开篇幽默诙谐的自述，赋予了瓷器生命力，一下子吸引了我。然后跟着手工制瓷人陈鱼的脚步来到了瓷都景德镇，来到了瓷釉的世界，来了解这些瓷儿和手艺人的故事。

第一集通过手工制瓷人陈鱼、阿君君、老高等人，详细介绍了影青釉、郎红釉、茶叶末釉等陶釉的历史故事和制作过程。正是由于皇帝对影青釉的喜爱，将年号赐名给昌南镇作地名，于是有了景德镇这个延续至今的名字。手工瓷器的美丽，让我深深感受到了中国传统文化的博大精深。“如果没有那些颜色，我们该如何度过漫漫无聊的黑夜。如果没有瓷釉，我们的民族或许只是史书上的黑白分明。”

美剧《七秒》中，案发现场的画面一次次出现，远景就是自由女神像的背影。

评分并不高的一部美剧，就因为是奈飞的剧，才认真看了。这不是一部强情节剧，头一两集的代入感也偏弱。

坚决地给了五星，是因为看完此剧，只想为这部好剧再贡献点儿分值。

把一个简单的“肇事逃逸”案做成了一个厚重、严肃，而又深刻的话题剧，这就是奈飞的追求和不俗。剧中“话题”虽是美国话题，但普世价值凸现。

本剧通过一个偶发案件呈现出“众生相”，从而拷问人性，呼唤着公正，令人深感“美国梦”仍在路上。……自由女神像的背后还有着许多肮脏的社会现实，而司法的公正又是追求梦想的保障。因此，本剧的重点是通过这一案件，窥视司法公正的努力和不易。案件的侦破与庭审激起了种族矛盾，简单的案件被复杂化了。

原告和被告都在向着“不公正”方向努力。比如代表原告的检方为惩恶，将案件向种族歧视方向诉讼，被陪审团予以纠偏。辩护律师则代表被告将有罪向无罪方向引导。甚至为脱罪，成为被告的警察在保释后又杀了唯一的证人，使案件最终因原告方证据不足而轻判，未达到惩恶目的。美国法律中“疑案从无”原则常常会放走罪犯，失去公正。

想要公正何其难！

但“证据为王”和“陪审团”制度还是一种最接近公正的制度设计。不公正结果的出现正是因为人性的丑恶与丧失，这无疑是该剧对案件本质的指向。

阴冷色调中的案发现场，远景能看到的，象征着“美国梦”的自由女神像显得孤独而灰暗。

最近两天在怀旧，听老歌。lydia这首歌是我小学最无忧无虑时光的美好旋律，很好奇什么样的电视剧会用这首歌作为主题曲，想康康这剧。果然我总是会zqsg地上头很多年前的国产言情剧，这部剧很难得地让本牡丹对爱情有了一定思考。

“你会看见雾 看见云 看见太阳 你会感受爱 感受恨 感受原谅” ，这是我最喜欢的两句歌词。你可经历世间一切瑰丽传奇，只因爱上一个人。

爱本就是传奇。

观众总是躲不开为男二流泪的定律，男二这么多年始终如一的爱和默默守护让人动容，所以总有人说如果小燕子爱的是单子就好了。可飞鸟与鱼逃不开悲剧的宿命，过于单纯的小燕子危险迷人的于皓注定会相互吸引。一开始，当发现小燕子和于皓越走越近时，单子曾劝说于皓放手让小燕子去追求自己的梦想，而不要成为她的绊脚石，但于皓不听，只想着爱情价更高，要和她私定终身。单子又让小燕子去看于皓飙车，想让她明白他们不是一个世界的人，可小燕子却更被于皓迷住了。这样来看，单子更加理性，而小燕子和于皓的爱情观更为一致，他们两人都不会很理性地去考虑现实问题，而是完全为爱不顾一切。最后于皓死了，小燕子还是没有接受单子，这是一定的。因为她虽然从小燕子变成了燕子姐，但其实一直是那个专情、可以为爱情飞蛾扑火的单纯女孩，除却巫山不是云，她的心里不可能再会有别人了。

