在我看来，《盛夏未来》的结局十分离奇。整场电影涉及了离婚、中年婚姻、双向欺瞒、夜店、单亲家庭、暴力、同性恋、电子乐和媒体权力，而这些要素仿佛一场突如其来的海上风暴，在怒海狂涛的一刻钟后消失得无影无踪。银幕上打出“三年后”三个大字之后，我们看到的是一片风平浪静的大海：陈晨与父母关系融洽地坐在车上，没有王叔叔李阿姨，没有离婚协议、争吵和心理创伤——甚至连肉体创伤都没有，帅哥吴磊依然站在台上，实现了自己的DJ梦想。我原以为耳聋的情节是要为叛逆青年梦想破碎服务，结果发现神通不敌业力（家业的力量），家里有钱长得帅真的可以为所欲为。

这是否落入了成年人俗套的教诲？是不是正如台词所说，《盛夏未来》告诉我们的是，青春是一次叛逆后的和解，我们终究要学着接受不完美？

这里存在着叙事性的诡计：我们原以为张子枫的叛逆是因为母亲出轨，后来才知道是为了弥合父母的婚姻；原以为陈晨与郑宇星是假戏真做，结尾却告诉我们陈晨早就暗恋郑宇星——原来如此！陈晨的叛逆不过是挽救传统家庭关系的一次尝试（说不定还是一次成功的尝试），郑宇星和陈晨的情愫也是在影片开始就注定好了的“爱情”。

换言之，在这部青春片中，青春从不越轨。老一辈的爱情败于张子枫声泪俱下的恳求，最终还是回归稳定家庭的价值观（论结果可能张子枫没赢，但论情感倾向和价值观表达，妹妹的表演从没输过），年轻一辈的情愫也不过是在“你爱我，我不爱你，他不爱我”之间打转。至于反叛传统的电子乐梦想——我十分怀疑电子乐在这部影片中是否具有反抗性，大概更多还是富裕中产的一种精神标志吧。

中年女性独立追求新爱情的尝试——输给了家庭和孩子。跨越性向阻隔的真挚情感——败给了俗套爱情。反抗主流文化和中心权力的电子乐、短视频——败给了有产阶级的收编。

全篇唯一一个越轨的刺点（punctum），是吴磊和张子枫在音乐节上的那个吻。它是如此地格格不入，以至于我一开始将它视作编剧的败笔。但实际上，ntxl与直女的吻至少有如下几种解读：

1.郑宇星具有某种“酷儿意识”，他的性向可能是流动的。

2.郑宇星和陈晨在某种程度上解构了“亲密关系阶梯”，把“亲吻”这一行为拉到了“异性好友”的台阶上。

3.郑宇星所处的文化环境让他对性接触更加开放，这与陈晨所在的“好学生群体”构成了鲜明的矛盾。

……

然而，在全片如此保守的基调上，这个吻很难不让人往“渣男”上解读，毕竟吴磊表演出一副人畜无害的样子，多少让我联想起身边两面三刀发展多角关系的恶心人类。

我想，这个吻本该是先锋的，深刻的，大陆青春片难得一见的亲吻。然而，正因为只有这个吻是先锋的、深刻的，反而成为了庸俗秩序中的“恶心”（萨特语），成为平静海面上唯一一个溺水的人。不过这次，陈正道没有让哪只手来拉住它。

《东北恋哥》的观后感可以说是五味杂陈。如果只作为一部单纯的影视娱乐产品来看《东》可能不差，有笑点有泪点；可如果以女性视角去看这部电影的话，真的很让人心理不适。如果在现实生活中遇到相同的情景，我真的只想对女性朋友们大喊：快跑！！这不是爱情！

《东》这部作品翻拍自2017年台湾电影《当男人恋爱时》，可以说是相当忠实了“原作”，而《东》的主创人员也许没有想到这部电影又是翻拍自2014年的韩国电影《当男人恋爱时》。为了更好的比对，我也去看了台版和韩版。我想搞明白2014年这个最初的原版为什么没有引起不适反而还收获了大量好评。

