原来不知道是漫改，也没看过这个漫画，就从电影的观看，一个平常中国人的角度来说，挺搞笑的。日本人对于嬴政的出现的重要性和我们中国人的看法是不一样的，不仅仅是一统七国这么简单。另外这个也是看了十来分钟就明白了这是个爽文爽剧套路，主题叫，有梦想谁都了不起，哈哈哈哈！我要打怪升级，谁也不能阻止我说酷酷的话，你是秦王你牛逼，但我就是这般吊儿郎当。啥，为啥我们走到一起？我是最靓的仔，跟着我就行啦！里面王骑这个角色有点意思，我在怀疑他的偃月刀是不是日本人受关公的影响，所以给他配了个这个武器。还有就是信和嬴政这个演员分饰角色的时候还是演出了差异性。还有个就是长泽雅美的唇和长腿，真是比打斗还吸引人……另外就是成蟜这个角色的邪魅一笑有那味儿了，哈哈哈哈。看起来就是一股浓浓的鸣人的味道，漂有个隐藏的觉醒技能，只要怒吼起来就可以触发，完成击杀升级。不过这个电影能看出很认真的在拍的痕迹，而不是瞎闹的那种。5.5分的样子吧

一个故事接着一个故事，打碎敌人一个又一个阴谋，就喜欢看这种大快人心的电视剧，最不喜欢看那种为了突出某个故事，把人虐的七荤八素的，我的心脏受不了，还是这种兵来将挡水来土掩的大刀阔斧让人大快人心。我喜欢这部电视剧，会一直看完的。不知道下一部破案剧是哪一部，希望看完这一部，能找到下一部精彩的电视剧。

这不就是西德尼·波蒂埃主演的《炎热的夜晚》的魔改片么？主要剧情以及部分细节内容与《炎热的夜晚》如出一辙，《炎热的夜晚》是一部正剧，这部《月黑风高》改成了偏重喜剧的风格了，改编翻拍也不说注明一下，真是的……

