12 年的黑暗和坚持化为一部的史诗。注视苦难的眼比苦难更真实。直面苦难的镜头钻入三人的灵魂，将每一刻煎熬串起，像是开篇的窒息袋，套在观众头上。黑暗，窒息，我跟着三个人一同遭受折磨，渴望光和空气。所以，当球赛转播响起，那黑暗中一丝人性的火花让我兴奋不已，拍手叫绝；当掀起头套让那片土地再次进入眼里，心里，我也感到那坚不可摧的理想和信念；当受尽苦难的战友在阳光下重逢，活着的欣慰又点燃心中的勇气。阳光下饱受折磨的躯体如耶稣般神圣。每一个苦难的镜头都是诗一般浪漫。球赛转播，阳光下重逢和欢呼中假装踢球的场景，这种对情感的堆积和释放的把握简直完美。而歌手Silvia Perez Cruz的天籁之音是灵魂的挣扎，是女神的悲悯和咒骂，是对光的歌颂。无疑是全片的高潮和点睛之笔。虽没有张艺谋《活着》的深刻，但我害怕这部影片会是这个时代最后的浪漫。

最后说一点意识形态的话。对自由，理想和信念可以无限赞美，但我感觉导演像是在用宗教描绘耶稣受难的角度来描写这三名大炮，不知道这是不是妨碍了影片的艺术高度得到认可的原因。

