



很多地方让我想起韩国电影《诗》,但是迟迟徘徊于情绪,并没有走到诗的境界里去。不太喜欢,但印象很深。我心目中一个女人活到五十岁以后应该更加像一个灵魂了。人若看透了自己,便不敢小看别人。啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啊啊
很多地方让我想起韩国电影《诗》,但是迟迟徘徊于情绪,并没有走到诗的境界里去。不太喜欢,但印象很深。我心目中一个女人活到五十岁以后应该更加像一个灵魂了。人若看透了自己,便不敢小看别人。啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啊啊
9283
147



7598
395



这不是一篇正常的影评,之后剧透了个爽!想单纯聊电影的可以不用看这篇玩意儿谢谢=D拍《不夜城》的时候,金城武刚开始他在日本的全面发展,不知道是不是我偏心,总觉得这时候的他依旧抱有一点解脱偶像包袱的意图。即便已经远离了给林志颖当配角的时代,抛开什果冰润唇膏和高中班霸小滑头的影像,开始扮演杀手、宅男编辑、神经病天使,也在王家卫的电影里献出了努力的表演,但是他身上始终有一股台湾青年的娘炮感(褒义)与
这不是一篇正常的影评,之后剧透了个爽!想单纯聊电影的可以不用看这篇玩意儿谢谢=D拍《不夜城》的时候,金城武刚开始他在日本的全面发展,不知道是不是我偏心,总觉得这时候的他依旧抱有一点解脱偶像包袱的意图。即便已经远离了给林志颖当配角的时代,抛开什果冰润唇膏和高中班霸小滑头的影像,开始扮演杀手、宅男编辑、神经病天使,也在王家卫的电影里献出了努力的表演,但是他身上始终有一股台湾青年的娘炮感(褒义)与令人发噱的气质,挥之不去,纯然不是之后那般高冷神秘的日本明星。他的第一部日本电影《迷雾》,表达出某种野心。芥川龙之介的小说《竹林中》(黑泽明电影《罗生门》的原作),男女主角是丰川悦司和天海佑希,很多的情欲戏份,隐晦不明的意象……看起来很美,也暴露了他一贯以来靠帅取胜的问题,并没有得到太多反响。
然后他遇到了《不夜城》。刘健一大概是他从影生涯里能遇到的最具特色、最适合他、再不可能超越的角色,假使他能够在之后四十年不断磨砺演技并且成长为新一代的阿尔帕西诺,那么到时候我再来讪讪地收回这句话。愿他成功!不过今天不是来讨论金城武有多可爱的。前几天突然闲下来,莫名地找了很多老片来看。忘记谁说:看过的书仿佛是一个老朋友,你总是能对他放心,不会发生“啊又遇到了一个新鲜的傻逼”这样的社交尴尬,有时候还能从已经熟稔于心的片段中获得新的体验。时隔多年再观摩《不夜城》(上一次看它还是VCD时代吧,到底是多久之前啊……),突然意识到,电影文本跟小说文本之间,隔着一个世界观的距离。这不是说我马上就要开始批评电影了,文本的影像化本身就需要削减内容改变表达。即使从影片本身来讲,17年前的这部片也很有可看性。何况还有鲜妍妩媚的山本未来和我们帅出了历史标度的阿武。只是故事异变得有点厉害。为了制造冲突填入戏剧性元素,电影还是颇为“亲民”,群像闪动,人人都有看起来很厉害的台词,有古早港片fu,小说则沉郁平淡和散漫得多。以下的讨论旨在玩味不同文本,加以对照,以助对这部电影或者原著小说有兴趣的各位更好地食用。想到哪里写到哪里。1、郎雄老先生在电影里饰演的杨伟民,是小说中最阴险的坏人。这是一个充满了变态、杀手、淫妇、叛徒、反社会者、精神病人的世界,但要说险恶阴郁,除他不作第二人想。电影里虽然有表现出他老谋深算的一面,恶劣程度却大大削减。一开始他办家宴,邀小辈,絮絮叨叨地建议刘健一离开歌舞伎町去香港谋求发展,简直有种《饮食男女》的气质。其实呢?电影里没有说出来的那两句话:“去香港要多少钱?”“五百万。”——他想要从健一身上赚这笔人蛇费用。无怪乎健一在听完他的话之后默默骂娘。故事开头,他已经把健一出卖给了元成贵,引发了整个“寻找吴富春”事件,直到最后,他又把健一贩卖了一遍,也不会是最后一次——借刀杀人兵不血刃,摆平上海帮和北京帮,又亲手杀死台湾帮的幕后话事人,权柄独掌,并把所有责任推给了健一,最终导致健一此生唯一真爱的死亡。(顺便说一下,叶晓丹的扮演者是铃木清顺,没有台词,身边搭配了一个漂亮的中国女秘书,最后一枪嗝屁,大导演大概满足了自己的某种私密趣味吧。)健一为了寻找吴富春并计划脱身,需要向杨挪借二百万日元的费用,电影中的老先生简直犹如苦心护鸡雏的慈父——此处你可以代入任何一个因为不肖子而向大众低头认罪的父亲比如李双江老师或者张国立老师(成龙委员这种大义灭亲地把儿子踢飞十米的就不必了——二话不说就把二百万给了健一,事实上这笔钱根本不是电影里那样“白给”的,纯粹只是放贷。他按照十天二分利收钱,相当高的利息,与之对应的是书中另一细节:健一对照顾自己生意的日本黑社会放贷时收取的利息是十天一分。最狠的地方在于他已经按照普通高利贷的方式从借出的金额里扣除了利息,完全在商言商,毫没情分可言,亏他还自诩为健一的保护者——健一最后只拿到了160万,又差点被夏美顺走10万,之后的计划反复失败,处处捉襟见肘,原因就是杨伟民的无情。杨伟民作为父权大家长的具象代表、台湾帮的实际操控者和台湾本省人群体的庇护者,整个《不夜城》可以说是因为他而产生的故事。以他作为刘健一精神父亲(名义上是祖父)为始终,以虚幻亲缘关系的不断揭破为背景音,以上位者对于脚边蝼蚁的拒绝和出卖作为终结,这个精神上的伪父,其阴影笼罩着刘健一半生,最终将其雕凿为心灵的流放者,而杨却始终带着一种小楼吹彻的寒意,精确地计算着对方的利用价值,最终因为一个意外永远地放逐了他。小说里的刘健一,犹如黑社会诗人,从头至尾都在思考着自己和他人、祖国与他国、母族和异族的关系,身陷心灵的流放徒刑。这个困境继承自他的生父母,也归咎于杨伟民:以闽南语(一个符号,一个姿态)作为区隔,隶属于某个群体的归属感被永远地从健一身上剥离了。他开始了自己在不夜城中的蝙蝠生涯。2、谷原章介一把小腰站在流理台之前的背影,让B站上属于2015年的稀稀拉拉的弹幕小小骚动了一把,17年前我们还不认识这个面容白皙秀气的男青年,怎看得出当时青青嫩嫩叫着“大哥大哥”的他其实比金城武年纪大呢?周天文跟书里也完全不一样。如果这能让(跟我一样性质的)观众高兴些,书里的小文是个货真价实的基佬。“他肯定想着我打过手枪”,健一对夏美这么说。他同样当面给予小文无情的讥笑:”你在二丁目跟一个男人牵着手亲亲热热地走路,那个男人长得很像我吧。”受庇于杨伟民,又被当成下一代台湾帮核心人物来培养,最终还是洗白了出身,成为正当生意人的周天文是这么一个模样:“我的这个朋友二十五六岁,长得很俊,就是有点胖。他长得有点像一个叫张国荣的香港男演员。”假使要在这本特别无情的小说里找一点真情,那么周天文还算有半颗心。他由衷希望健一能够摆脱灰黑色的地下身份,成为一个见得光的社会人,无论这个意愿是否出于一种暧昧的私人情感,至少是正向的。小文是健一所说的另一类混血儿:“他们其实觉得自己就是中国人,或干脆是日本人。他们和我们(健一及夏美)不一样。”而小文与杨伟民之间的决裂虽然在书中没有细说,一些零碎的细节里看得出,还是因为价值观分歧。和族群身份上的”父亲“和”兄长“不同,周天文用来应对世界的是一种普通人的思考逻辑和价值观——表世界和里世界的逻辑完全不一样。同样是台日混血,出身要好得多,获得了杨伟民的完全接纳和喜爱,还是健一潜意识中的嫉妒对象,小说里的周天文不是电影里那个眼神灼灼地在健一耳边呢喃着“老头子们太守旧”、撺掇他叛节的小野心家,而是一个调停者。