8737
5897



14142
257



6128
580



2054
79



8535
370



14646
219



14688
214



14447
194



4613
828



6015
896



8109
912



今天开门见山,聊聊最近的一部悬疑网剧:
对决
今天开门见山,聊聊最近的一部悬疑网剧:
对决
14428
297



1206
2248



叙说美丽童话背后的黑暗。
随便看了看,是加速的那种。
故事叙述了父母婚姻出了问题,母亲要出去浪,为了不伤害小孩子,于是杜撰了个生病住院的借口,小孩子一次也没有去过医院看望妈妈,甚至不了解具体病情和治疗进展,因为孩子从心眼里无法接受这个残酷的现实,于是自我催眠自我否定中,神奇冒险就此展开了。
父亲在女儿眼里就是个烂酒鬼生活不能自理,从姨妈来看望场景中可以看出
叙说美丽童话背后的黑暗。
随便看了看,是加速的那种。
故事叙述了父母婚姻出了问题,母亲要出去浪,为了不伤害小孩子,于是杜撰了个生病住院的借口,小孩子一次也没有去过医院看望妈妈,甚至不了解具体病情和治疗进展,因为孩子从心眼里无法接受这个残酷的现实,于是自我催眠自我否定中,神奇冒险就此展开了。
父亲在女儿眼里就是个烂酒鬼生活不能自理,从姨妈来看望场景中可以看出蛛丝马迹,尤其是去数学夏令营的时,小女孩对父亲生活自理能力表示的怀疑,但是表面上呈现在观众面前一切是那么和谐温馨。
女孩看起来很坚强,挑起了家里重担,但是毕竟还是小孩子,内心身处绝不承认,幻想自己进入了神奇乐园,一个由母女创造的童话世界,一个根本不可能存在的虚幻之地,小女孩在幻想中轻松的拯救了乐园。乐园恢复了安宁,可惜不论是乐园的游客,还是工作人员、猴子、野猪、刺猬都被束缚在这小小的乐园囚笼里,根本不知道外面的世界有多精彩,从动物之间的对话可以看出,它们没有自由,只能服从幻想的指令,假装自己很快乐,就像去夏令营的车上的合唱。这也是小女孩内心深处的真实写照。,
故事最后,小女孩的母亲回来了,时隔几年很明显是被玩腻了,又离婚了,想和第一任复婚。母亲康复出院这么大的事情,女儿怎么可能事先一点都不知道,是她从来不关心自己母亲的病情吗,明显不是。
当然,从故事中还有一种可能已经发生,就是母亲确实得了绝症,但是早早就过世了,父女俩一次也没有去过医院看望,小女孩在母亲离开后就幻想出了一系列的情景,甚至建造乐园也是臆想出来的,母亲全程没有参与,那张平面图也是小女孩自己画的。故事结尾,小女孩交了很多朋友,其中一个是开始一起坐过山车的小男孩-因为小女孩导致被车压死了的那个,妈妈也回来了。。。。完了,这是小女孩在精神病院的病房里臆想出来的结局,一佳人又和和睦睦拉,中间看望的姨母正待在病房外面静静观望。
小女孩怀里抱着毛绒玩具,在花生耳边喃喃细语。
10326
850



画风还是蛮清新的,只不过这段经历,对小孩子而言,会不会太伤了些,毕竟那个年纪,正是叛逆任性的时候,倘若换成初、高中生,或许会深刻许多吧……海上漂流的神迹设定在时间之外,那里作为旧事物栖居的天堂,更如废土般憔怆幽邃,当然,诺波这个形象,有着控诉的深层内核,而这,源自于被遗忘的执念……两位主人公的成长脱离了爱情这个话题,有着人生反思的大意义在里面,就是这个时间太过冗长,且固执己见的场面令人头大,
画风还是蛮清新的,只不过这段经历,对小孩子而言,会不会太伤了些,毕竟那个年纪,正是叛逆任性的时候,倘若换成初、高中生,或许会深刻许多吧……海上漂流的神迹设定在时间之外,那里作为旧事物栖居的天堂,更如废土般憔怆幽邃,当然,诺波这个形象,有着控诉的深层内核,而这,源自于被遗忘的执念……两位主人公的成长脱离了爱情这个话题,有着人生反思的大意义在里面,就是这个时间太过冗长,且固执己见的场面令人头大,反而引起不适……
14696
212



