怀抱太阳的月亮 一场风花雪月的事

特别篇 惨痛代价

作为一名普通的韩剧观众，从1995年看到第一部韩剧【嫉妒】到现在，已经过去了将近十七年的时间。在这十多年里，我因为喜欢看了那么多韩剧，留下了难忘的回忆，也因为痴狂有不少悔恨。毫不夸张的说，观看韩剧的经历几乎贯穿了我成长的记忆，在最艰难的日子里，韩剧几乎见证了作为我职场人士拔节的痛苦，也给艰难前进的我带来不少慰藉。或者，作为在韩剧世界里存活到现在，还能继续写字的第一代韩剧观众中的一名，我也只能以自己的经历作为佐证，来看这一次作为韩国三大电视台之一的MBC电视台bai了那个工的种种。

在最初看韩剧的日子里，MBC是韩剧制作的中心，在我最难忘那一部【嫉妒】里，MBC的精良制作带给当时还在期待卡通的我以无限惊喜，原来一个年轻女子的成长故事是可以这么讲述的，原来，精致的制作与活泼的台词是可以这么演绎一个活泼女孩的经历。她有的烦恼，也许我们都会遇到，她有的快乐，我们都在期待，可是，因为制作与设计精密，她的故事如此动人。当然，我也连带记住了扮演女主角的那位女演员：崔真实。

过了很久以后，直到看到三大台的招考主旨，我才明白MBC能够出得了这样优秀的演艺人，确实是有道理的。

在KBS、SBS、MBC三大台的招考中，KBS尤其注重学员的综合素质，若是在考试过程中能够提现综合水平和实力，就能脱颖而出，最好的例子就是车太贤，当时他紧张到说话都不敢大声，可是却能够在考官面前从容表演伽倻琴，因此顺利通过，而SBS招考学员则以变幻的考题为主，考得是学员的应变能力，至于SBS的艺训班内有哪些演员脱颖而出，只要看看本剧中扮演成祖大王的安内相演员就能明白，可是MBC却与其他台不同，它考的是即兴表演，不，可以看作是类同于小品一样的考题，却要求真实自然能够打动人心的演技。那么，MBC出了哪些最优秀的演艺人？

其中当然包括有张东健的名字，当然也有安心成为家庭主妇的影人传说沈银河，他们都是以真实自然演技获得评审老师肯定的学员。所以，在韩流进入我国之初，我们看到的最早的韩星档案，都是以某某是某电视台多少期学员作为简历，其中，拥有MBC艺训班资历的演员最骄傲，因为通过那样训练能够存活下来的艺人，本身的实力已经很受期待，这与经过匆忙试镜，或是通过广告商推荐进入预选，演技实力还不够稳定的演员急吼吼进入电视剧制作的情况是完全不同的。

曾经一度，在电影界被称为九十年代电影界代表女演员的三驾马车的女演员当中，MBC培养出的，学历不及却作品响当当的席位，沈银河就占了其中一位，在她的履历中，学历填的一直都是高中毕业，直到嫁人生女之后，才开始念函授大学的课程。再来看看另外两位的水准，就知道MBC培养出的本土演员能够稳居其中是多么不易，排名第一的是高中毕业的沈银河，排名第二的是汉城艺术大学本科毕业的全度妍，她一直都在努力修习演技，进行人物再塑造，游走于电影第一女主角与电视剧第二女配角之间，她所做的所有尝试都是为了提高演技，第三顺位的是ZY大学电影系本科，研究生院艺术系毕业的高素荣【原译作高小英　确认汉字姓名为高素荣】，她因为综合实力与超高的商业价值入选，当然，最终高素荣也嫁给了MBC培养出的影帝张东健。

有趣吗？影后的排名竟然是倒过来的，综合实力需要打问号，学历不及的反而名列前茅，这究竟是为什么？因为在表演面前，学历，美貌等等都没有太强的说服力，最重要的是真实自然的演技，能够受到如此肯定的演员才会站在演技的最顶峰。在很多年以后，当年与沈银河合作过的朴信阳演员在公开讲课时，依然称赞沈银河是他最好的搭档，因为她对待每一次的表演，反应都很诚实，怎样的反应都能接得住。

