剧情中规中矩，从M6暂时变成了M5，也算是对应G5，不过还有一位会不会是电影里被忽略的海马，也比较希望是独角兽，只有一只不够对称，最后天角兽加上两只天马就多了。个人感觉结局有点太仓促，三个水晶合在一起可以直接在屋子外拿出来，然后发现也不行，Sprout这反派也当的太弱了，操控小马大脑还是交给海绵宝宝里的痞老板更合适，成为天角兽也很突然，应该经历更多才对，至少得把威胁解除，被迫成为反派的他直接用完机器就窝囊了。电影里致敬G4的彩蛋有很多，除了明显的主角团，还有白胡子星璇，Izzy家中6个咖啡杯就明显少一位，我一直以为会登场，父亲也有更多的秘密待解释，彩蛋不知道是不是暮光闪闪公因为封印解除要回归。作为新世代的小马电影，除了三维动画和现代化城市和小镇，流行元素，曾经辉煌的独角兽躲进森林

非常喜欢这部剧，35岁的奈津（女主），和33岁的我，可以共鸣到很多，是深刻的共振，可以跳脱很多世俗的评判。海报上“W/F”，大概是“woman”和“female”的缩写，是剧里的那台词的缩写——“人不是生而为女人，而是成为女人”，是女性的觉醒。剧里从始至终都只有母亲出现，结合母亲的台词，可以推测出奈津父母关系不好，父亲在奈津的生命里是缺席的，她的生活被母亲占据和支配。奈津的母亲是个用“爱的暴政”束缚女儿的控制狂，所以奈津一直扮演一个“乖乖女”，讨好母亲，也习惯地讨好全世界。爱与欲望都是被压抑着，她一直处于分裂的“解离”的状态来生活。35岁是世俗里（大概率）已经成家立业的年纪。奈津内心深处爱欲的困兽，蠢蠢欲动，带着巨大的能量，冲撞着世俗的大门。这时她觉得有些东西不太对劲，她固有的解离模式已经让她非常痛苦围困，已经没办法再用解离来敷衍自己了。她深埋在内心黑暗处的渴望，已经压抑不住地想去宣泄。她想让它重见天日，她想要深刻地去连接，她想真正地活着。她经历了四个男人，第一个，原配老公；第二个，曾经年长的老师，大魔王；第三个，旧情人学长；第四个，大魔王的学生。第一个，原配老公是“第二个母亲”，从离开原配老公开始，便是奈津决心挣脱母亲的控制了。第二个，大魔王，很明显是个非常结实强势的成熟男性的形象，奈津在这段关系里把自己摆得很低，几乎是臣服于他的。这时的奈津就像一个小女孩在乞求“爱”，依赖着大魔王，来弥补父爱的匮乏。接着到学长，学长的爱像温柔的波浪淹没她，他们的关系是平等的。这时的奈津经历了大魔王也成长了一些。他们的关系非常坦诚，在这段关系里奈津得到很多的疗愈，她也扎实地面对了自己的内心，身心渐渐合一。但是不伦的关系是没有明天的，奈津最后还是选择面对这不争的现实，结束了和学长的关系。最后一位在是大魔王学生，很擅长打直球的少年郎。这段关系里，奈津是处于比较有选择权的高位，因为少年郎是仰慕她爱慕她的一方，而奈津对少年郎没有太多感情，只是半推半就推进了这段关系。与深爱的学长分手的她，只是想要被爱而已，所以好像觉得“不爱而被爱”的恋爱也可以。最后一集，在烟火大会里，他们被人流冲散了，只剩下面容慌乱的奈津在人潮攒动里，木屐也只剩一只。这时，她向到河边的草丛走去，寻找另外一只木屐。偌大的圆月迎着河岸，散发着清冷的微光，奈津伫立在河暗，她落寞地想着“原来彻底的自由是如此寂寞的”……是的，自由是寂寞的。以上的四段关系里，奈津都是被动的，都是迎合的，都是随波逐流的她，没有自己主动去选择，把自己人生的选择权交给了别人。最后到只剩下自己的时候，她才幡然醒悟般把选择权重新交付于己，她对自己全然负责，可以用力地活着了。就像司汤达的墓志铭那样，“活过，写过，爱过”，也许她爱大魔王，只是她“想用力地真正地活着”的呼应。人，便是要活得痛痛快快。————————————————————《双重幻想》是内心迫切的真渴盼和“应该”的假渴盼的双重奔现，结局是，没有一个赢家，双重破灭，于是在绝望的边缘开辟了一条自由而孤独的新径。

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前往度假的乡间别墅是一处与魔鬼收集灵魂的鬼塔合并而成的地点。屋中屋的设计，让我一开始以为是相同的构造，但却是阴阳之分的构造。后来才发现并不是这么简单，它还是一个时间隧道，可以像《恐怖游轮》一般让有心魔的人陷入时间的死循环。