9035
216



本来是只想写个短评了事,但短评写不下,还是到这边写个稍微长一点点的。
其实我会给3.5星。
这个题材好就好在,对不熟悉女权主义的人来说,“关注女性性需求”似乎是个非常有趣的反转实验。这个剧取巧之处也正在于其温和讽刺:刻画了Joyce从理论派转变到实干派的过程,影视化地展现了现实生活中隐
本来是只想写个短评了事,但短评写不下,还是到这边写个稍微长一点点的。
其实我会给3.5星。
这个题材好就好在,对不熟悉女权主义的人来说,“关注女性性需求”似乎是个非常有趣的反转实验。这个剧取巧之处也正在于其温和讽刺:刻画了Joyce从理论派转变到实干派的过程,影视化地展现了现实生活中隐蔽却无处不在的男权(特别是第九集的men take the credit),更是生动地表达了女性群体内部在“女权”这个议题上的茫然、思考与分裂。
理论派和实干派的关系不用多讲。女性群体的分裂是这部剧刻画得很有意思的。我们可以看到Joyce这样从愤怒转向圆融的温和女权、附庸男权以获得参政权的女议员、以女权作为社会活动名片的Ms Mah、保守和学院的女权作家(名字忘了)、以及形形色色刚开始有意无意觉醒的女人(通过操控男性而反剥削的意大利太太、用辣椒抹丈夫??来表达被操控不满的家庭主妇,等等)。而一个更深刻一些的洞察,还是第九集里回到纽约的Joyce感受到阶层的壁垒:她被她曾经的同学朋友们欣然接纳,在上流社会的晚餐中觥筹交错,却发现这些所谓能够理解她、认可她理念的人,不认同性和身体对女性的重要性,还是把她的先锋探索当作“去现实的泥地里打个滚”、感受一下人间疾苦而已,终究会回到“他们这些人”之中。
对我来说,这一段是整个剧最让人感到绝望的地方:你会发现女权主义内部从不是铁板一块,阶层、教育水平、环境、个人选择,都会影响每位女性是否觉醒、采用何种方式觉醒、走上什么道路。而阶层是凌驾于性别之上的一种社会分层,上层女性与底层女性的差别比和上层男性的差别要大得多得多,性别分层内嵌于一切社会分层之中,让女权主义变得更加复杂和困难。
Minx是一部温和而取巧的剧,它用一个有趣而取巧的题材,把女权主义中的复杂面向进行了有趣的影视化讨论,并温和地讽刺和质问了割裂的源头是谁:是这些女性的差异吗?还是来自男性的围攻?这也是大量女权主义理论家不断在提出的问题:为什么男人团结起来这么容易,而女人团结起来这么难?女人团结起来的抓手到底在何处?
只是,同样也是由于这部剧的温和与取巧,我看完后只感到了更进一步的茫然。诚然,像Joyce那样寻求自我赋权是必须要走的、唯一正确的道路,但这就像是给一场大病以一片安慰剂一般,轻飘飘的。
最后再提一句剧本创作。我的感觉是,剧本其实也挺掉书袋的,只不过Joyce用的是GRE词汇,而剧本是把当代女权老生常谈的几个问题编成了故事。把这些故事里的情节和人物挤干,就可以变成“女权主义的三波浪潮”“女权主义内部的分裂”“女性赋权与男性凝视”等等课程大纲。有些地方展开生硬,有些地方人物动机不清晰,最后两集更是上赶着要收尾似的,略显仓促。不过这本来就是一部小体量的剧,下饭佐餐香喷喷,三到四星都说得过去。
14356
1316



5144
857



《廉政风云》作为角逐春节档的香港大片,显然倾注了创作团队大量的心血,以现实案例为原型,以廉政公署为主要场景,剧情层层递进,逐渐揭开两位主角之间的关系,并从侧面解释走私案原委,看完之后用一句话形容就是:人生一大错觉,我能搞定他。每个人都对自己有着充分的自信,认为按照自己的盘算走下去万无一失,然而这只是一个错觉,或者败于他人的阴谋诡计,或者败于天机
《廉政风云》作为角逐春节档的香港大片,显然倾注了创作团队大量的心血,以现实案例为原型,以廉政公署为主要场景,剧情层层递进,逐渐揭开两位主角之间的关系,并从侧面解释走私案原委,看完之后用一句话形容就是:人生一大错觉,我能搞定他。每个人都对自己有着充分的自信,认为按照自己的盘算走下去万无一失,然而这只是一个错觉,或者败于他人的阴谋诡计,或者败于天机
13015
198