然而，这样能够培养出最优秀演员代表的培训体系竟然因为资金的缩减而崩溃，这本身就是MBC制作培训体系崩坏的开始，当张东健，沈银河这样的顶级演员逐渐散发光彩，并且转向电影界，之后又逐渐淡出，或选择费时费事大作，或隐退自由生活的时候，究竟还有什么样的演员来继续维持MBC演员体系与水准，究竟还有什么样的演员作为本台子弟兵来维持一贯的制作体系，确保台内一贯的演技实力不受影响？

就连MBC本台培养的顶级演员张东健回归电视圈，选的都是SBS制作的剧集，为的是与他所尊敬的金恩淑编剧合作。是的，对于电视剧制作中心来说，编剧人才是非常重要的。当然，之后还有更加可怕的情况发生，当年MBC最有实力的编剧金秀贤，保持多年全国收视率第一的名编剧金秀贤，因为稿酬问题与电视台之间的协议而受到伤害，最终愤而离开，并且撂下类似的狠话：如果再跟MBC合作，我就把名字倒过来写！

观众看到类似的新闻，当然可以认为这仅仅是与电视台因为利益问题不和发生纠纷的个案，可是个案多了之后就会一点一点，慢慢地动摇电视剧制作中心的根基，使得制作体系缺少了人才的支撑，成为一幢危楼。

大厦将倾，独木难支。

支撑社会的不是最顶尖的精英，也不是最底层的民众，而是位于中层的中产阶级，或者说，中产阶级的素质和水准往往代表着社会平均素质，而作为传媒企业，最重要的是维持一贯的制作水准和口碑，维持企业根本的并不在于高层的指令，而在于中低层员工的水准与付出，正如金字塔一般，金字塔的尖顶是辉煌的，可是若没有了坚实塔基与中层的拼力支撑，塔尖的辉煌是根本不存在的。

可是，很显然的，MBC的现任社长权衡利弊之后，将中低层员工的利益摆在了后面，中低层员工待遇低下，合理的要求没有能够及时得到接受，建议也没有得到回应，这才引起了旷日持久的bai了那个工，时至今日，MBC高层管理者更是以强硬的手段激化了劳资矛盾，对参与这次行动的员工采取了解雇，处罚等手段，这才激起了广大导演的愤怒。若是不保护基层与中层员工的利益，导演们在制作中就没有得力的左右手来配合，一旦在拍摄或是制作过程中有了后顾之忧，自然就无法继续坚持下去，势必还是会影响到剧集的制作水准和播出质量。可是这一切的源头都在MBC内部，直至今日，MBC的高层看来从来都没有真正意识到问题的严重性，当群情激奋，情势汹涌的时候，光靠弹压是根本解决不了问题的。

作为观众，希望的只是能够准时看到想看的剧集，作为员工，希望的也仅仅只是改善待遇和工作条件，能够为自己和家人提供更加稳定的保障，可是，如今的MBC做不到这一点。作为观众，不能也没有必要去问责MBC的投资与账目开支等等问题，这一切的审查会有审查委员会和MBC大股东去做，作为观众需要了解的是各位MBC热播剧导演之所以会参与这次bai了那个工行动的主要原因，在这里我也只能以观众的角度略写一二：

MBC是股份制企业，决定权不在于社长也不在专务，而在于财团法人与持有法人股的韩国政府，要想真正解决问题，引起有关方面重视，就必须把事情搞大，搞到无法收拾的局面，到了那时候，自然会有人出面说话，想要解决问题，就必须拿出必要的方案，对于社长或是常务，杀剐存留，悉听尊便。可是想要把事情搞大，就必须打电视台的脸，打社长的脸，狠狠地打，打到出血为止，若是连最高热播剧【拥抱太阳的月亮】都停播，MBC算不算为坚持不妥协，不解决劳资矛盾的强硬态度付出了惨痛的代价？

这个问题，不用我来回答，时间会证明一切。还是那句话，生活才是最好的编剧，在韩剧的演化进程中，原本现实就有着比戏剧更加精彩的一面，而作为别国观众的我们，只需要淡定看戏即可。

