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  • 小手拔凉
    2017/5/8 8:28:27
    灵魂摆渡2念白

    姜sir的念白真是太好听啦,大爱姜sir的声音

    1. 在光明出生以前 大地上充斥着黑暗 人类天生畏惧黑暗 那是光明无法抵达的阴霾之地 在那里涌动着令人恐惧的存在。在光明出生以前,大地充斥着黑暗,人类天生畏惧黑暗,那是光明无法抵达的阴霾之地。在那里,涌动着令人恐惧的存在。

    2.灵魂摆渡人,是一个古老的职业,他们把滞留在阳间的死灵,带上冥河的渡船,为永生付出了代价,摆渡人

    姜sir的念白真是太好听啦,大爱姜sir的声音

    1. 在光明出生以前 大地上充斥着黑暗 人类天生畏惧黑暗 那是光明无法抵达的阴霾之地 在那里涌动着令人恐惧的存在。在光明出生以前,大地充斥着黑暗,人类天生畏惧黑暗,那是光明无法抵达的阴霾之地。在那里,涌动着令人恐惧的存在。

    2.灵魂摆渡人,是一个古老的职业,他们把滞留在阳间的死灵,带上冥河的渡船,为永生付出了代价,摆渡人永远行走在黄泉边界,这,是很危险的。

    3. 夜幕降临 神灵安寝 羊角弯曲 乌鸦嗤笑 黑色的花朵徐徐绽放 欲界众生 如扑火之蝇。

    4. 你可会记得,云朵之下,指尖轻触,寂寂无言,爱人听见,玫瑰伸展着枝叶。你可会记得,友人的笑容,蕴藏着世上所有的温柔。你可会记得,少女脚步轻盈,像清风吹过麦田。你可会记得,在黑暗中有光亮起,你孤冷人生中唯一的璀璨,那是你的家。

    5. 隐约绿纱窗未亮,似有魂归,小揭冰绡账。报道感君怜一晌,明朝扫我孤山葬。

    6. 你,有没有见过我?我走了很远,才来到这里。涉过黑山白水,历经百劫千难,在我每一次的人生中找到你。金风玉露一相逢,胜却人间无数。

    7. 每个人都有无法放弃的执念,为着这执念,我们背弃神,潜于幽暗的河底,化身般若,一去不返。

    8. 终有一天 你回过头 只见红尘万丈 来路无踪 吾从何来 为何到此 你已忘记了自己最初的样子。

    9. 人们啊,终究会离散于时间的尽头。但是啊,我不会忘记在这一路上,你曾温暖过我的岁月。

    10. 壬子日,大雪,余事勿取,话说那滨海城中,有位少年,名叫夏冬青,自幼父母双亡,因了一些机缘,与鬼差赵吏及九天玄女,三人同居一室,这夏冬青正是少年多情之时,思慕玄女日久,不得其法,这日领了些薪水,想着玄女嘴馋,便来到城中饼店,想买些新出炉的糕点回去,讨得玄女欢心,趁机表白。再拿夏冬青采买之际,却被一位妇人瞧在眼内,妇人见冬青年少风姿,风流俊俏,遂起了欢好之意,她本是修行千年的白蛇精,遂使出手段,变化出漫天大雪,直如撕绵扯絮一般,就此,引出城中一段风流公案。

    11. 与我生死兮逢此时,愁为子兮日无光辉,焉得羽翼兮将汝归。一步一远兮足难移,魂消影绝兮恩爱遗。

    12. 一九一零年,庚戌年,正值乱世,秽气丛生,阴阳颠倒,百鬼夜行。

    13. 冬日漫长而艰辛,万物蛰伏于土地。而人生亦然,众生皆苦。但是,活下去,终有一日,花会重开,候鸟回头。活下去,等月升再起。终有一日。春至。

    14. 世界上最遥远的距离,不是生与死,不是天各一方,而是我就站在你面前,你却不知道我爱你。

    15. 穹顶之上,群星闪烁,世事流转,光华万千。但那是幻象。知道吗?星星早已死去,在夜空中,熠熠闪烁的是它们的记忆。

    【详细】
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  • 路人一枚小深酱
    2016/4/20 0:16:44
    酷毙惹!!!【顺带分享个本片首映的小故事(划掉)事故】
    我要说:这个电影太酷惹!!!!!!!!

    坦白讲,看到TIFF首映之后各路人马给出的评价,其实调低了对本片的期望值。

    可是点开了昨天从SSK字幕组下到的档20分钟之后,惊喜的想要出去跑圈!!!

    紧凑流畅的节奏,深井冰的角色设定,演员们噼里啪啦如AK47一般的说话方式……
    包括故事发生地new orleans都是那么有梗。
    编剧把各种NO名物都写进
    我要说:这个电影太酷惹!!!!!!!!

    坦白讲,看到TIFF首映之后各路人马给出的评价,其实调低了对本片的期望值。

    可是点开了昨天从SSK字幕组下到的档20分钟之后,惊喜的想要出去跑圈!!!

    紧凑流畅的节奏,深井冰的角色设定,演员们噼里啪啦如AK47一般的说话方式……
    包括故事发生地new orleans都是那么有梗。
    编剧把各种NO名物都写进台词,每次听到gumbo和veal肚子都要叫一下。这电影太不适合在没宵夜吃的大半夜看~

    简直要怀疑这是在云端之后另一部为了AK量身打造的剧本。
    当Anna Kendrick的影迷真是一件很棒的事情~~~永远充满着惊喜。

    之前没有看过sam大叔的作品。在这部之后打算去一补。

    最后,分享一个本片作为TIFF闭幕影片首映前的一个小故事:

    TIFF 2015闭幕那天中午12点,mr. right有记者发布会,晚上8点是首映式。
    当天AK发了这样两条推特:
    <图片1>

    这是我有生之年第一次看到一个艺人(在北美算是A咖),在社交平台上直播自己狂飙穿越国境的路途,是直播。

    她在那天计划从纽约飞去多伦多参加闭幕,临到机场,她因为没有带护照被拦下来(之前美加之间的航班用驾照就可以check-in,后来发布了新的国土安全政策,美国公民也必须用护照出入美加边境)。热情的Air Canada工作人员建议她去陆路边境检察站碰碰运气,说不定能通融用驾照过境。
    于是她只好驾车从纽约狂飙到多伦多……全程正常自驾大概需要八九个小时。

    得知这个故事之后我整个人都是懵比的。
    就算知道AK是一个直到前年访问还提到没有manager也没有助理,自己安排发展路线(即,乱发展,无路线),只有agency来帮忙处理戏约杂务的个性演员。
    发生这种事也算太匪夷所思!!!
    Mr. Right就算是低投资的R级片,搞个宣传人员来处理电影节相关事宜安排主角的出行也是必要的吧?!