由此看来，当年港片照抄的拿来主义还真是非常的盛行啊。不单是抄一些热门的名气很大的外国片，像《炎热的夜晚》这种比较冷门的片子也没有放过啊。

朋友问我，这五个人最喜欢谁。我说，喜欢不好说，但可以说关关最有代入感。关关看上去很不像我。我不温柔，不nice，不会觉得“不麻烦”三个字是个表扬，不会在父母设定的轨迹里亦步亦趋。可我其实又很像关关，一个人独处时或许能小恶魔暴露，可一旦进入职场，就和关关一样努力加油，迷茫不知方向，试图真诚又总会撞墙。自以为的个性经不起稍微有些认真的审视。距离稍微远一点去看，大学谈不谈恋爱，工作上进不上进，就成了四舍五入的小数。看不清楚，分不明白。残存的那点自我让我理性地定义自己，可刻在骨子里的某些东西，会让人不由自主地表现出被成长背景定义的特性。关关这样的家庭，会养出一百个不同样子的女孩子，或者活泼或者内敛，可远处看，面目却都十分相似，安逸而不自知地在那些条条框框中生活。条条框框正是曲妖精嘲笑关关的一点。这个评价一点都不高明。关关确实被规矩缚手缚脚，曲妖精又何尝超脱潇洒？她骄傲而得意地向樊小妹传授的所谓江湖经验，也是某种意义上的条条框框，只不过是另一套规则。曲妖精，也不过是那片虚无缥缈的江湖中一叶最平淡无奇的小舟。“规矩”俩个字的内涵外延并不止于此。22楼每个人都有自己的一套规矩，不过受限于出身环境而各各不同。樊小妹是色厉内荏的高级HR，面对暗恋自己许久的追求者，她身披唯品会，颇费周章地藏好自己所租的小破屋，周末“据说”还要忙着茶叙和插花课补习。在小蚯蚓面前她成熟而稳妥，可在比她段位高一些的曲妖精那里，樊小妹所有的努力都是套路，撩男那一套拿来套生活，妄想着吊起一只金龟子的套路。这些套路，比小蚯蚓的心灵砒霜大法高了一个层次，却仍然是一种不问原因的生活逻辑。规矩不写在纸上的行为规则，而是一种不问理由就选择无条件服从的生活逻辑。就像沉迷于假货的樊小妹，不假思索地说要去插花的樊小妹。她或许鄙夷这所有，却依然不得不服从HR这一行的所有行为规范。小蚯蚓的套路要更等而下之。迷恋成功学鸡汤，假设闺蜜嫉妒自己的男友，都是某个阶层的女孩极为如鱼得水的生活法则。小蚯蚓的爸爸也有自己的心灵大烙饼：留在大城市才有出息。至于为什么留在大城市才有出息，以及他的宝贝闺女小蚯蚓是不是适合留在上海，他不探究。或许根本就没有能力去探究。按照被植入皮肤和骨髓的生活经验顺从地生活下去，安全高效。当我们距离生活本质很远很远，就只能通过这些简单粗暴的法则来指引生活。就像安迪讽刺的那些人一样，不会看人，只会看车牌——曲妖精也看了车牌给就安迪贴上了小三标签，她又何尝不是条条框框满脑子。大学不能谈恋爱的规矩很落后，很古板，很可笑。可古板的过去都曾经是浮浅的流行。甚至于无比政治正确经济正确的行事法则，在另一个族群的人眼里就可笑至极。比如做事有章法的樊小妹，就被曲妖精笑胆小怕事。规矩始终无法逃脱变成笑话的命运。因为它从来都只被服从，而无法被审视。曲妖精自称知道自己要什么，拿得起放得下。似乎她知道自己是谁。不过可惜一开场就在旁白君尴尬的念叨声中漏了馅。旁白君极其煽情地给曲妖精下了一连串形容词，带刺的玫瑰花，又爱又恨，真实善良，古灵精怪。一再出口伤人后的曲妖精通过喂流浪猫强行拗内心温暖的形象——曲妖精是被编剧贴标签贴得最狠的人，为了拗古灵精怪用力到令人尴尬的角色。如果说，其他角色是角色在服从规矩，曲妖精本人就是规矩，编剧以规矩定义曲妖精，曲妖精的一言一行都在按人设中那几个形容词往下走，毫无新意，毫无意外。套路最多，刺儿最尖利的曲妖精，活成了比手哥和小马甲更敬业的段子手，大V， 橱窗里的偶像。机灵抖得很机灵，包袱甩得不包袱，曲妖精是作者的意淫，是对“有趣”俩个字的绝佳嘲讽。这些规矩碰见安迪时缩回了猥琐的爪子。曲妖精是富二代争家产，樊小妹是凤凰女的虚荣血泪史，关关是中产家庭的自爱自好，小蚯蚓是县城女青年的无脑人生，每个故事都是套路，都典型而必然。安迪是孤儿，弟弟是智障，安迪大部分剧情矛盾都和这两个极其偶然的设定有关。作者大概不太容易捕捉安迪这种顶配人生的套路，所以才给《欢乐颂》留下了这么一个偶然的漏洞。安迪不接地气处就在此，没有套路的安迪，是不知何处来何处去的安迪。别人为生活所骗而失去自己，安迪从来都没有过自己。对规矩的摒弃实则是对自我的唤醒。不过在《欢乐颂》这样的故事里讨论寻找自己尤为微妙。硬广频频植入，生活与广告，真实与虚假早已不分边界。英俊的小哇自始至终以人形牌的形式出现，叫人觉得真假亦幻。演员大概是标签化走向极端的体现，而如今标签化已经在所有层次上蔓延，偶像务必卖人设，根据粉丝市场而定制的偶像如流水线上的产品一样出场并供应，真真假假，虚虚实实，有时看着巨大的海报或灯箱，我都会想，这个人究竟是不是仅仅是一个幻影。但依照标签生活并不是那么现代的事。物化，工业化，商品化，这些词都很现代。但被时代背景和阶层局限所定义的人生却是自古至今地存在。人类一直是没有困难制造困难也要上。繁复冗杂的宫廷宴席习惯，不同官阶的朝服顶戴，都是对人与人在最明显层次上做出的区分。这种规矩无时不刻地体现着自身的可笑，比如东亚女性沉迷于美白护肤时，欧洲人已经开始通过各种巧克力肤色来体现自己不同于下层劳动人民的“高等”审美了。大概人们始终都生活在被他人标记和主动贴标记的过程中。这种对主流的追捧，和对逻辑的忽视，构成了百分之九十的人的全部生活内容。《欢乐颂》是女性故事，但我说的问题倒不是女权问题，也无所谓女性自我意识的觉醒。故事中男性角色也在不遗余力地扮演着老祖宗规矩继承人发扬人的角色。老谭大哲就会孜孜不倦地跟安迪说烟火气和交朋友的重要性，可他不知道对大部分智商超群的人而言烟火气就和毒品一样，一旦染上就会一步步走向枯萎和死亡。王柏川也是套路王，一捧鲜红欲滴的玫瑰是显然地老套，貌似低调奢华实则仍然流俗的BV是暗暗地老套， 对樊小妹的投其所好都在追女法典中一步不错地向前走，油腻而晦涩。白主管更不用说，得意地宣称自己搞过小蚯蚓，这种直男中广泛流传的集邮癖好仍然是一种不讲道理的生活规则——我也不知道为什么搞过一个女的很光荣，但我就觉得这事挺值得骄傲的。规矩为什么要被遵守。因为对于不会思考的大部分人而言，这是一种简单而又效率的做法。只是这个效率，并不代表所有人。很多人在套着生活经验的时候，忘记跟自己的情况比一比，看它是不是合适。人们都说化妆好，女人一定要漂亮，于是你也这么认为，却不记得去算一算，化妆带来享受能不能抵消它带给你的痛苦。对每个人而言，这种享受和痛苦的程度都是那么地不同，可我们仍然选择懒惰无比地相信别人一再洗脑的所谓生活真谛：不化妆就不是女人。这种句式很熟悉。上个世纪定义女人的方法千奇百怪，裹脚，三从四德，贞节牌坊，做不好，都不是女人。这也解释了流行与畅销之所以令人讨厌的原因。这种讨厌不会因为其圈子和拥趸少一点就变得曲高和寡。定义流行的从来不是追捧的人数，而是背后的逻辑。就像伍迪艾伦在《赛末点》中嘲笑的小梅扮演的那位当代于连一样，陀思妥耶夫斯基，在此刻成了一个可耻的符号。突然想嘲笑一下曾经遇见的一个人，向我安利某乐队。理由：这个乐队在中国的粉丝才不到一千人。乐队或许不滥俗，但他的这个脑子却绝对烂俗。但是大部分人其实没有能力跳出这种预设和刻奇。就像和我貌似很不像的关关，就像我很努力地要摆脱的影子关关，透过关关战战兢兢的日日夜夜，我还是看到了一天天强壮起来的外表下，始终虚弱渺小的自己。在我努力要跳出关关的影子时，本身已经落入另一种更加可笑虚伪的俗套中去了。郝胥黎的《美丽新世界》中把人划分为五个阶层，阿尔法，贝塔，伽马，德尔塔，厄普西隆。他们的基因和记忆都被预设，一出生就按照自己所处阶层的规则不含任何惊喜地生活。我曾经想过那样的世界可怕而遥远，如今才发现它只是对我们所处世界的抽象与提纯。《美丽新世界》中同处一个阶层的字母们连同长相都别无二致，我和关关虽然看起来那么不同，可内心却在无限远处极其靠近。从我们存在的那一天开始，我们就是被造物置放于流水线上的一个字母，在自己所在的车间里折腾闹腾，以为会与众不同。可剧本早已写好，结局亦已注定，连同情节和台词，我们每一刻的心动和忧伤都早早地被预言与假设。在这个巨大的演练室上，无论是曲妖精还是小蚯蚓，所有人都生而平等，不过是按照上帝一时间的随心所欲，去认真演完早已被排练过千百遍的剧本。和夜幕时一一点亮的万家灯火一样，我们失恋，失业，找到工作，找到男朋友，捧着玫瑰花独自等待，熬夜感动自己却被上司打击，所有的喜怒悲伤都活色生香，却又千篇一律，是前人重复过的故事，是我们只有一次的此刻。阿尔法们乘着私人飞机去西藏支教扶贫，贝塔们健身听歌剧读陀思妥耶夫斯基不喝依云水会拉肚子，伽马们找工作攒实习fo时尚博主忙着把雀巢速溶换成星巴克又把星巴克换成胶囊机，德尔塔们忙着相亲看房子备孕吐槽渣男贱女或者支持人贩子全部处以死刑，厄普西隆们在做什么我们不知道也不大关心，偶尔被凝成一片欢乐海洋的广场舞惊动时才想起他们的存在，就像画面外偶尔露面的小蚯蚓的爸爸一样，他们的戏份甚至都不能占满这出都市剧的一个百分点。——这就是我们的美丽新世界。不会变得更好也无所谓更坏一些的美丽新世界。人是不能获得自由的。想到这点就非常悲伤。生活如剧本的、楚门般的悲伤。