这是16年前的电视剧，能想象得到，那个年代的女孩子很多都像小燕子一样单纯，对爱情充满不切实际的幻想，甚至能做出和小燕子一样的举动，为爱情几乎抛弃一切，以致最后即使发现爱错人也很难回头。而以我们现在的视角看当年的小燕子和她的爱情观，都可以说她是恋爱脑，又蠢又可怜，怎么能把自己的人生完全托付给一个如此懦弱的男人？

于皓实在太懦弱了，知道小燕子被qj不先安慰她反而揭她伤疤，只会灌醉自己逃避现实，最后还tm出轨别的女人不敢面对此时内心已是千疮百孔的爱人。他确实愧疚，也爱她，但他实在是个懦夫、莽夫，不敢正视自己的无能，不愿为此发奋图强或者带她离开这个环境，过她真正想过的生活。对比之下，单子安慰小燕子、为她杀人报仇，最后又决定为了她的名誉让自己入狱，希望小燕子能够忘掉痛苦重新开始。唉，果然男二能成为观众心里的白月光。（蓝正龙换部剧这颜值妥妥的男主啊，偏偏郭品超在这剧里达到了帅到令人失语的程度…

有人觉得小燕子应该中途移情别恋单子，或者最后应该接受单子。这些都是观众对爱情的想法，而不是小燕子的想法。小燕子的人设就是如此单纯、专情，想必这样的女孩在现实生活中应该已经不多见了。如果我是小燕子，我一定会选单子，因为他理性、有智慧、理解我，而且更有男人的担当和责任感，我们在一起会更合适更顺利。但小燕子就是小燕子啊，她不是我，她不会像我一样分析现实问题。她既然已经爱上了于皓，就爱上了他的全部，包括他有时冲动、懦弱的缺点，就算他们之间存在诸多问题和不合适，她也会为爱情为他想办法解决。其实我很喜欢小燕子的单纯和“恋爱脑”，可能也只有虚构的情节中才有这样可爱的人物吧。

剧中有一幕是小燕子放弃出国去飙车的地方找于皓，二人深情对视，发誓再不分离。那个旋转拍摄的镜头真的很美，仿佛冥冥中一切自有定数，飞鸟与鱼注定相恋。但也是自此，他们更难以逃离悲剧的宿命。

虽是飞蛾扑火一般悲剧的宿命，却觉得迷人，有力，且更为刻骨铭心。（不愧是教育片呀??

东京应该是最不讨喜的角色吧，不过也没关系，他只要他的男友里约不讨厌他就行，团队中的炸弹，一切糟糕的事都是因为她引起的。柏林毫无疑问俘获了观众的心，有点变态，但无比冷静，最后的牺牲让人心疼。丹佛，我喜欢他那傻傻的笑。内罗毕我倒是挺喜欢这个角色的，有原则，只向着目标走，做事的时候她不会疯，而在其他事上很疯，我喜欢这种大大咧咧的性格。教授，一直让我很不理解的是，干大事，竟然为了一个女人打乱计划，还是不够狠，如果是现实，他肯定被捕了，贼爱上警察，我有点醉。

浪漫与现实兼具的电影。

这部电影总是在各种地方听人提起，今天终于看了。

电影聚焦普通是知识分子，没有直接表现社会的大起大落，以女医生陆文婷的工作和生活为主线，讲述了文革后已进入中年的广大知识分子的不易。

电影中陆文婷已经在医院工作了十八年，业务能力在全医院都有口皆碑，她做眼角膜移植手术，大夫都争相围观学习。可即便这样，却一直是一个小小的住院医师。院长询问主任时，主任一句僧多粥少便给搪塞了。从陆文婷对待焦部长夫人秦波的态度上便能看出，她不是一个长袖善舞的人，或许这才是她一直没能评上职称的原因。