    不过这不妨碍我直接脑补一整出公路喜剧片:

    ACT1是外表光鲜实际生活邋遢的movie star在nyc哥哥嫂子家里宅着沉迷netflix,垫在她乱糟糟可乐下面的是一张tiff的邀请函;
    ACT2是在机场因为护照丢在LA家里被拒绝check in去多伦多的航班,各种生气,最后急哭,然后是认出她的男主角安慰她(或者是看她不顺眼的男主角),说带她驾车过去;
    ACT3~4是一路驾车,发生了很多惊险刺激有趣的事,中间有custom officer的刁难和她的机智应对,两人的感情加深;
    ACT5是及时赶到tiff red carpet,风情万种出现,让男主角对她改变看法;
    ACT6是两人共度了美好的Toronto Night。

    请sam大叔和ak继续本色出演此片!
    【详细】
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  • 他他
    2021/3/14 13:11:08
    [Film Review] The Assistant (2019) and Swallow (2019)

    Two 2019 feature debuts from aspiring filmmakers that hold fast our zeitgeist by putting a female character in the dead center. Kitty Green’s THE ASSI

    Two 2019 feature debuts from aspiring filmmakers that hold fast our zeitgeist by putting a female character in the dead center. Kitty Green’s THE ASSISTANT is exclusively lensed from our titular heroine’s perspective to cast a startling light on a salient social issue in the wake of the notorious Weinstein effect; meanwhile, Carlo Mirabella-Davis’ SWALLOW, doggedly builds up a reductive dissection of a young, gravid bride’s eerie disintegration, by dint of uncomfortable body horror tropes to reify her pica affliction.

    Adhering to her technique developed as a documentarian, Green adopts an uncharacteristic angle to tackle her unsavory subject matter. In THE ASSISTANT, Garner plays Jane, a junior assistant in an unspecified NYC film production company, and the film takes place during her overlong working hours on a hectic Monday. We watch her being picked up by a limousine to work long before daybreak, and follow her in clerical drudgery, see the big shots from her peripheral vision and hear things only within her earshot. By doing that, Green risks narrative clarity and leaves the scandalous skinny in connotation or off-screen, consequently the film rather invites an immediate revisit to suss the implications of every casual dialogue and throwaway joke, and for better to piece together what is going on.

    Green’s strategy, not audience-friendly, but totally chimes in with Jane’s grunt-level existence in the company, but felicitously, do we really need to see those sordid goings-on with our own eyes? We shall all be thankful to Green for being so considerate in her approach, because such a canker, condoned systemically by the industry and beyond is better limned as this immaterial, omnipresent force of vileness, penetrating every couch and behind every closed doors in every office and hotel room, it is everywhere therefore it must be put paid to.

    Carrying the entire film on her slender shoulders, Garner exhibits strenuous stamina and restrained body language as the doormat (Jane is a sponge absorbent of the negative outpourings of the boss’ wife) and the dogsbody (she is virtually invisible in front of her superiors and other colleagues), even the two male assistants callously exploit her newness (only being there for 5 weeks), or maybe also because she is a she, and let her bear the brunt of blame and verbal abuse. Yet, in her position, she has no right to say otherwise.

    Jane aspires to be a producer, and she knows all too well that she must pay her dues and turn a blind eye on the seedy matters, if she wants to make it. But on the off chance when that actually happens, she will have already become one of the silent connivers in that toxic working environment (implied by the unseen boss’s sinister motivation). Moreover, she should considered herself lucky, according to the head of Human Resources (Macfadyen), simply because “you are not his type”, it’s all so reassuring! Macfadyen has that peculiar air of faux-earnestness, mixed with veiled hubris, to express the warped normalcy as if it is the most commonplace words to utter, whereas Garner is so utterly disconcerted and anguished in her botched worm-will-turn rebel, their exchange is the crescendo of this gritty film.

    Incredibly, THE ASSISTANT plays up the working place’s drabness, impersonality and functional symmetry to keep us absorbed with its coded message. However, SWALLOW is so stunning on the eye level, the young couple, Hunter and Richie Conrad (Bennett and Stowell) are gorgeous, their affluent, minimalistic upstate NYC residence with a killer view, is often filtered through prismatic hues to emphasize the magic power of money.

    But what happens inside is far less majestic, Hunter, hailed from a lower class, is maladaptive to her new ascendancy as the cinderella, who has a bun in the oven and develops an anomalous appetite for inedible things (including some small sharp objects, those swallow scenes are fastidiously arranged, and not for the squeamish). Does she subconsciously want to lose the baby? and why is that? A thought never occurs to our prince charm Richie, instead, his family hires a burly minder Luay (Nakli), a Syrian immigrant, to keep an eye on her minute by minute to forestall any self-inflict harm, solely for the safety of their precious progeny.

    If the plot is piled up with unmitigated clichés (cruel, senseless rich people, good-hearted immigrants, a fable of perfect family of origin, the psychological manipulation of negging and nonpology, the list goes on and on…) and Mirabella-Davis might be a lousy fabulist, what gives vitality to SWALLOW, besides Katelin Arizmendi’s stylish cinematography, is Bennett’s metamorphic performance. A frail flower distressed by her parentage (the cat will be let out of the bag later) and conjugal negligence, Bennett, who looks like a poor girl’s Jennifer Lawrence, grandly inhabits Hunter’s compulsion, disorientation and exasperation with such astonishing finesses, one cannot take eyes off her. Even when we cannot relate to Hunter’s weird condition, we are compulsively intrigued by Bennett’s nuanced delivery and delicate mannerism, hoping some deus ex machina can materialize to save her.

    Eventually, Mirabella-Davis grants Hunter a touching closure (Denis O’Hare’s brilliant cameo is exactly what the doctor ordered, he can proficiently pull off a complicated emotional range in meager minutes, though on paper, the reconciliation is still a mawkish cliché) and the final shot statically looking at a lady’s room with people come and go writ large the film's emboldened stance: pro-life and pro-woman.

    When all is said and done, both THE ASSISTANT and SWALLOW are promising works well wrought by their emergent creators, together, they paint a vivid picture of the wrongs (in the working place or in one’s own home) inflicted upon women by faulty, haughty, selfish men, but they are not just reproachful to the stronger sex, their artistry underlies more hope in women’s resilience, Jane might walk the plank the next day, she can at least have peace with herself and knows better of her goals, as for Hunter, starts anew and puts aside a failed marriage, together with her psychogenic malady, scrumptious comestibles are beckoning and cinderella can get stuffed!

    referential entries: Darren Aronofsky’s MOTHER! (2017, 6.6/10); Cory Finley’s THOROUGHBRED (2017, 6.5/10); Leigh Whannell’s THE INVISIBLE MAN (2020, 6.9/10).