观影之后我个人的感受是：除了主演黄政民的表演和演员本身个人魅力弱化了“不浪混混”人设（韩版演员阵容强大，随便一个配角都是熟面孔的演技派，自然也带动流量，从侧面在观众心理上建立更多好感）；更重要的是原版的叙事手法（在正序叙事中插入回忆，更为明确的为观众阐释了主人公转变的起因和心理过程）极大的弱化和规避了这个人物的负面形象，最终将人物修正为一个浪子回头自我救赎的悲剧正面形象，强调和突出人物身上“善良”这个闪光点并以悲剧的戏剧冲突烘托，最终达到与观众情感共鸣可以说是相当聪明和讨巧的方法。

可反观《东》，成也忠实2014年“原作”，败也忠实。随着剧情的推动迫使观众不得不更多将关注点放在男主那些看似“笨拙的，善良的浪漫”上，可这些行为但凡放在现实生活中那都叫做骚扰！威胁！违法！剧中女主的心理变化真可谓是情感PUA和斯德哥尔摩综合症教科书一般的展示。而这种不友好的观影感受更是在影片结尾冲到了顶点，姑娘被迫经历了这么多之后还要给人家“善意的”配一个爹？！伺候你一个还不够，你死后还要跟你家消耗？！儿媳妇这个称呼真的大可不必了，我只想说求求了，放过这个可怜的姑娘吧！！

三部电影过后，我不由的感叹叙事手法对人心理的影响，一点点的变化都能产生千差万别的结果。从2014到2017，再到2021，这个题材拍了三遍，不论影片成功与否还是希望这种价值观的输出还是别再出现了。

补充：韩原版人物的性格统一，一直都是个有良心的混混，重点在混混（混混的处事手法对人对事对感情，没有卑微更像是没有教养的儿童似的天真和冲动）。并且“良心”是从人物的言行举止，各种细节中体现的（多为侧面描写并且在符合他混混人设下展现的。比如：追债与追求的过程多是在女主工作单位外进行的，最大程度上保全女主的颜面。）。

《东》中男主时常精分（混混气息很模糊，时不时展现出卑微这种情绪，可能是为了表现这个人物的纯情，可惜太留于表面）；强烈的男性视角看待感情，极强的自我感动（可以说《东》将“好女怕缠男”这句话达发挥到了极致。首先这句话本身就是一个伪命题，即使想要在现实中实现这句话，第一，最起码女生是不讨厌这个追求者的或者说带有一定程度的好感；第二，追求者的“缠”不是真的纠缠。可《东》中男主天天在女主工作单位的“示好”真的可以理解为爱和合理的追求么？我想在现实中恐怕不行。男主在剧中对待感情持有的“有付出必有回报”的思维方式也相当的直男可怕），并且《东》中男主的“善良”全都是很直白的强行植入给观众的，而不是观众从主角的行为举止体会来的（由剧中人物口述，比如：由二条说出的“心太软”，由小弟们说出的“我这哥最仗义了”，当着女主面献血等，即便是开场第一幕的菜场追债，韩原版也是只有男主和被追债人的二人对手戏，而不是像翻拍中的在大庭广众下的“表演”）。其次比较两剧，《东》中女主的存在感极低，没有鲜明的情绪表达（可能是被要求演绎一个冰山美人）可这种设置非常不合情理，在所谓追求的过程中女主仅有的那些表演（大部分时间只是冷冰冰的一张脸）实在不能很好的表现人物的内心，情绪的转变，无法为后期想表现的矢志不渝的爱情打下坚实基础。最重要的是剧中关于减轻债务的偿还方式在原版中是由女主提出的，包括：一起吃饭，聊天，甚至是肉偿（这个韩原版中的肉偿依旧是符合混混的处事讨债方式的，此时女主的屈服依旧是不带任何恋爱情感的，为后面的情节做铺垫。碍于国内的审核制度删改可以理解，但《东》中改编为由男主提出“假处对象”而且是当着女主众多同事的面上提出这种抵偿方式就有些变相威胁和猥琐的意味）。

