首先，我是很早之前看了燕云台的原著，特别喜欢，所以知道要影视化后期待了很久，从暑假等到冬天，昨晚守着腾讯开播，但看完开播的八集以失望草草收场，烂到了方方面面。下面就来说说到底失败在哪些地方。

1.剧情改编

几乎每一部小说影视化都是要改编的，所以我不是不能接受改编，包括之前口碑非常好的琅琊榜，剧版也是改编了很多。但就前八集来看，改编过后的剧情非常混乱，并且把许多原著里优秀的情节改的四不像。

首先是第一集开头的祥古山事变。祥古山事变（察割之乱）可谓是改变辽朝历史进程的大事件。倡导汉制改革的辽世宗耶律阮及他的妻室、子嗣在这次事变中被杀害，当时侥幸存活下来的只有躲在厨房柴堆里的耶律贤（后来的景宗皇帝也是我们的男二）和甄皇后所生的宁王只没。原著中对于祥古山事变前后做了大量铺垫，可谓是看点之一。

但在剧版里，祥古山事变被匆匆带过，甚至以回忆的形式零星地闪现在后来的回忆里。撇开时长不谈，剧版直接篡改了历史以及原著情节，改成了是进祖庙祭祀时被杀，大大削弱了真实性。但实际上，世宗皇帝等人是在夜色笼罩下被察割手刃于大帐中。

试想这一场惊险的夜戏如果能被搬到荧幕上，对于电视剧开篇烘托气氛，奠定整部剧的主基调都是非常有帮助的。但剧版将这一重要情节草草带过，导致后续剧情的矛盾冲突被弱化。

除了祥古山事变这一处情节处理不当，感情戏也被改编的莫名其妙。原著中韩德让和萧燕燕是青梅竹马，多年的感情，韩府和萧府更是多年的挚交，韩氏父子也在后来帮助耶律贤联络萧府中起了重要的纽带作用。但只看剧版，根本无法展现这两家的莫逆之交。

诸如此类莫名其妙的剧情改编还有很多，（燕燕参加射柳大赛、乌云盖雪的故事等等）就不一一列举了。总之就是，剧版的剧情改编有很多不合理之处。

2.糟糕的节奏处理和场景布置

一部优秀的影视剧应该让观众感受到剧情的起承转合、跌宕起伏，但这些在剧版里统统消失不见。剧版拍摄要面临的一大难题就是大量的草原戏份。和中原地区不同，草原上没有那么多的酒肆、茶馆、集市、亭台楼阁之类可以为主角提供互动、制造矛盾的场所。一望无际的大草原，虽然辽阔壮美，但很难给观众制造记忆点。八集的剧情看下来，给人的直观感受就是“逻辑混乱”。上个镜头还在大草原上策马驰骋，下一个镜头又瞬间切换成中原式的流水庭院。几个小时的剧情下来观众甚至还不知道开展剧情的地理位置。辽有五京，草原也是有它自己的名字的。比如上京是以牧业为主、农业为辅，而靠南边的南京是汉人聚居地以农业为主、牧业为辅，因此在场景布置上应该有所区分。但我看下来的感觉就是，导演随便搞来了一群羊、几匹马往帐篷旁边一放就开拍。与之相对应的还有一大问题，当时还是穆宗统治时期，汉化不深，除了汉城，其它大部分辽贵族其实是住在大帐里的，但剧版里过分精致的亭台楼阁让人瞬间串戏。

这也导致很多人觉得，“我根本看不出来她（他）们是契丹人，是游牧民族”。

3.死亡滤镜

我昨晚刚看到第一集开头几分钟，心里就是咯噔一声。这鲜亮的死亡滤镜，感觉拿来拍现偶都接受不了。一个常年待在军营练兵的汉子，居然脸抹得那么白，（白瞎了窦骁的原生肤色）；女性角色的妆面也是过于现代化。

4.演员表现参差不齐

唐嫣就不说了，我一直对她的戏没什么感觉。（不是说不喜欢，但就是get不到）。窦骁我原本是对他抱有很大期待的，毕竟有楚乔传的滤镜在，而且他的形象也很符合我对韩德让这个能文能武的汉臣的想象。但是就目前他的表现来看，演绎得非常“平”。说不上是演技烂，但就是无法把这个人物展现的鲜活。面部表情太单一，要么是绷着不动，要么就是边笑边露出一口大白牙。他和刘奕君对戏的时候，这种对比就更明显了。