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  • 鹤舞轻风
    2010/5/3 20:55:16
    《不夜城》:一座永不黑暗的城市
           影片反映了资本家张伯韩苦心经营工厂,在上海解放时,做出“留下来”的选择,而后又在新政权的领导下改造自身、改造企业的故事。
        抗日战争时期,大光明纺织印染厂老板的儿子张伯韩从英国留学归来,心怀“工业救国”和“振兴实业”的美好愿望。但此时,由于日本纱厂买办宗贻春的逼迫
           影片反映了资本家张伯韩苦心经营工厂,在上海解放时,做出“留下来”的选择,而后又在新政权的领导下改造自身、改造企业的故事。
        抗日战争时期,大光明纺织印染厂老板的儿子张伯韩从英国留学归来,心怀“工业救国”和“振兴实业”的美好愿望。但此时,由于日本纱厂买办宗贻春的逼迫,纺织印染厂濒临破产。张伯韩拒绝将纺织印染厂卖给宗贻春,而是与岳父的纺织厂进行合并,并打出抵制日货的口号,使工厂起死回生。但张伯韩为了谋取更大的利润,还是受了宗贻春的引诱,与他合伙美棉生意,本利无收。解放后,在人民政府的扶持下,工厂又开始良性发展,但他却利用机会非法牟利。女儿文铮劝父亲说出实情,争取宽大处理,他不仅不听劝告,反而殴打女儿,女儿愤然离家出走。后来,在家人和工人们的帮助下,张伯韩悔悟,工厂走上了公私合营的道路,家人终于团聚。
        该片自创作初期就经历了许多波折,当年作家柯灵受命写作一部反映私营工商业改造的电影,仅用了五个多月的时间这部名叫《不夜城》的电影剧本就问世了,但影片还没有最后完成,就被封存,并受到了严厉批判,柯灵本人也遭到迫害。著名剧作家柯灵曾写过一部反映上海工商业改造的电影剧本《不夜城》,剧本拍成电影后,命运乖舛,未曾公映却在全国范围内以美化资产阶级的罪名屡遭批判,而且一浪高过一浪。文革前夕,有所谓组织革命群众观看内部毒草片的活动,不过看过之后要对它口诛笔伐,以清除流毒。其实许多人,迫不及待地想一睹为快,是源于看过此片的人都口口相传这是部好片子,特别是影片里不少反映大上海夜景的镜头使人大饱眼福。
        孙道龄大师传神演绎民族资本家跌宕一生,导演汤晓丹和编剧柯灵将解放前后1930-1950之大上海芸芸众生对比描摹,资产阶级无产阶级拆白党革命者,洋服旗袍中山装大棉袄。尤其解放后公私合营经过以及各种口号与运动,引得同学们笑声不绝,五味绕梁不止。如同当年二战德国法西斯溃败的根源是西方资本中心由欧洲转移到美国,上海之所以能被解放其实最重要之缘由就是金融崩溃、实业解体和资本出逃。放在六十年后的今天拿出来重看依然有着现实警世甚至娱乐之意义,实在应该好好学习“坦白从宽,抗拒从严”。
        分析这部影片的角度是多种多样的,我们可以探讨抗日战争胜利以后民族资本主义是如何接受改造、走上公私合营道路的。中国对民族资本主义工商业实行社会主义改造所采取的国家资本主义的高级形式。大体上经过个别企业的公私合营和全行业公私合营两个阶段。个别企业的公私合营,是在私营企业中增加公股,国家派驻干部(公方代表)负责企业的经营管理。由此引起企业生产关系在多方面发生深刻变化:①企业由资本家所有变为公私共有。②资本家开始丧失企业经营管理权。③企业盈利按“四马分肥”原则分配。1956年初,全国范围出现社会主义改造高潮,资本主义工商业实现了全行业公私合营。国家对资本主义私股的赎买改行“定息制度”,统一规定年息五厘。生产资料由国家统一调配使用,资本家除定息外,不再以资本家身份行使职权,并在劳动中逐步改造为自食其力的劳动者。1966年9月,定息年限期满,公私合营企业最后转变为社会主义全民所有制。
        当然也可以从中看到上海的发展史:从一个小渔村发展到建国初期的中西合璧的城市,再联想到如今日新月异的世界大都市上海,在岁月的轨迹中探寻到中国的发展与兴旺。而如今随着上海世博会的举办,相信上海会有一个更美好的明天!2010年世博会的脚步离我们越来越近,文明和谐的呼唤更是犹在耳边。中国上海获得2010年世博会举办权,中国2010年上海世博会将是世界的盛会,是上海新一轮发展千载难逢的大好机遇,更是我国民族精神的重要体现。
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  • DDDG
    2019/3/16 22:02:01
    一部“不应该被大众看懂的”高分青春电影。
    这篇影评可能有剧透 问:你们知道什么叫“爱”吗...? 你们知道一个人,要成长,需要经历怎样的磨难吗? 我想说,在中国,绝大部分人是看不懂这部电影的。因为绝大部分人,并不懂得何为“爱”。 应该怎么爱可惜书里从没记载,终于摸出来但岁月却不回来,不回来错过了春天可会再花开...——Eason《.
    这篇影评可能有剧透 问:你们知道什么叫“爱”吗...? 你们知道一个人,要成长,需要经历怎样的磨难吗? 我想说,在中国,绝大部分人是看不懂这部电影的。因为绝大部分人,并不懂得何为“爱”。 应该怎么爱可惜书里从没记载,终于摸出来但岁月却不回来,不回来错过了春天可会再花开...——Eason《...  (展开)
    【详细】
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  • Soixant'neuf
    2016/11/30 7:30:45
    少女力万能
    这是一个有关于直男癌、内心没长大、力比多时不时爆发又精分的男半神没事去调戏熟女母神,为了逞能以及讨好无关紧要的人类偷了人家的心,让母神暴走拿世界陪葬,最后母神被中二少女力拯救的故事。少女力为啥强大咧?一是因为有经验丰富的老奶奶做后援保障,(奶奶见多了世界,最后完全是浪到哪里算哪里了)二是人少女压根不care男半神那种孔雀状态。人就只打算当女王开拓疆土。所以能把母神教育好。BTW,这次宠物是一只超级
    这是一个有关于直男癌、内心没长大、力比多时不时爆发又精分的男半神没事去调戏熟女母神,为了逞能以及讨好无关紧要的人类偷了人家的心,让母神暴走拿世界陪葬,最后母神被中二少女力拯救的故事。少女力为啥强大咧?一是因为有经验丰富的老奶奶做后援保障,(奶奶见多了世界,最后完全是浪到哪里算哪里了)二是人少女压根不care男半神那种孔雀状态。人就只打算当女王开拓疆土。所以能把母神教育好。BTW,这次宠物是一只超级弱智的耿直公鸡,只会做直线运动还没脑,遇到事情就惊恐尖叫缩回去,简直是黑得漂亮……(此处就是去污粉也没法洗白的脑洞)。哦对了,那个刺青神哥,应该是个gay,简直是妇女之友好么。浮夸的大螃蟹也是各种暗喻,自从皮克斯加入迪斯尼,迪斯尼终于从直男癌患者变成了认清现实的好商人。
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  • 鸭先知
    2014/3/23 11:31:31
    言情偶像历史正剧
    这算是我第一部认认真真看完的抗日剧。有机会去看亮剑之类的经典来对比一下吧。

    ----------------------

    这几天,网上没资源,作为海外党,在youtube上找到的枪版,两天时间看完了。有很多很多的感触,无从下笔,也无从叙述。

    这部戏其实没有正确意义上的男女主角,是群像戏,每个人的戏份都很吃重,每个人物的刻画也足够完美。

    一开始
    这算是我第一部认认真真看完的抗日剧。有机会去看亮剑之类的经典来对比一下吧。

    ----------------------

    这几天,网上没资源,作为海外党,在youtube上找到的枪版,两天时间看完了。有很多很多的感触,无从下笔,也无从叙述。

    这部戏其实没有正确意义上的男女主角,是群像戏,每个人的戏份都很吃重,每个人物的刻画也足够完美。

    一开始,叽叽喳喳的双胞胎让我感到很心烦,很傻缺,很想在湘湘和小满的脸上画一个巨大的SB。我都能从顾长官脸上纠结的表情里听到他“你丫有干啥蠢事儿了要我给你擦屁股”的内心独白。