很多时候,事情是无法两全的。
每部剧的集数有限,每集的时常有限
注定让每集,每部剧有了主题和偏向。
如果把时间多给一些这方面,那必定是从其他方面给取舍走的。
我在看《
很多时候,事情是无法两全的。
每部剧的集数有限,每集的时常有限
注定让每集,每部剧有了主题和偏向。
如果把时间多给一些这方面,那必定是从其他方面给取舍走的。
我在看《古董局中局》这一系列的网剧时,我从头到尾都没有质疑过前两部的主题和鉴宝,去伪存真的中心思想。
而《掠宝清单》从第一集开始,我能体会到导演是多么想要创新和标新立异,但是却无比的刻意。
元素太多太杂
我抛开原著,不提原著
我在看第一集,许一城出场时,我也不能清晰的看出许一城的人物特点。给我的感觉就是一个字
乱
一个清华大学的考古系学生
骑着滑翔伞 帮自己的哥们表白
这一段是想表达什么呢?
是为了新鲜而新鲜还是为了蒸汽而蒸汽还是为了复古而复古
我从这段可以看出 许一城是一个少年 爱玩爱闯祸的少年 如果后边不交代他是考古系的 我会以为他是什么机械工程系的学生
这个东西让我觉得是无用的是刻意的 是对人物塑造没有关系的
也就是我在开头说的 拿鉴宝的戏份来干这些了(滑翔伞也好 炸化学实验室也好 热气球也好)
那自然 鉴宝的戏份 太省略了 让我觉得这个剧应该改个名字 大概可以叫《蒸汽少年的恋爱物语之顺便鉴个宝》??
我只想说 太本末倒置了
《古董局中局》的前两部中,当然也有改编
比如去除了木户加奈和许愿的感情线
看过原著的朋友应该都知道吧
我认为导演肯定去除掉这段感情线只保留了和黄烟烟的感情线肯定是有他的道理的
书可以多花几页来写他们的感情线让故事更加充实和复杂 但是网剧呢 这几页需要花一到两集的时间来表现的话,自然就要相对减少鉴宝和主线的推动
所以导演会考虑保留主线 去掉这些(可以)加以删减或者改编的支线 让故事的调理更加清晰
这是分得清主次
2021年了
(民国/恋爱/复古/大IP/新生代演员)
只能说导演“太懂”观众们喜欢什么了。
从第一集那段 尴尬又不合时宜的rap来看 就定下来整个剧的基调
就是要符合流行和当代审美
就是要出圈
不管原著 也不管观众!
我们要做我们自己的古董局中局
请了最近火的演员 不管是男主还是王爷还是驼爷 无一不是近两年火爆的男主和男配
从开头贯穿的复古蒸汽风
难道不是最近最流行的那种吗?
再加上生生加入的女权宣言
和玛丽苏必备男女主见面的人工呼吸剧情
万人追杀 一起逃跑剧情
你是不是看完剧之后
也就只记得这些?
那这部剧的名字为什么叫《古董局中局》?
以上的剧情占据了那么多时长 去哪局中局去?
这些剧情套到任何一个剧里是不是都可以
那他为什么能叫《古董局中局》?
我是真不明白
如此大的一个IP 剧本竟是如此!
我认为不应该 也应该更好
我也不想在这样一个剧里看到如此多的bug和穿帮镜头(大家可以自行寻找)
男主拿到哈佛offer往出跑的时候 是个人都能看出来 左兜是手机 右兜是烟和打火机
麻烦用心 细节必然决定成败
综上所述
我不认为一个自标(悬疑/剧情)的网剧不能有恋爱线
但是我的剧情呢?我的悬疑呢?我只看到了无脑恋爱和热气球动画…
以上都是我从看一个网剧的方向去看这部剧
如果对应原著..
我认为无法相比较 希望重拍
13718
2823