他纵然万般不愿,依然为健一借出了自己的酒店作为谈判地点,并且利用杨伟民的重视,约请对方为健一的计划提供方便。可惜这点温情也没有任何作用。健一处心积虑地在杨伟民面前揭穿了小文是个同性恋、还爱着自己的事实,弃子给予杨伟民和他代表的坚固世界一记响亮打击。与故事里所有的情感关系殊途同归,这一点真情最后的结局也不过是被遗弃和被利用罢了。“你这只猪!”绝望的小文对健一说出这句话的时候,这段奇怪而脆弱的兄弟关系也走到了终结。撕破千疮百孔的人情假面,健一终于彻底地变成了孤儿。3、故事里的几乎所有人都跟小说里的不是同一个人。比如周海媚姐姐扮演的元成贵情妇黄秀红,对她的改编我还是可以理解的,但是其他一些角色的淡化和异化则让人不那么适应。重看电影的时候我已经忘记了很多细节。但是当影片一开始,操着一口奇怪口音而且还老三老四摸我们阿武面孔、七情上面得就差没有在脸上刺一句”爷叔我是坏人哦爷叔我老卵伐“的孙淳(上海帮派老大元成贵的保镖)出现时,我就心知不好,这位让人忍不住想要跪下求他不要再开口了大哥我给你出点钱去找配音吧大哥你们到底为什么要用日本演员来演上海人呢明明阿拉上海宁做事体最上路了的大哥,在书里是个沉默如谜的配角。像机械表一样准时,像战争机器一样无情,是健一想要干掉元成贵的最大障碍,最后却被发现其实是元成贵情妇勾搭的对象,也有着想要利用健一干掉元成贵取而代之的野心……这样一个男人,在开头只是通过一句侧写轻描淡写地托了一把:“有人说孙曾经是人民解放军特殊部队的一员。”直到多方人马即将交战,矛盾冲突达到最高点,刑囚健一的孙淳在被戳破心事的时候,毫无预兆地爆发了。“我曾经是人民解放军!是你们这些人让我变成这样(贪婪、恶心、残酷无情)!”我不知道驰星周是有意为之还是无心插柳,这个人物竟然焕发出了整个《不夜城》故事的母题色彩:归属感的虚无化和身份认同的异化。修健扮演的北京帮老大崔虎让他得到了很多关注。这个操着一口流利京片子,满身痞气戾气胡同串子气的角色,在小说里并没有太多的出场和供读者体味分析的机会,但是也很神来一笔。毕业于北大,带着无框眼镜,吃相斯文,一副高智商罪犯的样儿,并没有电影中那样的张狂和暴戾,即便是在车上对夏美的骚扰和猥亵,也带着一种若有似无的淡然和疏远。我始终觉得驰星周的这本小说为未来十几年日系耽美黑道文的创作者们提供了很多世界观的帮助,至少是灵感来源之一,我曾经在榎田尤利、英田沙希、沙野风结子等作者的各色戳屁眼作品里看到过这个腹黑金融极道者的影子。修健的演绎囿于某些暧昧,对我来说是很过火的,虽则也见台词功力。此处又有个巧合:他是老演员修宗迪(你可以在各种红色影视剧比如”见过大爷手淫没“以及最近的一些奇葩古装剧里看到这位老演员的身影)的儿子,很早就开始演出舞台剧,但是据说他在26年前那起著名的故宫对面发生的事里受到波及,于是被送去了日本。在小说里,该事件也影响了健一的人生。4、如果要一一细数小说文本和电影故事的不同,再花三四倍的篇幅也说不完。让我们回到主角——台日混血儿、黑社会边缘人、掮客、叛徒、同时也被人不停背叛出卖的孤独者——刘健一。电影开头伴着舒缓凄清音乐摇动的长镜头,记录了扎着马尾抽着烟的健一在歌舞伎町里穿梭行走,也记录下了歌舞伎町的某些面相,犹如在荧幕上重温九龙城寨——危险破败、肮脏迷人。这个镜头之后,整个故事就和原著走向气质性格上的分道扬镳。短评里有人说这个故事看起来不像1998年拍摄的,反而更像1992年的作品,也许才是对的。小说完成于1996年,多次提到健一和富春等人来日的时间(中日关系破冰升温的1980年代初期,八零后恐怕都有感受),驰星周描画的那个不夜城,正处于泡沫经济时代。小说虽然也是按照“寻找吴富春“顺序开展的,但它更像一个属于劳伦斯布洛克的文本。没有仿若移栽自《24小时》的数字标识提醒你时间紧迫——健一其实花了很长的时间“在路上”。从新宿的一条街到池袋的另一条街,从区役所大道走向职安大道,坐地铁,下了地铁后转入靖国大道,随着一条条街出现和隐没,健一像马修斯卡德那样辗转于一个接一个的小酒馆、破旅店、黑道办公室,出出入入,不停抽烟,不停谈话,不停思考。这个相似的联想在随后的一个细节里得到了印证:健一经营着一家冷清的酒吧,镇日播放着拉丁舞曲,无所谓地做着生意,楼上是一个寂寞肮脏的小房间,令他觉得最安心的睡觉地方:“有一个外国侦探好像也是在这样的旅馆房间里住着的。”——那可不就是来自于纽约的斯卡德吗?但是他又偏偏不是一个斯卡德式的好人。金城武的演绎让观众觉得健一偏向盗亦有道,但他根本没有那么温暖的情感。唯独不做儿童买卖的原因说来简单:儿童贩子在三教九流中最遭人唾弃,碰这个生意对自己来说赚头少风险大。而他唯一能给自己贴上的标签不过是个有信誉的黑市商人。除了最后与孙淳的枪战与殴打叶晓丹的手下,健一在三天里的行动都不激烈:去见元成贵,去见杨伟民,去见崔虎,去见周天文,去见夏美,去见吴富春,去见黄秀红,同各式各样的人见面、谈论事情、撒谎、看对方撒谎。那些极其血腥可怕的回忆常冷不丁浮现,通过它们,我们在健一行走的过程里对这个冷静的男子产生了解,甚至是怜悯。作者花了非常庞大的篇幅来描绘那些残忍的过往:健一在回忆里遭逢了自己噩梦中时常出现的主角,杀人为乐的雇佣杀手白天;曾经放他一条生路的台湾杀手陈锦,对方在和他搭档一段时间后死于寻仇;在杨伟民处受到照管的另一个台湾男孩。女相娇小的台湾男孩吕方是一个真正的反社会者,满手血腥的变态杀人狂,也是让健一命运直转而下的噩梦。在一段扭曲残酷的对峙之后,健一为了自保,设下圈套除掉了吕方——这里还有段特别基特别煽情的描写,吕方想要杀掉健一,又想要搞一搞健一,性暴力和肉体暴力同时出现,煽动了健一的兽性,导致他鸡奸了自己用于陷害吕方的一个吸毒者,无因但是顺理成章。他说服自己,男的跟女的都一样,只要爽就可以,就跟健一最后学着不去区分自己到底是哪国人相若的思考直线,虽然依旧会为此苦恼,却不被这种烦恼压垮。健一的回忆充满了血液、内脏碎片、粪便和精液,却冷冽干燥。也因此他被杨伟民驱逐:在健一看来只是自卫,在杨伟民看来就是“日本杂种杀了本省人”,健一自此证实了他不愿正视的现实。他不被任何人所容纳,不属于自己想去的任何圈子,没有任何人的保护,而他偶有期许的青春岁月终于谢幕,他开始把人类分成被欺负的和欺负人的两种,为了生存,决不许自己落得凄凉。5、电影和小说最大的不同是放大了爱情的比重。没有这个元素,恐怕谁都难以沉浸入这个平淡无聊的故事,豆瓣相册里铺天盖地的雪夜相拥图也证明了效果确实好。夏美和健一的爱情在原作里并未占据这么大的内容,也丝毫不具有如此唯美的凄凉。金城武总演不好任何一个坏蛋角色,他身上老是闪烁着那种被我们所喜爱的憨厚和热情,看到电影里的健一听完夏美的泣血告白后冲动地抱住她道歉,这是金城武式的热血小青年,而不是小说里已经被残酷现实锤炼敲打后的健一。小说中的健一从一开始就知道夏美是个最大的骗子,也从未信任过她。他不动声色地控制了对方的经济,揭破了她有关于身世的一个接一个谎言,动辄敲打她:我已经知道你做着两手准备,随时会出卖我,我不会被你欺瞒。即便夏美豁出去跳车明志,健一依旧能够事不关己地想:如果这是在表演,这女人的演技真是难能可贵。健一对夏美的爱情不是突如其来,也并非被性欲驱动,他推脱了夏美投怀送抱的好几次机会,只因为心里明白搞上这个女人对自己没有任何好处。但是夏美的眼睛吸引了他:那是和他一样,充满憎恶、谄媚和恐惧的眼睛。