傅家杰是力学专家，在文革中实验室被封了，白白耽误了十年。十年后他依旧想要为祖国的四化做贡献，却体力精力智力都跟不上了，令人惋惜。

陆文婷被院长叫到办公室跟焦部长见面时，被秦波一通盘问，言语中充满了不信任。秦波下意识用马列主义革命斗争的思想教育陆文婷，让她克服困难，重视工作，这让人会产生对知识分子“利用”的不适感。如同《苦恼人的笑》中，宋阿宝点名要教授给他做手术，手术之后依旧要整教授一样。但本片中索性文革已经结束了，秦波只是那个时代的遗老罢了。自诩革命者，却还处处希望得到高级别待遇。片尾处主任的评价一语中的，“一个马列主义的老太太罢了”。

手术前，秦波询问陆文婷是否入党时，陆文婷说她家庭成分不好，并且在秦波滔滔不绝教育她时，她选择了视而不见。这里可以猜测，陆文婷在文革中是收到批斗的，她对秦波口中的教条并不认同。那么她如此敬业并不是为了秦波口中的信念，而是为了她自己的信念——治病救人。

姜亚芬和刘学尧去陆文婷家中吃饭那场戏，表现的是知识分子对文革直接的控诉和深刻的反思。姜亚芬和刘学尧选择出国，但他们对祖国是眷恋的，他们热爱这片土地，但却也心寒了。他们在文革中被贴了大字报，受了批斗了。那十年，他们和陆文婷和傅文杰都挨了斗了，或许不那么惨烈，但却让人看不到希望。傅文杰和陆文婷选择留下来，继续建设祖国，这是伟大的。姜亚芬和刘学尧选择出国也是让人同情的。以前看过一个描写，楼上吵闹，楼下的老大爷害怕的开门询问，运动要来了？社会的不稳定让人杯弓蛇影。他们选择出国，是因为他们选择了自己的人生。

他们这代的中年人，在青春壮年刚踏入工作岗位准备有所作为的时候，文革便来了。他们既不像小孩子那样被运动牵着鼻子走，也不像大知识分子那样被残忍对待。他们是不被重视的。建设祖国和服务人民的热情刚刚燃起便被强行熄灭了。文革后，国家需要建设了，要实现四化了，又突然想起了这批人，于是这批人又成了各个行业的骨干。这批人一方面要想青年人一样铆足了劲往上顶，另一方面却又有家庭所累，生活艰辛。就像剧中陆文婷的内心独白，刚结婚时，觉得生活是那么美好，可这种美好的生活刚过了不久，孩子相继出生，生活最终露出了她本来的面目。

陆文婷上午做完三个手术后，中午回到家中，心肌梗塞发作，需要立即送去医院。傅文杰给医院打电话叫救护车，可那边却说没有批的条子，救护车不能出动，此时救护车就在门口停着。傅文杰又给医院其他部门打电话，却也是各个部门互相推脱。最终还是傅文杰上街上拦车，被好心人送去了医院。

电影中类似这种过于真实的桥段还有很多，不胜枚举。让人心寒，让人感到，这些可怜的知识分子是被“利用”了。

电影中展示了太多社会弊端，却也有人性的温情。圆圆轻轻给陆文婷放到桌上的水和烧饼，病人对陆文婷的感谢，隔壁大妈对佳佳的照顾，傅文杰与陆文婷夫妻之间的相互扶持，还有焦部长和秦波对陆文婷的感谢。

电影中有太多的细节值得推敲。比如，秦波第一次说要开车送陆文婷回家时，陆文婷拒绝了。片尾时，陆文婷出院时，是被轿车接走的。再比如，陆文婷给老大爷做眼角膜手术时，大爷说还是社会主义好啊，他的眼睛能治了。老大爷的认知与刘学尧的认知形成对比，阶层不同，对事物的认知也不同。还有圆圆的白球鞋，佳佳的小辫。院长说陆文婷给焦部长做第一次手术时，他在干校。秦波的口头语“我的同志啊”，听起来倍觉讽刺。还有陆文婷说到自己家庭出身不好时，秦波说要与家庭划清界限，这让人自然联想到，文革中焦部长挨整时，秦波或许也与焦部长划清界限了。秦波是那个时代的一个缩影。很会应时而上，还很会见风使舵。