最后再吐槽一下电影的海报，四个男人，就连出场不多的被追债人都能在海报中占有一席之位，男主更是放大比例占据C位。这不是翻拍的爱情故事么？又不是翻拍《东北古惑仔》，那爱情故事里的女主人公呢？加之海报上大大的《东北恋哥》的标题和“日久见哥心”的宣传语，充斥着浓烈的自恋气息。说到底这就是一部以男性视角揣摩所谓“爱情”的电影，自大自恋自我感动的潜意识充斥在这部电影里。当然韩原版本身也具有这些糟粕，但精心的剧本打磨，巧妙的叙事手法，演员演技发挥等将这个糟粕故事修正了，虽然《东》中演员也是用心揣摩人物并表现了不差的演技，可奈何整个电影去其精华取其糟粕并在糟粕中又加入了一些不友好的原创桥段，真可谓是雪上加霜。

《心之界限》是一部教科书一样的电影，开头直接用「倾家荡产借遍全村可能还是无法挽回」将生命叩问，是站在所有人的对立面——咬牙坚持？还是顺水推舟及时止损——狠心放弃？如果生活已经像被放在油锅里面烹炸，在现实中怎么选择都不是「错」，但是善良的人一定不会做生命的背叛者，哪怕一颗心被「误解」被「唾弃」到千疮百孔，只要呼吸还在，就能看到希望。这恰恰是逆境都没有办法拒绝的力量，是人世间最真挚的爱，面对不如意十之八九的人生真相，这份完美答卷每个人都应该看一看。

这部电影是关于叙利亚霍姆斯战争期间的故事,在没有战争的时候霍姆斯是一个美丽的城市,经过战争的捶残这个城市都成了一片瓦勒,里面不同派系对与平民老百姓的伤害都挺大的,在那样的环境生存真的不易,很容易会使人变得发疯失去理智,这里面尤其是ISIS的恐怖主义分子,他们对于普通百姓杀害如牲畜,他们只看自己的心情.男主和女主价值观虽然不属于同一阵营,但是都有最起码的良知底线,对与家人的珍视,现在的霍姆斯不是他们想要的,美国的阿拉伯之春带来的是战争和杀戮,希望世界和平.

开始感觉没什么意思，可就是这样平淡的铺垫就总想看后面是怎样诠释母爱的，终于，都后半部分全程泪崩了，每个细节都是妈妈的用心，心全在儿子身上。看这部电影让我想到自己的妈妈，趁现在可以珍惜，不要用来怀念，不要对妈妈大喊大叫没有耐心，能在一起的时候对她好，让她开心，也希望妈妈的妈妈能多陪老妈久一点，其实陪伴是最让人知足的了。

因为阿离我来到了刺客列传，阿离圆了我古代小说男主的梦，却爱上了执明的情深不悔，和他的混吃等死。看到小哭包的那一刻我感觉到了唯有牡丹真国色，喜欢煎饼和小齐，因为煎饼很多疑，却愿意把所有的信任给小齐，公孙就是历史上最伟大的外交官，他的剑和谁都可以配对成功，却撩不动小哭包，方方士的受伤让王上心疼不已，但是这招刺客的体质估计永远都改不了，真的别再虐阿离和执明了，因为心很疼，看过太多的古装电视剧和电影，只有这部剧给了我想要的感觉，看到阿离一身红衣的一瞬间，我就知道，这部剧我追定了，里面的男主们越看越有感觉，看了这部剧第一次想做个男人，然后有像执明和小哭包，煎饼和小王上这样的人宠着，感觉好幸福。

全片很压抑，还以为有鬼，原来只是心中有鬼。

男主和妻子离婚，要去娶新的老婆。女的心生怨念很正常。但是直接自杀，那就说明这个人有问题了。如果爱得这么深沉，那么必定知道自己男人的喜好，既然都能够为了男人去死，那在相处的时候更多一些感情，多付出一些不就可以了吗？看影片中，妻子似乎很大度，欲言又止。说实话，感情是需要表达的，是需要好好去经营的，尤其两个人都有了两个孩子了。看她剧中的表现，完全看不出她爱的多深沉，不懂得爱人和被爱的女人，婚姻必定出问题。