    还有唯唯诺诺的爸爸,永远一副受气包的囧字脸;妈妈总是在说“诶呀你现在打他还有什么用啊?”;秀秀也是一只小受气包;尓豪表哥则是顶着一张双下巴失恋脸。
    相对而言,奶奶还好,有那么点一家之主的气势。相对而言,一开始期待满满的顾长官戏份太少,不予置评。
    薛家人我还是很喜欢的,无论是温柔似水的大姐,还是痞气十足的姐夫,还有激萌的平安。

    但随着剧情的铺展,长沙一步步的走向沦陷:战事,日军,一步步的逼近;大火,恐慌,一点点蔓延。
    在无处可逃的命运面前,小孩子长成了大人,有了担当;爸爸挺起了胸膛,在讲台上唱完人生最后一出戏;小满玩世不恭的眼睛里终于沉淀出沧桑与坚毅……
    是了,再普通不过的人家,在乱世中,也能成就一家子的英雄儿女。他们不是没有选择,不是不能逃开,只是这场硝烟弥漫的城池,有着他们已逝的亲人魂,有着他们生长的欢笑语。


    -------:你知道保护费是拿来做什么的吗? -- 保护费就是在关键时刻保护人的!知道什么是关键时刻吗?现在就是!

    看片花的时候,我就知道姐夫一定会很有趣。果不其然,这部戏里,我最喜欢的一个人,就是姐夫。
    他是个五大三粗的大老爷们,大字不识得几个,一开始分明是用十分险恶的手段逼迫湘君嫁给自己,却在几年之内,把这个家的每个人,都吃得死死的。
    这样的转变,是因为爱。
    他是如此的爱湘君,爱屋及乌的爱着她每一个亲人,用最实在,最正确的方式,给他们一个安全,完整,舒适的家。
    他是有手段,也敛财,收保护费;但他的财,是为他的家,为他家里每一个老老小小;他的保护费,是真正能起到“保护作用”的,那句“保护费作用之解释”简直是良心黑道的行业标杆。
    他是霸道强势,对岳老子不尊不敬,对双胞胎打打骂骂;但他给出的承诺,永远都能妥帖的做到,他说的话,总是话糙理不糙,实用的恰到好处。
    他是英勇善战,但绝不逞匹夫之勇 —— 他不是命大,他是足够聪明,足够变通。
    他有两个弱点,一个是是湘君,一个就是他犹如天助般的自信,或者说自傲。
    湘君,是他一见钟情的女人,他强取豪夺来的妻子。他对她有爱,也有亏欠。因而总是芥蒂着她与表哥曾经的二三事。也因为自己的嫉妒,走错一步,间接导致自己妻疯儿死。
    一步错步步错,湘君出事之后,他再也不是原来那个无法无天的薛君山了,他有了噩梦的夜,有了更多的愧疚。平日里他依旧能和别人调侃,只是到了夜深人静的时候,这个草莽大汉,会抱着儿子的灵位,自言自语地祈求儿子的谅解,失声哭泣。
    他不是个好人,他也晓得,所以他会说:这大概是报应吧。

    很喜欢看这个姐夫的戏份,充满了人物的张力,任程伟老师的演绎也是浑然天成。无论是对湘君的铁汉柔情,还是与顾长官之间的拌嘴逗趣,都很有看头。
    而且不知为啥,顾长官在他面前总是一副“我很受”的表情,真是不得不让人遐想连篇啊。
    不得不说他们两的对手戏真是火花四溅,比杨紫还有CP感。

    “现在啊,我比较像摸你的脸” (yoooooooooooooooo)

    整个篇幅下来,对于战事的描写不算很多。姐夫的两场硬战,有勇有谋,非常精彩。相对于顾长官动作凌厉,直来直往的战斗戏,有了一丝狡黠的变通和幽默的气氛。
    这两场戏,他和兄弟们都是死里逃生。

    “在战场上,我们是求生,而不是求死。”

    只可惜,说了一万遍的“我命大”,也抵不过一句“我自大”。
    姐夫从来不是矫揉造作的人,那一句还没说出口的话,或许是我爱你,或许又不是。
    那又怎样呢?
    他这一生这样恣意的过了,生不是人杰,死只怕也不是鬼雄。
    那又怎样。
    他循着自己的爱,自己的责任,自己的豪气,既左右逢源,又坦坦荡荡地过完了这一生。
    害人却不负人,卫国也卫家。


    -------我是泪崩的分割线------------------------

    整部戏下来,从始至终,都是以国军的视角。胜负相左,负还更多。
    剧中的大部分家庭,抱着不是“抛头颅洒热血”的心态,而是希望保护自己的亲人。
    这就是历史吧,有同仇敌忾,共赴生死;也有贪生怕死,懦弱自保。
    有多少的战士,真的是为了“保卫中国“而走上战场的呢?
    中国人,最根深蒂固的情,是家,是亲情。
    金凤,湘水,汪老板,小满,小秋哥,这些原本没有想过参与战争的人,最终宁愿为,哪怕一点点小胜利而牺牲自己。
    尤其是小满。这个从头到尾都在浑的老幺,说混世魔王都是赞美他。惹是生非,又怂又倔。
    直到家中最大的变故之前,他一直在为自己活。离家出走,追求金凤,去赌场,抵房契。如果没有战争,他可能在家人的保护下就这么浑一辈子,也算是幸福,只可惜,时代没有给予,他被逼着不怕死,被逼着成长为一个面对枪子笔直前进的男人。
    小满其实也没有什么伟大的目标,只是想保护家人而已。再浑,他也会在排雷的时候对湘湘说:要死就死在一起;他也会在江边,放弃逃生的机会回到家人身边。
    不得不赞一下牛俊峰的表演,人物的变化,细节的拿捏非常好,后面几集里,小满的眼神真真是完全不一样,基本是一样的造型(不像杨紫换了好几个老奶奶发型),但是整个人的气场都苍凉了起来。

    相对于小满的成长,姐姐就相对弱化了些,兴许是杨紫童星的身份让我先入为主,也兴许是湘湘本身就聪明变通,没有太多挣扎吧。
    PS:一开始看的时候,觉得着双胞胎CP很般配是个咋回事?果然年龄相近的CP感还是更强啊+_+…..


    ---------------好吧我来吐槽下男女主

    “我听姐夫说啊,你要舍一个孩子给他”
    “我只是想跟你说,只想告诉你一下”
    “我也同意了”

    这是一段多么闷骚与淫+荡的表白啊!!!!!
    已成为今年最佳表白语了!
    私以为此段是霍霍演技最好的一段=。=,在他说完“只想告诉你一下”时我已经在捂脸猜测不会说“我也同意了”吧,结果支吾了一会尼玛就真说了了!!!!!

