本来看之前我也是拒绝的，但实在没剧看了，就点进去，一口气看了12集，真香，看这个剧就像在看言情小说一样，节奏轻快，主演们演技都很好很自然，女主真的很可爱呀！一点都不造作，关键是全程高甜加姨母笑，一点玻璃渣都没有，看完真的心情好好。昨天晚上完结了，期待第二部~

评论也有不少了，可是豆瓣评分还没有出来，大概可能因为这种剧受众小，男生和成熟的女生不适合看吧，不过！各位可爱的小仙女们！真的好看啊！360°旋转爆风安利！

其他甜剧还有《寒武纪》《春花秋月》，也是我最近这些天看的，如果还有其他好看的，也请安利给我吖

ps:现在是流行摩羯座男主嘛哈哈哈

与其说战争是讲述某个政党或是某个利益集团之间纷争的故事，不如说抗战是讲述无数个有名，甚至无名英雄共同的抗战故事。《八百壮士》的导演丁玺善就是一个惯会用英雄展现时代的老电影人，在《八百壮士》之前，他还拍了一部片子叫《英烈千秋》，讲的也是国军英勇抗击日本侵略者的那回事。在《战狼2》风靡，主旋律电影逐渐进入大众视野的时代回望七十年代的《八百壮士》等片，可以说，丁玺善无疑是主旋律电影的老先驱者了。

抗日战争相关的题材国内不少，取材自“四行仓库保卫战”这一历史事件的，也前后拍了三部（分别是1938年应云卫趁着事件发生的劲头导演的《八百壮士》、1975年这次我们要讨论的丁玺善导演的《八百壮士》和2020年管虎导演的《八佰》）。事实上，在同类战争影片中，“四行仓库保卫战”这一事件，算是被表现得较多的了。那么有人不禁要问：为什么这个事件被诸多导演反复表现，在这些表现中又有哪些侧重点的不同？

本篇将从人物塑造、主题表达这两个方面，借着2020年管虎导演《八佰》的热度，分析一下1975年丁玺善导演《八百壮士》的得与失，以回答上面提出的几个问题。

（一）人物的塑造

同管虎的群像书写不同，丁玺善导演的镜头对准了主要的几个人物，即谢晋元、杨惠敏、杨符瑞等人。用一句话来说：整场战事，是在一些英雄的领导下国军的一次顽强抗击。在电影的前50分钟，导演用大量篇幅铺陈了战争背景和人物关系——日本军队如何残忍轰炸、国军如何部署兵力、英雄如何安置家属等等。这些铺垫，为丰富谢晋元等人的形象有着非常积极的意义。

大场面的书写和谢晋元等人的性格塑造固然使影片具有了家国情怀和抗日激情，但是也恰恰因此忽略了群像塑造的重要性。群像的塑造，这其实是2020版管虎导演处理得很有意思的一点：他将诸多小人物的塑造和大人物的表现连结，影片的层次感也因此凸显出来，另外，小人物身上所具有的惜命、胆小等等人性弱点在大环境影响后产生转变，更能让观众走近人物内心，从而产生共情和触动。反观丁导的《八百壮士》，主要人物的坚定、刚强、无谓、道义感是影片着墨处，譬如，林青霞饰演的杨惠敏一角几乎被塑造成了“完人”，下水救人、下水送旗等本可以用来更立体化表现人物的片段被机械化塑造为一个洋溢着大义凛然的伟光正形象。固然，这样的人物塑造会令观众产生“高尚感”，从而被打动，但与此同时，过于伟大的主角也会掩盖普通士兵在战争中闪烁的人性之光，换句话说，这不仅会让主要人物变得脸谱化，也会让整个军队士兵变为“战争的符号”——观众虽然会被主要人物的英勇事迹所打动，但却很难设身处地地代入剧情，也很难对影片人物产生认同感。

（二）主题表现

回到最初的问题，1937年上海抗战有许多英雄事迹，为什么导演却纷纷选择“四行仓库保卫战”这一历史事件进行艺术化处理呢？这个问题很简单：一是这个事件本身的戏剧化元素（譬如杨惠敏送伞、升旗、苏州河观战等真实事件），二是这个事件背后的意义——不是抗战，而是象征。

甫一读这个历史事件，就感受到了无限悲凉。原本职责是为了上阵杀敌的战士们，却沦为给《九国公约》列强表演的演员，正所谓“时势造英雄”，也不过如此。最令人唏嘘的是，还没等九国公约会议召开，列强因四行仓库离租界太近而不满，于是威逼蒋政府撤回“八百壮士”，这场演给列强看的表演血渍斑斑，却草草收尾，不仅没有像国民政府预期那样在国际社会掀起波澜，最终，“八百壮士”在进入租界后也没有得到好的结局。四行孤军的壮举虽然没有得到国际社会的反响，但是意外收获了国人抗日的无限豪情。在传媒的大肆渲染下（其中也包括1938版的《八百壮士》），国人的斗志受到了极大的鼓舞。