爱狗人士拍的反对虐待动物的公益宣传片，片尾显示将此片献给狗狗茉莉，这可能是编导的宠物……而四个主角，均有一段关于狗的难忘往事……

影片开头是训狗师将混种狗德尼罗来出笼子见狗主人富豪赌徒，赌徒残忍地让德尼罗独自鏖战身形比它大18公斤的两条俄罗斯犬……这一幕随即结束，紧跟着就是几个匪徒的故事，而德尼罗与赌徒的关系故事是在接下来的剧情推演中间断插叙介绍的，大致意思就是德尼罗六月前是只流浪幼犬，被路过的酷好斗犬的富豪赌徒看见，于是，赌徒收养了德尼罗……等德尼罗长大，赌徒聘请一训狗师将德尼罗训成一只斗犬……接着，赌徒让德尼罗初次与身体剽悍的俄罗斯犬争斗，而德尼罗初次上场，就显示出惊人斗志，顷刻间将对手咬死……德尼罗的场场获胜，为赌徒赢得大量美元，而赌徒贪得无厌，将赌注押得更大，让德尼罗独战两条俄罗斯犬；而德尼罗又不负贼望，将两条猛犬斗败……此时，赌徒丝毫不怜惜伤痕累累的德尼罗，仍然押注德尼罗独战两条犬，这就是影片开头的一幕。然而，此次伤痕累累的德尼罗却未能获胜，与两条猛犬打了个平手，——而贪婪残忍的赌徒却并不念激德尼罗此前鏖战之功，仍旧按照常规，赛后将败犬处死……然而，训狗师按照赌徒指示，将德尼罗电击处死时，德尼罗拼死反抗咬伤了训狗师……训狗师打死德尼罗后进房间包扎伤口，然而，打死的德尼罗起死回生出现训狗师身后……结局是德尼罗将训狗师撕咬得面目全非而死……

接着剧情就是几个匪徒的事：

沃克、史戴西、艾迪与瘾君子青年一同盗窃保险柜，但瘾君子却在盗窃之时，私自进入药剂区偷窃药品触发警报，四人开车载着保险柜被警车围追堵截……最后，车手艾迪将车开到废弃的市政府储藏仓库后因中弹失血过多而死去，车也被撞坏……于是，沃克、史戴西与瘾君子只得暂时将保险柜丢在车中，电话联系另一车手前来接应……而此时风声很紧，车手表示等夜晚看情况前来……于是，三人躲进废弃仓库避难……

而此时瘾君子毒瘾发作，拿走药包去找水稀释药粉注射，而找水时，瘾君子发现了德尼罗及其身边遍体咬痕鲜血淋漓的训狗师尸体，德尼罗怒目注视着瘾君子，瘾君子一时吓得不敢动弹……

另一边，沃克与史戴西闲聊，沃克讲述了自己年轻时的往事：沃克25岁时在宠物店打工，平安夜要给女儿买圣诞礼物，于是撬开经理的保险柜，但里面毛都没有，沃克只好偷店里的宠物兔或猫咪送女儿，然而运气不好，店里只剩下狗与鱼；送狗给女儿则还得抽时间陪女儿遛狗，所以为省事，沃克偷了华丽的热带鱼；走时，不甘心只偷一只鱼，于是又捞了许多像虾、像豹的鱼，全部放进热带鱼的鱼缸里，到家后悄悄将鱼缸放在圣诞树下，然而，沃克在睡梦中被女儿的惊叫声惊醒，——原来淡水鱼在海水里无法存活而全部死去，只剩下金黄色的热带鱼……