文/言小夫

随着热血抗战剧《铁在烧》的热播，剧中反一号“胡振宇”令越来越多的观众恨得咬牙切齿，他结党营私只手遮天私吞军粮不顾军队生机发国难财；他良知泯灭手段残忍狠毒，为嫁祸“葛十三”而不惜杀害无辜的“赵老板”，为能够娶到不爱自己的女人“赵智怡”竟然亲手杀了结发妻子。为了一己私欲不择手段恶贯满盈，“胡振宇”的伪君子形象也逐渐令观众印象深刻。

然而对“胡振宇”恨之入骨的同时不免也会被他对“赵智怡”的一片痴心所感慨，“痴汉”本色随着他一次次的对“赵智怡”恒心不改的表白和付出展露无遗。所以最终“胡振宇”这个角色呈现出鲜明的双面感，令人又恨又感叹。在谈及“胡振宇”角色的鲜明突出时也不能忽视其表演者夏铭浩的表演和表现，作为国内实力派个性小生，在“胡振宇”一角中他全然展露演技的扎实和丰厚感。

在“胡振宇”的双面人生中夏铭浩分别注入了旗帜鲜明的演技区分，因“胡振宇”伪君子的特质，夏铭浩在演技上更加注重一个“藏”。角色的狠辣、凌厉和心怀叵测等统统以内敛的演技藏于人物内在，所以看他的表演着重在细节上用心体现，比如语气的压低和眼神精光的运用，以及通过面部表情的微妙来呈现“胡振宇”内心阴谋诡计但又不动声色的精妙。而且夏铭浩更多使用透彻的稳定的表演去将“胡振宇”超乎理性和冷静的魔鬼恶性全面塑造，换言之只有他精湛的演技释放角色的“坏”本质，才能让观众从心底恨起来。
 
但转换到“胡振宇”的痴汉一面时，夏铭浩则完全用了另一种相对层次的表演去体现。从最开始“胡振宇”对“赵智怡”贴心关怀和事事帮助，到一步步表白心迹次次被对方拒绝而失望，再到由累积失望直至情感的逐步爆发，“胡振宇”的痴心是坚定的然而情感确实备受考验。夏铭浩对角色内心情感的逐步变化清晰把握，用层次演技体现角色情路辗转。夏铭浩对角色情感的饱满刻画，人物复杂性情下情感面的呈现必然深刻。
 
 
 
 
“胡振宇”的深入人心与夏铭浩的精湛表演息息相关，由“胡振宇”的精彩则更好的对照夏铭浩一路走到今天的诸多角色，厚积薄发的他好作品也是接连推出。先说2015年一年之内夏铭浩就有三部作品，除了《铁在烧》之外，前段时间热播的当代农村剧《平凡的世界》中他也有出彩表演，剧中夏铭浩扮演了祖传“二流子”本质的姐夫“王满银”，一个自私自利彻底烂透了吊儿郎当的小男人。
 
“王满银”一角看似简单无非是二流子不着调，但人物整个命运的起伏变化却在二流子本质中也有着巨大的变化。角色初期是各种不靠谱，坑蒙拐骗好色好吃懒做不顾家庭妻儿，甚至后来抛弃妻子跟别的女人外出打拼，然而经历了各种坎坷和梦碎，“王满银”最终在镜子前面看到不人不鬼样貌时，才最终清醒明吧自己到底应该过怎样的人生。所以角色身上有一定的深度意义，而夏铭浩用异常生动鲜活的表演去塑造角色的痞性，用鲜明的演技去对碰角色各个时期的变化，用深刻的演技丰塑角色最后人生的大彻大悟。在夏铭浩的扎实表演下“王满银”不流于表面，经得起推敲。
 
 
 
另外一部作品则是6月份在央八播出的《金玉瑶》，这部年代商战情感剧中夏铭浩扮演“梁诚”，是一个性格耿直正义感很强的角色。对于角色创作夏铭浩有自己的态度和方式，特别是演技上的特点很鲜明。区别于时装剧与现实接轨，年代剧的年代感要突出，而表演者也需要贴合时代背景去衡量演技方式。夏铭浩就用符合故事背景融入时代特色的表演扎根角色，无论是人物的情感性情还是命运波动，都带有时代的味道和轨迹。
 
