一个月前，如果说《智取威虎山》票房会超过《一步之遥》，恐怕没几个人相信。但中国电影就是这么难以意料，就像三五年前，几乎没人会相信，徐克这样一个香港导演，居然去搞一部“文革”时代的样板戏。评价这部红色经典时，人们把关注点放在了电影特效上。杨子荣漂亮地打了一只大老虎，也就是在这种段落，徐克开始尝试摆脱地心引力，就像他拍过的武侠电影，还有在《狄仁杰》系列当中，不断进行探索的特效技术。凭心说，作为一部爆米花片，在场面上，打老虎和打飞机都完成得踏实认真，可是，问题也出在这里。这些段落和主线故事关系不大，打或者不打，其实好像无关紧要。一窝土匪，给人的感觉不仅外强中干，还心软自乱。有鉴于此，主人公只好找一些路边猛兽来打怪升级。打老虎是原著的梗，大概是要凸显出杨子荣不仅有智，更有勇。至于打飞机，据说这才是影片的真实结局，徐克终于想放开点想象力来拍，但非常遗憾，有关部门掌控每一部中国电影的结局，这并不是一个秘密。最终，它沦为了一个奇异的彩蛋。至于故事本身，从闯虎穴到飙黑话，徐克基本照搬了原著，这个卧底当得毫无压力。杨子荣英勇，203小队成员，更像是特种兵小分队，以一当百。那么，徐克在哪里？有人说，他在村子保卫战。分头迎敌，镜头语言愣是整成了现代枪战戏，土炮似重拳，子弹如刀。在我看来，真正徐克的地方，其实是这部《智取威虎山》的青春感。有人可能看不惯林更新和佟丽娅的颜，认为在屁股都要冻裂的林海雪原，他们是得涂多少的护肤品。他们也可能同样看不爽杨子荣的眼影，八大金刚的摇滚造型。当观众一致吐槽首尾的现代戏，肯定是为了品牌的植入广告。徐克跑出来解释说，那是为了构建当代观众和一部红色经典的联系。然而，真正有联系的，其实是这种年轻取向的包装打造，去掉了观众预想的土气和老套。更不用说，在那些白衣飘飘的滑雪场景中，徐克简直把解放军当成了不问姓名出处的仗义侠士。所以，《智取威虎山》真正成功的地方，在于人物造型，归功于服装美术等幕后班底。在不可能对原著故事大动刀斧的情况下，徐克做好表面文章，其实也成功吸引了观众，瓦解了他们对红色经典的排斥和抵触。回看以往的红色主旋律，人物不是灰头土脸，就是塑造英雄时的伟光正、高大全。徐克用一辆老爷坦克，轰掉了座山雕的老巢，这般摧枯拉朽和无可阻挡，洋溢着一种轻松欢快的革命浪漫主义。而在此之前，年轻观众对《智取威虎山》的刻板印象，大概还是京剧舞台上的穿越和怪诞。这固然不是一部太好的徐克电影，可是，它给中国电影提供了一个前所未有的思考方向。尤其是当你知道，我们的电影院，还有在放映着《天河》、《大地赤子史来贺》、《周恩来的四个昼夜》等片子，那么，你就明白《智取威虎山》的可贵所在了。【晨报周刊】【微信公众号：movie432 请勿转载】

这是一部很棒的大女主戏。

首先客观的来说，剧情故事节奏演员演技拍摄手法手法OST服装场景设置到深度立意这些因素都很欣赏。

主观来说，希望自己也能成为这样的女人。另外，虽然很多人会说男女主的爱情线莫名其妙快进不想看等等，但从我个人出发，太有同感，太触动了。除了年龄外，真的很像我和男友之间的关系。所以我非常能理解女主的想法。弹幕有的人说，谈恋爱不结婚就是耍流氓，反正最后都是要结婚的作什么，理解不了女主为什么愿意同居却不愿意结婚。可是我想反问？为什么人生的结局一定要结婚，两个人相爱在一起是为了更幸福互相支持，这个为什么一定要在法律层面结婚才能实现？只想说，两种想法甚至多种想法都没有对错，只要双方沟通好，有相似的价值观人生观婚姻观，没有威胁到第三人的利益就好，我没有追问你为什么一定要通过婚姻通过生育肯定自己的价值，也希望你别对我实现自己人生价值的方式追寻我所认为的幸福的方式指手画脚。我想编剧导演关于这部分想表达的，不是理解，而是尊重不同的想法，不要用你世俗的想法去想当然。

这部戏定义是奇幻剧，也许是因为里面很多剧情在现如今的男权社会上暂时很难实现吧，希望未来能有实现的一天。

以上是我打五星的理由。

?? 推荐没有狗血的剧情，正常的故事，精简但有故事?? 画面画面很唯美，大片的感觉，远景和近景切换很自然?? 笑点祖蓝的每一刻都有点想笑

蔡卓妍的演技很在线??闪光点做的那个微型世界真的很戳人，这种手艺真的很值得保留下来。最后虽然是be，但是没有烂尾是很完整的故事闭环。

祖蓝画画真的好厉害，有专门学过的

推荐去看！

结局我很喜欢。

最后在2006年的相遇，气球炸了，夏文希捂住叶佑宁的耳朵，光落下来了，两个人的眼里都带着泪。好像什么也没说，但我确实什么都懂了。

开头的时候，叶佑宁的演讲时夏文希是走错地方了。结尾的时候，是坐下来了。两个人的结局，从一开始的路过，到最后的坐下。会很幸福的吧，在这个时空里。

最后，真的很喜欢施柏宇，不论是他的莫俊杰，还是他的叶佑宁。

我认为这是一部非常有故事感的电影，程耳导演的审美一流，画面非常的美有着那个年代独特的样子，独具艺术性。有些情节是没有任何话语的，但是通过眼神和动作，可以感受到那种年代压抑的感觉，让人沉浸在这个紧张的气氛中，背负着重大的使命，用他们的生命和热血保卫着祖国，让我们记住那个时代无名的人。梁朝伟的表现很沉稳放松，周迅的表现很细腻，有种深层次的心态，不愧是影视界的大佬。王一博做为电影界的新生，却把角色演的出神入化，他个人出演什么角色都代入得特别迅速，为了一个角色可以无时无刻的练习，通过自己夜以继日的努力把叶先生的孤独，内心的苦和亦正亦邪演得很生动，所以这一部电影我觉得很值得去观看，超级商业大片《无名》！

《琉璃》剧情介绍（如果看过剧可以跳过这部分~）：

宇宙分为天界、魔界、人界，天界统御妖魔界和人界为三界之首，千年之前，妖魔界不甘受天界统治发起战争，天界的柏麟帝君与魔界修罗将军魔刹星罗喉计都本是知己好友称兄道弟，柏麟为了赢得战争，对罗喉计都下毒，把他的心魂封印在琉璃盏中，并把他的男性身体肢解改造成女战神，取琉璃一角给她做心，利用她消灭了魔界修罗族。残余的妖魔族被天界人界仇视和追杀。后来战神得知身世真相要求向天界天帝讨公道未果，还被柏麟施以天诛打入人界历劫，第十世转世成为修仙门少阳派弟子褚璇玑。