但是闪回的梦境，时时出现的回忆，又让人很是混乱，不明白这样奇特的构造到底是实际存在，还是只是男主脑内的臆想……不明白倒在地上的水和反复出现的三角板到底是为了说明什么？

不过父女情深还是让有女儿的我深深触动，为了女儿不顾一切，女儿也着实让人喜爱，处处楚楚动人，让人怜爱，我想在父亲节期间，是适合这样的氛围的……

总体感觉想求全，但是元素太多，就容易什么都浅尝即止，什么都不是，还有点混乱，不过“这个地方有些人是出不去的，对的人总会找到合适的地方，反过来，那地方也找到了他们”这样的构思不错，因为相由心生，如果一个没有心魔，没有放不下过往的人，也许就不会遭遇这样的结局吧！

有点老套，也不恐怖，当做抒发“儿女情”的剧作还算行吧！

要不是豆瓣最低只能打一星我肯定给他个负分。纯纯的打着抗战旗号的烂流水剧，真想直接骂。1，题目叫绝地狙击，我是在没看到有几处狙击，名不副实。写作文写跑题了，就算感人有什么用？何况也不感人。什么叫狙击，狙击应该是伪装侦查精准杀敌一体化，你这纯粹就是个神枪手开了个无双最后自己直接白给，和狙击搭不上半点边。2 女狙击手用意何为？情感戏确实可有可无，剧里也没怎么可以提现二人关系，可是这和女狙击手有啥联系？我换成男的有什么问题？还是说你想表达巾帼不让须眉？可是我也没看出来有什么女性形象的表达啊？唯一的不同就是女狙击手更不理智，身为男性看的我都作呕。3，狙击镜头漏洞百出。狙击只要装饰一下镜子就行了？枪管露在外面这么多伪装加起来不如镜子上缠的布条多。狙击手带钢盔什么意思，你是怕单片把你炸到？狙击顺序也不对，正确的应该从对面狙击手杀起，狙击手～联络员～重火力～指挥官～普通士兵这个顺序才对。狙击手为什么不先侦查？狙击手为什么不去高点反而蹲战壕？小日本这狙是不用拉栓，你们两边是都不用瞄准直接锁头的么？最搞笑的就是开枪后居然镜头没有抖动特效，我怀疑导演制片和审核连狙击游戏都没碰过别说真枪了。4，情感和立异肤浅。打着抗日的旗号，要是扯开这个遮羞布还剩什么？老生常谈的东西反复炒冷饭，送完花的小八路战士我闭着眼都知道不出五分钟肯定要牺牲，小日本仓皇逃窜一看进度条没过半闭着眼都知道能跑一个报信，这是啥？

全剧最恶心的地方就是日本医生鞠完躬被拉下来哭那里，所有人都知道日本医生是有人性的日本军人是没有人性的，这种强烈的反差就应该让他们至少在战壕里是相互理解包容的，可是那个可能叫柱子的中弹士兵，前面都已经铺垫好人道主义关怀了，结果死前来一句：东北是我家不是你的。这算啥？原本以为会是“东北是我家，希望你能代我回家”，或者“东北是我家，不是他们的是我们的”这种升华人性的话，结果你偏要挑拨正常日本人和中国人的关系，看得我恶心。小日本和普通日本民众本来就有区别，这个医生甚至是半个中国人，你多少有点抬举日本人大度讽刺国人固执的意味了。

还有别的不再赘述，总之就是非常失望。别人手撕鬼子的神剧至少有让老一辈人解压和新一辈人开心一笑的功效，这部剧纯属想走真实路线又不知道怎么设计剧情只好走无双路线。我真的不希望抗日题材和爱国情怀变成一种骗取人眼泪的资本。豆瓣上是还没出评分，别的平台是基本八分往上，这就说明了甚至有人能接受它。真的很不希望国产狙击题材走上这种路线，希望导演编剧各个岗位的人才们能好好反思，不要再把这种粗制滥造的东西草草搬上荧幕。

特意注册了个账号来评论，希望这是我第一次也是最后一次对抗日剧有这么大的恶意，也希望抗日剧对我也一样不要再这么有恶意。

女主没有杀人吧？杀人的是她儿子。她最初只想保护儿子，就像为了维持这个家，她在丈夫入狱后接手了他的偷车生意保护儿子这个决定是一切后果的根源。命运也可能改变，如果后面做“对”了选择。但女主都选“错”了：选择把尸体送回去而不是抛尸灭迹，事情败露后选择与受害者妻子讲道理而不是像父亲那样执意除掉她女主的良心，可以容许她选择保护儿子，但不允许她做后面这些有利于自己的“对”的选择。摊手，事情就这样发生了，没得选，父亲死了，女主死了片子最后一个镜头暗示女主以为受害者妻子知情纯属误会，一方面，这是想唤起我们的同情心，另一方面，也许是想表示“冥冥中自有天意存焉”，毕竟，受害者也有受害者的公道什么样的人做什么样的选择。人生就是由大大小小各种选择组成的。但其间还有不可控的偶然性，这就是命运