此外还有电视剧《恶老板》，这部作品尚未播出，但角色的鲜明特质却非常值得一说。这部都市时装剧中夏铭浩突破性的表演一个金领角色“墨青”，虽然是才华横溢的超级设计师，然而30多年来之注重设计学习和比赛而忽略了情感，导致了老处男的情感尴尬局面，而且还不懂爱情不懂人情世故。所以角色是非常有两点的，也是与“胡振宇”和“王满银”截然不同的，不仅令人十足期待剧集的播出，一睹夏铭浩如何诠释新时代才华“老处男”。
 
去年的作品《十送红军》中夏铭浩扮演了特别温暖感人的角色“马万才”，虽然名字极像地主土豪但人物却是典型的平民而且还是一名热血的红军。而且角色特别接地气，有丰富的感情尤其是对爱情的追求非常坚定。对于角色的把握，夏铭浩有自己的理解，带着骄傲满足的心情接戏，用最本真的情感去塑造，用热血和信仰切合角色战争中的勇敢精神，这是夏铭浩最特别的荧屏角色之一。
 
再细数夏铭浩之前的作品，诸如《民兵葛二蛋》中扮演“熙川”、《爱情合约》中的“王曦晨”等等角色中都有不俗的表现。从最开始的代表作《闪闪的红星》到如今《铁在烧》，作品的累计是时光的磨练更是个人实力的厚积薄发，每一个作品中倾注了热情和追求，每一个角色记录成长和蜕变，夏铭浩用角色塑造证明一切。正是这样的执着和投入中，才看到今天越来越好的个性派实力小生夏铭浩。
 

 

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       每集30分钟左右的剧差不多有10分钟的上集回顾(有些包括几天前的剧情回顾)，有几集还包括5分钟的下集预告！
       目前江苏卫视发的每条微博都有人在骂。
       他们肯定知道每集回放那么长的时间观众会骂，那他们为什么还要这样做呢？
        因为骂的人越多，这剧就越火，目前收视统计，该剧同时段收视率第一。
        虽然火了，但是我相信很多即使看完了的，以后一想到或看到江苏卫视，估计都会心里抵触吧。

        另外喊一句口号“江苏卫视，滚出电视圈！”。

这篇影评可能有剧透 一部典型的略Cliche的爱情喜剧电影. 但并不妨碍好评. 我最喜欢的片段是片尾音乐剧风格的奔放舞蹈. 看的我也想蹦哒??. Nataly 女主作为一个善良又自卑的生活disappointing的胖胖的loser. 有一天摔了个跟头真的过上梦寐以求的生活. Nobody takes you seriously. Nobody sees yo...  (展开)

     电影版的使徒行者少着林峰，这么热的天更少了出门的动力，不粉林峰，只喜欢佘诗曼的林峰以及徐子珊的黄宗泽，只可惜随着林峰、黄宗泽的离开，这两对俺觉得CP感爆棚的银幕情侣短时间应该不会同框了。这几年对TVB的感情复杂，一方面觉得木以前的味道，一方面仍忍不住追它的剧。
     一开始对城寨英雄并无太大期望，格局小啊，和复仇者联盟不同，拯救世界呢。草根派，一开始包括英雄们都各种市井各种小恶，可看下去、看进去，就会发现情、义、善无一不满格：）浊世之中牙佬和拳佬的父亲站出来守护街坊被奸人所害，此去经年，牙佬和拳佬亦站出来成立城寨福利会，宗旨依然是保护街坊，复仇者联盟应该有经费吧，钢铁侠本来就是富人，牙佬和刁兰他们益街坊也讨生活，打完坏人，该去拔牙拔牙，该去理发理发，刁兰还算半个奸商，但凡不可能成老主顾的人宰一下是一下，她们的义体现在一人有难八方支援，该正义的时候绝不含糊，好吧，她们是一群有缺点、接地气的英雄。
     一向喜欢彪悍的妹子，从泰婆到刁兰到花曼无一不是盖世女侠，纳尼？片头看到柯德莉开打的镜头，惟一的软妹子也要变身女侠么？
     片中的几对情侣俺都喜欢，但最打动俺的是泰婆和猫仔的母子情，泰婆拎着生鱼汤在儿子门前转来转去，试各种台词，最后生鱼汤是柯德莉拎进去的。还汤壶的时候这一幕又上演一遍，换了主角，猫仔把戒指藏在汤壶里在泰婆门口转来转去，试各种台词，嘿嘿嘿，乃们真是亲生母子啊，还是柯德莉把壶拿进去，12集柯姑娘喜欢的还是拳佬，觉得她和猫仔比较搭，刁兰对牙佬一见钟情，觉得她和拳佬比较搭，牙佬和花曼比较搭，花曼可能是拳佬个妹，虽然柯德莉和他更有兄妹的感觉。小白兔柯德莉知道了她是拳佬杀父仇人的女该如何面对？
     擂台上，看到喷血的猫仔，牙佬和拳佬出手相助，以及猫仔最终偏了的拳，让人觉得人性中的善始终是最美。
     市井江湖亦是江湖，心怀正义的人亦都是我们的英雄：）