她和自己一样,是一直在恐惧憎恶看人脸色求生的环境里生存过来的。在他利用夏美安排计划的同时,夏美也在利用他实现自己的梦想:换一个强大的男人依附和操控,杀死吴富春以保全自己,也是保全自己从吴富春这里偷来的两千万日元——这钱她已经拿去付了一套小房子的首期。这女人脑子有问题吧,这种时候你还买什么房子?健一的疑问也是我们的疑问,在这个疑问之后,夏美的形象变得丰满真实起来。这个女人毫无疑问也是所有人眼中的下贱胚子,随时随地撒谎背叛并且害人送命的妖精,以肉体为武器勾引亲哥哥乱伦,驱使他们为自己卖命。她唯二流露真情的地方,一次在于跟健一谈论起那间漂亮的只属于自己的小房子,态度天真得像个小女孩儿,另一次在于她对健一说出她真正想要逃避吴富春的理由:性对她来说并不仅仅是武器,而她也有人格和尊严。当她离开险恶的环境,想要摆脱过去的生活时,富春又一次来到她身边,并且试图控制她,“跟在千叶的时候(我主动去勾引富春)不同,这一次我是动真格地反抗了,可他还是强奸了我。”“无论我多少次叫他要用保险套,他都不听我的,我怀孕了,只能去堕胎,这个时候我就希望杀死他。”乱伦的性一度被她用来反抗伤害对抗世界,而当她终于如愿以偿地逃走想要去过普通生活时——讽刺的是,这种所谓普通的生活也不过是去名古屋当一个酒家女,她却发现自己早就摆脱不了暴戾、执着,甚至可说是单纯而一根筋的富春,被她的过去拖住脚步,没顶于自己织就的困境,不可自拔。她也没有任何可去的地方,她所想得到的东西无一不是泡影。直到这时,健一才爱上了夏美,夏美也爱上了健一。健一破天荒地对夏美吐露了自己长久以来的心声,也就是那段关于混血儿和自我认定的台词:”不对,那些家伙只是自欺欺人。虽然他们嘴里承认自己是混血儿,但在心里一定认为自己是个中国人或者是日本人。你听着,夏美,血只不过是在身体里流动的东西,并没有太大的意义……真正的混血儿是像我和你这样的人,也就是不被任何圈子接受的人。我不是天生就是个杂种,这是我自己发现的。并不因为我是日本人和台湾人的混血儿,就代表我是杂种,而是因为我自己这么腐烂才会成为杂种,这之间的差别很大,懂了吗?“说着“有点懂”的夏美就是健一本身,这两人互相吸引,不仅仅因为是同类,他们更像同一个体。不单是叛徒、杂种和贱民,健一同样也是血亲乱伦者,是家庭虐待的受害者,是孤独的人,是懂得隐藏自己的情感来求存的人。健一并不执着于生,与之相反,他常常带着一种厌世的心态审视自己。他渴望活下去的念头,不过是出于动物的求生本能,“我像杂种一样活,就像杂种一样死”,并不具有过度的物欲。囚禁他的是别的欲望,极度渴望被认同接纳,何尝不是贪嗔痴各种苦楚中的一味。与其他堪称普通的黑社会相比(比如元成贵),健一更像一个苦行僧,或者是圣徒,喝酒玩女人挥霍钱财都不会带走这种气质。当夏美为了保命出卖他的时候,健一心里没有任何的怨怼和愤怒,于空虚中,他释然了。这就是他会做的事情,他和夏美是一样的,他甚至希望对方这么做。和电影里不同,书中的那把枪,是真的有子弹,唯一的一颗。这不完全是健一和崔虎设下的试炼小莲的考验,这其中多多少少含有一些真挚的碎片。而健一开枪打死夏美的时候(需要注意的是,故事进行到结尾的这个部分,当健一和夏美达成了一种爱的默契时,他开始用本名小莲来称呼她,而不是之前的假名),他没有任何犹豫,因为这也是小莲会干的事情。他开了两枪,抱住了她的尸体,从她冰凉嘴唇上吸吮涌出的鲜血,因为她即是他,他们两个互为血肉。山本未来在这部电影里表现得非常好,虽然她根本都不艳丽,外表也毫无天真可言,但是她依旧恰如其分也极具说服力地演出了一个Fatal Femme。即便这个角色是作者驰星周依照他心中的荧幕女神袁咏仪塑造的,并不特别美丽和肉感的夏美/小莲,时而天真时而诱惑,俏皮地说着谎,害人翻脸也只不过一秒入戏,细长的眼睛里却尽是血的铁味和眼泪的咸味。和金城武的那段高能预警床戏,基本上就是她在强奸我们阿武,充满了掌控力——小说里,健一才是主导者,即便在从事无休无止淫乱性行为的过程里也十分冷静。而且,她真的是吴富春的女人啦XDDDD 可惜她的老公椎名桔平先生把吴富春演绎成了一个披头散发的神经病,而不是那个最终为小莲落下眼泪的、在身份认同的疏离感与孤绝中和健一曾经有所共通的疯狂的人。6、最后而且是最重要的,就是在电影中始终没有出现的崔健的歌(我不知道是因为版权问题,还是因为涉及到的背景问题)。在我看来这恐怕是整本小说的最终主旨,如果能够拔得那么高的话。对于生理上的混血儿和精神上的孤儿,整本书里几乎没有出现过任何一个可供主角去爱的对象。无论是大陆人,台湾人,香港人,也没有一个日本人。这并不是一本辱华的小说,非要说的话,故事里通过健一和其他混血儿表达出来的对于日本人的评价,才更严厉:愚蠢,冷漠,毫不关心他人。高度发达的资本主义日本,在夏美的黑龙江儿时玩伴看来是个幸福的地方,也是所有残留孤儿们寻梦的起点,但是这个幻像被打破后,他们都体验到了一个封闭的日本社会的坚硬和虚假。夏美和富春离开贫穷的故土,转头却发现改革开放后的故乡生活比流离去国要有安全感,但那已经是自己回不去的对岸。而所有的对于母亲、故乡、祖国的追索,都最终孤苦无依地指向了个人内心。健一最喜欢的歌手是崔健,在26年前的事件发生时,他跟歌舞伎町里其他激烈讨论着这件事的中国人毫无共鸣,他对此全不关心——遥远的母国在他看来只是电玩里的架空王国。但是广场上学生们的歌声引起了他的注意,”那首歌就像有人用针戳破无数气球的声响一样,震撼了我的心。“他想尽办法搞来了崔健的录音带,有事没事就放来听直到带子磨损,而在喝醉的时候,他会反复吟唱着崔健的《一无所有》,”假如要说有什么能让我怀念起‘祖国’的话,那就是崔健的歌声。“在健一四面楚歌不得不暂时逃离歌舞伎町保命的时刻,他回到酒吧楼上的房间整理东西,只带走了必要的一些物品,剩下的尽是无所谓的身外物。比不断迁移的游牧民族更孤绝,谈不上什么故土难离,他随时准备好逃走,逃离,换个地方活下去,心里也没有太多的感伤,只剩下一片空白。于此时无声处,这本平淡到无聊、残酷到没有希望的小说中最动人的一段话出现了。”正当我准备走出店里时,突然看到CD架。架子上大部分的CD都是志郎收集来的,也有些是我自己买的。我本来想伸手拿走崔健的CD,但是马上又打消了念头。崔健的歌我都已经会背了。歌曲里的精神并不在CD里,而是在我的脑海中,就好像地图上的祖国和现实的祖国是不一样的。再者,对任何事物过分执著的家伙,总有一天会自掘坟墓。“杀死小莲,换得暂时栖身之地的健一,独个儿去了小莲曾经畅想过两个人开开心心像一对普通情侣那样去泡的温泉,然后在小莲买的公寓里躺着避风头。他的与世隔绝也是短暂的,因为他已经开始盘算如何进货,卖掉公寓,占有这笔本不属于他的钱,重操歌舞伎町边缘人的旧生涯。他不得不这样,也没有什么可以叹息,因为他只知道这一种生存的方法。而在这无边无际的孤独里,他也意识到自己终将忘记小莲的面容。杀死小莲,就是把自己杀死一遍,让心灵硬壳上最后一丝裂缝悄然阖起,他一无所有,亦无所失。仅仅花了三天,健一变成了真正的死者。死者永远年轻,死者无所畏惧。“我告别了黑色的梦,走出了小莲的公寓。总有一天,我要干掉杨伟民的。”这似乎不是一个告别,甚至不是一个复仇宣言,不过是一种必然。干掉杨伟民的目的里,有没有一点点替小莲的死伸张的意味?毕竟这也是自己某部分的死亡——如果不是杨伟民的出卖,健一和小莲本不必走上两个只能活一个的艰难选择——也许有,又没有。而这终究不是一个大张旗鼓的爱情故事。
7544
8806