警告：以下内容含《横冲直撞好莱坞》少量剧透，请三思而必看有些电影就算被剧透一百次，你也只能在看到的时候才知道有多牛逼，用这个标准来看，以下内容的少量剧透根本不影响你之后的观影。虽然片方给自己的定位是爆米花电影，但是横冲直撞好莱坞因为有真的好莱坞幕后团队制作，爆米花的口味也区别于国内一帮的三四流喜剧，客串班底虽然并不是十二分的豪华，以美剧演员为多，但每一个都是熟面孔，可谓是精心安排。略夸张的说这部电影送给好莱坞影迷和美剧迷的一桶美味爆米花，有太多的梗可以玩，以至于剧情有一段被各种梗搞得眼花缭乱，但是Who care，这就是一桶好吃的爆米花。现在豆瓣评分被一堆“看见小明/赵薇就1分”的脑残黑刷到了5以下，个别段位稍高的黑子从逻辑啊角色啊什么的攻击这部电影，其实一部爆米花电影，揪着逻辑攻击实在是让人无语，但是就算说逻辑，好莱坞也不用露怯，那么小麻就从自己看了一遍的回忆中解释一下这几个黑点，仅供参考。黑子黑点一：中间在沙漠酒吧里的狂欢简直是莫名其妙！小麻解读：不知道大家是否还记得，在片子最开始小明看电视的那一段，有人可能就为了看小明换衣服秀身材，殊不知那一段的电视画面里已经安排了太多的伏笔，其中就包含了沙漠酒吧狂欢——美国电视真人秀“打我一拳”轮番轰炸，内容是一个人打另外一个人一拳头，然后紧接着是电视画面上很多人兴奋的大叫，浅显的理解，小明在酒吧里想到这一点，是利用了从电视上看到的所谓“美国文化”，这只是情节合理化的第一层意思，更深一层是对电视节目给民众洗脑的一种讽刺，给你两个毫无关系的画面，打人和狂欢，一遍一遍的播放，小明在国内看到了，在酒吧也看到了，所以他知道在这些人的潜意识里，这些人看到打人一拳，就会兴奋起来，所以利用了这一点，把外部矛盾转化成内部矛盾，呈现出酒吧众人乐见的“打我一拳”游戏，所有人都high了起来。黑子黑点二：佟大为前期耍贱后期开挂转换太快不合理！小麻解读：佟大为是整个片子的大bug，不是剧情的，是这个人就开挂模式存在的，人家情节设定，你说不合理，那你觉得奥特曼打小怪兽合理吗？至于转换不自然，那么我希望你可以回忆一下或者再去看一遍：佟大为第一次说起自己的身世，影院里的观众和小明的角色一样，都觉得是“你特么是逗我吧？”，对蝙蝠侠不熟悉的人会觉得旁边的人笑得莫名其妙，但如果这个身世仅仅是一个梗，那么就跟T1000在本片里的出现一样成为恶搞，但是大为说完之后，就把手里的黄金鸟扔了出去，然后黄金鸟神奇的转了一圈又回来了，电影里的角色和观众都见惯了这个人的各种不靠谱，是碰运气瞎玩也不一定，所以在这里都不会特别注意：为什么这个黄金鸟这么牛逼？但是往后看到大为开挂，回头一想，其实他早就露过一手了。而且大为贡献了很多笑点，虽然预告片里爆出来很多，当时觉得浮夸，但是穿着剧情去看，就不会觉得不自然了，还是那个问题，接受人物设定，行为符合设定，就没什么问题了。黑子黑点三：开头十几分钟简直是无聊到爆，小明在家里走来走去不穿衣服什么的根本没有意义！小麻解读：开头十几分钟信息量大，没看出来只能说明你没用心：“打我一拳”在前面解释过了，“导演和大明星”的宿敌设置也是在一开始电视机的八卦新闻里，还有大明星是濒危动物保护者的设定，到后来呼应到几个人开车司机high大了撞到了大明星的公益广告牌，到最后大明星出场，这是一条暗线，也是对于好莱坞名利场的讽刺；小明在家走来走去不穿衣服，他穿不穿衣服或者穿不一样的衣服，说的是时间的流逝，他每天除了穿衣服不一样，过的日子走的路都是完全一样的，这一块儿实际上还用了很多的特技去展示，充满了小机灵，直到女友甩了他，他一个规划狂居然光着下体就走出去了，这是他人生计划被打破的象征，而且仅仅是第一步，往后在好莱坞发生的一切才是主菜。（我觉得这个地方解释起来都太低幼了，麻烦黑子们来点高智商的攻击好吗？）黑子黑点四：这片子跟不二神探、分手大师没什么区别，就是无脑喜剧！小麻解读：其实在入场之前，有一个也是薇迷的朋友比我早半个小时开始看了，他一直在跟我直播，说很失望什么的，搞的我预期有点低，后来我进场，他就安生了，出场后告诉我，电影过了半个小时后他就完全进入状态了，觉得后面很棒，其实就是我一开始说的那个问题，接受设定需要时间，一开始编剧一直在铺路，光是小明看电视的那些素材，如果不知道后面有这么多呼应的，肯定会觉得这是什么狗屁玩意儿？就是因为大家看国产电影都觉得不用脑子了，习惯了打开电视看电影和金鹰剧场神马的所见即所得观影模式，一旦有一个看起来像是国产电影的片子，就大脑自动关闭部分功能进入省电模式，在这种模式下，前面二十多分钟让你坐立难安一点都不难解释，但是我想，如果是诺兰的电影，前面不管多无聊，很多人都会凝神屏息的看，生怕错过了什么线索，好莱坞的编剧团队在同类型的创作中甩国内编剧多少条街我想都不用说了，但如果有一点心思，都会在看到后面的时候后悔自己没有认真的看开始，反而因此获得了惊喜。至于拿不二神探和分手大师跟本片对比的那位所谓影评人大师，不是我人参公鸡他，此人跟王晶混的最多，每次王晶新片一出来他就忙不迭地跪舔，之前在跟其他人打赌的时候输了钱王晶还帮他垫了一部分，提到王晶这个名字，我想就不用多说了，去看看他拍摄电影的水平，就知道这位所谓影评人的口味了。黑子黑点五：赵薇台词能力太差了！小麻解读：赵薇台词被攻击也不是一天两天了，但是似乎是从画皮开始的，因为之前黑子都攻击赵薇演戏咋咋呼呼，画皮里忽然蜕变成了一个隐忍的妻子，黑子们慌了神了，赶紧去找别的黑点，于是试图从学术的角度来攻击，对所谓台词处理技巧不懂得人来说，乍一看似乎还是蛮有道理的，专业的问题留给专业的人去考虑，但是可惜的是你们挑错了电影，本片里赵薇有相当一部分台词都是英文的，而且说的好极了，还有一两句波斯语神马的，里面还说了小明一句：其实你英文没那么差！这个梗你也懂的~黑子黑点六：号称好莱坞大牌明星客串，其实就是几个美剧咖！小麻解读:可能是您看惯了国内的大牌到好莱坞打酱油，这一次见到了美国明星在国人主演的片子里打酱油就不适应了，客串的明星阵容的确不是小李子啊皮特啊之类的超豪华阵容，但是你指望他们来给你打酱油？疯了吧！而且都说了是打酱油，这几个角色在里面大部分都负责恶搞和笑点，只有那个导演、大明星是有剧情推动功效的，而且就算是美剧咖，你让别的电影把他们攒齐了试试？黑子黑点七：赵薇说黄晓明是皇帝外国人居然相信了这太扯了！小麻解读：这里是个讽刺，就跟试镜的时候赵薇用种族歧视跟前台大吵一样，看起来是抖机灵，其实是自嘲华人演员在好莱坞不被重视，并且你以为奥运会世博会办了之后所有的外国人都知道中国是什么样的了？在国外票房高的几部华语电影大都是古装啊功夫啊之类的，很多外国人来了中国才发现大街上跑的最多的居然不是自行车——天知道他们看的是哪一年的纪录片？！就像国内很多人并不知道英国的君主立宪制是怎么一回事一样（可能是我无知我并没有真的弄清楚而且关我什么事呢），美国主流媒体也不会跟他们介绍中国是什么样的，指不定有什么以讹传讹的故事存在，所以对于一个安检员来说，来自东方的遥远国度里发生的事情并不清楚也是合情合理合乎逻辑的（一笑而过）。与黑子斗也是各种操碎心，一直以来赵薇身边都是黑子与粉丝齐飞，现在再加上黄晓明同学，这两个人天生是吸粉招黑体质，佟大为被人质疑演技也不是一两天的事儿了，但是还是那句话，这是一桶爆米花，你想吃出啥味儿来？