褚璇玑从小六识不全（类似没心没肺不懂情爱），但是得到姐姐玲珑和六师兄钟敏言的呵护，后来璇玑偶然结识了离泽宫（修仙门另一大派）弟子禹司凤，四人成为至交好友，并且约定一起帮璇玑找回六识。随后在大家修仙历练的过程中，又结识了妖族鲛人亭奴、离泽宫弃徒柳意欢、紫狐妖，大家突破身份偏见成为紧密的伙伴。同时，柏麟帝害怕璇玑找回战神前世记忆找天界报仇，也转世成少阳派弟子昊辰成为璇玑的师兄，阻拦她寻回六识。但是璇玑在司凤等朋友的帮助下，最终还是找回六识，觉醒了战神力量。在这一过程中，璇玑与司凤也发展出爱情，司凤还帮助璇玑收服了天界神兽腾蛇做灵兽，从此多了一个忠心的朋友。然而，修仙门各派发现离泽宫是金翅鸟妖族，司凤也因此受到修仙门各派的仇视和追杀，璇玑也与司凤经历了误会重重。但是司凤仍然到处做好事，不但救出了紫狐的爱人魔界右使无支祁，还为了保守璇玑是战神也是魔刹星的身份秘密受了重伤。最后，璇玑与司凤消除误会重归于好，但是司凤却时日无多。为了救司凤，璇玑在无支祁的帮助下打开琉璃盏释放魔刹星心魂。此时，柏麟帝眼见掩盖不住前世罪恶，欲杀璇玑与少阳派灭口，但是未能成功，璇玑与魔刹心魂合并变身成为男性身体罗喉计都，重新组建魔族军队杀上天界想要讨回公道。但是，在司凤和璇玑亲友们的情感感化下，罗喉计都放弃了弃颠覆三界，而是分离出女性身体的璇玑，而剩下的罗喉计都本体则与柏麟一起赴死。最终天帝发表三界平等宣言，璇玑与司凤在大家的祝福下结婚。

影评部分：

《琉璃》结局看起来有一个童话般的结尾：遭受强权压迫侵害多年申诉无门的罗喉计都终于上访维权成功，与施害者了结恩怨；而一直饱受人族歧视污名的少数群体妖族成员禹司凤最终也打破种族身份隔离，与人族成员褚璇玑像王子和公主一样受到祝福地结婚，人族代表修仙正派也放下对仇视与偏见与妖族主角团坐在一起喝酒吃肉。看起来所有的问题都得到了解决，但是如果看一下这些美好结局达成的前提条件，就可以知道每个问题背后的不公平其实都保留了下来，不论是压迫还是种族歧视并没有根本的改变。

首先来看一下罗喉计都冤案的维权。看起来佛系不徇私包庇的天帝其实可鸡贼了：明明知道自己下属员工多年来一直利用机构资源和权力侵害他人权益，还是不作为纵容下属犯罪做恶那么多年，甚至坐享机构权力壮大称霸三界的既得利益……直到遇到上访群众堵截 才马后炮地把下属柏麟推出来认错 （如果没有上访群众揭发，可能就继续不作为纵容更多侵害行为是吧），然后再当了一回许愿池满足上访群众一些个人利益诉求进行安抚，最后再发表一个平等友爱的正确声明平息舆论。就这样三步天帝维稳目标达成——再也没有人为其他受害者（比如修罗王啥的）的枉死与不公找他追责啦啦啦。

当然，不管天帝是出于个人利益还是心机这样的和平结局客观上对于维护公众利益还是一步推进。然而，这样的推进可不是只靠普通的上访和天帝的虚伪就能达成的，要看看上访的人是谁：维权者罗喉计都，杀遍三界无敌手的最强战神，天界两次勉强压制ta，一次是利用友情对罗喉计都下毒迷晕肢解，一次是趁战神被封住ta心魂还没有原力觉醒对她施刑消除记忆，所以当罗喉计都火力全开的时候，整个天界加起来也不是ta对手，就算天帝的武力值比较神秘，但是如果天界和罗喉计硬拼，可能最好的结果也就是剩天帝这个光杆司令，天界机构也散了吧！正是基于这个武力值对比，所以力量可以被压制的女战神要求见天帝要求公正得不到回应，而原力觉醒的罗喉计都能见到天帝得以谈判；再来看谈判专家禹司凤，天帝的儿子，身份显赫，当然因此也更有话语权。不然可以对比一下他是金翅鸟妖的时候，尽管智商能力是同样在线，即使证据和道理都在他这边，还是没人听他说话，修仙正派只凭他“卑微”的身份就可以打他杀他。所以综上看来，想要上访维权成功，不只需要有证明自己正确正义的证据，更需要有武装力量强大和官二代/贵族的“高贵”身份加持才有谈判筹码。当然还有另一种可能是，司凤被准许就在璇玑身边历劫培养感情是因为，司凤有利用价值：天帝考虑到天界武力值不敌罗喉计都，万一到了镇压不住罗喉计都的时候，有了司凤这张感情牌，还能有谈判的退路，事实证明这个退路果然派上用场。

而不具备上述这些优势资源或者利用价值的草根平民，就被排除在这个维权途径的门槛之外，无法通过自己的努力或者公道话语为自己寻求“迟来的正义”，ta们更可能是承受这种不公平到死（比如被屠杀的修罗族），或者靠着被大佬带一把“搭便车”（比如柳意欢的女儿玉儿）。

然后再来看看司凤和璇玑的婚姻。表面上是少阳和其他修仙正派终于被司凤和朋友的多次舍身相救的真诚和善良打动，最终放下偏见，璇玑爹地同意璇玑与司凤结婚，其他仙道正派也和主角的妖族朋友们一起把酒言欢。像一个love wins的浪漫结局，尤其是和司凤爹地可爱的大宫主得凄惨结局对比一下，这个结局美好得简直堪比LGBT平权实现，但是这种进步真的有这么确定吗？

先来看璇玑爹地的转变，司凤掏心掏肺了54集，多次以德报怨地舍身救助修仙正派，所有误会诬陷都澄清，少阳派众人不得不承认人家司凤千般占理万般好（能力和道德都远高于大多数所谓人族正派），但是尽管如此，在54集璇玑爹地还是不能克服种族歧视同意女儿与司凤结婚 ，直到最后59集，大家都知道了司凤是天帝名门望族后，璇玑爹地才果断同意这门婚事。这个转变是因为一直没有被司凤的多次牺牲打动的璇玑爹地，突然看到司凤多牺牲一次就顿悟，消除了心中的歧视偏见，有了平等意识了吗？还是因为司凤从少数群体妖族身份变成比人族更加“高贵”的天帝之子，所以璇玑爹地失去了歧视司凤的前提呢？ 这可能还要打一个问号?