12939
215



8150
166



12907
216



除了故事情节外,让我印象最深的就是电影名字《猛虎嗅蔷薇》“猛虎嗅蔷薇”意思是凶猛的老虎低下王字头细嗅芬芳的蔷薇。这一句源自“心有猛虎,细嗅蔷薇”。这是英国诗人西格里夫·萨松代表作《于我,过去,现在以及未来 》的经典诗句。原话是“In me the tiger sniffs the rose.”诗人余光中将其翻译为:心有猛虎,细嗅蔷薇。意思是,老虎也会有细嗅蔷薇的时候,忙碌而远大的雄心也会被温
除了故事情节外,让我印象最深的就是电影名字《猛虎嗅蔷薇》“猛虎嗅蔷薇”意思是凶猛的老虎低下王字头细嗅芬芳的蔷薇。这一句源自“心有猛虎,细嗅蔷薇”。这是英国诗人西格里夫·萨松代表作《于我,过去,现在以及未来 》的经典诗句。原话是“In me the tiger sniffs the rose.”诗人余光中将其翻译为:心有猛虎,细嗅蔷薇。意思是,老虎也会有细嗅蔷薇的时候,忙碌而远大的雄心也会被温柔和美丽折服,安然感受美好。讲的是人性中阳刚与阴柔的两面。
12282
233



8388
592



本片讲述了一位西北淳朴农民“拉条子”救助一个流落街头弱智“勺子”的故事。这部电影,妙就妙在把夫妻二人的红色性格展现得淋漓尽致、极其自然。“夫妻俩是红色性格,他们不懂拒绝,在别人的恳求下,心软妥协。但他们骨子里又讨厌麻烦,生怕这种帮忙反而给自己造成不必要的负担。于是,他们陷入两难:既想办好事、又怕麻烦;既不想承担责任、又怕公然拒绝会伤害别人。在这种犹豫与徘徊中,红色性格成全了别人,却折磨了自己
本片讲述了一位西北淳朴农民“拉条子”救助一个流落街头弱智“勺子”的故事。这部电影,妙就妙在把夫妻二人的红色性格展现得淋漓尽致、极其自然。“夫妻俩是红色性格,他们不懂拒绝,在别人的恳求下,心软妥协。但他们骨子里又讨厌麻烦,生怕这种帮忙反而给自己造成不必要的负担。于是,他们陷入两难:既想办好事、又怕麻烦;既不想承担责任、又怕公然拒绝会伤害别人。在这种犹豫与徘徊中,红色性格成全了别人,却折磨了自己。这种红色性格的人事后会懊悔,骂自己当初不懂拒绝,下次一定不这样做。可悲的是,要是真有了下次,他们依旧会让自己陷入同样的泥沼之中。倘若你是这样的红色性格,在看这部片子时一定能找到自己生活中的影子,并且会发自肺腑地感慨:“唉,我就是这样的傻子。”很不幸,我就是其中之一。
8683
338