回到影片，丁导虽然条理明晰地进行了故事的讲述，但显然没有抓住应有的“情”的抒发。在《八百壮士》中，“四行仓库保卫战”被描绘得英勇，但事件本身所具有的象征意味与苍凉质感则少了许多。另外，主角的台词光辉却刻板，使影片充斥着说教和歌颂的意味，人物的抗日激情有了，观众能接收到和平来之不易的信息，但是更多的情感体验，却是无从得到了。

1975的《八百壮士》的确在技术、人物塑造、情感表达诸多方面有欠缺之处，另外还有令许多资深军事迷诟病的战争常识性问题，但丁导的作品以现在的眼光看来，描述的事件本身确实更具有真实性，且更能较为全面的展现事件的原貌。回溯影史，在主旋律电影尚未大行其道的七十年代，《八百壮士》也可以算是一部较为独特和先锋的影片了。

*一些小的片段借用了网友的观点，如有冒犯，万分抱歉

拍摄经典作品的续集，压力是别人无法想象的，我们总是在远处期待最好的东西，所以期望值也会越来越高，这种情况下，一般都会导致或大或小的失望，所以，经典永远是高峰，难以逾越，也最好止于高峰。不过，虽然它因老套的情节而逊色，也仍然算得上一部不错的合家欢电影。

对于蓝精灵，我的感情还是挺深的，特别是那首蓝精灵主题曲，是我童时的美好回忆，每逢听到，心里特别温暖，仿佛回到小的时候，听着家里CD机里经常播放着的美好旋律：在那山的那边海的那边有一群蓝精灵/他们活泼又聪明/他们调皮又伶俐/他们自由自在生活在那绿色的大森林/他们善良勇敢相互都关心……蓝精灵村是一个让人感受到幸福快乐和谐的地方，如果这个地球也有这么一个地方，那它一定叫——世外桃源，那里的人叫——神仙。

因为增加了人类这一条线，所以也融入了人类的故事，结尾还蛮感人的，至少我是热泪盈眶了。

跟我妈看的，现在看到28集，实在是忍不了了。

这个剧内容极其空洞，很多情节明显可以看出水时间的痕迹。

一开始建民宿，自己画不清楚图纸人家看不懂建不出来把人赶跑了，然后又演又找了个不干活的工程组，有赶跑了，最后有道歉，又怎样怎样又找回了一开始的李师傅。咱们就不说这件事体现的许晗的急躁、不考虑后果，就说这样的情节有什么意义？我看不出他建民宿过程中的困难，只看到了他的作茧自缚，自作自受。大概剧中的设定他是个富二代，没有资金的问题，所以只能自己创造问题来演吧。

好了民宿终于建好了，杜盛搂开始作妖了。本来他闺女和许晗搞对象他看不上人家，你闹也就罢了，人家俩人分手了他来一句“你们没关系了就更要去找他事了”？？？这是人类的逻辑？把人家门口铺满咸菜，大晚上在门口敲锣，拜托，人家是个民宿，你让人家怎么做生意。后来廖春引导看不惯的客人报了警，杜盛搂连警察都不放在眼里，妨碍公务，抓起来了。好了，一个村子的人都觉得是许晗的不对，what？？是一个村的就可以一忍再忍这种无理取闹？一村子太圣母婊？

中间还有一段闹鬼的情节，许晗（还是别人我忘了）说要刨杜家祖坟，杜盛楼去祖坟后被早先埋伏好的秦升表弟（带着面具）吓得半死，回来后以为祖先显灵来惩罚他的所作所为（还知道自己做的不对）赶紧去给许晗道歉。你以为他终于要消停了？按理说应该这样，但是编剧不这么想，没了杜盛楼还怎么水时间，于是安排了秦升诬陷许晗的情节（就是把那个面具放到民宿里）于是这样一个漏洞百出的诬陷，许晗的女朋友，十几年的好兄弟相信了，许晗众叛亲离。编剧用尽全力给许晗创造了一个事业，爱情，友情的低谷。

看到现在，我已经要疯了。剧情的发展完全按照编剧的突发奇想，每一个小高潮都是依靠人物傻*的逻辑，弱智的行为联系起来。主线剧情空洞乏味，几十集的剧情依靠不断延伸的无聊支线支撑，有些情节看得出编剧想要幽默一把，但是完全在尬聊尬演，看的人头皮发麻。

最后总结：这是个我看过最烂的烂片，不接受反驳。