同理，修仙正派在前54集已经受了妖族主角团多次救助还是对司凤的妖族身份指指点点，到了59集就和妖族主角团友好相处了，是因为被多帮一次就从量变到质变，修仙正派终于消除了心中歧视和偏见，还是因为“三界平等不分尊卑”是天帝的命令，修仙正派友好的表现不是因为反思自己过去做错了，而是因为听从权威的命令呢？这也不得而知。

但是，对于司凤和璇玑婚姻的两个当事人，我是最没有什么要吐槽的了：先从种族身份为例来说，司凤和璇玑没有盲从歧视和偏见的。司凤就不用说了，不管璇玑身份或者过去如何说他说的最多的就是“你还是褚璇玑”。璇玑在意自己六识不全，觉得自己是“怪人”的时候，司凤鼓励她；璇玑是战神的时候，司凤也没有因此变害怕或者崇拜；璇玑是魔煞星的时候司凤先是帮她保密后来也不放弃她。而璇玑对司凤亦然：当司凤金翅鸟（妖族）身份被璇玑当众知晓的时候，璇玑生气的并不是“妖族与我族势不两立”（如司凤妈妈皓凤那样），而是“你怎么能骗我瞒我”（我刚还在众人面前给你担保）。

虽然璇玑对司凤误会错怪了很多次，可能让人对“璇玑对司凤亦然”这个评价不太信服。但是其实璇玑对司凤的误会与六大派不同，璇玑从来没有因为司凤的身份就认定司凤错或者做了坏事，而是因为信息不对称：不只是“眼见为实”的客观证据，还有充斥在她周围的pua小能手昊辰师兄和受偏见左右的亲友，给她提供错误或者虚假信息……在这种糟糕信息源下，很容易得出司凤做了坏事的结论。但是，即使这种情况下璇玑还是没有轻易给司凤下不好的结论，而是首先选择相信司凤“不会这么做”要求向司凤问清楚求解释，怎奈璇玑的信任宣言总是当场被眼前证据或者司凤主动背锅打脸，但是即使在没能澄清前璇玑也总是会坚守“不许伤害司凤”的底线。其实这种几乎本能的信任与保护已经是很多人做不到的了。

为什么我认为司凤和璇玑对种族身份偏见的超越是平等意识而不是恋爱脑呢？因为他们不只是对待彼此是这样，对其他人也这样。在司凤提议救亭奴的时候，六师兄和玲珑说亭奴是妖就是坏人，司凤就事论事地说他没做坏事，还救了我们，这时候璇玑也表示了支持这一观点，愿意一起救亭奴。与之对比的是，六师兄和玲珑参与救亭奴的出发点就只是对朋友的义气，并非赞同了上述观点也不是同情亭奴。这件事不仅是司凤璇玑打破种族歧视的证明，也反映了他们价值观的契合——平等思想。

接下来，再从不盲从权威来说。司凤和璇玑的长辈大多数时候都是不同意他们的感情的，但是他们从来不回避向长辈袒露自己的情感，受到阻挠也据理力争，没有妥协。司凤受到大宫主责罚时，仍然能坚持承认自己和璇玑的感情，批判离泽宫的规矩不合理。璇玑在被众多长辈逼婚的时候也敢果断当众拒绝。到了离泽宫副宫主为了司凤的情人咒面具要责罚司凤的时候，璇玑批判离泽宫的规矩不人性化“凭什么根据一块破面具决定人的生死”，和司凤的批判十分相似。还体现出她不仅敢于挑战自身组织的权威，也干预打抱不平批判其他组织的不公正行为，不会受到“不要干涉别人家/门派的事”的思维限制。他们的行为都显示出批判性思维：不盲从接受“不合规矩的事物一定都是错的”这种教条，而是会追问和质疑规则本身是否合理。

说了政治价值观，再来看司凤和璇玑两人的关系相处。其实前面已经讲到一些，他们有着很高程度的信任，不放弃沟通解释，而且价值观契合。这已经具备培养良好关系的优秀基础了。此外，很重要的一点是他们都支持对方做自己想做的事：璇玑想要找回六识，昊辰师兄阻拦她恐吓她，司凤却和璇玑分析她想做的事没有那么可怕，还一路帮她做到；而司凤自己其实有些介意自己鸟族身份的，他怕受到歧视不敢直接告诉璇玑，但是璇玑在与司凤消除关于“欺骗”的误会后，其实对司凤的要族身份一直挺坦然的，多次在人族其他正派表现出对司凤妖族的偏见时坚决地站在司凤这边没有表现锅半点畏惧外人的目光或者迟疑。身边人这些表现对于少数群体的信心和安全感都非常重要。对方的接受和鼓励，都让自己也更能够接纳自己，所以他们和彼此在一起，都让彼此变得更自由。

除此之外，他们还是相互陪伴成长的关系，司凤从一个社恐少年，到认识璇玑后学会交朋友，而且是能交付性命的真朋友哦：所以他可并不是从没有经验的小萌新变成“八面玲珑”的社会人，而是从一个孤岛状态学会了与人建立真正有联结的关系。记得第一集与禹司凤的同门测试不合格要被废武功赶出去时，司凤脸上没有一丝波澜，但是与璇玑等人交朋友之后，司凤为了救柳大哥答应戴上折磨身心的情人咒面具。而璇玑呢，她从六识不全到偶然得了味觉，到司凤一点点引导她通过味觉感受其他知觉到帮她找回六识，她也学会了体会和表达感情。所以大家都在彼此的陪伴下成为了更好的自己，而且这些变好都不是那种父权制的教育和灌输“你应该怎么样”，而是互相平等对话或者示范引导下，自己得出的结论或者潜移默化的改变，这是一种自我赋权型的成长。

综上，司凤和璇玑在相互的关系中各自都更加自由更加成长，所以天啦这是什么神仙爱情，又或者这是爱情还是友情又有什么所谓呢，重要的是这是一段健康良善的关系。而且他们都在这个关系中更加学会珍惜关系：在罗喉计都装成璇玑骗司凤说要他忘了自己时候，司凤断然拒绝，说璇玑不可能放弃我们共同的回忆，而正是这种对感情的珍视让璇玑/罗喉计都最后放弃颠覆三界。从中可以看出，司凤与璇玑不但十分了解彼此，而且他们都有着珍惜感情与关系的共识。所以司凤和璇玑的关系是这个童话里最理想化的部分了，也是这部剧能够成为童话的原因。

而且，不管是作为平等教育还是情感教育，他们的故事也能够作为教材值得反复观摩学习呀！为什么说作为情感教育教材也不为过呢？还因为这部剧里的女性角色表现真是优秀合理：褚璇玑喜欢尊重她支持她的司凤，而没有喜欢对她PUA情感控制的家长人设的昊辰师兄，褚玲珑喜欢一直陪伴她帮助她的六师弟，而没有喜欢对她囚禁虐待的霸道人设反派邬童。她们两人都选择了尊重、平等、善良的关系，我认为这对情感教育是一个健康的示范和引导。相比之下，一些还在卖霸道总裁人设、把性骚扰当表白的恋爱剧就简直是反面教材了：既阻碍男性学会尊重，也阻碍女性识别和远离暴力，更让人没法看到健康正常的关系本应该有的样子。

最后一部分想写写可爱的腾蛇宝宝，他是一个正直勇敢有情有义的角色，他的发言经常闪烁着智慧的光芒，和柳大哥与无支祁一起被我戏称为“弹幕派去的”。藤蛇看待别人也是破除封建等级和种族身份偏见，具有平等思想和批判性思维的。比如当司凤问他你身为天界人知道璇玑是魔煞星还帮她吗？腾蛇说“老子只知道她是褚璇玑”，和司凤前面的平等宣言如出一辙。