写在《天使在美国》落幕与Andrew Garfield生日
其实并不知道天使在美国的最后一场结束后的12点就是加菲生日,直到周日清晨迷糊间看到闺蜜发来信息说昨晚在NT的SD和一群中国小伙伴给加菲唱了生日歌。
夏季末尾的伦敦这么遥远,而我只能躺在空调房里努力码完一篇剧评……
天使在美国应该是我心目中今年最棒的舞台剧没有之一。它是如此大格局又太精致的一部戏,可
写在《天使在美国》落幕与Andrew Garfield生日
其实并不知道天使在美国的最后一场结束后的12点就是加菲生日,直到周日清晨迷糊间看到闺蜜发来信息说昨晚在NT的SD和一群中国小伙伴给加菲唱了生日歌。
夏季末尾的伦敦这么遥远,而我只能躺在空调房里努力码完一篇剧评……
天使在美国应该是我心目中今年最棒的舞台剧没有之一。它是如此大格局又太精致的一部戏,可惜我英语蹩脚如我,如果不是凭着对03版美剧的印象,现场绝对全程懵逼,完全get不到剧情的精妙与台词的美好。由于对西方文化背景的认知局限,AIA绝不是第一眼的神剧,并且被长达8小时的剧情和无敌大的信息量持续轰炸之后,再回过头重温现场细节才更觉得震撼与不容错过。
所以抛开牛逼到获得普利策奖的剧本,先说一点最直白的感官上的体验:
剧情节奏的把握很精准,即便大段台词听不懂的时候也毫无睡意。
三条主线、五位主角的剧情随着的场景的紧凑地切换慢慢地从独立到交织,悲催的现实交替着荒诞的虚幻场景,最后又走向各自的结局,这样的架构和制作简直史诗级别的,看完会觉得特别地过瘾和满足(最后一刷一口气看完Part I&II的我已经满足到连SD都放弃了,只想让加菲早点回家休息)。
舞美和转场效果设计十分强大和走心。Part I把整个舞台切成若干个小场景又毫无违和感,每一个场景转出来的时候都很精致;Part II的大部分场景用了整个舞台,又穿插几个上下前后移动的小场景,视觉上让舞台更有延生和层次感,布景更换的效果也做得十分艺术。
全体卡司演技是开挂的。
加菲把Prior扮演得美好又脆弱,傲娇但坚强,几乎每一幕都在哭泣,也几乎每一幕都能一边流着眼泪一边逗笑全场,得知前男友跟别人在一起后忍着病痛喊出的那一声撕心裂肺的“Louis”情感爆发力破表,心碎的感觉无比真实,走进剧院之前从没有想过加菲的表演会如此摄人心魄。
大律师Roy的扮演者Nathan Lane也超出我的预期,强大的气场与张力跟角色所代表的权利地位完美吻合,整个人物塑造完全不输TV版中的男神阿尔帕西诺,不过人家毕竟是百老汇戏骨,只是自己太孤陋寡闻而已。
另外一个惊艳到我的是Denise妹子,人美演技好,SD十分Nice,Harper这个角色也几乎幕幕落泪,虽然被描绘成有精神问题在婚姻关系中也处于弱势,但让人觉得这是个至始至终都跟随内心并知道自己想要什么的女性。
James McArdle的Louis是我一刷的时候不太喜欢的一个角色,觉得特别渣,自私软弱还一大堆道理,并且跟加菲的CP感也很一般,但是二刷就发现这样的表演和人物刻画其实非常符合逻辑也不乏打动人的地方,之前应该是被TV版的角色印象先入为主了,并且一刷毕竟错过了Part I让人物变得片面,后来看了下演员介绍应该年纪蛮小的,有这样的表演可谓惊人。
所以,整个牛逼的卡司让小狼的表演略显平淡,相比之下总觉得Joe这个角色的张力和内心戏还可以更丰富一些。当然,不能忘记小狼贡献了身材无敌棒的背面全裸,真的是在舞台上脱到一丝不挂!
顺便说一句,加菲也贡献了脱到只剩底裤,以及女装和床戏!
荧幕作品往往很容易被镜头剪辑和后期特效影响最终的故事呈现效果,而舞台剧的最大优势就在于一气呵成的直白强烈的感官体验,没有谁的表演会被修改,就连忘词笑场场景崩坏有时都会被观众喜爱。
AIA的很多场景都处理得令人难忘。
开场大律师在办公室飙电话的一幕,Roy仅仅是拿着一部电话说出那些台词,傲慢和强势分分钟侧漏,还制造出笑点不断高潮迭起的现场氛围。
Prior和Louis躺在卧室里讨论病情与死亡的那一幕,两个人亲密纠缠在一起姿势太过温馨甜蜜,而对话又是那么悲伤和绝望,这种甜到忧伤的场景下Louis软弱害怕的阴暗面无所遁形,以至于后来他离开Prior的举动即便渣到人神共愤也能获得观众一定的理解。