这个病毒??如果真的存在我可就太喜欢了!所有男人们如果真的都能感染这种病毒,那世界就和平很多。因为男人们再也不能欺骗我们美少女的感情了!花花肠子无处躲藏,这应该是我有史以来觉得最牛掰的黑技能!哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈
这个病毒??如果真的存在我可就太喜欢了!所有男人们如果真的都能感染这种病毒,那世界就和平很多。因为男人们再也不能欺骗我们美少女的感情了!花花肠子无处躲藏,这应该是我有史以来觉得最牛掰的黑技能!哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈
14015
170



8564
223



在剧中看到一面奇怪的旗帜,上面画着类似德国二战时候的标志,也就是臭名昭著的卐旗。出现在第六集,三十三四分左右的样子。但我不确定剧中出现的旗帜,是否就是德国-纳**粹的标志,或者这是其他什么特殊旗帜?民居上挂这种旗帜,是什么意思呢?又或者,挂这个旗帜的根本就不是民居?但似乎应该不是佛家的卍字印。所以, 在剧中看到一面奇怪的旗帜,上面画着类似德国二战时候的标志,也就是臭名昭著的卐旗。出现在第六集,三十三四分左右的样子。但我不确定剧中出现的旗帜,是否就是德国-纳**粹的标志,或者这是其他什么特殊旗帜?民居上挂这种旗帜,是什么意思呢?又或者,挂这个旗帜的根本就不是民居?但似乎应该不是佛家的卍字印。所以,到底是咋回事,我也不清楚。请方家不吝赐教!有图为证 最近突然回忆起儿时看过的一部电影,而引发这段回忆的引线似乎就是《映山红》这首歌。 最近突然回忆起儿时看过的一部电影,而引发这段回忆的引线似乎就是《映山红》这首歌。 (10.31.2017 AMC |「以青春的名义」| 香港亚洲电影节开幕影片) 许久在大银幕上没见刘嘉玲,这次感觉真是久违了。从她的眼角眉间,还是看得到香港电影黄金时代的影子。这次刘嘉玲不光主演还做起了监制、培养本土新演员新导演力撑港片,真是不易。这部片里刘嘉玲的表演是非常棒的 --- 编剧给了一个丰满的角色、刘嘉玲演的也层次分明,每一场戏的眼神、动作、情绪变化都在细微处,恰到好 (10.31.2017 AMC |「以青春的名义」| 香港亚洲电影节开幕影片) 许久在大银幕上没见刘嘉玲,这次感觉真是久违了。从她的眼角眉间,还是看得到香港电影黄金时代的影子。这次刘嘉玲不光主演还做起了监制、培养本土新演员新导演力撑港片,真是不易。这部片里刘嘉玲的表演是非常棒的 --- 编剧给了一个丰满的角色、刘嘉玲演的也层次分明,每一场戏的眼神、动作、情绪变化都在细微处,恰到好处又稍纵即逝,透过大银幕看的让人不禁叫绝,有实实在在的打动我。上一次看她的戏有这种感觉,还是好多好多年前的《好奇害死猫》(至今为止依然是我心中刘嘉玲最棒的表演)。对,即使是《让子弹飞》都没有。 编剧出身的新导演谭惠贞,处女作能交出这样作品是好不简单的。让52岁的刘嘉玲和20几岁的小鲜肉谈恋爱,类似桥段上次出现还是在贾樟柯的《山河故人》(张艾嘉和董子健)。然而贾樟柯那也只是三段故事之一,而这次是讲一个完完整整100分钟的故事。故事拍的含蓄收敛、情感表达的既青涩又克制,传递出的这种暧昧情愫、青春懵懂、和无果而终的遗憾非常的到位和完整。加上可以说是主题/灵魂场景的「游泳池」贯穿全片,使得整部片的气质就非常的“青春梦” -- 毕竟电影的灵魂人物不是刘嘉玲、而是小男孩,故事以他视角出发来讲,就像是混杂了游泳池消毒水味的夏日夜晚一样,有点闷有点燥有点不真实,但很多年后你还能突然想起,那种感觉还能清楚记得。 全片有三次吴肇轩跟刘嘉玲讲的话非常触动我:一开始刘嘉玲(老师)跟吴肇轩(学生)说叫你爸爸酒醒后打电话给我,他说「我爸在我妈走了以后就再没醒过」。第二次是吴跟刘说,「我被警察抓了也要你去保释我,我爸可不会去警察局,他就只会回家」。最后是电影里吴跟刘讲的最后一句话,「可不可以再跳多一次舞?」,这句话甚至让我想起「如果有多一张船票,你会不会和我一起走?」其实现实生活中又有谁没有天真的挽留过什么呢,那种明知无果还要去再试一试的心态,真是共鸣感太强。 再多说两句男主角。小鲜肉吴肇轩有着一张在大银幕上看异常好看的脸,非常有镜头感。他的表演是很有说服力的,如果不是的话,即使刘嘉玲演的再好这个故事也无法成立。希望以后能在大银幕上多多见到他。 最后想说,电影看完直到现在,他们两人各自戴着耳机背对着游泳池跳舞的那场戏依然在我脑海挥之不去,实在太难忘。希望那个镜头会留在影史、多年后成为经典。 10几年前看过,今朝又在东方电影频道上重温。居然认出了那个超能打架的小和尚竟是十几年前的释小龙。看他六七岁的样子多可爱啊,武功招式有模有样的。怎么长大了越长越傻了?本片还有吴孟达、杨紫琼加盟,挺搞笑的功夫片。 小时候最喜欢就是和小伙伴一起坐在一起用dv机看影碟,5、6岁的释小龙和郝劭文真的好可爱。这个阵容现在估计也难以齐聚在一起了,郑少秋、元华、杨紫琼、叶全真、张卫健、苑琼丹、李 10几年前看过,今朝又在东方电影频道上重温。居然认出了那个超能打架的小和尚竟是十几年前的释小龙。看他六七岁的样子多可爱啊,武功招式有模有样的。怎么长大了越长越傻了?本片还有吴孟达、杨紫琼加盟,挺搞笑的功夫片。 小时候最喜欢就是和小伙伴一起坐在一起用dv机看影碟,5、6岁的释小龙和郝劭文真的好可爱。这个阵容现在估计也难以齐聚在一起了,郑少秋、元华、杨紫琼、叶全真、张卫健、苑琼丹、李名炀还有达叔。乌龙院真的给我们的童年带来了很多欢乐,怀念!影片主要讲述了老寺乌龙院的三名行踪怪诞的弟子,与天魔斗智斗勇的故事 是一部很好的剧了,据说有不少人看了这部剧后特地关注冬奥的冰球项目,这才是献礼剧的意义嘛 真想不到朱正廷竟然是第一次演戏,是共情能力强的类型,这应该属于天赋,要好好保持,演的很流畅,连细微的情绪都有照顾到,将一个性格内敛的角色演好是不容易的(比如白澍就差点意思)。希望这份灵性能坚持下去,毕竟有可能随着时间推移消磨掉。加油朱朱?? 