再比如当璇玑听从父劝长辈昊辰师兄的灌输认为一定要毁掉琉璃盏时，腾蛇是这样劝她的：“他分明就是利用你对他的信任逼你去做他认为对的事情”，揭露了这个pua 长辈情感绑架的本质。而面对世代流传的魔煞星灭世说，腾蛇第一次提出质疑“魔煞什么都没有做呢，凭什么就被下了必是凶煞的定论，判了十恶不赦的罪？”这段言论堪比在哥白尼时代质疑地心说，真是令我拍手称快，连司凤和璇玑在批判性思想方面都不如他，他们俩在这一点上还是深陷教条对被植入脑袋的“魔煞星灭世说”深信不疑。

当然，能与之比肩的还有无支祁，在璇玑打算为了救司凤打开琉璃盏释放魔煞星心魂问题上，别人都觉得会带来灾祸很可怕，无支祁只说了一句“你决定了？”就义无反顾地支持她。而且在封印魔煞星的问题上他也做了最接近事实的猜测：可能是因为天界对战神做了什么见不得人的事才会千方百计地设法掩盖。所以他不但和腾蛇一样不会囿于等级观念盲目相信，而且他还走得更远：他像鲁迅一样“不惮以最坏的恶意揣测”权威哈哈哈。。。

而智慧并不输五支祁的腾蛇，虽然对权威的不合理结论提出质疑，却不敢深究其原因。这也是我觉得腾蛇最矛盾有局限性的地方：腾蛇看起来放荡不羁总是老子老子地称呼自己，不墨守陈规盲从教条，可是每次一遇到百麟，就服软了，就算腾蛇已经看到百麟做的坏事了，也不敢正面挑战（虽然他有偷偷报信帮主角团），这样和他想表现的天不怕地不怕人设好像不太符合，在这一点上，司凤和璇玑都能当面挑战反驳长辈的不合理做法与言论，与之相比，腾蛇的等级思想就显得还有一些重。

当然我们可以认为是腾蛇受限于天界机构职员/公务员身份，被掌握了生死大权所以不得不服从。但是这不是全部原因，因为腾蛇并不是怕死才怕百麟，不然他不会偷偷违抗天规多次帮助主角团，其实当面违抗和偷偷违抗被发现都会得到惩罚。他背地违抗不是怕死，而是敬重百麟，不想和他正面为敌，也就是说，这不是一种利益考量而是一种情感原因。从两个细节可以看出：一是腾蛇即使在背着百麟违抗其他神兽的时候，只要提到百麟他都充满敬重，二是亲眼在看到百麟做了那么多坏事后，柏麟最后死的时候腾蛇还是很伤心。所以这种敬重之情不是被迫的职场表演而是发自内心的。

我之前想把腾蛇这种对坏权威仍然敬重的情感解释为一种阶级思想的内化和固化。然后得出结论认为，一个人如果不能批判社会结构性的不平等，就算表现得再放荡不羁追求个人自由，这种所谓自由思想也是戴着镣铐跳舞是有局限性的。但是如果把腾蛇对柏麟的感情不仅归结为对权威的崇拜，或者上级的敬重，也理解为对相识很多年的一个人的感情，我对腾蛇的理解可能就更有共情了：腾蛇的是非观很分明，但是是不是当我们身边的人在道义是非上被划为“坏人”，我们就能像样板戏里一样大义灭亲”地马上和ta们划清界限隔绝情感呢？我想了想我也不一定能做到。两年前我从前认为是朋友的一个公益斗士在metoo 运动中被曝出性侵了另一个朋友,我非常愤怒，但是同时我也会想到他在我最需要帮助的时候帮过我，私下觉得对我“有恩”。所以一方面，我不会因为我认识他感激他就把他和其他metoo施害者区别对待，减少声援受害者的公开发声，我坚绝支持公开曝光他的罪恶对他追责到底。但是另一方面，我也很难因为他做了恶，就否认或者揣测他对我曾经的帮助，所以内心还是会希望他能真的反思自己的错承担责任。（然而令人失望的是，他并没有反思或者担责，反而到现在还找人骚扰辱骂当事人。）

所以，也许一开始腾蛇让我觉得最不满意的矛盾和自由得不彻底的地方，恰好是展现了人的正义感和感情的复杂性吧，正好让腾蛇成为了一个更加真实，能让更多普通人找到共鸣的角色。

（收到一些评论和朋友的讨论非常有启发性我忍不住写了补充??）

首先是对腾蛇的补充。有朋友指出，腾蛇与璇玑并不是平等的朋友关系，灵兽这个制度更像是奴隶制度，尽管灵兽有完整的人格但是被作为一种可以被控制支配的群体。这也是另一个童话陷阱：剧里展现了司凤和小银花、璇玑与灵蛇这种良性的亦亲亦友的关系，但同时就弱化了主人与灵兽之间的等级关系，就像性别不平等的社会里有一些男性个人对女比较尊重的个例，却不能因此忽略这些男性具有的优势地位，更不能以此否认整个性别制度的不平等现实。事实上，在剧里也有其他灵兽，比如司凤爹地大宫主的灵兽，它只是一个主人的杀人机器，被璇玑杀死之后主人没有半分情绪。

即使在司凤和璇玑这样与灵兽之间善良、温情的关系里，本质的不平等仍然存在。最明显的情节是司凤教璇玑驯服灵兽时说把他当小狗，这让我想到诸葛亮的七禽七纵，有一种强者对弱者的驯养和掌控的感觉。还有一些弹幕把璇玑和腾蛇比作母子，让我觉得用家长制亲子关系来理解主人和灵兽的关系可能更合适：父母对未成年子女关系的开始是父母单方面决定的，父母不论在社会规则、法律和生资源方面都对子女具有绝对的权力，但同时也有抚养、教育、保护的责任。但是即使有责任约束，有的父母会把未成年子女当做没有完全人格宠物一样不尊重，或者不正确地教育、不关心等，只要造成严重社会后果不会受到惩罚或者谴责，只有子女用整个人生成熟，这些行为的后果。而子女反抗忤逆父母就会受到管教惩罚，子女如果伤害父母就违背社会伦常底线受到公愤反噬。所以尽管有一些父母/主人对孩子/灵兽像朋友一样平等尊重，但是也要看到，这些友好仍然是基于不对等的权力关系，也就是父母/主人可以“恩赐”这些友好，也可以随时把它收回。如果要真正平等地相处，就需要前者对自己的权力优势地位时刻有觉察反思，并且在关系中保持自律避免利用权力优势。

第二是，尽管我喜爱这部剧，还是得承认，它有一些局限性/硬伤：结局把结构性的社会不平等问题最后强行归位于统治阶级里一小撮人的个人错误草草结案，最终还是没能对制度的根本不公平提出拷问和挑战。

还有结局对于与观众培养了59集感情所以更关心的主角团来说算是圆满，但是对罗喉计都来说却不一定，可以说他从头到尾承受了不公平：他从前被朋友背叛残害，结果到了有机会推翻不平等秩序的时候，却又为了别人的利益牺牲了自己和受压迫群体妖魔族的共同目标。在这一点上，主角团就有看起来是在用大爱感化他，实际上践行的却是亲疏有别的小爱，他们只关心与他们关系近的璇玑，其实没有人真正关心罗喉计都的利益和感受，只是利用他重情重义的善良要求他为了保护别人的感情故事而牺牲自己的利益和目标。