二人聊完，还不见瘾君子回来，二人担心出去找……结果，三人同时被德尼罗的景象惊呆，恐惧地只得轻声慢慢离开，然而，并没使德尼罗熄灭敌意，德尼罗开始追咬三人……

三人惊慌失措地躲进房间紧闭大门躲过一劫……然而，瘾君子将药品丢在了外边，而毒瘾发作执意开门去拿药，被史戴西打到在地……

瘾君子躺下休息时，二人闲聊，史戴西讲起他用贵宾犬偷昂贵食用菌“阿尔巴白松露”的故事：史戴西出狱后，发现昔日的狱友成了大酒店的厨师，还上了美食杂志，而史戴西找这狱友时，狱友却让他偷价值连城的昂贵食用菌松露……于是，史戴西开始了愚蠢的盘查仓库里松露所在位置，甚至不惜翻找垃圾……最后，史戴西想到了会找松露的松露犬……看守松露的夜班保安也很蠢，为了多赚钱，白天还兼职替邮局送信，而到夜里值班时，却只能犯困睡岗……然而，史戴西带着贵宾犬找到松露将要离开时，“睡美人”保安却意外惊醒持枪堵截住了史戴西……接着，持枪的保安看到贵宾犬却意外的掉头撒腿跑掉，我至今不明白这是为什么……

闲聊完，二人回头一看瘾君子不见踪影，猜测其通过墙壁顶层洞口爬出找药……

所幸的是，瘾君子捡回药后并没遭遇德尼罗，回到沃克、史戴西处让开门，并说自己看到楼下装货区有一厢式货车，猜测车钥匙在死人的口袋里，提议乘该车逃离……然而，门刚打开，德尼罗突现门旁，不仅咬伤瘾君子手腕，还在追赶沃克时，使沃克跌落摔断肋骨……最后，三人躲进另一房间，而这房间，就是斗狗人士的押注房间，墙壁排满了德尼罗的战斗场次，最后一场显示双方都没赢。于是，三人聊起狗，沃克问瘾君子喜欢猫还是狗，瘾君子说自己喜欢狗，原因就是自己小时经常挨他父亲殴打，所以他小时一直梦想有只狗可以倾诉苦心，然而他家境贫寒，养不起狗，只是养了一些鸡和一头奶牛；一次，他放学回家，看到路边有一只牧羊犬被车撞成重伤，于是，他救起狗，将其藏在他父亲不常去的工具屋，用节省下的学校午餐喂食伤狗，然而，六个月后，暑假来临，他再也无法为狗谋得食物，只得壮胆偷家里冰箱里被父亲珍藏的牛肉……结果，被父亲发现，当着他的面，用铁锤将狗砸死……

伤痛的童年往事，使瘾君子回想过而泪流满面，而童年的心灵创伤也使瘾君子成年后走上了不法之路……讲完童年伤心事，瘾君子离开，而听者也伤感互视……二人看到墙壁上贴满的裸女图，意外揭开一画，发现画壁暗藏一房间，进入后发现是巨额的赌资，比保险柜中的钱还多，猜测死者被狗咬死而未能将赌资带走……

史戴西惊喜地向瘾君子报喜，却发现瘾君子已死在椅子上，——又注射毒品、剂量过大而被毒死……

史戴西惋惜之余，又发现另一烦心事，——沃克肋骨伤势严重，需及时就医。于是，史戴西按照之前瘾君子之言，冒险出去找死者身上厢式货车的钥匙……但很不幸，史戴西拿到钥匙时，被德尼罗发现，被狗追得屁滚尿流……最后，德尼罗攻击史戴西时，意外被钢琴架卡住而命悬一线。史戴西本想离开，但一时动起怜悯之心，抬起钢琴将狗救出。获救的德尼罗似乎知道史戴西救了它一名，不再有敌意，甩甩头离开了……

于是，消除猎犬之患后，史戴西搀扶沃克登上货车，而打开仓库门时，发现赌徒驾车而来，——赌徒久等不见训狗师带赌资回来，就持枪回来查看，——看到沃克身上背着自己的钱袋后，二话不说开枪就射，当场打死了沃克……之后，赌徒开始疯狂追杀史戴西……

赌徒在追查史戴西的藏身处时，向藏起的史戴西讲起了自己关于狗的童年往事：小时候，他妈妈在他玩耍是沙坑种满了美丽的风铃草，然而，隔壁的西班牙敖犬时常来沙坑挖风铃草，妈妈很伤心，劝说邻居而邻居置若罔闻；于是，幼年愤怒的他持一猎枪将邻居射死，但敖犬却没被射死，反而被他收养，因为他知道野兽是不会明白物业之理的，而人——即使是蠢货也明白他的东西不能碰，尤其是他的钱……

最后，史戴西被逼到斗犬场地，被赌徒射中腹部倒下，而赌徒要结束对手的命时，德尼罗出现旁边……赌徒意外之余召唤德尼罗来身边，并举起手枪要射杀史戴西，结果，德尼罗也许为救恩人、也许为复仇，突然猛烈撕咬赌徒喉咙……赌徒挣扎时向狗脖子连开数枪，最后，狗与赌徒同归于命……

史戴西的女友在大洋彼岸等着史戴西，幸运的是，她看到远处海滩处史戴西牵着一只宠物狗走来……

看話劇之前，整個人睏倦到攤在椅子上能立馬入睡，畢竟勞累了一天。但是出人意料的是，這一場三幕式話劇下來，不僅困乏一消而散，而且場次結束後，全身都冷汗涔涔，筋疲力盡，大腦一片渾濁。

不得不說，這是我目前看過最竭斯底里的一場話劇。密集的對白從開始到結束一直轟炸著我的大腦，尤其是中途Geoge和Masha兩個人語無倫次地質問，自說自話更甚。或者Edward Albee只是想通過無序的語言來表達兩個人此時混沌的狀態，所以邏輯混亂，表意糊塗。