为什么妻子死亡是原罪，她自己死了一了百了，后续的事情还得继续。她平时对孩子的教育出了很大的问题。男主也要在其中负很大的责任，对孩子的教育出了很大的问题。

能够教出这种三观扭曲的孩子，是男主和妻子共同的责任。而从影片来看，男主可能工作非常忙碌，妻子无可避免的承担了更多了教育孩子的责任。个人不完全赞同这种夫妻生活模式，但这是很现实的问题，男的常年出差工作，女的承担更多的家务，既然选择接受这种生活模式，那就要头脑清醒做好。妻子的教育很失败。

再说孩子，在失败教育模式下，给后母下安眠药，偷走所有东西，装作大家都死了。尤其是后母说了一定要给她药，他们也从来不曾给过。

即使是孩子，也不可包容。妻子扭曲的教育下孩子的三观如此黑暗。他们被保护的太好了，未曾站在过后母的角度进行哪怕一点点的思考。

反感第三者插足婚姻，反感她的存在，但是又知道这是爸爸已经做出的决定，不可避免的决定。你可以选择不接受她成为后母，到一定要选择在精神上摧毁她，这么扭曲的三观，最后全部死亡，真是好，恶果需要自己尝，犯下的错误需要自己承担责任，孩子做出重大的错误也不能姑息。

最后说下后母，插足别人婚姻，导致别人家庭破裂，她必定是有罪的。但现在这种事情又很多，甚至很多人还用爱情，灵魂伴侣来加以修饰，本质上还是一种错误。别一位指责小三，还需要分人，至少对于影片中的这个，她的内心本就充满自责，但是照顾孩子也是进行尽力。这是她后续坚定自己已死，杀死所有人的一个原因。另一个原因就是精神药物了，她的情绪精神不是特别稳定。几天不吃药，又接受了孩子们传递的死亡后世界的观念，怎么可能不崩溃。

每个人都很苦，但是错误一定有人承担。最后男主也死了，也是，他也是这一起事故的另一个隐形原罪。

不过终究说下来，自杀的母亲，确实是问题最大的。即使死了，也不代表错误，问题就烟消云散了。最后全部死光了，真烟消云散了！

没有对比就没有差距。

看完2022版《西线无战事》，再来看1930版《西线无战事》，发现一个是平庸之作，一个是经典电影。中间将近100年的时间，结果，我们的电影创作，技术在飞升，内容在倒退。是现代人变得越来越无趣了吗?

那么什么是平庸之作呢 ？

简而言之就是没有灵魂的作品。

在这部电影里，没有灵魂，指的是角色和观众之间没有建立起情感连接。也就是说，电影中的人物不能引起观众的共情。

两个半小时的时长，许许多多的人死去，这些有名有姓有故事的士兵，如同无名无姓无故事的工具人一样倒下，他们的死亡，轻如鸿毛，勾不起观众的任何情绪波动。

【详细】

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第一集，这是为数不多片头就让我喜欢的影视作品，这种黑黄色调之间的对比，画中画的同时隐喻25年的世界变化，大气却不失细节。

剧情的设定也像是为史泰龙量身定做的，如此高龄还有强健的身躯是真的顶，而且面孔亦正亦邪，演一个满级黑帮老大来到新手村从头开始的爽文简直不要太爽，而意外跟男主有一夜情的女警也为以后的剧情埋下了更多的可能性，说实话这段感情戏还是有看头的。

这剧情设定让史泰龙当男主就已经赢一半了，更何况史泰龙宝刀未老，做为看过他大部分电影的人来说，总感觉青春在燃烧啊！

第二集，故事节奏还算平缓，没引出戏剧化的冲突，主要还是在铺垫，但这集又引出了两个侧重点，除去主线外还能有深度有层次的家庭戏码的支线，男主与女儿，黑人司机和老爸，都是关于亲情，一个是愧疚与弥补，一个是教育与期望。

