门风云)

杜汶泽因为言论的问题，被大陆封杀。所以这几年喜剧片也拍了不少，不过都是“肉戏”居多。反正已经不再考虑内地市场，所以干脆豁出去拍B级三级片，也算继承曹查理的衣钵，杀出了一条血路。剩下的就是王祖蓝，模仿是他的绝活，萧亮陈奕迅张学友的声线模仿起来惟妙惟肖，刘德华更加是保留节目。相比单纯的挤眉弄眼和低俗恶搞，他在很多方面都融入了自己的内容。腥膻色，屎尿屁的段子比较含蓄。在日益重口味的娱乐气氛之下，算搞笑界稍微“纯洁”的艺人了。本片很多笑点都要熟知香港的本土典故才能体会到，对于艺人本身的揶揄，对竞争对手亚视百般嘲弄，有时候你都忘记了这是叶念琛的电影，而不是王晶。

非常喜欢电影的整体协调感！视觉作品我最喜欢的三点：构图、色彩、光影。

这部BL的风格完全拿捏了，细节处处都恰当且有核心主调因此在整体上很有艺术感。为此热情发帖！「多图预警」（友情提示：并不是专业人士的分析，只是爱好欣赏）

一、色彩——短剧的主题色：BLUE+YELLOW

贯穿全剧的蓝黄，包括海报、学校背景、服饰道具等等。

【详细】

14363424

感觉不应该分类在科幻应分在搞笑区，外星人到地球就是为了找耶稣笑死我了可见白皮观念里是什么样子的了，然后还有点要吐槽的这部电影可以说满足了白屌的所有幻想，又是白屌丝配亚裔美妞 简直是去雄化杰作啊 无语?? 开头还可以，也算是对ufo刻化到比较细节的电影了，建议看到他们找到最后的老头那点就别看了，真的辣眼睛

（本文首发于公众号【韩剧天使】 欢迎联系授权转载）

等了N年，终于等到他演男主角。

李洙赫在2006年作为模特出道。

随后，他又通过电影《依帕内玛少年》演员的身份正式走进娱乐圈。

他出演过许多影视剧，其中他在2015年播出的古装玄幻剧《夜行书生》饰演的男二号被观众熟知并喜爱。

虽然他演过很多影视剧，但他总是男二号，所以就有很多喜欢他的粉丝表示，李洙赫什么时候才能演男主？

在2020年，作为李洙赫的粉丝，她们的愿望终于实现了！

李洙赫以男主角主演了一部玄幻治愈剧。

这个剧就是——

《手工爱情》

【详细】

14382741

好喜欢好喜欢书店这部电影。从小就想着可以开一家书店，这样自己想看什么书就进什么书。本以为热爱读书的人会嗜书如命，没想到会将作者的扉页撕下烧掉。本以为不爱看书的女孩子也会在大火中抢救书籍。潮湿、老旧的老屋孕育、庇护了Florence不会孤独、坚韧的灵魂。Florence之前就说过“只要有生命，就有希望。”

她在战争中失去了为她大声朗读的丈夫，却也遇见了惺惺相惜的布朗蒂希先生。他与世隔绝，受到哈堡小镇上人们的流言蜚语，但他并不在意，他在自己的庄园里建立起自己的理想国。书籍的联系让布朗蒂希先生和Florence成为朋友，布朗蒂希先生最后为朋友奔走，他倒在自己庄园的门前。布朗蒂希先生生前被人们的流言所粉妆素裹，任人打扮，死后还要被将军扭曲自己的意思，而Florence温柔的嗓音只能让将军走。整个影片的色调感觉灰蒙蒙的，唯一的亮色是Florence参加夫人宴会的时候穿的一身石榴红的裙子，她耀眼，明媚，她的眼神坚毅，她的勇气支撑她将书店开到这个海边的小镇，与艺术的中心抗衡。

很喜欢Florence和布朗蒂希先生海边的一幕，两个同样孤寂的人儿因为书籍的联系交互心灵，没能送出去的《蒲公英酒》，没能争取到老屋的使用权，没能卖完的250本《洛丽塔》。这都是他们的遗憾。Florence的勇气被克里斯汀所传承，她的梦想已经实现了，开一家书店，将读书的意识哪怕扎根在一个人的心里，也就足够了。“只要有书店，人就不会孤单。”

高开低走，全程也就崔会长女主演技实打实在线，真真高手过招，七兆男和法律咨询小组全体成员也挺好看的，确实也替女主帮了不少忙，韩会长李议员真是全靠大佬带，无力吐槽男主和小儿子只会无能怒吼，不过最后一集小儿子还算可以把证据给秀才了，河室长也成功反水，一开始挺爽的，后来就没啥看头，最后一集直接大反转，崔会长真是零食大王，自杀不能少了虾条，非得虾条真露和安眠药一起吃一把一把的，死的还算体面，还有养乐多当水喝，演技炸裂，虽然他是反派但我觉得他很强