当然，我也不得不考虑，这些局限性也可能与现实的社会环境有关：批判社会结构、制度不平等的公共性讨论难以存活，而更加个人化的对感情和善良品质的赞美更有生存空间。所以在考虑了这个背景下，我仍欣赏这部剧的两个小进步：

一是反派遭受到的不公平最终得到承认/昭雪了。对比很多其他影视故事里，大多数从好人受到不公被逼成反派的角色，作者为了渲染ta们的黑化的恶行甚至让ta后期人格巨变到与前期不像同一个人，最后到死也是带着坏人的污名标签被被主角消灭，或者进行个人忏悔，不仅对反派前期受到的不公平选择性失忆，而且让反派强行从“别人害我我就要害人”的反社会人格突变成“我不应该恨害过我的人”的圣母人格。而且这种转变总是在反派被打败一无所有时候发生，所以这种转变与其说是顿悟或是反思，倒不如说更像是在弱肉强食成王败寇弱者情境下被迫的自我否认。而剧中对罗喉计都这个角色的处理就更加合理：罗喉计都被迫害前是一个重情重义的人，他黑化后仍然欣赏重情重义的司凤与五支祁，最后的转变也不是因为被打败被迫“反思”，而明明有机会和能力却因为珍惜（别人的）情义而自动放弃颠覆三界，但是却并没有转变得很“圣母”，他放弃伤害无辜的人，却因此没有放弃对施害者柏麟追责。这样他的人物个性更有连续性，他的转变也更有说服力。

另外一个进步就是在赞美感情上，浓墨重彩地展现了珍贵的友谊，呈现得也很真实动人：有一开始冷漠被对方热情真诚打动成为交心朋友的，有开始怀有身份偏见但是通过真诚交往逐渐放下成见的，有因为误会疏远朋友但是澄清后诚恳道歉冰释前嫌的，很多角色都会为了朋友违抗权威或者冒生命危险，有的人还会处于对朋友的朋友的信任就一起出生入死……朋友让彼此在面对世界的时候有了更多真诚和更有勇气。而且剧里对友谊的展现也十分多元：有男性与男性的友谊，女性与女性的友谊，女性与男性的，还有跨越种族阶级身份隔离的友谊……这些展现不仅打破了很多影视作品里唯爱情独尊的糟糕情感排序，而且打破了“兄弟情深，姐妹撕逼”、“男人和女人没有纯友谊”等性别刻板印象。

刚开始看就觉得不错，想法很不错，我看很多人说抄袭的，没具体了解过不做评价，但确确实实是一部好剧，整体比较真是，不再是那种你爱我，我爱你，你爱我爱你闺蜜，我爱你爱你闺蜜爱你，那种低俗剧，导演不愧是让子弹飞的副导演，现在的电视剧真的全靠同行衬托，最可贵的一件事就是导演找的这几个年轻的演员演技确实不错，虽然男主一直板着脸看不出什么，不过女主演技是真的不错??第一次写这么多评论，害，确实觉得是一部不错的剧，至少在中国剧集里算不错的了。

他不是坠楼，是去云游去了我觉得这部影片会让我想起另一部影片《海上钢琴师》。不同的是《海上钢琴师》有着明确的故事线，这部片更像是碎片化的故事。说实话，这是一部很容易共情的影片，虽然就一个多小时，但是容易与主演共情，看着看着仿佛真的体会到主人公的情绪。里面英文歌曲《月亮河》让人联想到奥黛丽赫本的《蒂芙尼的早餐》。如果说《海上钢琴师》是看完后怅然若失，那么这部片是一种悲伤。1900最起码还有一个挚友，男主拥有的最终都失去了，朋友搭档爱人，一个也没有理解他，最终理解他的却是一个流浪汉。《海上钢琴师》与《盲琴师》的一个重要线索就是爵士乐，也许爵士乐真的是20 世纪的一个光辉记忆吧。

导演的处女作《悲惨世界》整体上是令人惊艳的，除了极具冲击力的现场感拍摄、大型骚乱场面的调度和表演，影片内涵也涉及到了现实的种族问题和巴黎的贫富差距问题，可以归为批判现实主义题材。个人觉得借用雨果的悲惨世界的名字有点扯虎皮的意思，论思想内涵的深刻和批判性，其实远远不如雨果。

因为《悲惨世界》的成功，导演似乎想延续这个方向和类型，但是个人觉得比较失望。我想知道巴黎的这些罪犯横行的社区形成的根源，骚乱的深层原因、想知道巴黎政府究竟做了什么，种族、宗教、原教旨在其中扮演着什么样的角色？可惜导演依旧是蜻蜓点水，镜头继续对着那些狂暴的青少年的无脑暴行。确实镜头依然有冲击力，骚乱场面依然宏大，可是这场社区骚乱有啥意义呢？我确实没有看出来。

青少年被殴致死事件可以是骚乱事件导火索，但是镜头可以对准最关键的政府和司法机构，不作为、包庇、腐败、阶级矛盾、种族问题，还有极端团体，都可以探讨和表现，让影片的思想性更深刻，毕竟法国近年此类问题确实很多。可是导演的镜头只是对着防爆警察和骚乱青少年，这有什么意义？

即使只看这场社区骚乱，也实在看不出什么东西。首先，成年人都没掺合，只是一群青少年借机发泄。然后，主角的弟弟成了头目，可是除了没头苍蝇一样和一群乌合之众放烟花搞破坏，也没提出个像样的主张。也完全被仇恨冲昏头脑，在警察和哥哥提醒开枪、趴下的时候，傻子一样送死去了。然后，职业军人的哥哥脑子又坏掉了，开始要继承弟弟遗志了。作为职业军人，他如何不知道这是毫无胜算的闹剧。还有愚蠢的防爆警察因为乱跑成了骚乱者的俘虏，让人难以理解。最后，脑子不正常的炸弹专家把居民楼给炸了，更让人无语。

好剧！我喜欢，推荐！连追了三季，水准持平，这本已不易。加了些新人物裹挟与新剧情之中持续推进，而原本人物性格与行为也在不断发生着变化，却在情理之中，有些却意料之外，恰恰是剧情的高度表现手法……好剧俺推荐！不变的是片头和配乐，三季之后仍在提醒你这部剧的片名和灵魂……创业公司。

比起同类国产电视剧，完全不是一个境界的玩意！

这部电影我以为可以分成三个部分。

首先是马克思恩格斯的各自经历与相互友谊的建立：借恩格斯的周遭反映出当时工人的悲惨处境；通过马克思的生活、社交——《莱茵报》、《德法年鉴》、蒲鲁东和燕妮，一是将思想家马克思人格立体化，一是显出当时社会主义运动背后理论的空虚。

接着马克思恩格斯相遇后的情节，彰示了理论的破与立。一是反对蒲鲁东与魏特琳，一是建立以分析生产关系为首的一套社会理论。同时主要人物的性格在此更加丰富化。

最后一部分可以算是二人扛起左圈大旗。讲了马恩参加正义者同盟，于1847年伦敦会议上将之正名为共产主义者同盟与起早《共产党宣言》的事迹，以《共产党宣言》作结。情节中恩格斯让马克思认识到了若不通过宣言这种简单的读本将思想传播到工人群众中去，写再多的哲学也是徒劳的。