Part I最后Prior在幻想中与Louis跳舞的场景也是美到心碎,Moon River的乐曲中,穿着睡衣坡着腿的Prior步履蹒跚的走向向他伸出手的穿着礼服的Louis,小心翼翼地相拥亲吻(居然还配了Prior祖先灵魂的旁白:20世纪 世界是 如此如此的陈旧……),一曲终了Louis消失了,只剩下回到现实中的Prior独自转着圈跌落在床上。
而把2对Couple决裂的两幕放在同一时间同一场景中,绝对是个超赞的神来之笔,穿插的对白形式对4个人的表演要求也很高,Louis的解释和Joe的坦白急切但苍白无力,在Prior的尖叫和Harper的崩溃中,悲剧与冲突被放大到了极致。
当然,AIA这剧最赞的部分还是在编剧,先抑后扬的戏剧化冲突是舞台剧标配,但做到在如此复杂的剧情格局下依然保持逻辑和情感的精致完整,就有点可怕了!
宏大的时代背景和主题,它讨论了里根时代的美国政治、宗教、种族、LGBT人群、绝症、自由与平等,让鲜明的人物们来呈现故事,犹太同性恋和他的艾滋男友、不敢出柜的摩门教徒和他恐同的母亲、精神恍惚不被疼爱的妻子、权高势广的共和党深柜大律师、异装癖黑人护士(这个角色其实写得很招人喜欢,三观正又不像主角们纠缠不清可以说活得特别明白),也有虚幻的天使、灵魂甚至旅行咨询顾问来讲述隐喻。每个角色都刻画得深刻而丰满,看到第二遍的时候觉得画风清奇台词神经兮兮的天使也毫无违和感。
而故事的巨大张力在于真实感,前半部分所有角色都活在伤痛和迷茫中,编剧借着Louis之口告诉观众,所谓的美国梦是中产阶级白人基督教徒异性恋的梦, 美国的民主也是他们的民主,跟故事里这些同性恋、有色人种、异教徒都毫无关系,他们无所谓自由,在死去或被背叛的途中也不可能得到爱与理解。大部分的场景都显得压抑绝望,冰冷的家和孤独的病房。直到Part II第三幕Prior在天堂拒绝了天使重返人间,那种希望和光明随之归来的感觉犹如春回大地冰雪消融,尽管现实世界依然糟糕,但每个心灵总会找到出路。结局是很美国式的HE,所有的情侣都没有在一起,但似乎每一个角色都认清了自己变得更好了,除了死去的大律师。歧视和不平等照旧存在,部分人群的自由依然遥不可及,艾滋仍无法治愈,破镜也不可重圆,但似乎人们可以找到方向,不再如此迷惘和绝望,也能够有机会活得更幸福一些。
故事的最后,Harper坐在飞往西海岸的航班上,告诉我们: Nothing’s lost forever. In this world, there is a kind of painful progress, longing for what we’ve left behind, and dreaming ahead. At least I think that so. 而五年后的新年,20世纪的最后一个十年伊始,Prior站在天使雕像的喷泉前对观众说:冬天让天使脚下的泉水冻结,但千禧年来临之时,它将会融化,天使之泉将治愈人们的疾病与痛苦。艾滋病会夺去我们许多人的生命,但绝不是全部,人们会纪念死亡也会与生活做斗争。世界不断前行,我们最终都会被社会所认同。我祝福你们,生生不息。人类伟大的杰作即将开工!
结局的这两段看起来有点太过美式的励志和美好,但在8小时的政治宗教人性洗礼之后,它也确实让人感觉完满。
以上冗长的碎碎念大概就是为了吹,编剧实力牛逼,制作良心感人,演员个个开挂,哈哈哈!
以及回家好好学英语才是正经事,不然这辈子每一次从剧院出来都得怀着暴殄天物的遗憾。
额,貌似又立了个Flag!
最后当然要吐槽下加菲的Stage Door表现,彬彬有礼温柔可人到犯规,他也会很耐心地听你讲完每句话并认真地说感谢,也会回应各种签名、合影、抱抱的需求,简直不能更有求必应,堵到门的迷弟迷妹们估计都要幸福到起飞。
加菲的举手投足和说话方式在我遇到过的男神中可以加冕软萌之王无误,跟预期的画风完全不同(不过话说似乎加菲一直低调得让我从没有机会搞清楚他是什么画风)。之前感觉软萌度能跟他一拼的大概只有很少出没在SD的本老师了,但是闺蜜昨晚现场目击剧中小男友出现在SD时某人居然嘟起嘴索吻,我觉得也不能有谁了!
天使在美国大概是今年我遇到的最美好的事物了,但它也差一点成为我这一年最大的遗憾。
现在回想起五月那个人潮涌动的西区傍晚7点时分,站在错误的剧院门口突然意识到自己完美地错过了整整一部Part I时那种如坠冰窟的心情,依然觉得人生如戏:这是要智商被甩出多少个银河系之外,才能成就的如此戏剧化的荒诞时刻!
虽然过程曲折,但幸好结局圆满。
8767
3671