    这一对年龄差距不管原著还是电视剧中,都很大的CP,很抱歉,我用了吃奶的力也没看到火花四溅的爱情。
    最后一集,倒是有那么点风雨之后的亲情与温情蕴含其中。
    杨紫的童星身份影响很大,其角色的冲突也没有很明显。基本在老家那次就觉悟了,去当护士了。
    霍建华一身戎装帅,但是总少了点军人的魄力。那这也和他“参谋”和留洋的身份吻合。他在戏中的主要矛盾是和父亲,那几场电话戏还是蛮触动人的。不过可能是他演的面瘫角色太多了,这方面,这个角色有些许重复。
    而霍建华的身板,明明挺壮的,穿起军装怎么看怎么萧索(主要是和姐夫对比╮(╯_╰)╭),故和姐夫一起有分分钟过电的感觉(羞~)

    在处理男女主感情爆发的时候,山影用了大量的无声处理,一是华哥肉搏日军的抢枪嘶吼战,和杨紫最后得知亲人故去的声嘶力竭。
    无声胜有声,当心疼沉到无尽,没有回声,那种感觉,没有体会过的人,应该难以表现吧。
    这样的处理,真心很赞。


    (霍迷请屏蔽这段→)

    霍叔叔在这部戏中,有个神奇的习惯,就是每说一句话,头就要点一下,或者摇一下,看的我分分钟注意他头的摇摆……
    还有杨紫,你的嘴巴是怎么回事?怎么肿成这样奇怪的形状?每次看她都在看嘴……

    还有每次感情戏的弯弯风格·偶像歌曲BGM,实在是和烽火连天的背景无法融合,每个像素点都是PS痕迹好嘛!


    -------------------这部戏给予的启发

    1. 女孩嫁人的重要性

    看剧中的两位姐夫,一个是地头蛇,湘君一嫁,胡家等于是鸡犬升天。而顾清明更是一颗大树,基本每件事都要靠他。如果他们没有拒绝和湘湘一起回重庆,那一家子人就都保住了。


    2. 活着才有故事可写

    一开始的时候,我实在没法喜欢胡家里的每个人,住在漂亮的小楼里,个个吃得饱穿得暖,家里那几个女人也不知道去医院帮个忙,天天就想着自己家里那点芝麻绿豆大的小破事儿,外头已经是尸孚遍野,他们如此的幸福,还天天苦着个脸,那大爷爷也是,不知道有多少人家破人亡,他天天纠结于自己家的香火——如果不是你家有钱,谁管你那么多啊!
    看到后来,我终于明白了,剧终了,人散了,人死了,故事也就结束了。
    活着,是多么的重要。也明白了大爷爷的执拗,活着,才有故事,才有传承。


    3.不作死就不会死,但有时候,作着死比赖着活,更舒心。

    在这一群作死的人中,刘医生活到了最后。他的分寸在于,有作,那也是小作一下,比如不鼓个小掌。
    加之有日本留学背景(留学是多么的重要=。=),虽然活着累,也是完整的活下来。
    像是爸爸,奶奶,本是不用死的,但还是死了。一方面是被迫,另一方面,也是无望的解脱。
    非常震撼与爸爸的慷慨赴死。中国的文人,儒雅懦弱下,是孔孟之道,舍生取义的气节。

    在这里有个小疑问,奶奶在爸爸去之前,是否就已经知道,爸爸是去赴死的呢?

    4.尊重长辈,但也不能放弃梦想
    其实人不用活的那么极端。世间本无非黑即白的事情。如果每个人都能活的像姐夫那样通透,也许,就不会有那么多硬碰硬的惨烈了。
    比如奶奶的坚持,比如大爷爷的执拗……

    ------------------总体而言

    没有太多的硝烟弥漫,却能在灰色的天空下,隐隐嗅到一点血腥。
    国家国家,先有国,还是先有家。这本身就是一个伪命题。只是战火纷飞中,有谁能解的开这两难的选择呢?

    这部戏所塑造的,是抗战中的一个小康家庭。由小家,到大家;小家,是情,大家,是国。
    中国,中国人,就是靠着家的羁绊,传承千年屹立不倒,这家中,有儒道的气节,更有对爱的执着守护和尊重。




    ---------------------------------后话


    作为一个大妈级(霍建华路人粉)(澄清一下,没把霍建华当偶像,只是喜欢的男星,请粉丝自动屏蔽“霍迷”这两个字)。
    从去年笑尿江湖还没播完,就开始关注这部战争题材的片,看了片花有点激动也有点担心,激动于霍叔叔尝试了新题材,担心于这种题材会拍不好,毕竟近年来坑日雷剧实在太多。即使看了片花也难以打消这种担心。
    我是个对剧情很挑的人,即使是霍叔叔的散粉,他的剧也只挑好看的看,不好看的强忍了几集还是弃了(比如皇妃,比如刑名师爷,笑尿江湖也是拖着看华哥的部分看完的),所以华哥主演的好看的剧在等战长沙的时间中,也看的差不多了。

    刚看完的时候激动的码了半个多小时的字,作为一个华哥的散粉被其他粉骂成黑真是欲哭无泪。
    现在再来看看这篇,觉得确实有不妥之处,言辞中对于霍霍的批评也婉转了一些。也许是爱之深责之切吧。


    RT,这个剧并非完全意义上的历史正剧,有许多类似偶像剧的部分在里头。其实这个部分和正剧是可以很好糅合的,可能是山影正剧做的比较顺溜,言情类欠妥,所以我看到言情的部分有些跳戏。
    这并非是华哥和杨紫的个人问题
    这里霍叔叔的戏份其实挺少的,华哥的演绎只能中规中矩,毕竟没有给他太多的发挥空间(戏份少得可怜啊QAQ)。
    凭心而论,霍建华的演技虽然一般,但是他的剧还是会关注。因为很欣赏他这个人,低调踏实,也颇有自知之明。是娱乐圈中少有的不浮于人事,也不计较外表形象的男星。
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  • 巴里
    2019/8/18 21:47:36
    《德里女孩》2季中的歌曲简直是90年代英国金曲大全!
    这篇剧评可能有剧透 就我看过的英式喜剧,有趣的基本都与爱尔兰有关,虽然是英国出品制作,但要么是讲爱尔兰人生活日常,要么是爱尔兰人主演。 我想爱尔兰出喜剧,一大部分和爱尔兰口音有关,爱尔兰口音听着就自带喜感,爱尔兰人又有种中二气质,这点类似东北人,爱尔兰出喜剧就不足为奇了。 文末...
    这篇剧评可能有剧透 就我看过的英式喜剧,有趣的基本都与爱尔兰有关,虽然是英国出品制作,但要么是讲爱尔兰人生活日常,要么是爱尔兰人主演。 我想爱尔兰出喜剧,一大部分和爱尔兰口音有关,爱尔兰口音听着就自带喜感,爱尔兰人又有种中二气质,这点类似东北人,爱尔兰出喜剧就不足为奇了。 文末...  (展开)
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  • 评欣而论
    2019/4/6 1:15:33
    学医救不了中国人啊。