白澍的另两部主角剧被吐槽的非常厉害,演的 是一部很好的剧了,据说有不少人看了这部剧后特地关注冬奥的冰球项目,这才是献礼剧的意义嘛 真想不到朱正廷竟然是第一次演戏,是共情能力强的类型,这应该属于天赋,要好好保持,演的很流畅,连细微的情绪都有照顾到,将一个性格内敛的角色演好是不容易的(比如白澍就差点意思)。希望这份灵性能坚持下去,毕竟有可能随着时间推移消磨掉。加油朱朱?? 白澍的另两部主角剧被吐槽的非常厉害,演的也确实不怎么样。但这部剧里演技十分自然,其实我还看过他的另一部小众的剧《我女朋友的男朋友》(也是男一),可以看出他有自己的表演模式,但局限性太大,不适合处理情绪细腻的部分。这么多年都没改过来想必是不会改了。不过这样的话以后接工作也很挑剧本,哎。 —————————— 写在影片开头: 伟仔的黑狱1有8000多人评价,而到了镇宇叔的黑狱2,评价人数落到了2000。其实当初看到黑狱2的导演换了人,便有了不再追看的想法。 但转头一想,不该这样去评价一部戏,而且有镇宇叔等一群老戏骨,无论如何,都是值得去看的,而这一看,的确也值得。 写在影片开头: 伟仔的黑狱1有8000多人评价,而到了镇宇叔的黑狱2,评价人数落到了2000。其实当初看到黑狱2的导演换了人,便有了不再追看的想法。 但转头一想,不该这样去评价一部戏,而且有镇宇叔等一群老戏骨,无论如何,都是值得去看的,而这一看,的确也值得。 黑狱1是记者入狱,而2是律师入狱。黑狱1是蒙冤入狱,2是冲动伤人而入狱。有些狱友还是原班人马:基哥、死不去。这次锦江叔当了狱长,新加盟了龙方叔,依旧还是出演恶角。 也许是受时代的影响,相比黑狱1,2明显有了很多收敛,关于监房里的暴力场面几乎都是侧面反映,可能是憋了好久,直到最后的监狱大暴动,仿佛又回到了那些年的香港。坏人得到了惩罚,而私自处死坏人的人被判了无期徒刑。这当然不是一个完美的ending,但若设身处地,也许自己也会那么做。 在监狱里呆了十几年,完全不知道外面的世界现在是什么样子,又怎么适应。其实话说回来,监狱又何尝不是一个世界,正如佢哋所讲嘅,监房有监房嘅规矩。而进入这里面的人,每个人都有自己的原因,有的是袭警,有的是被误以为抢劫。进监狱,佢哋要接受法律审判给佢哋嘅应有惩罚,但在那个年代,佢哋有啲唔好彩,因为佢哋所拥有嘅人权掌握在阿sir手里。 以暴制暴,终究是个办法,但这样做,其实跟动物的确冇咩分别,兆康讲得唔错,但係凡事冇绝对。无论点都好,总会有人似红孩儿咁悄悄死去。所以,可能,人同动物的区别,不仅在于人识得用脑,也明有时情感胜于规矩,哪怕佢嘅代价係终生监禁。 外网已经有很多剧迷对此进行了各种猜测,并且我觉得Will Byers是gay的各种暗示其实已经很明显了,所以想和大家分享一下我的观点。这种暗示在第一季时还不算太过明确,但也已经早就做好了铺垫。很多看似无意的话其实都是为之后所做的铺垫,Duffers和Shawn明显深谙此道,并在此剧中设置了太多太多的悬念和细节作为后续剧情的铺垫,以下我所成列出的观点也许也是他们所设置的铺垫,或者只是一个美丽的 外网已经有很多剧迷对此进行了各种猜测,并且我觉得Will Byers是gay的各种暗示其实已经很明显了,所以想和大家分享一下我的观点。这种暗示在第一季时还不算太过明确,但也已经早就做好了铺垫。很多看似无意的话其实都是为之后所做的铺垫,Duffers和Shawn明显深谙此道,并在此剧中设置了太多太多的悬念和细节作为后续剧情的铺垫,以下我所成列出的观点也许也是他们所设置的铺垫,或者只是一个美丽的巧合,谁知道呢?;)首先是第一季第1集的失踪,在Joyce和Hooper描述Will的失踪时提到的一些点: 上周末,在重感冒的情况下,无意间看到这部讲述航天年轻人的剧,没hold住,熬通宵看了起来,看到第二天5点。最重要的原因是航天!!看到那些在航天时被反复说起的“两弹一星”,保密教育,还有王永庆院士的原型故事,都让我仿佛又回到过去内心激荡的年代。 有时候觉得那个年代的人,生活好单纯,为了国家事业,挥洒青春热血,世界就是从家到单位的两点一线,喜欢的也就是身边的人。 上周末,在重感冒的情况下,无意间看到这部讲述航天年轻人的剧,没hold住,熬通宵看了起来,看到第二天5点。最重要的原因是航天!!看到那些在航天时被反复说起的“两弹一星”,保密教育,还有王永庆院士的原型故事,都让我仿佛又回到过去内心激荡的年代。 有时候觉得那个年代的人,生活好单纯,为了国家事业,挥洒青春热血,世界就是从家到单位的两点一线,喜欢的也就是身边的人。然后,就是在这样简单的生活中,在穷困落后的新中国创造了“两弹一星”。 航天对于我是回不去的故乡了,但是我想航天人的优秀、做事刻苦努力、责任心极强、严于律己的优秀品质,我应该继承下来,这是无价之宝;当然,航天人能走得那么高、那么远,是因为他们心怀家国天下,这一点如果其他行业的人也能汲取到,必定也会创造丰功伟绩。人的格局,决定了人的发展,我们最后能去的地方,是由我们的眼界决定的。 对于现在的我而言,航天精神是帮助我前行的优秀品质,而我要去的是未来科技、法律、经营管理三者交叉融合的前沿领域,我是努力跑向未来的人。学,然后知不足。 