二姐夫喜隐，原著中是一个让人恨得牙痒痒、让人反胃的这样一个反派。但饰演这一角色的男演员的演绎给人的感觉是，“油腻”，演的痕迹太重了，以及配音也是怪怪的有时还对不上口型。

我觉得演得不错的是男二经超、大姐大姐夫、以及老一辈演员们。尤其是经超，演出了耶律贤体弱多病，机智善谋，心思深沉的感觉。我甚至觉得他和女主的互动比男主的更有看头，表演明显更有层次感。（饰演大姐夫的演员谭凯真的帅）

这部剧要真说有什么优点的话，那就是服化道和礼仪指导真的做的非常好，值得其它古装剧学习。另外，原著本来就是站在契丹人的角度创作的，所以关于幽云十六州的归属问题再争论其实没有多大意义。（另，石敬瑭他是沙陀人，所以也不能骂他是民族叛徒）目前播出的八集槽点就已经不少了，希望后面的四十集能有所改善。

最后，评论区请友善讨论哦。

曾经由扎克·施奈德操刀的DCEU，在2016年有过一个大展宏图的机会：前有野心勃勃的巨兽《蝙蝠侠大战超人：正义黎明》，后有怪咖云集的《自杀小队》。如果这两部电影都获得了市场认可的话，那么华纳/DC就真正地祭出了能够与迪士尼/Marvel抗衡的电影宇宙。

但遗憾的现实是，想要一步登天的《正义黎明》摔了个趔趄，想要打破规则的《自杀小队》乱成了一锅粥，甚至直接导致了《正义联盟》从剧本到剪辑到视效的全面崩盘。

然而，当DC电影开始远离扎克·施奈德的严峻色彩之后，DC漫画的多元化魅力才终于开始显现出来，也开始与一成不变的MCU拉开了差距。《神奇女侠》和《海王》从天而降的自信由内而外地迸发出来，而紧随其后的《雷霆沙赞》和《小丑》，也终于扩展了超级英雄电影的可能性——电影的主要功能不再是击退强敌拯救地球，而是对超级英雄形象的深入挖掘。

在蒂姆·伯顿的《蝙蝠侠》诞生30年之后，源于漫画的超级英雄们，几乎已经成为了极客文化的代名词，但没有一次将目光放在它最早的观众，孩子们的身上。而第一部实现这个目的的超级英雄电影并非来自“卡通不像卡通真人不像真人”的迪士尼和MCU，而是来自暗黑成风的DC。

《雷霆沙赞》和其他的新派DC电影，虽然无法与气势恢宏的MCU一线作品等量齐观，但至少在视觉效果和娱乐理念上已经开始奋力追赶。就《雷霆沙赞》而言，尽管情节简单，动作戏又少又不够明亮，CG怪物角色一如既往地无聊，但9000万美元的投资规模，带来的乐趣却是1.5亿美元以上的《蜘蛛侠：英雄归来》《蚁人2》和《惊奇队长》所无法企及的。

【详细】

10094853

一家人上山打猎，却误打误撞的卷入一场毒品交易的风波。主人公乔的工友背地里乘机运送毒品，却遇上点小麻烦，把毒品都藏在了乔所拥有的小木屋里。引导一批杀人不眨眼的毒枭来到小木屋所在地，而碰巧乔与父亲正在小木屋里，一场小规模的枪战拉开了帷幕。

故事的最后，以小家庭战胜毒贩暴徒团体结束，但父亲却也因此牺牲；以少胜多，牺牲是必不可免的。而此片唯一的亮点也正是此处，片头描述了老父亲因为以前从直升机上摔下来，患上间歇性失忆症，在当地小镇上经常精神恍惚的制造出一点小麻烦。医生建议乔将其送往养老院，或者用更加特殊的办法严加看管，以免不必要的麻烦。乔，是非常孝顺的，非常敬爱老父亲，于是决定面对面找父亲谈谈他的情况。也正是此时，毒贩来袭，平时恍惚的老爷子，在保卫家人的时候非常果断，而且非常配合乔，老爷子的演技是很好的，放下枪杆是得了痴呆的，拖累家人的老头；拿起枪杆，眉宇间的严肃透露着宝刀未老，保护家人的决心，甚至视死如归。