    1993年,剧情动作奇幻电影《决战天门

    我又看了一个奇葩电影呢。

    93年的,应该是CCTV6播的电影吧,但是我没有印象,也许那时候的我并没有关注这个吧。

    似乎那个无罩驾驶的女子和那首歌曲给在座的各位留下了极其深刻的印象。。(捂脸)

    但是这个电影槽点实

    1993年,剧情动作奇幻电影《决战天门

    我又看了一个奇葩电影呢。

    93年的,应该是CCTV6播的电影吧,但是我没有印象,也许那时候的我并没有关注这个吧。

    似乎那个无罩驾驶的女子和那首歌曲给在座的各位留下了极其深刻的印象。。(捂脸)

    但是这个电影槽点实在是太多了,剪辑真的是神一样的乱来。。完全不能理解电影的意思了,请大家记住这个剪辑。。一定要记住。

    现在再看似乎只有部分资源没有删减过的了,没想到当时电视上这么前卫的吗。哈哈

    胡慧中真的挺好看的,虽然说是低配版林青霞,但是就是脸稍微大了一些而已,还好 还好吧~

    印象深刻的就是方世玉了吧。。别的我也没看过。

    电影里倒是有部分致敬情节,什么塞拉热窝,什么夺宝奇兵 = =笑哭

    剧情开头极其雷人,当然了 后面也挺雷人的。我真的没有明白结尾那段的意思。。当然了 我也根本不想明白。

    槽点太多了我就不细说了,其实如果好好规整一下,也许是部不错的电影。

    这个电影真的让人印象深刻,另一方面,果然鲁迅先生说的对,学医救不了中国人啊。

    ------------我是蟑螂打架的分界线--------------------氼氼氼氼氼氼氼氼氼氼氼氼氼氼氼氼氼氼氼氼氼氼

    推荐指数:★★(4/10分),学医救不了中国人啊。

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  • 伊卡雪智
    2013/10/3 15:06:00
    武艺很可爱

    作为一个脑残粉,肯定要给5分的。被电影院的人当成喜剧了。但是你如果抱着一种嘲讽的眼光看一部电影,当然就不会有好的评价。烂片确实是烂,但是那些所谓的大片也并非能得到所有人的认同,电影能够拍出来,证明还是有人认同的,起码导演是这样认同的,有时候我们可以不需要别人的认同,但是要自己认同 自己。有些事情没有所谓的对与错,只是站在问题的角度不同罢了。当然评论这个电影的90%的人都没有看过这部电影,只是

    作为一个脑残粉,肯定要给5分的。被电影院的人当成喜剧了。但是你如果抱着一种嘲讽的眼光看一部电影,当然就不会有好的评价。烂片确实是烂,但是那些所谓的大片也并非能得到所有人的认同,电影能够拍出来,证明还是有人认同的,起码导演是这样认同的,有时候我们可以不需要别人的认同,但是要自己认同 自己。有些事情没有所谓的对与错,只是站在问题的角度不同罢了。当然评论这个电影的90%的人都没有看过这部电影,只是想看到了武艺,一定要进来嘲笑一下才可以。我们作为粉丝给五星是脑残不错,你们作为连电影都没看过的路人却一直在刷一分,还说我们怎样,试问你们又是“什么”呢???没有看过就没有资格评论。总有一天他会足够优秀,即使你们看不到他的努力,我们看到了就足够了。一个人或是一件事物,永远不可能得到所有人的喜爱,只要有能够欣赏他在的人就足够了,就算都不在了,他还有他自己的信仰。武艺,你是最棒的!

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  • Gyouka
    2022/1/15 16:54:54
    我也想有一群热心可爱的妖怪室友
    这篇剧评可能有剧透 写于2020年10月: 前几天看完了一部名叫《妖怪合租屋》的剧,个人觉得还挺好看的。 前期有很多弹幕都在嫌弃这部剧的演员们演技过于浮夸、剧情过于无厘头之类的,然而我个人觉得在日剧当中这种演绎方式实属平常,看过很多漫改剧的人应该都不会觉得这个很夸张。 剧情讲的是女主从...
    这篇剧评可能有剧透 写于2020年10月: 前几天看完了一部名叫《妖怪合租屋》的剧,个人觉得还挺好看的。 前期有很多弹幕都在嫌弃这部剧的演员们演技过于浮夸、剧情过于无厘头之类的,然而我个人觉得在日剧当中这种演绎方式实属平常,看过很多漫改剧的人应该都不会觉得这个很夸张。 剧情讲的是女主从...  (展开)
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  • 猪Q
    2021/12/11 22:41:30
    看完这部我才发现,原来我对摇滚藏獒这个IP是有滤镜的

    我承认这个4星有感情分在,要不是我很喜欢第一部,我也不会第一时间到电影院看第二部。

    先评价电影,整体不如第一部,尤其缺乏了像第一部安歌士那样非常亮眼的配角,让本就比较平的故事更缺了一些趣味点。

    第一部还有德云社配音作为卖点之一,那这一部的卖点是什么呢?音乐?

    我承认这个4星有感情分在,要不是我很喜欢第一部,我也不会第一时间到电影院看第二部。

    先评价电影,整体不如第一部,尤其缺乏了像第一部安歌士那样非常亮眼的配角,让本就比较平的故事更缺了一些趣味点。

    第一部还有德云社配音作为卖点之一,那这一部的卖点是什么呢?音乐?

    插曲倒还行,我特别喜欢第一部的主题曲《热爱》,这一部的《带我回家》也不错,那句“追寻着来时的梦,绵绵雪山烟雨云踪”很好。

    接下来就是吐槽了,我个人不太喜欢的,一个是反派的设置,到最后我都没弄清他到底想干啥,本来照我的理解,我本来以为他得到主角的能力后,像女巫和小美人鱼那样,用主角的能力去征服乐坛,让主角变成爱丽儿·波弟,但后来完全不是这么回事儿,直接导致高潮戏份很莫名其妙。

    而且,高潮的斗琴,让我很不合时宜地想起那句话——真男人就要拼对波(捂脸)。

    再一个就是那位狐狸小姐莉莉,这个角色一度让我想起早年看过的清水玲子的一个名为杰克艾利系列漫画的一个短篇。那个故事里有一个名为阿曼达的名模,她貌美勤奋又毒舌高傲,但在主角眼中,她又是如此生机勃勃。我一度觉得这个角色,会描写遵守“规则”(此规则非潜规则,主要是指公司包装人设)的刻苦努力和做自己之间的矛盾,但并没有,这个如何当明星的话题就只是起了个头,并没有展开。

    而且从我这个追星er的观点来说,明星经纪公司有专业能力的“包装”并不完全是“做自己,做最初的自己”的对立面。波弟被反派忽悠变换造型的矛盾点,在我这儿,还没有这个莉莉抱怨“观众的口味变化太快”来得激烈。