影片中对于社会现实的赤裸裸描写很是深刻，没有直接描写中国那些年风起云涌的时代变迁，而是用一个普通知识分子的生活来映射整个社会的现实。影片是从知识分子的角度来描写的。影片的风格也符合那个年代知识分子的基调，忧愁哀伤总是弥漫在他们周围。但对夫妻间爱情的描写，陆文婷对病人的关怀，傅文杰对科学的执着，却也充满着浪漫的情调。

全篇淡淡的叙述，漫不经心的控诉。

整部影片就如同那个年代中国出现的朦胧派诗歌一样。

哀伤却也充满希望，忧愁却有浪漫情怀。

姜亚芬在登机口朝着祖国含泪挥手，刘学尧也说“从此以后，我们就是天涯孤客了”。他们对祖国是眷恋的，但却不得不走。

陆文婷在影片结尾说了两次“会回来的”、“会回来的”。傅文杰拉开了窗帘，窗外风吹枫叶微微晃动。傅文杰走在医院的路上，小鸟啁啾，他心情愉悦的逗鸟。

这一结尾，预示着，希望会来的。所以，他们离开的，也会回来的。

陆文婷的康复，便是希望的预示。

果然，四十年后，他们回来了。

2020年2月22日

我愿意是急流

——裴多菲

我愿意是急流，是山里的小河，

在崎岖的路上、岩石上经过……只要我的爱人是一条小鱼，在我的浪花中快乐地游来游去。我愿意是荒林，在河流的两岸，对一阵阵的狂风，勇敢地作战……

只要我的爱人是一只小鸟，在我的稠密的树枝间做窠，鸣叫。我愿意是废墟，在峻峭的山岩上，这静默的毁灭并不使我懊丧……只要我的爱人是青青的常春藤，沿着我荒凉的额，亲密地攀援上升。我愿意是草屋，在深深的山谷底，草屋的顶上饱受风雨的打击……

只要我的爱人是可爱的火焰，在我的炉子里，愉快地缓缓闪现。我愿意是云朵，是灰色的破旗，在广漠的空中，懒懒地飘来荡去，只要我的爱人是珊瑚似的夕阳，傍着我苍白的脸，显出鲜艳的辉煌。”

百炼成钢

“百炼成钢”一词高度概括了中国共产党的百年历程。

有两部电视作品都选择以百炼成钢为题，一部是记录中国共产党成立一百周年的百集写实微记录片，另一部就是正在热播的四十集近代革命历史剧作《百炼成钢》。

这部由毛卫宁任总导演的电视剧，分为八个主题，创作人员突破传统的模式，以八首为人熟知的时代经典歌曲为主轴，再现了中国共产党在发展壮大过程中历经的主要历史阶段，彰显了中国共产党人用生命和热血铸就的百年辉煌。

电视剧以革命浪漫主义的艺术手法还原了历史的真实，剧中用真名实姓的优秀共产党人为主角，以细腻真实的表演，记录了曾经的艰苦卓绝，从而折射出共产党人的高尚情怀和不屈不挠的奋斗精神。这种不同于以往的表现形式，是一次成功的艺术尝试，给人以真实感，引人深思。

《惊悚50州》第二季偷摸着就播完了，我竟然昨天才从第一季评论中得知第二季都出完了的消息，前一阵子听说Quibi运营的很差，马上就要关张了，想来这种几分钟一集的短剧终究不能满足大多数人的需求。