清新的海风、成林的橄榄树和翡翠般的地中海真是令人沉醉。朴实热情的科孚岛岛民和他们享受生活的生活态度，太令人向往了。第三季里令我印象最深的是法拉利一家来到科孚岛的那一集。三个孩子都不敢反抗他们父亲的权威，即使他的行为是懦弱且不负责的。相比较之下，德雷尔一家的孩子们就显得特别思想独立和三观正。就像他们的妈妈说的：他们有时会气到我，但他们有了什么不满会发泄出来，会大喊大闹。

我认为，德雷尔一家的父母相处之道才是令人赞成的。正如纪伯伦所说的：孩子知识借父母来到这个世界上。父母不应该因此对孩子有什么强制性的要求，每个孩子都应该成为自己想成为的样子。

在德雷尔一家中，大哥Larry虽然大多数时候都比较不正经，玩世不恭，但作为家中长子，他还是会在母亲脆弱时安慰母亲，给出看似玩笑其实中肯的安慰。Leslie虽然第一季差点误入歧途，但贵在浪子回头。并且从对于几次考验的反应的角度看，他也渐渐的成长了，有责任心了，懂事了。Margo虽然经常说话显得不经过大脑，但是她待人诚恳，并且听得进去别人的意见，和她相处应该很愉快。而Gerry，家里最小的孩子，确是一世俗的眼光看日后成就最大的孩子。不喜欢上学却热爱大自然中的各种小动物，他很有自己的目标，从来不会感到迷茫。他很清楚自己日后想做什么。他善良、待人友好和善，和各年龄阶段的人都可以成为朋友。并且展现了惊人的和动物相处的能力和写作天赋。

跑题了，其实我想说的是，德雷尔一家的四个孩子带给我的启发就是：在一个家庭里，我们总说父母与孩子的地位应该是平等的，但怎样才是平等的？他们这样，孩子们遇到了任何问题可以在家里无所顾忌的谈起和发泄，日后想通了又会想办法弥补，向家人表达自己对他们的爱。而作为家长的妈妈也不必总是那么无坚不摧，她也可以偶尔展示自己脆弱和不知所措的一面。这时，孩子们就会反过来为妈妈排忧解难，想尽自己的办法（虽然往往都是馊主意），用自己的办法让妈妈开心。我认为这才是一个家庭最和谐的氛围。不必摆家长与孩子那一套的架子。大家都坦诚相待，不开心了就表达和发泄出来，并且向家人倾诉和寻求帮助！这一点Margo做的就很好，她很善于示弱，不仅请教家里人，还会请教Theo，医生的妻子。虽然她并不总是采纳她们的意见，但我认为，向别人示弱和求助这一做法，也可以很有利于相互之间关系的增进。并且，当局者迷旁观者清，有时确实会得到很多中肯的答复呢。