表白兩位演員。實在是太厲害。經此一觀，我對英國演員的濾鏡有珠穆朗瑪峰那麼厚了。

George和Masha推門進來，相談甚歡的開場，也就是第一幕，營造了一個日常再普通不過的夫妻相處的氛圍。一來而去的對白也能透知George的歷史教授職業，Masha是校長的女兒。場景的環境也暗示他們的中產階級生活是富裕的。而且從兩個人的對話姿態來看，Masha強勢，George卑屈。在家裡，更有話語權的是Masha，George更習慣逆來順受。但是原本只是初級的爭吵在年輕的數學系教授Nick和他的妻子Honey到來後開始漸漸演變成無休無止的相互謾罵和凌辱。Nick和Honey也被迫捲入了這場「戰爭」。第一幕的結尾中George知道了Nick的來意，也知道Masha邀請他來的用意，也勸誡Nick「有比娶一個校長的女兒更輕鬆容易的生活」，但是Nick卻在自己要向上的野心中裝聾作啞。

第二幕中，Masha對George的凌辱和謾罵進一步升級。從被自己打到草叢中的失態樣，到公開處刑自己寫的第一本小說被父親噴垃圾，而在此之前，George從Honey處得知Masha說出了他們有「兒子」這個秘密之後，George之前的忍讓和懦弱瞬間一掃而空，兩個人之間的凌辱和謾罵升級到相互的人身攻擊。隻言片語中盡是無處可閃的刀光劍影。兩人不斷挑戰對方的底線，而George為了報復Nick袖手旁觀自己的屈辱，將他之前向他吐露的秘密———Nick是怎樣為了Honey父親的錢才同大肚子的Honey結婚，以及婚後Honey肚子又凹扁的事實全部和盤托出。這一場無聲的言語暴力將四個人都拉入了漩渦之中。

Masha開始挑逗Nick，並公然在George面前親熱。George以看書作為進一步反擊，對他們在身後親熱，最終進入房間的舉動充耳不聞。第二幕最荒誕的瞬間真是令人倒吸一口涼氣。

而第三幕後，George將「孩子」作為籌碼，拉開了最後一個「遊戲」的序幕。George逼迫Masha自己說孩子的故事，George則在Masha描述的和孩子相處的一片虛假美好的幻境中，用「孩子已死」的「事實」將它撕毀的體無完膚。最後黑夜結束，白晝已至。

老實說，看到最後腦子仍然一片空白。一氣呵成的殺傷力太大，以至於大腦近乎缺氧了好一會兒。

60年代，「美國夢」三個字是努力，幸福的標籤，不管是電視，還是廣播，大量的媒介渠道中都能感受到被強化的幸福家庭的狀態。這種狀態與二戰後，冷戰時期的人們普遍的生存狀態是相悖的。這種相悖和媒體描述的「幸福快樂」產生了巨大的反差，人們像是被操控的傀儡，努力工作，努力過日子，完美踐行幸福家庭的理念。大家都生活在一片真空之地，靠吸食幻想度日。

George和Masha的婚姻生活表面上看起來光鮮亮麗，無比令人欣羨，但其表下，生活23年，卻彌留一地的爭吵不休，最後還要靠幻想的「兒子」來延續千瘡百孔的生活。這種荒誕下盡是悲涼。就連Nick，典型的「美國夢」代表，年輕有為的數學系教授，美麗動人的妻子，上進，努力，營造出的完美中產階級，卻仍然要依靠出賣身體才能實現更大的野心。不上不下的中產階級，像折了翅膀的鳥，被關在編織的巨大美好夢境裡——通過個人奮鬥就能實現階級躍升，實現幸福——這種破滅的美國夢，顯露出荒誕不經的現實。

「這世界之所以毫無意義，是因為人們為了自己的『幻想』而建立起來的道德、宗教、政治和社會的種種其實都早已崩潰了」。

這齣戲荒誕不堪，甚至在無血無淚的情況下，也能讓人感受到四個人活在生活的悲劇之下。Edward針砭時弊，綿裏藏針的能力真是令人肅然起敬。

「孩子死亡」後，George和Masha坐在沙發上相擁，George唱「誰害怕弗吉尼亞伍爾夫？」Masha重複性回答「我怕」。窗外的白光透進了昏暗的房間內，像是另外一個白晝將起。

我相信兩個人曾經愛過，也努力踐行著「美國夢」，但社會這片人人都在種植的幻想田里，是容不下乾扁的現實種的。於是只有一起編織，才能讓一切的生活有跡可循，融入社會。所以愛情最後淹沒在這片虛假繁榮中。

人類會軟弱的向空虛俯首，擁抱它，然後創造幻想去迎接它，日復一日活在虛無的美好中。但是不要忘了，人類原始的本能裡是充滿野性的，我們與生俱來擁有揮刀斬巨浪的能力。這份能力，是我們的勇氣。

不要低頭於空虛，不要臣服於恐懼，不要諂媚於孤獨。承認自己的懦弱後，像揮劍的唐吉軻德一樣，勇敢去面對。敢於正視，才有那束光。

这个电影再次触及了韩朝的敏感话题，上一部让我感动得直流泪的是特工，这部虽然没有泪水，但给人更压抑，让情绪得不到释放。要说韩朝的问题强度甚于我们的T海问题，毕竟几十年都是刺刀顶刺刀，所以在处理矛盾时，两国也是用尽了朝鲜族的智慧，几十年来让其他大国为他们买单，一个成功拥有了核武，一个成为世界经济强国。从这点可以看出鲜族人的团结和狡诈，而本片也深刻的表现了这点。