影片的最后男主站在“宇宙的中心”诉说自己内心深处的话，表达对女儿的感情，再硬的硬汉也有柔软的地方，让男主这个人物又立体了不少，同时也更期待后续的发展。

黑人司机父亲在深夜剥开窗帘看到夜归的儿子，也百感交集，都是做父亲的角色，能感觉到后续这个话题的沉重，盲猜有刀。

第三集，故事进度总算有了提升，引出了枪战戏码，在大街上枪杀男主，这男主能忍？直接把狂暴属性拉满，毕竟动作戏才是主线。

盲猜这个凶手会被收编为小弟，毕竟主角的小弟来源之一就是先打服你。

第四集，总算有了黑帮的感觉，地盘，贩卖，抄家伙，打架，那一夜是男性荷尔蒙爆发的一夜，是野性释放的一夜，是男人值得回味的一夜。

这一集里关于黑人父子情从一开始的矛盾冲突升级，争吵到离家出走，这时的氛围是沉重的，但经历上阵父子兵以后，氛围开始变轻了，没那么严肃了，其实这也没什么不好，在这种黑帮火拼的情景下，让事情变的简单是行得通的，毕竟这是男人的浪漫（不建议尝试），总之走轻走重我觉得导演应该都能拿捏好，就看后面的表现了。

影片的结尾依然有男主释放感性的一刻，不得不说确实能够打动人，如果把这个当做惯例，每集的结尾都有，也不失为明智又有特色的选择，像《绝命毒师》的片头就是以结尾的方式呈现，然后开始倒推。

女主的感情线虽然不是走正经路线，但是走一夜情游走在暧昧地带也是个不错的设定，做自己欲望的主人。

然后这一集还埋下了个伏笔，男主最好的兄弟疑似背叛了他，这个也只能看后面导演怎么填坑了，盲猜这个角色的咖位应该不小，不是最终boss也是个准boss。

第五集，黑帮熟悉的官匪通奸的剧情上演了，这年头没有点关系怎么敢出来混，就看后面是拼背景还是拼拳头了。

但这个不是重点，重点是，江湖上，又多了个史泰龙的女儿不能动的规定。

第六集，战争全面打响，开始动真格了，主线剧情开始疯狂推进，预计干完摩托帮下一个目标就是纽约黑帮了，虽然黑帮老大的儿子不成器，但不管怎么惹祸毕竟还是自己的儿子，要打肯定也是整个黑帮拿出来给自家儿子撑腰，男主要跨市火拼估计得第二季了（希望有），这一季用来对付摩托帮不拖节奏的话应该是够的。

现在加上男主是个五人小团体，能干架的也就两三个，再招个打手拿点枪械就差不多了，再就是希望FBI不要来捣乱，感觉这部剧黑帮跟黑帮更能擦出火花，而且现在的警察线也没有去深度挖掘，就是拉出来走个过场，但只要不影响主线，其它都没啥。

第七集，好家伙，未曾设想的道路出现了，通过一个父亲剥夺儿子人生选择的权利的支点，加上一系列的连锁反应，最终成为弑父的恶魔，或者说早就已经走上不归路了，那这么看没有了黑帮老大的阻碍，儿子掌控家族后对男主的攻击只会变本加厉，虽然对于观众来说场面戏份会有所提升，但对于剧情来说，我还是觉得黑帮老大留在场上的局面更加好看一点，多了点人情味？其中也是简单的交代了下儿子的成长背景就做出巨大的行为效果多少显得有些仓促，虽然能站得住脚，但人设上就没那么立体了。

可能是之前铺垫了两段父子和父女的感情戏让我有些期待黑帮老大跟儿子的戏码，只是突然就结束让我措不及防。

但这一集的高光时刻也有两点（个人觉得），第一是黑帮老大的儿子和神父之间的对话，有些语句还是挺有道理的，要么说神父见得人多经历的多，活的透彻。“没有良心的人是没有办法原谅自己的，因为他们不会觉得自己做错了。” 摘选其一。

第二就是，时间可能会带走颜值，但带不走气质，马场的女主人很有气质，加上底子本来就好，谈吐之间透露着自信又不失得体，很有韵味，举手投足都在散发魅力，跟史泰龙对戏丝毫不落下风。