    怎么都在吐槽呢,从感情上,这部续集多少还是接住了我对第一部动画的喜爱。

    我想原因是,我还挺喜欢这个,一只生长在西藏的小狗追寻摇滚梦的故事。

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  • 14060910
  • ONE文艺生活
    2019/3/5 16:09:43
    《回家的诱惑之美国葫芦娃》,玩得太野了吧!
    说句讨打的话,我一直觉得超级英雄电视剧是很鸡肋的存在。 毕竟漫威已经把超英电影拍成了超长长长连续剧。 谁还有精力关注作为电影补丁/试验品而存在的超英剧集呢? 最近又叒叕出了一部超英漫改剧,我瞄了一眼,发现竟然能当正餐吃。 伞学院 The Umbrella Academy 牛剧大户Netf... &
    说句讨打的话,我一直觉得超级英雄电视剧是很鸡肋的存在。 毕竟漫威已经把超英电影拍成了超长长长连续剧。 谁还有精力关注作为电影补丁/试验品而存在的超英剧集呢? 最近又叒叕出了一部超英漫改剧,我瞄了一眼,发现竟然能当正餐吃。 伞学院 The Umbrella Academy 牛剧大户Netf...  (展开)
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  • 新片大判官
    2016/10/21 10:00:09
    阿汤哥到此为止吧,别再回头拍这个系列啦
    本影评视频版:戳这里
    提起都市侠探杰克理查尔,国内观众可能所知不多,但在英美,以他为主角的系列小说可是超级大IP,自1997年作家李查德出版第一部杰克理查尔小说《杀人地板》至今,这个系列目前已有20部长篇小说以及9部中短篇,
    本影评视频版:戳这里
    提起都市侠探杰克理查尔,国内观众可能所知不多,但在英美,以他为主角的系列小说可是超级大IP,自1997年作家李查德出版第一部杰克理查尔小说《杀人地板》至今,这个系列目前已有20部长篇小说以及9部中短篇,全球销量接近一亿册,而且第21部即将出版,这股“侠探杰克”的小说热丝毫没有减退的迹象。

    原著小说之所以能够大红大紫,就是它迎合了美国读者内心深处对于西部牛仔英雄的向往。在当今科技发达讲求秩序的现代社会中,似乎传统的西部牛仔已无容身之地。但在小说中,孑然一身孤独漂泊的杰克往往是卷入某个小地方的正邪之争,在帮助善良而弱小的人们扫清邪恶黑势力后便事了拂衣去,深藏身与名。这就是活脱脱的的现代版的牛仔英雄啊,克林特伊斯特伍德,约翰维恩在这一刻灵魂附体,当然让那些现在还做着牛仔梦的美国佬读得浑身舒爽。

    也难怪阿汤哥会对这个角色该兴趣。汤姆克鲁斯从影30多年来,出演票房大片无数,但是真正能够以角色被人所记住的只有碟中谍系列的伊桑霍特,其余更多时候,感觉汤姆克鲁斯始终在扮演的就是他本人而已。随着阿汤哥年过50,往“阿汤叔”的方向慢慢靠拢,他也渴望塑造出一个让人印象深刻流芳影史的角色,而且侠探杰克全身硬汉气质,不苟言笑酷劲十足,一言不合就拳脚相加,对于演惯了花样美男的阿汤哥也是一次转型的机会。

    但是,汤姆克鲁斯出演硬汉侦探杰克还有个巨大的障碍,那就是。。身高..小说中的杰克理身高两米,体重超过100公斤,绝对重量级的彪形大汉,视觉上就有无限的压迫感。而汤姆克鲁斯身高据说 1米70,体重更是未知数,完全就是原著形象的袖珍微缩版。当刚得知阿汤哥要演绎超轻量级的杰克时,原著粉丝是可忍孰不可忍,发动网上抗议活动进行抵制。关键时刻,小说原作者理查德挺身而出,表示身高不是距离,体重不是问题,关键是气质。为了表示对阿汤哥的支持,理查德甚至还在电影中客串演出。有了小说作者的站台,电影项目自然顺利启动,2012年,首部侠探杰克隆重上映,然而因为档期和类型等种种原因,电影的票房并不如意。然而,阿汤哥从来就不是一个轻言放弃的人,别忘了,之前他患有阅读障碍,连读剧本都非常苦难,背台词需要别人一字一句的念给他让他记下来,可每次拍摄前他依然是台词背的最熟的人。有着如此坚强意志的阿汤哥,根本不会因为一部影片的挫折而改变自己的初衷,于是今年侠探杰克2永不回头再度来袭,阿汤哥这次是否能完成华丽转身呢?

    从电影风格来看,这次阿汤哥是很有意识的将侠探杰克和自己的另一卖座系列碟中谍区别开来,碟中谍里的特工是各种黑科技新式武器傍身,时不时耍个帅装个X,而侠探杰克就全靠一双拳头说话,硬桥硬马直来直去,动作简练实用狠毒。在如今好莱坞各种特效漫天飞舞的浮夸氛围下,这种略显复古,但是拳拳到肉的动作风格可说是独树一帜。

    导演方面,汤姆克鲁斯选择了曾经和自己合作过《最后武士》的导演爱德华·兹威克,希望这位执导武士类电影经验丰富的导演能把侠客精神带到杰克身上。与第一部侠探杰克相比,本片的内容元素的确丰富很多:比如编导给杰克安排了一位疑似私生女的非主流少女,由达妮卡·亚罗什扮演。影片里杰克遇鬼杀鬼威风八面但就是对这位小妮子毫无办法,只得好言好语相劝,这给原本硬度爆表的电影注入了不少柔情温暖的气氛,同时看着阿汤哥在比自己小40岁的小姑娘前频频吃瘪碰钉子,笑点不断,也帮助观众缓解了太过紧绷的神经。

    女主角由寇碧·史莫德斯主演,这位出身于《老爸老妈浪漫史》的喜剧演员近年来的角色却越来越往女汉子的方向进化,在这部电影中她又拿出了在《神盾特工局》里职业女特工的劲儿,出演汤姆克鲁斯的冒险拍档。相比之下,第一部的女主角裴淳华就是个单纯的弱女子形象,关键时刻主要负责大喊救命,好让杰克上演英雄救美的好戏。 这次史莫德斯一副打女姿态,不仅拳脚功夫颇为了得,跑起来也是脚下生风,几次差点把年过半百的阿汤哥甩在身后。剧中两位还为谁去参加一场约架而爆发争执。果然现在的好莱坞大片 强势女英雄都成标配了。

    尽管本片的要素比之前更加丰富,但或许是影片有意走复古路线,从头至尾故事情节和人物关系都毫无新意,全是套路。观影经验丰富的影迷完全可以准确预测下一场会发生什么,当然这也是有好处的,就是无论您什么时候睡着,醒来都还可以自己接上剧情继续看。其实像侠探杰克这样的硬汉侦探片,在上世纪七八十年代曾经风光无限,但是因为故事程式化等原因最终被滚滚历史潮流所抛弃。此番阿汤哥试图重燃观众对此类型的热情,只是依旧没有突破原本的窠臼。本片格局小,程式化,亮点少,说实话更适合在家当做电视电影看,为它专门跑一趟电影院,显然是不值得的,本判官给出2道令牌。或许阿汤哥应该像本片副标题所说,别再回头拍这个系列了,应该去寻找新的突破。

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    81372111
  • 悟与禅
    2021/12/12 23:36:06
    一个关于爱和成长的故事