不过这样一来，《惊悚50州》系列很可能也就会就此终结，但这个系列也不是没有被别的流媒体公司接手的可能，只是热度实在堪忧，一切再看吧。

第一季的“乡村传说背后的故事”链接在此：乡间传说背后的故事-更新到第五集完结

分集链接可以点击：惊悚50州背后的故事

比起来剧中所呈现的这些十几二十分钟的短剧，深耕美国恐怖文化的土壤对我而言更有意思。

【详细】

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声明：专注影评，不媚影迷。1、《乡村爱情1》是一部正剧，顶多算轻喜剧。而后面的几部，则从重度喜剧逐渐趋向于闹剧。理论上把《乡村爱情1》与后面几部分开来看更合适。事实也是，第一部是央视牵头的，后面几部完全是本山传媒的作品。2、第一部的主题曲、片尾曲及插曲与乡村爱情的主题十分切合，而且唯美至极，远胜过后面几部由赵本山主唱的《咱们屯里的人》。3、赵本山、范伟的名字放在了演员表的最前面，但其实只能算友情客串，而且是这部剧最大的败笔之一。特别是范伟的演法，倒是符合《乡村爱情》后面几部的风格。4、本剧中，除了谢永强有个已婚的姐姐外，年青一代全是独生子女。不是东北农村计划生育执行得到位，而是“中国人口文化促进会”的签名题字。5、村里的六个年轻但不凡的人物角色：谢永强、王小蒙、赵玉田、刘英、王香秀、刘一水，怎么看都像美剧《老友记》（《Friends》）的搭配。剧里的角色，也是没有什么恶习。谢永强大学毕业回来，第一次喝酒竟然喝醉了。村头打牌玩点小钱的村民，都被村主任撵走了。6、剧中的人物有各种吵闹、矛盾，有各种东家长西家短的是非，但没见谁跟谁动刀子，唯一的一次动手就是刘一水和赵玉田争王小蒙而动了次手，象牙山就像是一个乐园。7、六个年轻的角色，有开养殖场的，有开豆腐坊的，有建花圃的，有开荒发展果园的，没有一个不是成功人士的。---------------------------这个世界里，还有那么多美的音乐、电影、书籍没有来得及去听、去看、去读，可时间在跑，我拖不住它，想到这里，我竟然会泪眼朦胧……一个具有悲天悯人情怀的人

真的期待这部剧很久很久了，毕竟大秦帝国系列的口碑一直都很不错，而且之前关于祖龙的很多剧都是偶像玛丽苏的存在(赢天下什么的……)想着这回终于能在正剧里看到一个靠谱的秦始皇了。

盼望着盼望着，它，终于开播了！虽然在之前知道是张鲁一来演秦始皇我就有点隐隐的担忧，不是说张鲁一不好，只是从他以往的角色形象来看，跟大众传统认知上那个“一统六国，睥睨天下”的始皇气质相去甚远，但是我安慰自己:没事的，毕竟是老戏骨啊！演技有保障，没事的没事的??

怀着这样的心情，我打开了这部剧，不久，我就看到了顶着张鲁一脸的“13岁秦始皇” OMG子！我直接两眼一抹黑！无法想象一个看上去差不多有四十多岁的少年开口管朱珠叫娘，但这件魔幻的事情真真切切地发生了，在这部剧里发生了。

于是我又安慰自己:忍一忍就好了，少年戏份应该没几集。毕竟这是聚集了很多老戏骨的正剧，越到后面会越好的。

就这样迎来了今天晚上的奇遇:秦始皇对吕不韦说，如果吕是他生父，就要和吕浪迹天涯。这不是一句“OMG子”能概括的观剧体验，是我打出“浪迹天涯”这几个字都会忍不住笑出声的水平。当然，最好笑的还是嬴政说出这句话时，对面吕不韦的表情——像一个被痴心帝王强制搞基而不为所动的大龄钢铁直男。

写到这里我认真思考了一下，这部剧的人设已经差不多崩完了，剧情节奏也很废。即使有几个演员表现得确实很好也无法拯救它。想必很多观众和我有相同的疑问:为什么一部口碑良好，制作精良，戏骨云集的系列正剧会变成这样？

为了解答这些疑问我去吃瓜了??，然后我就看到了“腾讯资本介入，某演员轧戏 剧组为他改台词……”诸如此类的很多八卦，这里我不放帖子链接也不着重讨论这些行为，毕竟没有石锤，不可全信。

但有一点可以肯定:这部剧现在崩成这样，制片，编剧，选角……没有一方是无辜的。那些偶像剧，因为观众一开始就知道是戏说玛丽苏，也就不会抱有多大的期望。但是打着良心正剧旗号，结果成品降智的，不能怪观众会失望。连历史人物的人设都崩了，就别吹什么正剧了。