看的想睡觉，实在看不下去了，剧情发展太慢了。看的莫名其妙。无聊无聊无聊无聊无聊无聊无聊无聊无聊无聊无聊，看的想睡觉，无聊无聊无聊无聊无聊无聊无聊无聊无聊无聊无聊无聊无聊无聊无聊无聊无聊无聊无聊无聊无聊无聊无聊无聊无聊无聊无聊无聊无聊无聊无聊无聊无聊无聊无聊无聊无聊无聊无聊无聊无聊无聊无聊无聊无聊无聊无聊无聊无聊无聊无聊无聊无聊无聊无聊无聊无聊无聊无聊无聊无聊无聊无聊无聊无聊无聊无聊无聊无聊无聊无聊无聊无聊无聊无聊

好歹是一个资产上亿的企业，去找银行贷款竟然在柜台和柜员小姐姐谈，诬陷董事长贪污的方式是说她到财务领几百万现金锁到自己的保险箱里，重要的投资合作由董秘一手包办，董事长整天干财务总监的活不说，一到重要关头就除了感情用事哭哭啼啼就是变卖家产，这样的企业让它破产中国企业才能做大做强好么？这么拍是要和改革开放以来中国兢兢业业的企业家们谢罪的??！

第一次到纽约的时候大概就是魔法奇缘1里面公主的年纪吧……纽约，新泽西，芝加哥….这个世界那时候在眼中还是如童话一样美好的，对未来还有一种无忧无虑的憧憬

到了现在看2的时候，再和纽约的朋友会面，就是面对让人厌倦疲劳的麻烦，重要其实又没那么重要的工作，让人厌倦但是又是你的责任，无法忍受但是不能放弃的职责。和影片一样，这就是中年危机。毕竟已经经历了太多，人生的酸甜苦辣，世界已经不那么美好了……未来除了忧虑还是忧虑

但虽然男女演员们样子老了，不过歌声依旧动听，电影里性格依旧那么可爱。你看，世界在你眼中不同了，未来但是还能缅怀一些美好的东西，我们还活着不是么？

Hope is abird

最开始看这个剧是看了关于《Killing EVE》的短文中提到了Emily Dickinson的一首诗《my life had stood- a loaded gun-》这首诗用来形容Villanelle可以说是非常贴切了。《Dickinson》豆瓣给它的标签是传记喜剧，它更应该说是Dickinson一家的故事而不仅仅是Emily，虽然说它被改编为剧存在很多虚构美化的成分，但其实对于大致了解Emily这个诗人并没有太多问题。这部剧真的可以算作是全剧都是颜值在线的一部剧，把两百年前的故事用现代音乐来配乐却不会出戏，反而比较贴合。但看了这部剧更多不是对Emily的诗有多沉迷，虽然她的诗真的很棒。带来更多的其实是对爱情，死亡，名利，女权，战争，社会变革的思考。

Emily大量的诗都用来描写死亡，她的想象力真的非常的丰富，死神对于她来说更像是崇拜的朋友，但会不会说那个年代死亡其实是件很平常的事情，因为各种各样的原因导致的死亡。我们一直都在思考什么是生是死，死亡给我们带来了什么，又带走了什么，我觉得更为重要的是我们怎么看待死亡。

对于战争，南北战争的时候Dickinson家的三个孩子都是二十多岁与我们相仿的年纪，他们也抱怨不能理解为什么要在这人生最美好的时候迎来战争，相比我们现在疫情，毕竟疫情已经三年了，我们中很多人已经开始不耐烦了，但是战争远比疫情残酷吧。如果生活只剩下希望的时候我们应该干什么，坚持并相信下去，给身边的人希望。

Emily一生没有发表几篇作品，但我想她对名利应该也属于曾经追求过，但是过度追求确实会影响创作，我觉得更重要的应该是你创造了什么，而不是过度追求给别人带来什么，不用过度在意别人对你的看法。这其实也很好解释了网上很多人发表自己的作品，因为不认识你的人他们只了解你的作品而不带针对你个人的评价。

如果别人说你是个不错的人，那可能只能说你对这个时代来说你是个不错的人，你循规蹈矩，但这样的人我们是没有办法推动社会进步的，社会的变革都是那些不循规蹈矩的人创造的，所以当有人做的很多事情与这个社会定义的不一样的时候，不应该极力反对，而是去思考去理解。