但是，整个故事的内容，题材，不是特别的新意，一开始以为是家庭剧情片，到后来卷入到的雪地追逐战。一家人有点太过于临危不惧，似乎都是很有经验来对付坏人的突然袭击。影片最后，有点刻意的感觉，一定要来个倒挂捕兽夹，悬挂在空中，当下肉眼能立即判断出乔被挂着的时候所用的特效，或许国产片来说，还很合理，但是欧美片的特效，虽然就短短那几秒，不是本片重点，但也是会让人看的浑身不舒服，立马减分。

总的来说，此片的亮点似乎容易被不太惊心动魄的追逐战给淹没，毫无观看第二次的念想，甚至有点平庸无奇，没有高低起伏。

???w"

《十七后与青春化敌为友》：青春片的更多可能性

十七岁是带着满身棱角横冲直撞的年纪，十七岁也是心怀热血为梦想不顾一切的年纪，这是人生中最懵懂纯真的一段时光，也是日后回想起来无限怀念却再也回不去的一段青春年华。罗颂其导演的电影《十七后与青春化敌为友》就讲述了这样一段发生在十七岁少男少女身上的青春故事，一群将街舞当成人生理想的高三学生在紧张的学习备考之余，认真地为对他们来说很重要的一场街舞比赛做准备。在这期间他们遭遇到了友谊的考验，爱情的萌芽，亲情的崩裂和梦想的挫折，最终突破重重阻力实现了自己的人生目标，也与自己的青春达成了和解。影片在展现当代青少年的爱情与友情生活和对梦想热血追逐的基础上，将现代街舞与京剧元素相融合，让传统艺术焕发出了新的魅力，也为青春片未来的创新提供了一种新的方向和思路。

【详细】

9285540

比起《环太平洋》近2亿美元的巨额投资，《环大西洋》50万美元的成本，差不多只是《环太平洋》剧组的盒饭钱。成本的限制让他们只能选择三流演员阵容、不太专业的表演、临场发挥的剧本，和充满恶搞精神的科幻元素。 你要随时要做好准备看到机器人使用一个类似苍蝇拍的武器迎敌，如果觉得特效有些像《蓝猫淘气三千问》也不要大惊小怪，因为他们已经尽力了！此外，群众演员的每一个表情通常带有一定内涵，比如你看到有演员表现出很惊讶的样子，应该就是说明有怪兽开始袭击城市了。

整个第三季如同一首诗，踏实、悠长地讲述的是一个人的心路。当马修拒绝了波特为他再做一套战服的请求，我就明白了他律师之外的生活对于马修而言不过是另一个道场，而不是为了任何其他目的。他和金并等人的区别或许也就在此。如果他是外在目的为导向，或者坚持“正义实现”，那么他肯定会让自己的装备更加完善。可是他拒绝了，并表示自己不再需要一套制服，依旧衣着朴素，说明其实这整个过程不过是他的灵性道途，他是在斗争中寻找自我、定义自我。他是“圣人马修”、“地狱厨房的受难者”，是约伯，他接下“hopeless case”，并相信每个人都值得再次选择的机会，都能够找到救赎之路，并在最终被救赎。故事中的起伏，各种set back，也不过是上帝的计划的体现，是上帝的救赎计划的地毯的反面。马修眼盲，看不到这千疮百孔的地毯反面的世界，却能看见，或选择看见那地毯的正面。

马修作为宗教信仰者的身份似乎让他的故事比其他捍卫者都更加有深度，因为他有“超越性”的追求，从而也让他的行为有原则，有“灵与肉”的挣扎和纠结，甚至因为极力的坚持，让他显得高贵。浮士德和陀翁笔下的人物也是如此。在世俗文化为主导的后现代社会中，文艺作品中依旧存在马律师这样的人物也是非常可贵的。

尽管很喜欢马律师，但其实也许在这里结束是最好的，马律师的人物弧光目前是非常圆满的，他终于走出了迷茫和纠结，真正地通过行动“定义了自己是谁”，回归成为马律师，但又不再是第一季那个马律师。感觉一个有结尾的故事比endless的漫画强的地方就在于人物是在有逻辑地一步一步发展的，而不是像漫画一样落入一个永不终结的圈套中转圈，看似发生了许多事情，但其实一直都是同样的问题，人物没有发展，或是一直在经历同样的过程。

另外，很多在前面显得有些落后的部分，在第三季都得到了解构。比如“总是争夺胜利”的“狼性思维”，在第一部里看似好像是一种正常的处理，而在第三部中马修幻象中的反思却完全地解构了当时他父亲故意赢拳的作为。