但让人敬重的是韩国文化和电影的开放程度，一部又一部接触敏感领域，正因为对现实和历史的尊重，无论是失败还是胜利，韩国电影都选择直面。我以前是不看韩剧的，因为10几年前韩剧的影响，感觉太娘，但后来看了一系列的韩国犯罪电影后，发现韩国电影发展得越来越快，早就冲出亚洲了。再看我们的电影，前几年模仿韩罪片的几部还不错的，如暴雪将至那一类的，因为溶入了真实的90年代背景。再看其他的电影，根本感觉不是在真实的社会，而是在爱丽丝仙境和一系列晚会小品里，因为你感觉不到普通中国人的生活。

这个电影说了国家分裂之痛，但给人希望，人性战胜了意识形态，虽然不知道未来如何，可美好的东西得保持住，不能丢掉，这可能是2个国家共鸣的部分。中国擅长拍摄正面的电影，如80年代也有一系列反应台港同胞的电影，虽然略显夸张，但现在看来，感情朴素而真挚，那是发自内心对同胞的热爱，只是表现得比较稚嫩。我看来，中韩两国对分裂之苦的这类电影题材，其内在是诚恳的，这就是美好的东西，这就是不同地区的共鸣，得永远保留。

大年初一， 带着单亲的女儿找到了这一部电影，梵高风格的背景，印象派的画风并不是我喜欢的。进去看了 前半段基本瞌睡。但后来……

我作为同样的职业不想太夸奖导演的水平，毕竟同行如敌国，文无第一。但是，作为一位带个女儿的单亲父亲，我感受到了导演的立意的诚意。

它不是为了满足所有人而做的电影，而是导演对单亲家庭的救赎。女儿对电影提出了很多问题，我有了一个支点让她感受到她残存的爱不比别人差。乐观，坚强，希望，适应这就是我对她，电影对她想说的所有。

谢谢剧组的诚意，点赞优秀的作品

这是一部以跑步运动作为背景的励志作品。在当下被政治、疫情和经济等几座压力大山，压得喘不过气来的香港人，正需要鼓励。所以便拍出这部“逆境前行”的新剧。

陈山聪、姚子羚两位好拍档，再度合作。陈山聪饰演的是一位出色的田径运动员，但因为他的自身问题，导致妻女离开，姐弟反目，他陷入自责和悔恨之中，但得到张国强饰演的跑步教练帮助，才走出困境，在赛跑中重新找回自信和自我。而姚子羚则是一名受到工作压力逼迫的“中女”，因为受老板指使，“卧底”到男主角所在的“竞风社”，刺探内幕，结果却是她反而受到感染，成为社里的重要培养马拉松跑手，并与男主角，慢慢地产生出同病相怜的感情。

体育运动的目标，究竟是什么？正方认为，是积极进取，超越自我；但反方则认为，比赛就要争胜，什么体育精神，只是失败者的自我安慰。两种观点，两种态度，在剧中产生碰撞。还有就是体育与商业的平衡，也在剧中展示，譬如蒋志光饰演的“郭皇普”，就是一个完全不懂体育的体育用品老板，但是他在赞助竞风社后，也开始慢慢被改变，爱上了跑步。

剧中最有意思的，是陈山聪与刘颖璇饰演的父女，经过这部剧之后，陈山聪真的变“老了”，已经演出有刘颖璇这么大的女儿的角色。但这对“斗气”父女，也将是后续剧情的主线之一。

演员阵容，都是清一色的实力派，除了陈山聪与姚子羚这对“老搭档”外，还有一对搭档，勾起了我的童年回忆，那就是演陈山聪姐姐和姐夫的两位老戏骨。欧瑞伟和王绮琴，正是80年代那部经典的古装剧《大运河》里面的主角之一，他们就是饰演“风尘三侠”的李靖和红拂女，没想到几十年后，他们能再演夫妻，火花依旧。

看完这部片子，我想提出一个疑问，为什么所有的这一类电影，都是的女主的原谅作为结局，然后强行大团圆呢，从《狗十三》，《我的姐姐》，再到《我是监护人》。片中的石路最后的最后因为是原谅他的爸爸，缓和了关系，并没有任何实质性的改变，至于他的父亲，为什么女儿从16岁到美国，组建新家庭之后就对她不闻不问，直到同父异母的弟弟得了病，父亲才想起来她在美国呢，从后面父亲为她辩白时知道，父亲对她的状况也并不是全不知道，但是作为父亲，为什么不能适时的表达关心，我并不喜欢片中片中沉默的父爱，至于石路，独自一人在异国他乡求学真的很艰难，作为一个留学毕业生，一边儿要为自己的生计打工，一边还要努力工作，只有被留下来，才会有工作签证，一边还要照顾她弟弟，她是自我封闭的，没有家人，朋友的关心，活在自己独立的世界里，难过时，只有对着墓碑说说话，为了生活下去，她必须坚强，并不是每个孩子都有家可回。。。。

这片子我看的时候，心里的评分大体是个抛物线，开头不咋的，中间很精彩，结尾很泄气。

一开头胖子的人设就让人觉得太夸张了，看电影简介说的倒还有可能“因为性格原因”，所以捉奸在床也只能“自吞苦果”。说的比较含糊，感觉倒很有可能，这种设定本来可以拍的更现实一点，可能老婆本身就水性杨花，可能胖子本身懦弱，可能为了女儿不想破坏家庭，所以装作不知道云云，自欺欺人的过日子。但是这片子里的胖子就过分了，捉奸在床竟然还能心平气和的叫他们进房间，别被人看见？？第二次回家，奸夫淫妇还在一起，依旧不管，这实在看得我眉头一皱，你完全可以设定为胖子看到了，不知道怎么面对，不会处理，没敢进门，所以不用正面面对，你这都直接碰上了，还这么怂，这就离谱了