当打拐从近年成为热词时，很多人才开始关注这一社会问题。处于社会转型期的中国，社会矛盾凸显的就是当下人们的性格命运。如果是说艺术来自于生活，那么生活就为艺术的创作提供了素材的鲜活。电影运用光影，向人们传诉这一问题，无非是想唤起人们对这一问题的关注。且不论这部电影如何，就以他当初的出发点，也是善意的一种人世间反射。
刘德华以他一以贯之的勤奋和努力，用心的诠释着一个寻子父亲的落魄角色。这是最普通的中国农民在失去自己儿子后最真实的情感表达。光一看剧照，那神似农民的着装和表情，像极了，也浑然天成了农民最本真的一面。这是本色吗？也许是吧，主演刘德华本来就出生于香港农村，长时间深耕于中国内地，对内地的社会也有自己的了解。所以演起来也肯贴切，更因为他已荣升爸爸角色，更能体会那一份父子之情吧。或许十年之前，刘德华演起来并不会如现在这么好。
导演编剧出生，很好的把控了电影的情节张力和戏剧冲突，李屏宾的摄影风格很好的契合了影片的基调。穿插几个新生代演员，整体格局不失活力。
看好！希望电影错过了2014的上映，在2015获得一个社会的关注，并再次唤醒社会对打拐这一事件的普遍关注！

这部电影改编自英国作家约瑟夫·德拉尼的魔幻小说《沃德斯通编年史》第一卷《幽灵学徒》，虽然没看过书，但是通过电影来看，整个故事的世界观就是那种中规中矩的传统的西式奇幻故事。


往往这种故事的开头都是由传奇开始，无论是传说还是英雄。然后便是黑暗降临，世界需要救世主，主角便是这个时候登场，往往是一个天天憧憬英雄梦的乡下小青年，有一天一个神秘人找上门来带着他出门闯世界。经历了一番挫折（友情，爱情，背叛）后，终于主角继承传说的衣钵，成为下一个传奇英雄。

这便是一个传统古典西式奇幻的故事模板，而这部电影也是这样安排的。总体来说电影很完整，包含了奇幻故事该有的元素，英雄与爱情，剑与魔法，光明与黑暗，无论是故事元素还是剧情，该有的都有了，不该有的也都有了，但是为什么电影的评分高不了？为什么这个故事成不了史诗级的故事呢？

所有的原因都在于，电影时间限制了故事剧情的丰富程度，导致剧情总有点加速播放的感觉，太快餐化了。

电影时长1小时41分钟59秒，主角到了45分钟的时候才有了第一次正面的实战，而在1个小时的时候有了第二次实战，第二次实战就撂倒了一个连导师都说不可能杀死的怪物，第三次实战就是和拉杜的刺客军团战斗，第四次就是最后决战。虽然主角身世与众不同，但是成长速度太快了，一个世界级BOSS，主角4次战斗就可以直接抗衡。