《人生大事》
最近网评不错,口碑不错的《人生大事》吸引了我,从剧情介绍到电影画风让我想到了《入殓师》,最开始我猜测可能是一部《药神》味道的《入殓师》,对电影抱着期待,踏进了有几个月都没有踏进的电影院,看完电影之后发现,说实话浪费了一个很好的题材。
近几年
《人生大事》
最近网评不错,口碑不错的《人生大事》吸引了我,从剧情介绍到电影画风让我想到了《入殓师》,最开始我猜测可能是一部《药神》味道的《入殓师》,对电影抱着期待,踏进了有几个月都没有踏进的电影院,看完电影之后发现,说实话浪费了一个很好的题材。
近几年因为《药神》的诞生让内地电影市场涌入了很多同类型电影,都想在拿奖的同时把票房也赚到手。但是从18年到现在没有一部可以超越《药神》。
(“人生大事,电影小事”)
《人生大事》这部电影刚开始我认为国内院线还没有一部关于丧葬行业的电影出来,我相信很多观众会和我一样对于这个行业充满了好奇。我一开始认为这部电影可能可以弥补内地电影缺少的行业话题性,但是看完之后发现我真的想多了。
群里有位小伙伴总结了几个字简直是一针见血,“功利性太强”,确实整部电影给我感觉就是太过于商业,已经可以是把商业两个大字刻在脸上给你看,整部电影也更像一个“童话故事”。
电影中手持摄影部分很多,请问为什么要用手持摄影?手持摄影不就是为了拉进观众吗?反而这部电影把观众越推越远。
整部电影节奏把控问题很大,节奏太快,快的我们观众都快要吸氧气瓶了,几乎每个节点都给你安排一个小高潮,泪点也太密集了,当一部电影泪点太密集的会造成一种廉价感,反而多次泪点的密集轰炸会让电影本质存在的情绪基点化为乌有,观众失去耐心,也让演员的表演失去精彩点。
中间有一段就是,女儿刚走,父亲马上去世,父亲刚做完道别,女儿马上失踪,这样密集的轰炸真的让观众都还来不及欣赏演员的表演就开始切场,说实话有点拉胯,我都怀疑这部电影的成片上映前有没有请一位专业的老师观看和指导,这种低级的错误还可以出现在2022年说实话有点难见。我承认朱一龙在这部电影里能看见一位演员对于电影表演的渴望,但是电影叙述节奏让我来不及欣赏朱一龙的表演确实有点遗憾。
观看电影时我们观众对于角色,严重缺乏共情点,甚至有些不理解的行为,为什么可以去帮助伤害过你的人?还要去帮助小三?没错角色可以有动机,但是能不能让我们感受到角色为什么要这么去做?
另外为什么莫名其妙就接受小孩?为什么莫名其妙的让“女儿”跟着不负责的妈妈回去?
为什么莫名其名的又让小孩的母亲加入你这个行业?因为需要Happy Ending?
最重要的就是主角反感这个行业,但是通过一个“二哥的故事”就接受了这个行业,也太过去儿戏,没有成人世界的思考。
电影中也在这种没有感情的观影下结束了。
其实以上我对于电影中的几问,导演可以通过两个点解决,第一就是“匠人精神”行业匠人精神在这部电影里我根本完全感受不到,导演宁愿花时间去填充泪点也不愿意花时间去讲“匠人精神”这个思维就是错的。
第二也就是,电影中缺乏男主对于家庭观念的改变,收留女儿思想转变缺乏说服力,太过于儿戏,这里完全可以通过情感羁绊去提升观众的理解,但是导演却不这样去做。
整部电影其实就只需要两个泪点,第一就是父亲的离去,第二就是与这位女儿的羁绊,其他的只需要交代好人物、工作这两个点就够了,真的不需要太多密集笑点与泪点。
如果你没有文牧野、宁浩这类对于类型片把控的能力,其实做好自己的本质工作就好了。
而且与女儿的泪点,也不要用母亲来抢夺抚养权这种俗套的方式可以吗?真的太老套了,你看见这一幕就能猜到接下来会发生的感觉真的太难受了。
整部电影对于我个人来说真的没有太多可以夸的了,浮于表面的电影,拥有华丽的外观但是内核却什么都没有。
商业片也请认真对待电影,对于流量演员为主角的电影,老观众们踏进电影也就是对于题材与演员抱有希望,但是一点诚意都看不到。
我不会去说“新人导演已经很不错了”这类的话,因为我看见了太多的优秀电影处女作。
抱歉整部电影我只看见了电影流水线的一面,并看不见所谓的“电影精神”。
可能导演也有自己的想法,只是因为资本问题导致电影应该这样去拍,不伦是哪一种理由,都只能展现出目前电影行业可悲的现状。
14474
2226