这个且不谈，反正知道这么回事就行了。真正让我看的失望的，是电影最后一段，郑则仕看到女儿活活烧死，表演的确实很好，但是，整个过程，包括后来的爆发，都没有看出胖子对任达华的恨意，没有那种要报仇的感觉，基本上只是想活命而不是报仇，虽说胖子性格如此，但你都看到女儿，母亲如此惨死，又已经反击了，却拍的就好像普通的打斗一般，只有胖子用体型优势一路怒吼着把任达华推到墙上背后插进钢管那段有点仇恨感。

而更让我不爽的是，最后一战，这是求生加报仇，却演成了喜剧片式的感觉——任达华推开门，胖子就在那等他，虽然是布下了陷阱，但是当时这气场，就像2个人约架一样，太过淡定，没有咬牙切齿的感觉。任达华被炸飞后，更离谱的来了，任达华摆了个奇怪的表情，伴随着类似“奥特曼被打倒又站起来”一样的音乐站了起来，胖子吓得掉头就跑。依旧是缺乏报仇的感觉，换了别人，肯定要继续攻击吧？就算被震慑住，也是缓缓后退的紧张感吧，他就这么掉头跑？？然后胖子躲进房子里，任达华的表情和语调依旧是喜剧式的“你——出——来”，看的真他妈贼尴尬。第二次爆炸，任达华浑身是火跳出来干脆像李小龙一样喊了句“哦——哦——”，你是拍喜剧功夫片么？？？？

【详细】

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两天看完了极恶非道的三部曲，不得不说北野武对整个情节的把握还是非常到位的，第三部是17年才上映的，也算是填坑把。整个故事线将两个黑帮内部以及帮派之间的斗争刻画得淋漓尽致，描绘出了在这个利益集体下的众生相。里面印象最深的是三个人，第一个是片冈警察，一个警察游离于黑白两道之间，在黑道这捞取油水，在白道建立声誉，算尽了人的本性，最后却是聪明反被聪明误，死在自己的前辈大友枪下也是情理之中。第二个是大友，一个真正执着于自己该做的事的无赖，比起木村敢作敢当的汉子性格，大友更称得上是一个枭雄，第一部大友的戏份并不是很足，再到第二部的逐渐增多，最后到第三部整部都在围绕大友的故事，可以预见到这个角色身上的一些特质被渲染得越发的动人。第三个我觉得不是木村反而是一直在片冈身边干活的繁田警察，生性刚正不阿，看不惯片冈的所作所为，再到后面撇下片冈而去，最后在体会到警局里的黑暗之后毅然提出辞职，离开酒馆时候的背影真的是既落寞又高大。

（记于 2018年7月9日 ）

恐怖片之所以恐怖，是要观众相信故事真实发生过，而且可能再次发生在生活里面。

所以恐怖片给观众下降头就会出现有一个矛盾的问题：

如果被下降头的观众告诉自己，“这一切都是假的，什么鬼不鬼的，老子相信马克思主义。” 那么电影就不再恐怖。

如果被下降头的观众告诉自己，“这一切都可能是真的。我真的被诅咒了。”那么电影虽然恐怖了，但是也晦气。

换句话说，给观众下降头既不能讨好无神论者（他们觉得电影不再恐怖），也不能讨好有神论者（他们觉得电影非常晦气）。

另外，云南哪有什么大和尚，满地的让你买玉石的黑心商家可以让你怀疑任何一种因果轮回，任何一种宗教信仰。

还没有看完，这个剧吧，适合50+的观众观看。不知不觉会想落泪，有时候还很欢乐捧腹。

上了年纪的长辈的那个范，年轻人学不来。越是年轻，还越是虎狼一般。太写实了。老板娘看穿人间百态，古道热肠。菌落总数，七步洗手，医生的职业病哈哈哈。娇娇的老师养出矫情的女儿。鸡蛋两份哈哈哈哈。这是在，相城？这场子砸得好痛快。讨厌的人却不自知，讨厌的一张脸，还美人计哼。伤心的母亲，孤单的母亲，强势的母亲。服务业不好干啊。老姐妹说说话解解烦恼真不错。人啊，总会有迷失常识的时候，心中的痛啊。嗲嗲的老师还蛮可爱的呢。医生还是那个医生哦。母亲的心啊。这个小姑娘，恐怕是来报恩的吧。女婿来了，老丈下厨，讲究。可是这个女婿不靠谱啊，弟弟倒是可以的。火眼金睛的大夫，看毛脚就不准啦。生与死。。给仗义的老板娘点赞！驾照通过了哈哈哈哈。又闻《六月》。这个傻导购，把财神爷让给了别人。这父子俩哈哈哈哈，各有各的嗨法。 小绿茶出场了。这一对小的有戏啊。选择障碍是会传染的哈哈哈哈。一坑又一坑。老妈火眼金睛哦。哎呀又是一个坑，还好艾琳头脑清醒。终于，终于可以坐下来谈谈心爱的人了。