主角的电影时间都不够用了，更何况反派，电影没有足够的时间去塑造反派战斗力的形象。虽然通过只言片语想证明下反派不弱，比如大熊尤拉，通过猎魔人导师的角度说出尤拉杀过的猎魔人超过其他反派大将的综合，再有小兵说3个兵团的战斗力才把他制服。而后面还有个反派集体屠城的剧情，还被主角他妈插死一个，而且还是一击必杀，不但没表现出反派战斗力多爆表，反而感觉更弱鸡了。拉杜的刺客军团刚出场就是一副杂兵的模样，一脸300勇士里波斯军队的感觉，但是远没有那个有气势。

主角这么快餐，反派这么弱鸡，自然一个传统的奇幻故事就变成了一部快餐电影，而且快的一塌糊涂，最后BOSS都不用主角动手，窝里反了，只需补刀就行。整体难度太低，自然史诗大片的感觉就是出不来，完全就是过家家嘛。

按照之前的故事模板，以及现在的潮流，这样的故事应该拍电视剧而不是电影，或者把电影拍个2-3部，一部2个小时。这种故事模板往往最精彩的是主角的成长经历，而电影完全就是以最快速度打BOSS，而且导演剧本也是这么写，只有7天的时间培训主角，之前那个学徒都培训了10年。这个剧本就是很不合理的，更别说电影了。

原本可以成为史诗大作的故事，却被拍成了快餐电影，还没看到高潮就已经结束了。真是浪费了这么一个好的故事模板。



说实话，刚看这个电影，我还以为是《巫师》电影版前传呢，结果很失望。

这篇剧评可能有剧透 画面唯美，剧情一般，造型，周渝民的造型还是柜中美人会好点，毕竟这上面发际线太高，热巴的造型也……张彬彬一如既往，希望仔仔找到合适自己的角色，新天生一对那样的角色就很不错，不太适合演神级般的人物，毕竟跟自己的性格不太搭，但我会一直挺仔仔，很多人说里面的人的颜...  (展开)

20141128, s02e05, you should have sb. supiror to you to stimulate you.

这是一部关于理想，关于现实，关于我们的乌托邦的影片。片名《The Beach》

三个人，因为一个机缘巧合，来到了一个乌托邦的世界，所谓的“世外桃源”。这里生活着一群避世的人，他们语言不同，肤色不同，宗教不同，但都有着对这个乌托邦世界的信赖与依赖。他们远离人群，构筑了一个属于他们自己的精神世界，同时，排斥着外人，他们和外界的交流尽量控制在最少，只是出售大麻，然后买一些必要的东西。他们捕鱼造房子，他们的生活，看起来真的很好。

但实际，这种生活却存在着，这是一种平衡，但是非常脆弱的平衡，就像一条单一的生物链一样，一旦其中的一环出现了纰漏，整个食物链就会分崩瓦解。首先是有人遭遇了哦鲨鱼的攻击，死了一个，重伤了一个，而对于伤者，他们为了维持乌托邦的隐秘性，没让他去接受治疗；接着，乌托邦曾经的平衡，被几个外来旅行者所打破了，地图的外泄，让这个乌托邦面临着瓦解的可能性，于是，内部开始瓦解了，有人出走；事件越演越烈，旅行者被杀，和岛上农夫关系的恶化，让这个乌托邦站在的十字路口。而Sal的那一枪，则最后瓦解了人们对于乌托邦的幻想，乌托邦瓦解了。这个本该是代表着自由、平等的乌托邦，却险些被鲜血所染红，这与大家所期待的乌托邦相差太大了。

乌托邦瓦解，所有的人回到现实，只有Sal坚守着这个梦想，依然没有离开。只是怀疑，这真的是个世外桃源吗？古人是这么解释的：“大隐隐于朝，中隐隐于市，小隐隐于野“，所以说，他们所构建的乌托邦，只是一个脱离现实的下下之选，实际上，他们真的并没有找到世外桃源，反而是最终，Richard看到那张照片后的感觉，才是真正的世外桃源。

影片想说的，是一个虚幻的乌托邦的幻灭，这个乌托邦曾经存在于地球的某个角落，但最后消失了。同时，有了一个真实乌托邦的建立，这个乌托邦在现实中没有存在过，但留在了人的心里。

大隐隐于朝，其实每个人心中都有一个海滩，一个世外桃源。