我喜欢这部电影 强尼凯克 是 我知道大家好像觉得一般 对于导演对叙事 对故事的节奏都有疑问 但就像我也很喜欢千禧曼波一样 我也很喜欢这部强尼凯克 我并不觉得 没有很强或者一条故事线 这样会有问题 我觉得只要氛围营造起来了 那 观者就能够进入这个氛围 我很喜欢强尼凯克营造的氛围 所以我觉得 有没有一个故事的梗概或者这个故事的梗概清不清晰就不太重要 其实 确实电影没什么主 我喜欢这部电影 强尼凯克 是 我知道大家好像觉得一般 对于导演对叙事 对故事的节奏都有疑问 但就像我也很喜欢千禧曼波一样 我也很喜欢这部强尼凯克 我并不觉得 没有很强或者一条故事线 这样会有问题 我觉得只要氛围营造起来了 那 观者就能够进入这个氛围 我很喜欢强尼凯克营造的氛围 所以我觉得 有没有一个故事的梗概或者这个故事的梗概清不清晰就不太重要 其实 确实电影没什么主线 但也可以说有 通过几个相对联系又没什么关系的故事 来共同描述城市中人的寂寞 每个人孤独背后的故事 所以氛围营造起来了 并不一定需要很强的故事去讲述 而是让观者进入这个氛围 导演很会描述生活 平常人的生活 这是有得到侯导的真传吧 我会觉得一些生活中的状况对话 出现在电影里 像外婆吃香蕉 我就真真切切的有体会 我奶奶也爱吃香蕉 晚年也因为血糖的关系 很多东西都不能吃 然后 有时候偷偷吃也总是害怕被人说 看得我感觉看到了奶奶 以及便利店门口吃东西喝酒 感觉 那就是年轻的时候会做的事情 大家一起在简陋的地方在深夜话仙 几杯酒下肚 聊着人生 过往与感悟 当然 那一段奔跑的戏我也很喜欢 大家说很像千禧曼波里舒淇那段 是吧 很喜欢这段戏的氛围 那种情绪 男与女 他们互有好感 但可能还是保守 导演放弃了床戏 用这样一段奔跑的戏来描述两人的情愫 以及林强的音乐也很好的烘托两人的内心 以及跑完后两人坐着大笑 我觉得这样的安排比一场床戏好太多了 只是不知道为什么这段跑步的戏不是一个长镜头 感觉一个长镜头 情绪会不会更饱满些?或者说导演还是想跟侯导做的不太一样 片中的一些场景也让我想起现实中的场景 像奔跑的天桥 让我想起那年去香港 深夜漫步香港街头 穿过很多很多的天桥 那种夜晚香港的感觉到现在都在脑海里 以及夜晚灯光中支撑高架桥的大柱子 看到的时候就让我想起大学的时候 厦门大桥下的支撑柱 那么整齐 巨大 看到的时候觉得好威武 突然有种肃然起敬的感觉 当然是对这个整齐与巨大 2020年我的第十二部影院影片。 第一部分汪汪队和叔侄二人的斗智斗勇后,以为片子就此结束了,不曾想后面还有喵喵队和鸟夫人,哈哈,必须强行凑满一个半小时的容量啊。话说坏人被打败后都不用受惩罚的吗,怪不得叔侄二人老想着如何作恶,真贱呐。不得不说狗狗们穿上盔甲、使起各种超能力来还真的有点超级英雄的味道呢 2020年我的第十二部影院影片。 第一部分汪汪队和叔侄二人的斗智斗勇后,以为片子就此结束了,不曾想后面还有喵喵队和鸟夫人,哈哈,必须强行凑满一个半小时的容量啊。话说坏人被打败后都不用受惩罚的吗,怪不得叔侄二人老想着如何作恶,真贱呐。不得不说狗狗们穿上盔甲、使起各种超能力来还真的有点超级英雄的味道呢! 主题思想积极向上,三观正,教导小朋友要够勇敢、付诸行动、学会团队合作,没有什么困难是打败不了的。 虽然比较幼稚,但是和小朋友一起看低龄动画片也是必要的修为吧。孩子总喜欢过节,图个热闹,其实挑对了动画片,每天都可以是他们的儿童节。 踏遍千山万水,阅片阅人无数,才懂童真最滋味。扯远了。 暑假厮杀一片中,这个真的让我笑到听不下来!且年轻演员的颜值都好高啊!!!!而且取景什么的都是满满在用心布置的感觉,虽然看上去就是钱少的剧组,但是蛮不容易了,能看出来细节都很用心。不得不说这种青春校园剧还是我的菜!而且101和土偶出来的罗正和陈意涵心真的我分分钟想他们真正在一起!!!!配一脸啊喂!!!! 暑假厮杀一片中,这个真的让我笑到听不下来!且年轻演员的颜值都好高啊!!!!而且取景什么的都是满满在用心布置的感觉,虽然看上去就是钱少的剧组,但是蛮不容易了,能看出来细节都很用心。不得不说这种青春校园剧还是我的菜!而且101和土偶出来的罗正和陈意涵心真的我分分钟想他们真正在一起!!!!配一脸啊喂!!!! 我陪儿子看的,儿子看懂了,效果也不错,比较开心。顺便说,下载的资源看的,没花钱,也不好意思批评,总之比较满意。 这部电影的优点呢,首先就是三维效果还不错,其次就是故事也比较好懂,儿子五岁多,能从头到尾看完,说明叙事还可以。第三呢,王子公主的故事也比较适合孩子看。 所以总的来说,才两百多个人看,打了两份多,实在是有点不公平。 我陪儿子看的,儿子看懂了,效果也不错,比较开心。顺便说,下载的资源看的,没花钱,也不好意思批评,总之比较满意。 这部电影的优点呢,首先就是三维效果还不错,其次就是故事也比较好懂,儿子五岁多,能从头到尾看完,说明叙事还可以。第三呢,王子公主的故事也比较适合孩子看。 所以总的来说,才两百多个人看,打了两份多,实在是有点不公平。 剧情其实很好懂:配女雇了杀手杀她的丈夫,杀手多杀了的饭店老板的老婆是男主的情人,杀手是男主的房客而且关系不错,配女没钱让杀手劫男人的情人,劫完之后被男主识破而反杀。 好像是这样的美国电影看多了,总是能感觉到美国南方城市的潮湿和昏沉,一切都破败、停滞,人们整日无所事事,咒骂和失落。电台广播、电视新闻总在播放,当前美国社会要面对的最主要的问题,不是色情(社会风气),不是性向(多元化) 剧情其实很好懂:配女雇了杀手杀她的丈夫,杀手多杀了的饭店老板的老婆是男主的情人,杀手是男主的房客而且关系不错,配女没钱让杀手劫男人的情人,劫完之后被男主识破而反杀。 好像是这样的美国电影看多了,总是能感觉到美国南方城市的潮湿和昏沉,一切都破败、停滞,人们整日无所事事,咒骂和失落。电台广播、电视新闻总在播放,当前美国社会要面对的最主要的问题,不是色情(社会风气),不是性向(多元化),不是堕胎(女权),不是教育(社会的发展性和制约性),而是最根本的道德问题——我们没了信仰。不再敬畏上帝,不再追求信仰,开始无视道德的为所欲为,猥琐、色情、强奸,暴行猖獗。电台广播里在问这个国家怎么了,男主也在问自己怎么了,曾是那么勇敢强壮的英雄——斗牛士,后来摔得太惨,终日瘸腿和手抖。害怕面对过去和现在的落差而远离家乡,害怕面对情人的质问而选择逃离,但即便如此,也被打女人的128房客痛揍一顿,提醒着自己现在有多失落,多窝囊。 男主最后还是重拾了信心,果断行动、开枪,保护了他“算是”有的女人,也算守住了自己内心曾经的骄傲——不屈不挠的斗牛信仰,终于肯剪发面对曾经的过去了。 电影其实挺有味道,节奏虽慢,情节也过得去,情绪渲染也可以,但感觉除了男主和男主女儿,其它人没什么看头就是了。而且最后杀手放过男主的情人很是突兀,虽然和男主关系不错但这并不是放过她的理由,反正如果我是杀手我是肯定不会放过的。
13137
271
C先生