第八集，黑帮新老大开始动脑子对付男主了，还不赖，要不然这个人物真的太无趣了一点。

另外就是有个男主的小弟家庭内部出现了矛盾，本来弃暗投明的丈夫最近又开始重返旧业，让一家人的生活身处担惊受怕之中，妻子接受不了，要么搬家，要么离婚。

这里我当然占妻子这边，虽然丈夫骨子里的斗志和热血通过黑帮燃起来了，感觉生活充满激情，但现在有了家庭，必然是需要做出取舍的，一般来说原本正常的生活是因为丈夫的原因而导致失衡，理应责任由丈夫来承担，提出搬家已经很给丈夫面子了。

但站在个人角度来说，一边是做回自己的人生，一边是家庭圆满的生活，怎么选都会后悔，怎么选都是最好的选择，所以后续发展基本不用担心会烂尾。

回到主线，摩托帮垮的也太快了吧，前面还说到FBI不要来捣乱，现在直接就一锅端了，剩下两个漏网之鱼也翻不出什么大浪，期待的大战得等到跟纽约黑帮的对决了，节奏拉的有点快了。

最后要为上一集的影评补充，不仅仅是马场女主人，这部剧的女性虽然年龄不再花容月貌，但个个都不输给年轻小姑娘，个性鲜明，敢于做自己，也有做自己的底气，也是一大看点。

第九集，真的是越往后越失望，从纽约黑帮那撬过来一个手下槽点就开始了，怎么可能就3秒钟的时间让一个跟着纽约黑帮几十年的人瞬间倒戈，你要说后面交代一下计中计我还能接受，不然太离谱了。

男主与女儿之间的隔阂也只是通过一个“Three months later.”简单略过，然后就重归于好，这都不是由重到轻了，而是直接消失，不知道导演咋想的，想把重心放到主线？

影片的结尾更是重量级，探员女警竟然能放弃100w且背叛男主就是为了保住工作？？？

这跟之前的人设可太不符了，之前还对男主说“我还差几个月就能拿全额退休金了”，这不是在意钱的吗，或者说自己有高尚情操？职业操守？不见得，起码这部剧没有对这部分进行刻画，更多的是对自己欲望的释放，你要说她的上司是个刚正不阿的人，我可能信，但要说她？对不起，没这可能。

所以这样的戏剧效果是比较拉胯的，你都不知道这个女警到底是为啥，主线剧情也推进的很慢。

只能说对下一季没有太多的期待了。

沙雕外星人在人类社会中显得格外显眼有特别，每次看到主角笑我也跟着笑，真的很解压，每一集都有几个笑点。

外星人被人类同化蛮有意思的，从外星人的角度看了看人类世界多么有意思又多么没意思。

还有就是Max也跟着哈利上船了，意味着第二季哈利还是会回到地球，因为地球有他的朋友阿斯塔，有他喜欢吃的披萨，第十集看着他为了吃披萨延迟了计划直接笑出了猪叫声。哈哈哈哈。