大部分人应该不会否认，拍一部卡尔·马克思的传记片是尤为困难的。究竟该侧重人物的何种方面、如何表达其思想理论、当时左圈中各种人物的形象如何塑造，这都是会令编剧和导演感到棘手的问题。于是这部电影也仅仅选了马克思的一段青年时期——从《莱茵报》被查封的1843年到共产党宣言出版的1848年。尽管如此，电影中还是牵涉到了许多人物与派别，不能留出篇幅专门解释，因此这部电影对观众的理论基础是有一定要求的。若观赏前对青年黑格尔派、蒲鲁东主义、威廉·魏特琳、正义者同盟和后来的巴枯宁主义能有一定了解的话，看得会相对轻松一些。

一个朋友在QQ空间以一句话概括马克思主义基本原理道：“以生产关系为首的社会关系生长于物质生产之上”，这部电影恰恰鲜明体现了这一论述。马克思在电影中多次提到要解释现象背后的原因，就是要解释生产关系的不断变动。在我所划分的第二部分里，恩格斯带着马克思去见一位雇佣童工的资本家，资本家能用供求关系、市场效率解释自己为什么雇童工，为什么付不了高薪，马克思随后用这只是当前社会下生产关系反驳之，但当然资本家是听不进去的，那个时代这样的理论也还尚未为大众所知。这是琼·罗宾逊提出不完全竞争市场之前的古典经济学之殇，亚当·斯密企图通过人类道德情操弥补之，马克思则通过分析生产关系变动的理论透析残酷的资本主义社会背后的本质。马克思与资本家的对话，形象地表现了当时古典经济学理论的缺憾、马克思由生产关系的变化之切入角度的新颖、马克思理论与未来的「正统」经济学演进轨道的注定不同。

电影情节有致，按时间展开历史但显然并不流水账，因而是非常可观的。美中不足的是，同时期的社会主义理论家们的形象在电影中大多透过一场场演说给脸谱化了，但考虑到时间限制与传主是马克思，透过几句演讲像观众展示一个人的大致思想主张也无可厚非了。

电影在语言上应当是比较考据的。知识分子公开讨论时用法语，马恩私下聊友情用德语，书信中多法语，马克思与燕妮讲法语（日耳曼地区方言内部差异过大？燕妮贵族缘故？）跟英国的工人们用英语……听到影院里坐我后面的一位台湾观众说，他们的德语用词跟今天有很多不一样，想必电影是顾及日耳曼各邦间方言差异的。

谢幕过程中，用《Like a Rolling Stone》的背景音乐配上当代诸多游行、抗议、华尔街的画面，似乎是在告诉我们非正义非公平的世界依旧存在，剥削的方式在有的地方改变了，有的地方没改变，资本主义也已经进化出了新的面貌……

本内容含有轻微轻微剧透，慎点!

————————————————————

温馨提示:本片有几处会引起观众不适，请慎重观看（13岁以下孩子尽量不要入场）

以下皆是我对本片个人解读，如有错误还望指出!

补1：国际遗传技术公司（INGEN）安保部队

在影片开头出现了在努布拉岛上搜集暴虐霸王龙遗骸的小队，由衣着等细节可推测，这应该是国际遗传技术公司的安保队伍，这支安保队伍在侏罗纪电影宇宙的外传中既T社《侏罗纪公园》游戏中出现（开头在飞机上喊割掉绳索的大汉与游戏中的角色相近，但他于93年死于迅猛龙之手）这应该是对游戏的致敬

【详细】

9442469

挺好的片子，我也推荐一下。本来就打算看的，还中了搜狐视频影展的观影票，以至于短短几天，我已经达成三刷成就。

观影体验：

看三遍不费劲儿，细节很丰富，丰富到不像是演出来的，倒像是某个时空真实发生的事情的节选。比如小文醒来的那个早晨，入境了一个脑袋的外卖员，他在这出现，竟然只是在这儿出现，而不是服务于后续的剧情，只是很合理的出现了。

我比较挑剔，

笑，厌恶低俗玩笑，不喜欢尬笑，谐音梗一般有的时候还行，喜欢正常的笑点，比较喜欢想一下能爆笑的。这里的笑点比较密集，比较正常。

泪，我是抗拒一切煽情设计的，不喜欢为了让人悲伤而悲伤，双手拒绝。生活已经这么苦了……我承认我有些逃避……这个剧处理的，我还比较能接受，苦难有了，但人们更努力的活了。无论是剧中人，还是观众我，心脏像经历了一场有氧运动。疲惫，但结束了，结束之后，有些放松。

剧情，

这是我唯一有些可挑剔的地方:第一遍结束的时候让我有种：怎么没了？的疑问。

电影120分钟，并不短，但是因为整体的剧情很紧凑，很流畅，没有明显的铺垫和高潮，而是一个个的小高潮，所以时间过的飞快。

这个电影立意本身感觉就不是“我要告诉你什么道理，通过这些事儿告诉”而只是讲好几个小故事，至于道理，观众朋友们可以自行解读。

要解决这个问题，改变现有的结构感觉不至于，再多拍点儿我觉得行

希望这个团队能够收获好成绩，让他们可以继续用心的做好作品。

前些天聊天说到了资本乱象，细想下来，是因为对于资本来说，用流量，能有收益，因为粉丝会买单。而不用流量，专心做好作品，不一定能有收益--市场上赔钱的好作品，比赚了钱的烂作品还多。

要改变这些，要从很多方面入手，作为一个观众，我能做的，就是为好作品买单，买电影票看电影。以及，推荐一下，希望好作品，有高回报，然后继续努力做好作品。

虽然看了三遍，但每次感受都不同，甚至同一个情节，每次都不同，等上线了再刷刷

关于结局：

感觉很妙，莫三妹让一个人，有机会当个人了。亲妈自从十几岁闯社会，应该就没过过什么正经日子了~看看这衣服、做派、劲儿劲儿的这个劲儿，应该是和小豆子妈是同行。

其实想想建仁和白雪，拉她入伙儿，一点儿也不意外。三妹就是这样一个人，自己日子过的都是浆糊，还愿意拉人一把。

没啥大富大贵，但总有一口饭吃。

想起来小时候村里来的讨饭的人，说是河南家乡发大水，一路乞讨。我家也穷的很，春天要跟别人家借米下锅。“不能让人在咱们家门口饿死吧”，这是我妈端出一碗饭的理由，大概也是之前很多人家的理由，一路从河南，走到内蒙。然后他们还会继续走下去，直到有人收留，或者死去。

小文亲妈被收留了，也是被拯救了，可以重新做人，还是终于有机会做个人了呢？

谁知道呢

转眼看到第四部了，以知名度而言，生化危机绝对是最具知名度的丧尸或者叫僵尸电影，但我习惯于称呼他为丧尸电影，因为僵尸一般指的是中国电影中死而不化，保留一口阴气的僵尸，因自然而形成，传染性没丧尸那么强。