12603
226
威叔在香港



8898
1187
大力精钢



1636
214
梦里诗书



对于微信交友功能并非人尽皆知,于是一场假以惊悚为名,实是微信交友说明的《怪谈》广告片被献于银幕,为了令大众能精准明晰各种交友方式,电影被分割为三段独立故事,《附近的人》《摇一摇》与《漂流瓶》,如此三合为一全方位服务客户的广告电影,乐了赞助商,坑了观影人。
《怪谈》伊始便毫无半点逻辑可言,第一个故事《附近的人》就已然令人足以言断电影的糜烂,广告打的都是如此
对于微信交友功能并非人尽皆知,于是一场假以惊悚为名,实是微信交友说明的《怪谈》广告片被献于银幕,为了令大众能精准明晰各种交友方式,电影被分割为三段独立故事,《附近的人》《摇一摇》与《漂流瓶》,如此三合为一全方位服务客户的广告电影,乐了赞助商,坑了观影人。
《怪谈》伊始便毫无半点逻辑可言,第一个故事《附近的人》就已然令人足以言断电影的糜烂,广告打的都是如此生硬蹩脚,大学同窗4年闺蜜未加好友?还要依靠附近的人功能!再看那一丝朦胧的情色元素,故弄悬疑的鬼嚎音效,天雷滚滚的神奇反转,可谓已然占全了国产恐怖渣片精髓所在,令人欣慰是该片总体架构还懂得那么些许的循序渐进,在经历了第一场拉低智商下限的零分神作洗礼后,暮然发现第二个故事《摇一摇》里一场雕塑艺术家变态杀人魔案,虽也是漏斗百出,至少未有那般令人瞠目结舌,同让微信知晓面最广的交友方式摇一摇有以体现,你看微信一摇,不仅能摇出美女,还可邂逅一场平日生活难遇的杀人狂魔历险记,使一个落魄偷窥狂画家灵感顿悟,走向人生巅峰开画展。
电影最后方才令人感悟其牺小我,成大我的手法所在,在该片历经两个形式神非的怪谈被雷到外焦里也焦之时,作为压轴,第三个故事《漂流瓶》叶伟民操刀上阵,李治廷与文咏珊作为电影一直标榜的男女主演在此缓缓而来,誉有TVB“鬼后”之称罗兰的友情出演,一个带着些许《死神来了》形式的港韵鬼片,爱情温馨主线的回归总算将此神作搬回了些许能被称之为电影的正轨,对比前两个故事,着实会令对这收尾有以些许惊喜,这种观感就类比买方便面发现没有调料包,面煮开了一尝发现面本身还自带点咸味的惊喜,微信在此广而告之,女生玩漂流瓶说不定也能碰到李治廷这般帅气又正直的暖男,收获真爱。
本来第三个故事足以稍补《怪谈》之神,但最后那个开篇就以倍感出戏神烦的怪声还要在结尾为电影化个狗尾续貂的尾,硬是将电影画上了一个百分百差评的句号,正应了那句鬼片经典总结:“no zuo no die”!
7355
868
八爪鸭



大师兄盛崖余不仅变成了一个表情僵硬的女人,赖以成名的暗器一直到最后才用出来,而且居然抖抖就浮在空中,更雷的是无情什么时候有特异功能了啊?崔略商一出场竟然是
大师兄盛崖余不仅变成了一个表情僵硬的女人,赖以成名的暗器一直到最后才用出来,而且居然抖抖就浮在空中,更雷的是无情什么时候有特异功能了啊?崔略商一出场竟然是“契丹人萧峰”,一开口更不得了,港警+八卦周刊的2B腔调, 郑中基还真是演什么都像他自己。爱读书的铁游夏变成了铁匠,比土狗憨憨还憨,改名叫沙悟净得了。最令我接受不了的是,人家冷凌弃不过就是脾气差点罢了,怎么让他得了狂犬病啊,摔!
如果说这四个演员本就靠不住,那么黄秋生的诸葛正我则意外地令人失望。诸葛神侯确实是很厉害,但绝不仅仅是电影里那种俩指头搓搓就能打败大BOSS、自己却不知为何不上场那种功夫厉害而已。黄秋生的诸葛正我,和温瑞安的诸葛神侯基本上是两回事儿,这个很有内心的厉害角色被改得像个跑龙套的,更令我不解的是,黄秋生的表演完全没有内心就算了,居然还隐隐有点香港黑帮气质(而且是黑帮小咖),被吴秀波甩出起码八条街。
就这样,一群扯淡的角色把这部片子引上了一条扯淡之路。其实温瑞安本来就比较扯,但这部片子扯的跟温瑞安的扯的完全不搭界,也就借了这些名字,然后搞了一个魔幻片。各种动作都用特效,每个角色都有特异功能,追命会飞会隔空取物,这不是魔幻也得是魔术吧;铁手造的意念控制轮椅,起码是22世纪产品,这不是魔幻也得是穿越吧;冷血的灵感一定来自于狼人,这不是魔幻也得是神鬼吧。诸葛正我和大BOSS就更不用说了,一个搓搓手指就把碎片接成剑了,另一个连手指都不用搓就能凭空生出火和冰,这……这简直必须是魔幻。
故事的主线异常模糊,情节异常凌乱,到了难以归纳的程度。“用夺命兰引导神兵攻击”这种连倪匡都不会去写的所谓“回生术”,完全无法令人信服不说,而且对“神兵”完全不解释,魔幻片都不敢这么拍吧,你以为拍《神鬼奇航》《木乃伊归来》啊?
陈嘉上说就是要颠覆经典。其实颠覆经典我能接受,尤其是温瑞安这种本就留下很大颠覆空间的,但是能不能稍微靠点谱啊?起码情节主线逻辑理清楚了再拍啊,情节东一下西一下,逻辑漏洞跟渔网似的,N多线索没头没尾,场景切换没头没脑,镜头剪接也非常粗糙。许多场戏都不知是为什么而存在的,比如神侯府里开锁进入档案室,难道只是为了得瑟布景机关的精美和郑中基不合时宜的搞笑么?
唯一值得赞一下的一个镜头,是冷血走在雨中的一段从脚底仰拍,预告片中就有了。这个仰拍真的既有气氛又有气场,可是这个镜头又是没头没脑毫无意义的,除了炫耀技术之外,拍来干嘛啊?
5831
1234
付突突




14281
173
韩大刀巡夜



《午夜计程车》到底是一部什么剧?是土豆网和日剧《深夜食堂》的班底合作拍摄的以一个开夜班出租车师傅为纽带串出的一个个有温度的故事(《深夜食堂》也可以在土豆上观看)。《午夜计程车》在剧的结构和风格上都复制《深夜食堂》,比如每集开始都有旋律相似的歌曲。在山寨泛滥的网络时代,土豆和《深夜食堂》的班底合作是尊重版权的优良示范,而且《午夜计程车》也进行了本土化改良,故事发生地是上海,完全讲的中国老百姓自己的故事。成功模式的复制是积累财富的重要手段,电视剧创意和形式一样可以复制,从商业角度讲,土豆是由渠道方购买《深夜食堂》版权播放,变成出品方联合日本公司打造新项目。
他山之石可以攻玉。中国的网站不差钱,中国的荧屏和网络也不缺电视剧,缺的是有创意有品质的电视剧。拍《午夜计程车》土豆请日本团队合作,保证剧集的质量和味道,一改此前网剧只靠噱头不讲质量的印象,《午夜计程车》的制作品质不仅不输电视上那些热门剧,甚至有电影的质感。这是一个非常好的开始,为泥沙俱下网剧浪潮里注入一股清流。
《午夜计程车》延续《深夜食堂》治愈系风格,每集一个故事,展现人性最温情的一面,有浓厚的人情味,这也是这个剧集最大的特点。《午夜计程车》的成泰燊和《深夜食堂》的小林薰,他们不仅是出租车司机和厨师,还有兼有主持人的成分,带动剧中其他角色,一起演绎让人回味的隽永小品。在写此贴前,看过该剧三集视角不同的故事,分别是一个小演员的戏剧生活、失去儿子的老人与儿媳的母女情深和一个神秘老头的奇幻旅程。以其中儿媳妇和婆婆那集为例,中间的联系人已经去世,但“母女”二人仍然有深厚的感情,换做平时的电视剧导演多数会煽得人泪崩,而《午夜计程车》走的治愈风格,半个小时的故事情节展现的是两个人的相互安慰与鼓励,以及创伤后心灵的重建,故事短小,情味绵长。
只是因为播出的渠道是互联网,《午夜计程车》被称为网剧,真是为网络剧提气,不夸张地说这个剧比一般的大银幕剧情片都耐看。有眼光的电视台,完全可以买去在电视上播放。如果你被浮躁山寨的网剧所伤,那么不妨看看《午夜计程车》,好剧真能舒缓神经,抚慰心灵。
6744
1277
涵