很希望第二季快点来，甚至很期待。

这部剧就目前来说给人的感觉挺惊喜的，我真的已经剧荒很久了，昨天打开爱奇艺看到主推乒乓，就进去看了一眼，没想到停不下来了，一下看完了8集，而且是没快进的那种，我平时对体育类项目不是特别关注，所以这种题材的影视作品也几乎不会打开看，昨天偶尔打开这部剧，很惊讶自己竟然看完了，就目前来看这部剧剧情紧凑，各位演员呈现也都很好，每集结束后还有关于乒乓球的小贴士，这些都一定程度让我了解到乒乓，了解到我们乒乓运动员们平时在训练中到底付出了多少，其实说到乒乓，就算我再不关注乒乓球，它作为我们国家的国球来说，还是知道一些打的比较好的球员们，比如张怡宁、张继科、马龙、许昕、方博等等，我知道他们多是在一些体育赛事结束后，身边的人会有说“咱们中国乒乓又夺冠了” “嗨，这不是很正常吗，今年是谁呀”.... 我之前总是觉得我们国家乒乓球夺冠才是应该的，我知道他们为了我们国家的荣誉肯定付出了努力，但远远没有看完剧来的这么直观，它让我看到了一个国家队甚至是一个省队的乒乓球员的诞生是多么的不容易，他们在成长的道路上到底付出了多大的艰辛，就像在剧里徐坦妈妈说的“在咱们国家，每年都有几百万个孩子，学打乒乓球，8岁开始集训，每年能进省队的就700多人，能进国家二队的，也就30多个人，能进一队的也就20多个人，如果能拿下冠军的几率也就一千五百万分之一”这个数据给的很直观，很心惊，我开始反思自己，我是不是不应当把我们运动员夺冠直接事定义为理所应当，这个观点是错误的，他们每个人无论成败，都为了成为世界冠军付出了自己的青春，付出了自己的汗水??，就如剧中天才如于克南也是一直默默训练，不因自己的天赋而沾沾自喜，我们应当给予我们所有的运动员们，以鼓励以敬佩，他们真的很棒，感谢我们的乒乓运动员们，谢谢你们捍卫了乒乓的荣耀，我们因乒乓而自豪，同时也谢谢那些默默的为乒乓夺冠而做出贡献的人

我错了，我该完全看完再来评论的。。中间剧情非常混乱，结尾也结的无力吐槽不建议观看。。。个人看马天宇cut都没坚持看完，原标题：非常好看，颜狗福利，就是回忆有点过多。原评论：最近才来看这部剧，突然发现特别好看，挖到宝了！！这部剧的宣传是在追看固件的那段时间看到的，那时候因为只喜欢少恭和游戏全角色，所以对OOC主角团都没有好感，所以看到那个宣传我是拒绝的，后面古剑播完之后也就没有关注，最近突然发现当时并没有播，而是今年才播，而且稍微看了一点cut，发现真的是惊喜！！！真的是又好看又好笑，不知道还有没有机会上星，我这穷人买不起腾讯会员只能在b站看cut了，伤感。。。这剧真的好，男一男二颜值太高，女一女儿演技都在线颜值也不错，人设也不错，就是回忆偏多，感觉删了回忆杀之后差不多35集左右就够了 ，如果还可以再播一次，而且是比较好的平台播一定能火！真的太好看了。。