本来觉得可以值两星的 ，但是一看分这么高还是打个一星平衡一下。祖龙在天有灵 可不可以拿出狙赢天下的力度给这群整天瞎扯的家伙来点东西。政哥，你说句话啊政哥！

武当第一高手在万军丛中把人救走，

居然被一个小人物一剑给射死了。

女主前一秒还怀着孕，

后一秒孩子就是在襁褓里……

真是离离原上谱，离了个大谱了。

本来刚开始看开头，还觉得有点意思……看到这一集我实在看不下去了……这导演和编剧开剧能不能用点心呀？哪怕你剧情稍微合理一点点……我都不在这吐槽你。

跨界当导演的不少，宋小宝这次应该很多人也不看好，不过最终成片还是不错的，没有小品的感觉，没有特别刻意特别低俗的笑料，故事也是很完整的故事，拍的特别真诚。几位主演都很出色，尤其宋小宝和沙溢，宋小宝没有用类小品的夸张的方式去演，不出戏，有几场戏还特别打动人。沙溢剧中的角色是他经常演绎的那种，虽不能说都一个套路，但是确实相差不大，他演起来很拿手，“今天正好凑够8个”这句台词一出，很解气很爽，人物形象也立起来了。虽然某些剧情桥段有些老套，也有些小bug，不过总体还是挺好的片子，年轻人应该看看这样的片子，做父母真的不容易。刘德华的《天意》，真好听。

感谢北京国际电影节，让我得以一睹期待已久的《战争天堂（2016）》。

在导演Andrey Konchalovskiy（安德烈·康查洛夫斯基）的掌控下，这部电影呈现出了一种不疾不徐的叙事节奏，一个夹缝中求生存的好色法国警官朱尔斯、一个迷茫而无畏的俄国王妃奥尔加，和一个自我纠结的纳粹高级将领赫尔穆特，三人的自我剖白与回忆中的现实相互交缠。

在这个发生于1940年代的二战故事里，它的一帧帧画面，尤其是这对错位鸳鸯在意大利度假的那些往昔回忆，让我想起了生于圣彼得堡、在1920、1930年代的欧美大放异彩的时尚摄影大师George Hoyningen-Huené（乔治·霍伊宁根-许纳）的作品。可见本片的摄影师Alexander Simonov（亚历山大·西蒙诺夫）对那个时代上层生活的拿捏之精准。对了，Hoyningen-Huené恰巧是一名俄国流亡男爵，也曾在法国生活。

但很明显，导演Konchalovskiy似乎有意削弱奥尔加身上的俄国色彩，除了“嫁给了一个不爱的王子”、“职业是《Vogue》杂志编辑”以及“会和纳粹情人谈论托尔斯泰和契诃夫”之外，没有提供更进一步的线索。实际上，这背后隐藏的信息非常丰富。

在我的知识架构里，唯二有深刻印象的大规模俄国或前苏联流亡式迁徙，一则第一次世界大战期间、1917年俄国革命爆发，大批贵族远逃欧洲；二则与前苏联“大恐怖（the Great Terror）”时期和著名的河滨公寓（The House on the Embankment）有关，被遣送至世界另一端的社会精英人数巨大（总体而言，他们仍属于幸运的那一小部分人）。基于这个背景，不难理解为什么一个俄国贵族女人会出现在这个故事情境里。

曾经听说过一句话，大意是“在20世纪初的巴黎，最不缺的就是俄国流亡公主／王妃”。她们没有了城堡和庄园，在维持奢靡生活的路上也到了强弩之末的阶段。为了生存，受过良好教育、精通法语的贵族女子愿意为各种时装屋或杂志负担模特的工作；更有甚者，还当起了设计师。因此，奥尔加选择了这个职业并没有什么特别值得惊讶之处——当时的时尚界已然需要名流效应，而落难贵族也需要新的经济来源。

那些曾经高高在上的女性，在社会现实面前，必须学会审时度势。拿奥尔加来举例，为了脱罪，向盖世太保的同伙性贿赂？可以。想要重新过上正常的生活，与纳粹将领保持关系？也可以。听起来貌似有些堕落而自我，但Konchalovskiy还是爱这些“飘零燕”般的女子的，因为他给奥尔加的献身加上了手足共情与家国大义的前提。