电影的开头爱丽丝军团围攻日本总部，说实话上一部末尾就知道会有这个情节，所以很期待，拍的只能说中规中矩，没拍出什么惊喜来，这绝对是一个值得好好拍一拍的非常有燃点的情节。可惜导演没把握住，但也还算及格。但是到了后面就真是不靠谱了，一个人开着飞机到处跑，他的汽油哪找的，降落场在哪。到了监狱更是不靠谱，一群人在末世呆了那么久，四五年吧，没看到他们有什么经验，那个被囚禁的哥们更是扯淡，平白无故的被囚禁了四五年，先不说为什么吧，就说天天有人看着，有人送饭，这也是够扯淡的，他们这些幸存者总共才几个人，每天还要分出一个来看守一个low逼原因被他们关起来的囚犯，还要每天送吃送喝。另外我非常佩服这哥们被他们无缘无故关了四五年也没什么怨言。

接下来就是丧尸出厂，真当人家道具啊，想他强就强，想他弱就弱，让他来就来，让他闪就闪，需要他们出现时就无边无际，需要猪脚逃脱时就闪出一条路。

慢镜头出现太多完全是败笔，一两个还好说，但大量的出现子弹时间就不靠谱了，模仿的完全是东施效颦，人家黑客帝国是开创者，玩的很溜，你这模仿的太假，太多，特效不用给钱吗！

对了，还有爱丽丝的超能力，不是被注入了病毒之后已经消失了吗，怎么最后大决战的时候又出现了，片名叫战神重生，可能就是指的这个，可是你这原因一点都没交代啊，花费了大量的时间在无意义的吓人上，情节却支离破碎。

反派小强还真是够强大，几次都死了，还能在活过来，最后的决战感觉就是反派BOSS来送人头的，那么强大的能力一个人也没杀死，对了那个上赶着开飞机送上门的小弟也交代的不清不楚，还不如直接让他下飞机就GAMEOVER了呢！

总结，情节合理性是一集不如一集了，难道之前就没有个规划吗，好莱坞的编剧吃屎去了吗，就不能好好拍个故事吗！

在整个游戏进行直到结束，全场还剩四个人活着，杀手伊莱，平民卢卡、基兰、凯特；那么作为最后取得胜利的唯一者杀手依莱是怎么活到最后的呢？我们来看看整个游戏的死亡线以及发言。

游戏死亡线：玛丽->布特切尔->Verkhorg->Vladimir->劳拉->康斯坦丁->伊万

下面我们来看看这些人是怎么把自己玩死的。

玛丽：为什么第一个死的是玛丽呢，其实玛丽第一个死是必然的。游戏开始，彼此陌生的11个人开始投票介绍自己，玛丽不是第一个发言的人，却是第一个让大家记住的人。伴随着短片个人介绍以及个人发言，其他人发言基本符合陌生人互相相识逻辑，简短有保留的介绍说明自己来的目的，唯有玛丽，在介绍自己的同事对投票进行了引导，片中台词是“我觉得杀手是个青年男子”，这成功的给自己树立了拉了很多仇恨，并把大家的关注点拉到了自己身上，果不然，接下来囚徒布特切尔扒出了跳跳女，紧接着跳跳男的关系，在这样一个彼此都陌生的人群中突然出现两个人相熟，成功的让他们变成了不一样的群体，所以第一轮由杀手领投，其他人跟风，玛丽被票死，即使跳跳男想自我牺牲，也完全没有丝毫作用，可以说玛丽是被自己蠢死的，她的死也是迟早的事儿，毕竟缺乏生活的智慧在这种严苛的游戏中生存概率几乎为零。

布特切尔：作为游戏中第二个死亡的人，他是被杀手杀死的，他的死亡是他自己与杀手气场不合造成的，毕竟杀手依莱是一个为爱战斗的人，这样的人怎么会允许队伍中本身就有罪恶在身的人存在着呢。

Verkhorg：Verkhorg的死亡应该跟他自己跳反有关系，作为一个平民，在第二轮跳反，混淆大家的判断本身就是一种错误的引导，他的死亡一半败于爱情，毕竟跳跳女被投死了；一半败于智慧，在不合适的时间点做了正确的是，毕竟康斯坦丁真的就是杀手。

Vladimir：作为一个正直的军官，因心怀愧疚而参赛，其实本身求死就占了很大的因素。就从出发点来看，其对情绪的处理能力本身是有问题，果不然在这第三轮投票中当劳拉说他可能是杀手时出现报复性的语言，并且情绪失控，与大部分人语言交锋，成功的让所有人对他产生了厌恶感，包括整个游戏中情绪最稳定的老赌徒+富家翁卢卡老头。故Vladimir败在他火爆的脾气上面。

劳拉：作为一个平民，也是死亡的平民中倒数第二个死亡的人，其实做的已经很不错了，在第三轮被第一个投票的时候，没有给大家考虑杀手是不是她的时间，能及时利用自己与Vladimir矛盾投票给Vladimir给了大家另外一个选择，并且在游戏中没有发表过过激的言论，成功的保护了自己。只是，为什么杀手会选择杀了她，而不是基兰，卢卡、凯特、伊万呢，对比发现，虽然伊万是个囚徒，但一直说自己是被冤枉的，并且再整个游戏过程中，攻击性不强，所有表现符合其善良的人设，算是表里如一；基兰，卢卡、凯特三人在游戏以及介绍当中也没有负面糟点，唯有她，重度醺酒者，并且来游戏中是为了寻求找回自己，是一个生活状态比较糟糕的人，根据人群吸引力法则，这样的人，在同比四人中是最不容易引起别人好感的人，这应该就是杀手选择她的原因。

康斯坦丁：康斯坦丁死亡的这个环节可以说是这个游戏的精华环节。剩余6人，可以说都是现实生活中活的明白的人。游戏进入高潮，经过了几轮，作为杀手，康斯坦丁引导大家除掉一个平民，杀依莱跟票，卢卡老头事不关己随意投票，毕竟是赌徒。基兰则认为康斯坦丁嫌疑最大，凯特跟票；而伊万则相信自己的判断，指认杀手依莱。投票失败，第二次投票卢卡老头由不清晰降降变的清晰，跳票康斯坦丁，康斯坦丁自己选择放弃。

伊万：被杀手杀死。

其他活着的人呢，又是为什么活着呢？

基兰：作为男主，正直，勇敢，活的很潇洒的一个人。整个游戏过程中很理智，也很理性，这是他进入游戏高潮阶段的基础。在情人凯特被选中杀死时，勇敢的站出来，跟她一起面对，对爱情做出了一个教科书似的诠释。在加上康斯坦丁的助攻，成功的助力凯特跳出了游戏设计的死亡轨道，救了凯特，同事也拯救了自己。

凯特：正确的价值观以及能真实的面对生活跟对待他人，让她活到了游戏高潮，最终被系统选择死亡，也因女主光环被男主拯救，可以说是当你真诚的对待生活，生活也会真诚的对待你的写照。生活就像一面镜子，你的付出跟善良总在不经意间得到回报。

卢卡：可以说是生活的智慧让他活到了高潮，好运气让他活到了结尾。

依莱：作为最后胜利的杀手，首先得益于他的审时度势，开局的不表现攻击性，中局投票康斯坦丁混淆视线，以及在只剩8个人的之后的阶段坚决跟着康斯坦丁一起票死平民。可以说是一个知道在什么时候做什么事儿的人。再加上最后的好运气，基兰为救凯特挺身二沉池，只剩一平民一杀手，完美利用游戏规则取得胜利。 或许他没有卢卡那么高生活智慧，没有基兰的勇敢，没有伊万的善良，但他能认清自身，能审时度势，成功的走在了最后。