Dickinson家三个兄妹我最初看的时候我觉得他们性格完全不同，但是看到第三季的时候我会觉得，没错他们就是兄妹，你不得不承认，血缘是个很神奇的东西，你可能以为别人更了解你，但是其实你的家人在很多方面更能了解你，这部剧其实也讲了很多家人的意义，他们很多时候在做选择的时候并没有把自己放在第一位，而是把家人放在了第一位。但是其实这也是一个陷阱，我们这样做真的对吗？

Emily的妹妹对于自己的父亲是这样评价的，她说我不知道我的父亲做的对不对，但我知道我现在这个样子肯定是哪些方面出了问题，这中间是不是父亲也有责任也有问题。Emily可能算是一身都在为女权斗争把，但她自己其实身陷其中。她的父亲很爱她，让她读书写作但不让她发表诗作；让她去追求爱情，但又不让她离开家；Emily的母亲说女性如果因为难产去世是最伟大的死法，Emily提出了质疑，生孩子不是应该母子平安吗；Emily的母亲说女人生来就是要为男人服务的，让她学会如何操持家务，处理家里的各项事务，即便他们家完全有能力负担起佣人的费用，但是母亲会认为那是对她能力的质疑；Emily父亲娶她母亲的理由也是相信她母亲可以勤俭持家，可悲的是，这条我们直到今天还被好多人当做自己的目标，不是说你不能选择去做一个好妻子好母亲，但在做这些之前是不是先要成为你自己，而不是别人希望你成为的人。我以前认为如果自己所想的事情已经无法完成，那么如果我现在做的事情能让家人感到快乐感到满意是不是也是一种成功，但我现在认为这个观点是错误的，人应该先成为自己，你是要为你自己活着，人一但为了除了自我以外的事物活着，那么那些事物消失的那一天，我们为了什么活着。虽然这个观点比较自私，但是我现在还是认为这是对的，因为中国的文化传统一直教导我们要成为一个大公无私的人，但实际上我觉得一个人如果只是为了别人活着是一件很可悲的事情，因为他不曾了解过自己。

Emily和Sue的感情作为那个时代不被认可的情感，我觉得她们之间的关系更像soulmate，诗人总是很浪漫的，我要是Sue我估计也上头哈哈哈，人对于美好的东西其实是很难拒绝的。在她们俩这段关系中Emily更像是那种情话说的很溜实际啥也不敢做的，Emily说希望逃到世界尽头，然后跳下去；Sue更像是那种直接表达的类型，Sue说you want every line to be perfect ,but I want the mess ,I want something that you can’t put into words, I want you ,and I want you to want me .这其实也说了俩人的分歧，诗人的想象是很丰富的，她未必和你做过什么实际上的事情，但一个眼神的接触或者甚至不用看到你，一个物品都能勾起她的千军万马，然后想象=做过了。包括爱情的初期大家都愿意表现出perfect，但是我也觉得更重要的是reality，没有人是完美的，但是即便你是不完美但是在我眼里你就是完美，有点类似维纳斯那种？残缺的完美。Emily问Sue到底是爱她的诗还是她，其实我也觉得这种带上个人感情的东西是非常难割裂评判的，不然怎么会有爱屋及乌。所以你评价一件跟你有关的事物，你同样是很难割舍跳出自己的感情看事情的，哪有绝对理性的人啊。

以上。

最近太无聊了所以又看了一遍。我不太能理解编剧是出于什么样的心理，蠢如李靖就蠢到极致，蠢到自己把好好一个家作没了还浑然不觉，坏如柳琵琶又坏到极致，打着为爱的幌子做的哪件事不是为了自己，奉献如十娘和莲花，又好像完全没有自我，活着就是为了让心爱的男人更好地作死。太气人了。

看到十娘一次次低三下四任劳任怨，为儿子善后，为老公善后，为小三善后，最开始那一点感动和同情都提不起来了。有因才有果。你自己一步步纵容和忍让造成的苦果，可不得自己吃吗。那时候没有现在这么网络发达，熊孩子的故事也不那么流行，现在看看，前面一大段所谓爱子情深，不如改名叫熊孩子是怎么被教出来的。

这届妲己确实是可怜，尽管她后来的可恨很容易让我忘了她的可怜。

总之还是气，太可气了。