台湾地区给这部电影的译名，是“寻找天堂的三个人”。判定这三个人是否抵达了理想彼岸的权力，Konchalovskiy交给了“第四堵墙”这边的人们。那么，奥尔加找到了吗？

和其余两个主角一样，在自白片段里，奥尔加往往流露出懊悔的表情。这令我想起曾在一个展览上，看到的“大恐怖”期间被滥杀的“罪犯”们在临刑前被照片定格的那一刻，他们大多神色麻木。但幸运的特权阶层还有空间回顾一生，流泪、崩溃，恼怒自己棋差一着；而那些不幸的人，万般不安也只能化为无力反抗的接受，生死不由人。

人造的天堂，不论是纳粹的雅利安狂想，还是亚细亚的理想主义，在真实的死亡面前，都现了原形。而奥尔加，不属于其中任何一个“天堂”。或许，她有自己的新天堂也未可知。

太阳出来以后就会迎来一个美好的世界吗？被台风吹倒的大波斯菊会因为台风过去了就重新站起来吗？

第二天的太阳没办法照到前夜里死在黑暗中的人，被放养在外面的大波斯菊只有在台风来之前被割下才有被送出去的意义。

从监狱里出来的三上正夫拍着胸脯说自己一定会改过自新，他努力的寻找着一切可以养活自己，重新生活的机会，身边的每一个人也都在努力的帮助他，于是一切似乎真的变好了，他顺利的找到了工作，顺利的考上了驾照，顺利的找回了小时候的记忆，顺利的联系上了前妻，他努力的工作，热情开朗地生活，他终于走到了人生的正轨上。可是，生活真的是这样吗？

所有的人都打着为他好的名义希望他改变自己，于是他改变了自己，他变得不再那么暴力，变得温和，变得平凡，努力去融入这个社会，努力去满足所有人的期待。他也有过挣扎，想要以真实的自己去生活，于是他找到了自己的黑道朋友，可是却被更惨烈的事实打击到，所以他放弃了挣扎。他的放弃使得一切也终于往好的方向发展了。他有了一群理解他，为他好的朋友，有了一份正经的工作，有了一个井井有条的美好的生活，可是一场台风，把所有的一切都揭开了。

他在面对好友被抓时不敢再正面上前，面对同事被恶意欺压时不敢再施以援手，在听见恶语倒毁时不敢再斥词反驳，他选择了逃跑，选择了视而不见，选择了忍耐和附和，而这一切只是为了能不辜负身边人的期望，只是为了他的生活能继续好好的进行下去不用再过上以前的生活。他明白他的反抗毫无疑义，而他所获得的所有的一切都来之不易，也清楚知道这就是在他能这个社会上好好生存下去的唯一生存法则，却也没办法在听到那句“要带点大波斯菊回家吗？”时悲意心起，握拳哭泣，为了回到正轨，为了生活，他只能逃跑，只能装作看不见也听不见，可他没办法拒绝那特意在台风前被割下的花，也没办法收下那件被暴雨打湿的白色背心，他已经努力的生活了，但他所能做的只是在倒下后的最后一秒里努力去握住那几朵花。所有人想要看到的，所有他想做的他都努力做到了，可是一切却像昼夜交替那样，黑夜并不是等到太阳出现就消失了，它一直在那里，只是被暂时隐藏，他也并没有被完全认可，只是他把这个社会不想看到的那一面藏起来了，这个社会并没有那么善意地就接纳了他，只是一切都被刻意忽视和伪装起来了而已。于是死亡便成了这个故事最好的结局。

社会是多面的，但对于像三上正夫这样的人们来说，这个社会却总是那么的伪善且残酷，所有人帮助另一个人只是为了这个人可以变得更好，但实际上，他们并不在乎，这个好是什么好，什么才是真正的好，而最后的这个结果又到底是对谁更好。只要你偏离正常的轨道一步，哪怕后面再怎么努力走回去，哪怕你已经走了回去，你也永远都是异类，永远无法再融入其中。他们发散的善意或恶意，做出的善举或恶举，事实上都只是一些自我满足罢了。正如台词所说的那样“只要偏离了这个社会的轨道，仿佛踏错一步就是死路一条，这个社会就是那么不友善……无法容许异类出现”