恐怖片就是要吓唬人，如何吓唬人，这个大有学问，关键词是吓人，不是恶心人，更不是气人。

电影么，无非是从镜头、画面、声音、表演、空间、塑造氛围，影响人的感官，使人喜怒哀乐，达到了就成功了。

本片是伪纪录片，采取的方式是从局中人手持的摄像机观察世界，这种方式极其容易塑造真实感，缺点是拍摄表达情绪的特写以及多机位剪辑不好弄。从女巫布莱尔小投入大产出开始，伪纪录片模式成了影视人挣大钱的最佳模式之一。这种片子镜头晃动，演员经常对着镜头说话。摄影者也是剧中人角色，情绪也会受故事影响，从而镜头的颤抖、晃动、摇移会有不同的变化。在危险来临时，本片中有好多镜头太稳定平滑，反应的就是拍摄者太冷静，冷静到了以第三视角（观众视角）看问题，出戏啦。这种时而戏内时而戏外的感觉，导演即是失败。近期我有一个本子，前半段采用剧中人拍摄的伪纪录片模式，后半段拟采用观众视角，不知道效果会如何。

画面营造恐怖气氛，常采用的方式是突然出现意料之外的东西，所谓的一惊一乍，比如一回头忽然发现身后站着一个人直勾勾的看着你。大刀向镜头砍来（就是砍向观众），撒血浆，特写恐怖的双眼，密集的虫子，欲扑来的怪兽，恶鬼、魔怪、变态，都是常用的手法。要点是要让观众有一点恐怖的预期，否则效果会丧失很多。预期太提前也不行，关键是节奏啊。本片还是很欠缺这一点的。加点雪花噪声，一般用来表现辐射干扰或快没电了，这片没这设定乱用，真没感到恐怖。画面时间，大白天，即使阴天，画面那么靓丽，有啥可怕的？反而晚上安全的很，几个人也坦然的倒头大睡，野人也睡美容觉去了，或者搞点刻树皮的行为艺术。弄反了吗？

声音是塑造恐怖氛围的有力手段。声音手法有两种，一种不是剧内发出的，所谓的背景伴奏，有音乐或音效，是为了效果外加了烘托气氛的。还有一种是剧内人或物体发出的声音，比如夜半无人居住的楼上传来忧郁的女人歌声，或者跑过来的女孩惊恐的尖叫。这些声音，或耳边似有若无的窃窃私语，突然陡然升起的尖利巨响，粗大大的喘息声，放肆的、压抑的、诡异的笑声等等，实在是直击神经的利器。本片差了很多，令人恐怖的东西，姑且称之为野人吧，居然屁都没放一个，干啥都悄无声息！

恐怖片的表演还是容易的，瞪大眼睛焦虑的搜寻，张大嘴巴尖叫，惊慌失措，慌不择路，不是太大的难度。本片的表演，实在是差劲。那个外国人，从头到死表演了一个不可理喻的神经病，这些人不笑场就算是表演了的水平，没法评价。还有镜头，这种夸张表演的时候往往是要推上去特写，这片不，给一个全景，没法看演员恐怖的惊慌失措的眼神，恐怖个屁啊。

空间营造也是营造氛围的好手段。许多经典的恐怖片，密室逃生类，不仅有幽闭的恐怖，还有逃生的智慧。本片意图营造一个无法逃脱的空间，就是在平缓山坡的树上砍几刀，演员就无法逃走了，更谈不上智慧的光辉。弱智啊。

故事很关键（废话，故事片电影就是讲故事的）。一个故事，即便是架空的，也要符合逻辑，所谓的前因后果有道理，观众看了才不会梗、涩、堵，不会跳戏。本片前一块还可以，从看到白骨骷髅以后，就脑残的胡诌了。一群人看到白骨太淡定了！爱心泛滥，居然给埋了，这是破坏案件现场啊，犯罪。过水，我有关节炎，女主就说你走吧。早干嘛来的，享福别上这啊的。遇到的到底是啥东西？铺垫了一大段神农架野人，我咋看是外星人啊，要不是深山修炼的妖怪，树上的图案刻的那么标准，翻地都悄无声息，能让眼镜男飞起来，神不知鬼不觉的在人身上割几道口子，野人这奇异的举动也让人费解，给的理由是野人想要回孩子，绑架孩子，有这情节吗？再说你都特异功能了，直接去找回孩子就是了，干嘛吓唬人？剧中的每个人都神经大条，危险了不想个办法应对，死了几个人了，还说咱得拍点啥坐那傻等。深山探险，你背个大手风琴算嘛事，来给野人表演才艺的吗？几个人死的太雷同，没创意。

恐怖片通常带有悬疑的氛围。我们总是对未知而存在的东西感到紧张。恐怖片结尾，一般还是要把令人恐怖的东西给展示一下，哪怕是局部，以满足观众“到底是什么鬼东西”的期待，高明些的片子逐步展示，勾住观众看完。本片没有展示，最后只能让观众不由得骂一句“屁都没有，自欺欺人，有啥吓人的？”从这一点来说，导演成功的达到了气观众的目的，恐怖倒是不及格。都说恐怖片好拍，看来不是那么容易的。