    看到这部剧到处恶评如潮,我感到意难平,故写下这部影评来解读。

    技术上,这部剧确实不出彩,设定脱离生活,矛盾点生硬,剧情俗套,人为制造迹象过重。但意境上,编剧讲的是一个爱与成长的故事,是一个不可多得的好故事。可能坏就坏在剧名上,这个故事和程序员确实没有半点关系。

    什么是动心?什么是爱?两

    看到这部剧到处恶评如潮,我感到意难平,故写下这部影评来解读。

    技术上,这部剧确实不出彩,设定脱离生活,矛盾点生硬,剧情俗套,人为制造迹象过重。但意境上,编剧讲的是一个爱与成长的故事,是一个不可多得的好故事。可能坏就坏在剧名上,这个故事和程序员确实没有半点关系。

    什么是动心?什么是爱?两个人生活在一起互相喜欢就够了吗?看似一部偶像剧,编剧借着几个角色探讨着这几个问题。

    先看女主这条线。女主从一开始就喜欢男主,只要和男主在一起,女主就感到幸福。当男主的前女友出现以后,女主可以毫不畏惧地斗争,勇敢地捍卫自己的幸福。然而女主为什么突然就放弃男主,离开男主独自去了重庆?看似不合理,但实际是女主对男主已经从单纯的喜欢转变成了爱。女主的离开,固然有误解和伤心的成分,但最重要的因素是她怀疑自己不是那个能给男主带来最多幸福的人。女主认为男主事业成功就会幸福,而男主的前女友是更能帮助男主事业成功的人。于是一番挣扎后,她便选择离开,在远方默默祝福。当男主出现在重庆时,女主发现男主是为自己而来时,便已动摇,她何尝不想立即与男主和好,回到过去。那么为什么女主仍然有意疏远男主呢?剧里已经给了答案,女主不希望男主和她在一起只是因为愧疚或为了负责,她不想因为所谓的“责任”毁了男主未来的幸福。所以当男主在民宿的广场上深情告白后,女主非常感动,却仍然选择了拒绝。这并不是为虐而设计,是非常合理的行为,源自女主对男主的爱,源自女主希望男主拥有更多的幸福,为此她愿意割舍自己的感情。

    再看男主这条线。相对女主,男主的塑造可能没有那么深刻。但我们还是能大致觉察出男主的感情成长过程。在和女主平时的相处中,男主逐渐对女主动心,同居以后的相处让男主对女主产生了更多的关心,进而产生了爱。只是男主好面子,不愿意坦诚自己对女主其实早已迸发不可收的感情。比如当女主生日时,男主说愿意为女主实现愿望,但又改口说如果女主要公司他不能给。其实我们可以听到男主内心的声音,就算女主的愿望是要他的公司,他也愿意给。嘴上说着不要,心里想的完全是相反,这是面对感情时,年轻人常做的事,你我应该都很熟系。是什么促成了男主的成长,可能是他父亲的引导,可能是被女主感动,也可能两者都有。女主的突然离开是男主感情成长的诱因之一,让男主开始反思自己,真正意识到了自己的内心,不再顾忌自己的面子。

    爱是付出不是占有。整部剧就是围绕这个议题展开的。这个问题上,编剧可能有着深刻的感悟,至少有过大量的思考。或许有人不理解,爱不就应该去争取吗?编剧也借着故事回答了这个问题,争取自己的幸福是值得鼓励和肯定的,但付出才是爱最真实的表现。当你有了难以割舍的爱人或家人时,你会愿意为他/她(们)付出一切不求回报。如果爱人能幸福,哪怕这份幸福只有自己的敌人能给, 你也愿意牺牲自己,成全爱人。

    撇开技术上的缺陷,这真的是一部探讨爱与成长的好剧。希望这篇影评能帮助你从另一个视角去观赏这部剧,去感受伴侣之间的爱与成长。

    【详细】
    140621369
  • 白露
    2017/5/26 22:34:42
    狗血的电视年年有,如此狗血的并不多见
    当料理天才唐正遇到千金小姐,两段错位的人生引出了这场上天注定的姻缘,也将三大世家的六个子女牵绊在了一起:20多年前,唐冠中、程实两家同时产下儿女,程实夫妇被逼坠崖身亡,导致两个孩子身份错位,唐正成为“万家香”小饭馆老板唐冠中的长子,而唐家亲生女儿程曦却成为山水集团千金。多年后,唐正与程曦相识,两人互生爱恋。一直认为程曦是养女的哥哥程超群向程曦表明爱意,程曦的拒绝使他将矛头指向唐家,再加上宿敌田在天
    当料理天才唐正遇到千金小姐,两段错位的人生引出了这场上天注定的姻缘,也将三大世家的六个子女牵绊在了一起:20多年前,唐冠中、程实两家同时产下儿女,程实夫妇被逼坠崖身亡,导致两个孩子身份错位,唐正成为“万家香”小饭馆老板唐冠中的长子,而唐家亲生女儿程曦却成为山水集团千金。多年后,唐正与程曦相识,两人互生爱恋。一直认为程曦是养女的哥哥程超群向程曦表明爱意,程曦的拒绝使他将矛头指向唐家,再加上宿敌田在天与曾聪明不断制造阻碍,使两家的合作之路危机重重。
    唐正和程曦的身世之谜也逐渐揭开。另一方面,唐家龙凤胎中的儿子唐力爱上了田在天体弱多病的女儿田心,虽遭家人反对却始终坚定不移。龙凤胎女儿暗恋程超群,明知被利用仍一片痴心,最终以单纯善良感动了超群。当爱情与亲情冲突,阴谋和欲望交织,缘定的爱情最终调配出了最美味的人生料理配方。
    如此错综复杂的关系就算了,到了下一辈也是够乱的,然而谁能理解喜欢男三和女三CP的我的心情?为了看他们两个的对戏,我已经完全忽略了智商这个玩意儿了,一集发糖下一集就必然大虐,所以片名真是取得好啊,自有天意,所以什么都可以随性而来是吧,还有那个结局真的是怎么看怎么不像结局,有这么别扭的结局的吗?我爸爸杀了你爸爸,你二哥害死了我们的孩子,编剧你还敢更离谱一点吗?
    【详细】
    8564547
  • 小鹿
    2022/2/18 13:00:39
    血债血偿!
    I want them to know that death is coming……
    I want them to know that death is coming……
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  • 张林统
    2018/7/23 20:53:26
    等待是最无谓的挣扎

    治安法官迭戈?德?扎马先生,一个生来,就不能死的神,他的孤独是残暴的,他的管理,非常有力,是印第安人安抚的奶嘴,无需拔剑就能伸张正义的人,没有意外或风险,扎马是不会隐藏他的义务,“行政首长”扎马,一个具有正义精神的人,一名执法者,一名法官,一个无畏的人。

    治安法官迭戈?德?扎马先生,一个生来,就不能死的神,他的孤独是残暴的,他的管理,非常有力,是印第安人安抚的奶嘴,无需拔剑就能伸张正义的人,没有意外或风险,扎马是不会隐藏他的义务,“行政首长”扎马,一个具有正义精神的人,一名执法者,一名法官,一个无畏的人。

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