最后依莱胜利了，但在我看来，或者的四个人都胜利了。他们都用自己的方式活着走出了这个游戏。当你用积极的思想去拥抱生活的时候，生活也正在积极的准备拥抱你。

-----仅以此文告别过去充满负能量的日子，同时也希望正在抱怨生活的朋友能换个角度看世界，或许更美好。

2018年，喜剧恐怖电影《织物 | In Fabric》

？？ 喜剧分类？ 我有没有看错，这个应该是在魔性分类里。

好吧，好吧 还真是有点欣赏不来，最近接连看了几部不明所以的电影，让我有点难受。

抛开那种对于消费的魔化，电影的配乐和感觉颇有70年代欧美电影的感觉，甚至和当时的一些魔性作品有些类似，不排除致敬的方面。

------涉及剧透了--------------

幽默的方式也是接受不了。衣服杀人还是有些牵强和搞笑，恐怖的点只能说往魔性那边靠，剧情上并没有什么特点，也没有什么前因后果，反正穿上就倒霉，倒霉到死掉。。我算不算剧透了。。。

果然是欣赏不来，就连短评的评论都感觉如此的高深。。真是甘拜下风。

有点怀念的燃气热水器。。

----------我是导购的分界线-------------------

推荐指数：★★（4/10分），欣赏不来，欣赏不来。

在《你也是人类吗？》之前，我已经看过了几部机器人题材的韩剧了，比方说《绝对彼氏》，《不是机器人》(虽然实际上还是人和人的恋爱，但还是勉强归为这一类)，《我的智能情人》(看了一半)，这一部机器人的剧实在是从内容到演技惊艳到我了。

首先从内容来讲，18集的内容在我看来没有任何的注水和繁琐，叙事的节奏感与爱情线甚至比很多16集的韩剧处理的更加紧凑。总体的立意完美呈现，立意不仅在于刻画机器人与人类的爱情，而且在于探讨人性里的爱与智能现代化。这就已经让这部剧从众多的机器人题材中脱颖而出。

首先是智能现代化，其实我认为编剧对于智能现代化还是看好的，关键在于操控它的人类。南神3以帮助人类的原则贯穿始终，他拯救了多次伤害他的人类南神，对孩子的关爱，阻止失控的无人驾驶车进一步酿成更大的车祸。但是如人类南神利用控制模式伤害爷爷和姜小凤，充分说明了编剧意在告诉人们:人工智能可以与人类和谐共处，并且帮助人类。但是人类如果恶意利用人工智能，它就讲对人类造成难以想象的灾难。

其次，我认为比智能现代化这一主题更深刻的是讨论人性的爱，首先我想引用一句《家有儿女》中让我印象最深刻的一句话，即小雨对爱的描述:“爱是专一的，爱是自私的，爱是最不能和别人分享的。”我认为小雨这句话还是非常有道理的，并且在剧中可以看出，南神母亲对于南神3的一开始的舍弃，池组长在人类南神选择控制南神3的纵容，徐组长对于人类南神的执拗的爱，姜小凤对于南神3的专一的爱。

就前两者的爱，是亲情和友情。我对南神母亲是又可恨又可怜，她前期对于意图操控甚至想要毁灭南神3的坚决带狠的语气和眼神让我对她十分厌恶，甚至于比对南神爷爷还要厌恶。但是当她对死亡按键的犹疑时，其实她的内心还是非常不舍的，作为一个女人，一个母亲，她失去了丈夫，失去了儿子，一个人在一个陌生的国度内心的孤独无助是无人可以想象的，在她寂寞的岁月里，如果没有南神3的陪伴，相信她很难会撑过那十几年。当最后，她请求人类南神不要按下按钮，制作了阻止死亡装置的开关，替南神3挡下危险，在死前想象着两个儿子一起下棋的场面，让我对这个母亲没有了恨意，只有同情和惋惜。

再说池组长，池组长虽然一直在这样一个畸形罪恶的家中，但是本心还是非常善良的，他不想像徐理事一样，伤害他人去争取过分的东西，他也曾怀疑过，对人类南神的爱护究竟是处于对人类南神的喜欢?还是喜欢人类南神拥有的东西?但是我相信，即使一开始他羡慕于喜欢人类南神拥有的财富，但是他最后还是喜欢人类南神的，否则不会在人类南神昏迷后为他尽力周旋，他完全就可以利用南神3，给自己的未来铺路，但是他没有。而对于南神3，在他听到姜小凤说的我感觉南神3越来越像人了，他不置可否，虽然他比姜小凤更加的理性，但是他也感觉到了南神3越来越人性化。他对于南神3的感情增长点在于面对于南神3一次次的倾诉。其实池组长一直都是在极力的压抑和忍耐，面对于爷爷，他作为下属要一直谦卑忍耐着；面对于人类南神，因为人类南神的顽劣和冲动易怒，作为一个替他善后的大哥哥，他也无法向他倾诉。只有面对于南神3，让他感受到轻松相信的感觉。

再补充一下，南神母亲和池组长一开始对于人类南神的不公原因主要有两点:(1)对于人类南神的爱，从南神母亲的角度，是想要补偿缺失多年的母爱；从池组长的角度，是陪伴多年的兄弟之爱。(2)他们面对于人类南神，觉得南神3只是一个玩具，就像变形金刚、芭比娃娃一样，没有人会觉得一个玩具比人还要重要。而能让南神母亲和池组长从对南神的不公到帮助的原因主要也有两点:(1)人类南神的黑化和南神3的温暖与理解。在后期，人类南神一次次黑化，一次次对他们的冷言冷语，一次次对他们的不理解与南神3的温暖与理解形成了感性的鲜明对比，他们在人类南神得不到理解和温暖，相反在他们一次次辜负的南神3上能够感受到，从感性上谁又能不向南神3靠拢呢？(2)南神3越来越人性化，刚才就说到，池组长和南神母亲对南神3的不公源于在他们认为南神3就是一个工具，但是由于姜小凤的调jiao，南神3越来越具有独立意识与人性化意识，这就让两人产生了疑惑和怜悯。

就后两者则是爱情的体现，后者后期详述，先详细聊聊前者。徐组长虽然刁蛮任性，对待姜小凤的殴打和让南神3的面壁都能充分体现。但是徐组长不同于徐理事，个性还是善良的，尤其是她在最后选择检举揭发自己的父亲都能体现。在对于人类南神，她前期知道其实人类南神是不爱他的，但是她无所谓，她只求人类南神人在自己这里就可以了，她的愿望只有你和我多在一起一会儿啊，你不要不理我啊。而从人类南神的角度，作为一个从小缺爱的南神，如果没有办法弥补或者让他释怀从小缺爱这个因素，他是无法真正爱上一个人的，这也是人类南神一直把徐组长当做一个妹妹的原因，徐组长虽然非常爱人类南神，但是在感情里她没有办法打开人类南神的心结，她只有满腔炽热的爱，对于人类南神缺乏了解，她对于人类南神所知的还不如池组长，所以在中后期人类南神虽然和她在一起了，但是也是人在心不在。