看多了哥哥后期的片子，本以为之前的会看不下去，没想到还算有味的看完了。

虽然气质要在霸王别姬之后才会慢慢沉淀出来，但此时的哥哥已经很美了。

演黄蓉的居然是刘雪华。一百度比哥哥还小3岁，也是美了大半辈子的人。

小龙女居然一点都不冷漠，而且，还很热情？

杨过居然全程没断手？？

据说哥哥当时拍这部片子的时候老被吊威亚的欺负，弄的各种受伤。

还想起在《星空下的倾情》说的那个《旧梦不须记》的梗。

哥哥，你再熬一年，Monica就要火遍全香港了。

这时候艾伦估计正对法罗着迷。尽管结局他和法罗扮演的角色因为“各自都变了”而未成正果，但明显整个影片都满溢他对法罗的热情。

故事讲了仲夏假日一个庄园中，三男三女互相劈腿的故事。三组分别是艾伦和性冷淡老婆、教授和未婚妻法罗，以及医生和小护士。开篇分别介绍了三组角色，以示该片群像化的角色描写。

标题也写了嘛，这是一部喜剧。不过在《安妮霍尔》之后这类电影艾伦已经拍的克制多了，之前艾伦有多爱这种罗里吧嗦又有点尴尬的低成本喜剧，自不必我多言（几个月前看的《Banana》到现在都没缓过来。）。所以完全没必要对角色设定过于计较，比如艾伦的各种发明。

片中最重要的两件发明，一个飞行脚踏车，一个幽灵灯，分别承担了不同的重要功能和象征——幽默的交通工具和严肃的象征物像。

作为天马行空的艾伦登场时的随身物品，飞行脚踏车本身就带有滑稽色彩和自由精神，每次出现都在提醒观众：这是一部喜剧！

脚踏车陨落池塘，完成了自己的使命，made the sacrifice. 剧情也开始由轻松转向严肃。毕竟，三个人的感情未免太拥挤，何况是2×2×2呢？

比较精妙且令我意外的两个情节设计，分别是医生吃蘑菇后偷亲法罗、以及幽灵灯对过去、未来和当下的不同映照。前者刻画了丰满的医生“浪子”形象，后者则给该片添加了适当的悬念和稍显直白的隐喻。

从内核来讲，该片包含了对“忠诚与背叛”、“精神与肉体”、“过去与现在”、“保守与开放”、“放纵与克制”的议论。

艾伦对法罗一直念念不忘，虽然跟性冷淡妻子的相处还算凑合，但明显是苦于没有机会与法罗再续前缘而已，绝非出于忠于婚姻的立场。在后半段之前艾伦的角色是一直处于摇摆不定的状态，中间还一度转帮医生哥们促进感情，背叛程度较低。

医生和护士是炮友一对，开放式关系，背叛程度无。

教授身为法罗的未婚夫（而且是结婚前夜），居然主动向护士寻求交合机会，背叛程度极高！嘴上居然还能说出“我道德水平很高，结婚以后就不会出轨，所以这是我最后的自由之夜”这种话，堂堂大学教授刻画成这样，艾伦是有多恨知识分子啊。而且后面这老头还挂了，艾伦小人之心可见一斑（误）。

性冷淡妻子（请允许我这么称呼）从开篇就是一副贤妻良母的形象，还不耻向护士求教如何取悦丈夫，结果直到影片结尾才被爆出曾出轨医生，并可能直接导致了后来对艾伦的性冷淡。唉。人与人还有基本的信任吗？？？另外有趣的是，被绿了的（艾伦）想当场爆头自杀，绿别人的时候谁想过对方的感受呢？

法罗和艾伦是旧爱，这条感情线还是挺抓我。但在影片前中期完全受不到他们的感情居然还依旧挺深的。可能囿于艾伦矮小的身材以及我的个人感情经历，前期一直做舔狗的艾伦后面突然就应有尽有了，感觉还是有点跳脱。不过随着二人再次走近（进），发现感觉已经不再，只能无奈告别。Nothing lasts forever. 恋情中的爱人况且如此，又何况“没抓住机会”的彼此呢。

肉体和精神哪个重要——法罗和医生的纠葛。虽说医生也同样是学富五车（尽管跟教授没法比），但影片更侧重描写的是医生澎湃的男人味，或者说性吸引力。作为一个不信爱情的人，医生的爱慕之情更倾向于普通的性欲。当然对这一点影片进行刻画也比较直接。对法罗来说，医生和教授又怎么选呢？“小孩子才做选择，法罗我全都要”。要拒绝年轻有活力的肉体已经很困难，更难的是对方还对你热情似火、意乱神迷——这也是法罗最终去森林小溪赴约的原因。

影片前段，大家私下议论医生和护士这对搭档，聊现在的年轻人这种open relationship 的时候，看到这我就乐了，不由得想到《致命女人》的那对开放情侣，作为那部片中唯一一对happy ending的情侣，在尝试了一整季开放婚姻之后，只得无可奈何地承认开放婚姻有它的不足。我认为，过度的自由意味着绝对的自私，意味着永久的孤独。在没有准备好面临这种虚无之前，人应该还是不要轻易踏入这条河流。

回归到影片观感上来，除去少许“欠剪”的伍迪式喜剧，整部片子还是足够幽默和明快的。剧情推进方面也没有“步履蹒跚”，87分钟铺设了别墅和小溪两个舞台、演出了一场多人劈腿和一场亡命追逐（误），商业性也算达标了。作为伍迪艾伦传统的喜剧作品，完全是出乎我意料的佳作（受豆瓣评分影响，我的期望值是很低的），还是希望大家对艾伦少点刻薄，多点欣赏啦。

《Circle:相连的两个世界》 为了男主来的。这个剧一切的源头只是女主这个外星人身份带来的一项技术，而故事内容就是围绕这个技术展开的，跟外星人基本没太大关系，多次反转的剧情特别激动人心,最后一集开放式的结束跟开头女主外星人的到来相呼应,男主演技也是没话说。还是很棒的！推荐收看！棒棒棒棒棒！