本人算追光老粉一枚，从他们第一部作品《小门神》就开始关注。那时候我觉得他们的创意点很好，传统神话和现代元素结合，非常有新意。当时追光连扑几部，王微底裤都快赔的没有了，在这种情况下我看了《白蛇》，因为有华纳的加入，肉眼可见的有钱，技术比以前精进了不是一星半点，至于剧情我觉得除了那场令人莫名其妙的doi戏其他都尚可，尤其结尾致敬《新白》非常妙。这部片爆了，至少跟他们以前的项目相比，那时候我是真为追光感到高兴。到《哪吒重生》阶段他们的野心很明显膨胀了，其他暂且不谈，我个人还蛮喜欢《哪吒》重生的世界观，但仅仅时隔半年，当我看完《青蛇劫起》时，只觉得两眼发黑。你以为2021年了，追光的剧情bug总该随着时代进步了吧，但这依然是痴心妄想，可能加入了新团队新资本，想怎么玩儿就怎么玩儿，于是彻底玩脱了。电影一开场是青白二蛇对战法海，小白被法海镇压在雷峰塔下面，临终前将孩子托付给小青，小青又将孩子甩给许仙，单挑法海，于是被法海发落到修罗城。这个开场挺好的，“水漫金山”的视觉效果也很棒，但接下来剧情和特效都开始了断崖式下跌。本来是个酷girl的小青到了修罗城因为没了法力就变成了个普通辣妹，开始了逃难and找男人之旅。她觉得小白下场凄惨就是因为找了个没用的男人，所以想找一个强的，于是看上了逼王一号司马，这里有一段情节我直接生理不适，俩人开车逃命，司马打怪，小青开车，怪跑了后司马从背后环抱住小青用气泡音说，“你的车技果然很烂”，小青的反应是，娇羞一笑。我命油我不油天！而这个司马果然死妈，背叛了小青，很突然，啪地一下就黑化了。此时一直有个无脸男跟在小青屁股后面甘愿付出，于是小青醒悟了，强很弱都没关系，找个真心对待自己的就行。结果无脸男是个间谍，小青再一次醒悟了，男人不管强还是弱，都是垃圾，我们女人要靠自己。好吧到这里我真的以为要开始正题了 ，结果剧情不知道为啥从大女主变成了bg虐恋。无脸男牺牲自己将小青送出了修罗城，最后突然来了个大反转！原来无脸男就是小白，小白就是无脸男。bg一下子变成了gl！惊喜不惊喜意外不意外！我就不谈披着直男皮玩伪百合这一套了，最令人生气的地方在于，小青所谓的觉醒和成长，即明白女人要靠自己，完全是口号式的；而她所谓的能力成长，即打败法海，也是在什么虚空之境还是混沌之界（记不清）完成的，只靠意念，纯唯心主义。一直到最后，她也并没有展现自己到底有多强，没有，nothing，啥也不是。如果只是主线剧情和主题令人尴尬到脚趾蜷缩也就罢了，130分钟里还有无数槽点。法海到底是干嘛的？你说他是反派，镇压了白素贞，那干嘛要普度小青，做慈善啊？修罗城是他建造的嘛？还派牛魔王去当清道夫？他是姜子牙还是元始天尊，凭啥啊，问题后两位还是公务员呢？难道说法海其实是唐僧马甲，好家伙这正好跟西游记连上了。司马牛魔王这些男配角，戏怎么那么多？加戏注水咖无疑，把他们戏份砍一点也不至于搞两个多小时！还有牛魔王执念那么大，全场最大最喜欢吵吵的就是他了，为什么最后一点也不说明，难道他的执念是被绿了的事关男人的尊严所以不好开口？比如说铁扇公主跟孙悟空好了，好家伙这跟封神又连上了。还有宝青坊主狐狸精，业务相当广，把修罗城设定得牛逼哄哄，结果她想来就来想走就走，开玩笑呢吗！别看人家人气高就逮着吸血，忒掉价了！最后，就是全片充斥着令人可恨的既视感。你不知道具体出自哪部电影，但跟你看的每一部好莱坞商业大片差不多。整个大框架简直是性转版《阿丽塔》，丧失记忆/能力（反正总得是个什么玩意儿）有强烈执念的主角来到了一块陌生土地找回自我的过程，就连最后高潮戏也差不多。都是在一个滚动的圆柱体上上演《running man》，然后男主嗝屁，女主崩溃。更搞笑的是无脸男建模完全copy《守护者联盟》里的杰克冻人，不怕被发律师函吗？还有什么“这里不是天堂也不是地狱，这里是修罗城”，怪物是丧尸+吸血鬼+狼人设定，我tm以为在看低配版《恶魔城》，你跟科乐美买版权了吗！以及很多地方，都充斥着一种，你知道他要怎样，他还真的就这样了。毫无新意，东拼西凑，以至于那些所谓“燃炸了”的戏，我只是翻着白眼无情念叨，好烦，废戏，想快进，救救我，救救我。我一直觉得国产动画挺难的，所以对大大小小动画公司出品的项目有一种作弊式的偏爱。当年也看着王微用爱发电然后一步步拿到投资最终也凭借作品收获回报的过程。真心觉得为他们高兴，也希望他们越来越好。然而，他们一直被批评的男性凝视、物化女性（如这篇稿子的名字“脱”，女性角色真的脱得很干净）、土味审美等问题到现在都没改过，反而现在借着女性话题越来越火这股东风想趁机薅一把羊毛。以至于致敬徐克，消费一把《青蛇》情怀都不算什么了。说实话，观众好歹是看过《阿丽塔》《惊奇队长》《疯狂原始人2》《寻龙传说》这种片过来的，都是千年的狐狸搁这儿装什么聊斋，谁不知道那点小九九。问题是，把女性题材拍的这么愚蠢，到底是自己蠢还是在骂女性蠢？

还是那句话，搞电影，不是钱和技术到位就行，脑子也得跟上。