14034
266
快绿



14866
522
田金双



文/田金双
文化评论人战台烽约看李继贤执导闫妮耿乐等主演的《疯狂72小时》,感慨丛生。原因如下:闫妮版许三娜——这个女神——经病,偶遇久别重逢的落魄前男友,许三娜感慨丛生一本正经地说:“因缘起灭苦空花,放开手脚若天涯。”而后,许三娜用佟掌柜一样的目光深沉地望着天花板,大声宣称:“空即是色,色即是空。”闻听此语,我瞬间笑喷。谁又能说这不是
文/田金双
文化评论人战台烽约看李继贤执导闫妮耿乐等主演的《疯狂72小时》,感慨丛生。原因如下:闫妮版许三娜——这个女神——经病,偶遇久别重逢的落魄前男友,许三娜感慨丛生一本正经地说:“因缘起灭苦空花,放开手脚若天涯。”而后,许三娜用佟掌柜一样的目光深沉地望着天花板,大声宣称:“空即是色,色即是空。”闻听此语,我瞬间笑喷。谁又能说这不是一种富有娱乐情境的文字“禅”啊!想必,当年的德山棒临济喝距此不远。
如果说德山棒临济喝之“棒喝”让人豁然顿悟的话,《疯狂72小时》中的反煽台词则让人心乱如麻而后觉。
李继贤执导的《疯狂72小时》是一部黑色喜剧电影,其风格颇似宁浩的《疯狂的石头》,但镜头比《疯狂的石头》更炫,或者说,开篇晃动的镜头给人王家卫的感觉。不过,该片和王家卫作品中情绪的传达和诗意截然不同,影片中女神经病许三娜黑色幽默的台词瞬间将王家卫式风格击碎。这种感觉,就像坐在过山车里,车身飞奔,许多人坐在同一班车上,看似毫无联系,却又息息相关,煞是好玩儿。
一个独身女人,一个高级公寓,月黑风高夜……这个故事框架,如若放在好莱坞,也许是又一个版本的“密室惊魂”式惊悚悬疑片。而在导演李继贤的影像镜头中,一个有点神经质的独身女人,一个落魄得想要自杀中止自杀行为的前男友,一个刚刚出狱拼命在楼道中寻找当年脏物藏匿之地的小毛贼,还有三个热衷于打家劫舍智商并不高的骗子团伙,另外赠送两个没头脑的傻闺蜜,这几个不正常的角色纷纷卷入同一个“夺宝”事件之中。之所谓,女神经病偶遇落魄前男友,小毛贼邂逅犯罪团伙,软硬兼施,明争暗斗,玩的是心机,比的是智慧,狭路相逢,勇者胜,勇者相逢,智者胜,好一个密室惊魂游戏。
不过,如果你真的认为这部电影是一部惊悚悬疑片的话,就真的大错特错了。其实该片是一部黑色喜剧片。有人说,美国人喜欢搞笑。而且,喜欢玩冷幽默。比如,《阿甘正传》,比如,《两杆大烟枪》,等等。我看也倒未必。事实上,恶作剧也是中国人的专利,古往今来,中国人向来善长黑色幽默。以例为证,《吕氏春秋》中有这样一则故事:话说齐国有俩猛男,喜欢吹牛,自诩勇敢,一个住城东,一个住城西,某天,两个路遇,一个说:“难得见面,喝酒去吧?”另一个说:“喏!”酒过三巡,一个说:“要吃肉吗?”另一个说:“你是肉,我是肉。还另外找肉干什么?”于是,两人拔出小刀,互相割肉吃,流血而死。也许,这个悲催的故事算得上一个有史可查中国早期的“黑色幽默”。
与前文这俩猛男相比,《疯狂72小时》中的女神经病许三娜(闫妮饰)和男神经病伍波(耿乐饰演)的相遇亦是一次“黑色幽默”。在影片中,两人拼命自诩自身之好,一个事业有成,一个成功人士。而彼此心情之酸,却是如人饮水,冷暖自知。在片中,面对前男友伍波的示好,闫妮版女神经病许三娜一句“因缘起灭苦空花,放开手脚若天涯。空即是色,色即是空”瞬间将所有高尚的美好瓦解,这种荒诞不经的行事风格,不能不让人联想起当年的佟掌柜。就我个人而言,我还是比较喜欢那些看似文艺化风格肉麻而又做作的台词。这些台词,看似不经意,实则举重若轻,别有用心,一语道破问题所在。
在《疯狂72小时》中,许三娜居住的高档公寓就像游戏中的密室。且不管落魄前男友、耍单小毛贼抑或骗子三人行,在这场密室寻宝过程中,每个人都是一枚棋子,斗智斗勇斗情商,偷人偷心偷古董。在这场名利、爱情有关的棋局里,每个人都处心积虑,勾心斗角,明争暗斗。当然,故事的最后,旧情人终成眷属,这也比较符合商业电影的一贯风格。
6682
1513
b612



14236
292
路港灣



14054
779
酷梨斯



9047
423
白奈



9727
218
骑墙观影衔杏来



10183
217
空旋



9621
495
最美的时光



8546
194
小豚



9398
859
小太阳



12976
435
这部电影不一般



尊敬的导演:
您好!
我以前从来没写过影评,但是这次我实在把持不住了,决定把第一次献给《蒸发太平洋》。
这30年生活经验告诉我,科幻片里的情节都是基于现实世界衍生出来的,没什么大不了的。正所谓,没吃过猪肉,还没见过猪跑吗!看完这部影片,我总结出一句话“没见过”。
在这里,我要感谢您的用心良苦。不像那些无良导演拍出来的科幻神剧,连常识都没有,更不用说专业知识了。您不仅对飞行领域有着深入地研究,还对现在的民航规章和飞行理论中一些误区做出了严厉地批判。而且您还就航器的发展做出了大胆地预测。
一、什么驾驶飞机时不能穿高跟鞋,全是扯蛋。
看看人家联席机长那双比卫生纸还白的高跟鞋,多漂亮;
二、什么起飞时必须要有上升率才能收起落架,简直放屁。
飞机在起飞时,看看那起落架收起的速度,比您阳(哔——)的都快;
三、劳斯莱斯引以为傲的涡扇发动机降噪技术,在我看来简直弱爆了。你看您自助研发的航空发动机噪音多小。
飞机在滑行时,摄像机的声音完全捕捉不到发动机的轰鸣声,甚至连飞机上的人喊话都能让飞机下面的人听见;
四、还有您设计的气动外形,能大大增强航空器安全性和抗雷暴、抗颠簸能力。
所有人包括驾驶员在内,无论起飞、巡航、陆地迫降都无需系安全带(当然在着舰这种特殊情况下,还是需要的)。飞机在雷暴区域内飞行,客舱里的人居然还能平稳的行走,连酒都不洒;
五、最牛(哔——)的就是您培养的飞行员了。谁说的着陆时放襟翼、开启反推就才能缩短滑跑距离。只要技术强,跑道就是长。
女猪脚就是不一样。别说正常情况的着陆了,连紧急情况着舰,都不需要放襟翼减速。猪脚是一般的飞行员吗!反推当然也不需要,如果需要反推,就只能放掉右侧机翼的油,这样飞机还是很重。看来空客的应急手册需要更新了。
影片中还在各方面彰显了您的才华,很多都是无法用语言形容的。什么常识、什么三观统统摒弃。各位在观影之前一定要放空自己,不要带着以往的生活经验和专业知识。要怀揣一颗没有被世俗污染过的童心,来感受影片带给你的震撼... ...
由于时间关系先写到这吧,我必须要抓紧再学习几遍,要不然公司以后引进这种先进的飞机,我就要失业了。
再次感谢导演给我敲响的警钟,给我灌输了居安思危的观念。
此致
敬礼
一位饱受国产科幻片折磨确依然坚守阵地的观众
7781
2414
emma



这是我目前看过认为是唯美电影的之一,故事发生在高山上,一个小村庄,可是同中国的农村电影不同,影片铺张的是一张健康,时尚的爱情画卷,并没有根据人物特点去阐述关于残疾的题材和问题,这正是独特的地方.它只是借用这个地点发生了一段唯美的故事.之
这是我目前看过认为是唯美电影的之一,故事发生在高山上,一个小村庄,可是同中国的农村电影不同,影片铺张的是一张健康,时尚的爱情画卷,并没有根据人物特点去阐述关于残疾的题材和问题,这正是独特的地方.它只是借用这个地点发生了一段唯美的故事.之所以唯美,我认为重点不在美景,不在人物,不在故事,在于人物的交流方式一个是聋子,一个哑女,这让他们的言语和产生的情感变得微妙且浪漫.
1045
266
--木子李



10332
158
150****7941



8850
181
→浮生流年



9916
624