由李西舟这个人物而引发的对编剧的讨论与争议是整部剧情问题的缩影。从第一部到第二部，高考问题到职场就业，紧抓时事热点，讨论现实矛盾，引发观众共鸣，是这部剧吸引观众的一个重要原因。第二部里依旧加入了许多当今关注的热点元素，家暴，职场pua，大学生就业，中年人就业，二胎，阶级差距。可以看出，编剧在对待这些问题的时候，大体上还是保持着主流价值观，对不好的观念和行为，也流露出了朴素的正义感。然而，编剧在处理和探讨这些问题的时候，并没有达到观众的期待。笔者以李西舟为例，一些浅见：

人物逻辑的设置

影视剧的人物中，可略显粗暴地分为两种，一部是片面人物，另一部立体人物。

片面人物具有明确的个性和鲜明的人设，对于推动情节发展起到非常重要的作用，制造矛盾，解决问题，总结情节，本剧中，由杨旭老师饰演地曹双印是非常成功的人物（在此向杨旭老师表达敬意），一个家暴，控制欲极强又善于伪装的男人，这是一个当今社会和主流价值观（包括笔者本人）都极度厌恶的人物形象。作为片面人物，我们并不需要过多去探讨人物行为逻辑，只需要关注这种人物元素注入剧情后的故事进展。杨旭老师的精彩演绎，观众对此印象深刻，剧中正直人物的处理方式正确果断，使得表演即现实又有很好的戏剧化，对观众也有教育意义。

立体人物，需要一个比较完整的人物背景和行为逻辑。在剧中情节的推动下，立体人物依据自身环境做出自己的思考和行为，并且受环境与故事发展有人物自身的改变。环境与立体人物的相互作用，集中体现编剧想要探讨的问题，能引发观众对人物的讨论和思考。本剧中，人物的多面性多次体现，田总一方面是家暴的受害者，另一方面是追求利益的冷酷职场狠人。帅帅一方面是妙妙手下的得力助手，另一方面就成为了背刺妙妙的恶人。如果说田总在剧中本身就有一个资本家的形象作为依托的话，那对比之下帅帅的变化就显得缺乏逻辑，仅有的被刺后帅帅的自我辩解也略显得苍白和突兀，“快三十”和“单身”剧中没有任何一个镜头特写或台词来表现。

笔者薄见，帅帅这个角色应该作为一个片面人物，观众对这个人物的评价，应该同曹双印一样在大体上是没有争论和争议的。然而人物性格与行为的背离，使得一部分观众希望能从剧情与逻辑上为帅帅的行为寻找线索和理论，比如“知人知面不知心”，“人都是善于伪装的”，“先前剧情的某处还是埋下伏笔的”，观众通过自己的找补，来完善帅帅行为的逻辑链，而且对帅帅的行为表示否定；另一部分观众则从现实主义角度出发，认为这样的剧情很现实，妙妙并没有处理好这件事，帅帅的行为是可以理解的。

不同人当然可以对角色有不同的解读，这是一部剧之多样性的重要组成。人们从不同的角度出发，对剧中人物角色进行不同的解构。这其中，每种方式在剧情中都有迹可寻，观众对这些解读的接受度也更高，甚至可以将不同的解读融合，得出一个更加完整而复杂的人物符号。但是就本剧中的人物来说，帅帅首先不应该是一个引发争议的人物；其次，如果编剧希望在帅帅以及背刺事件上引发观众的讨论，那么对帅帅就应该着墨更多，让不同的说法有迹可循，否则，对此的讨论只能停留在浅显的表面。无法深入探讨，持不同意见的观众只会感受到价值观的冲击，讨论演化为势不两立的碰撞和争论，所谓“三观崩塌”。

基于以上的浅薄分析，李西舟这个角色更体现出编剧塑造人物的困境

不同于帅帅的片面人物塑造，本剧对李西舟的塑造更加偏向于立体人物，在前面的剧情花费了大量的笔墨塑造李西舟，用打一巴掌给一颗枣子的方式，使观众一开始就对这个人物争议满满，这不像塑造一个片面角色应有的方式。果然，随着剧情发展，李西舟的人物背景也浮出水面，小卖部老板的儿子，一个相对比较下层的出身，人物背景的完备让李西舟相对矛盾的好品质和坏品质具有了某种联系（细节在此先不表）。接着邓心华，周博涵的出现让故事更加有所期待了，一个现实的母亲，一个无可挑剔的富二代。李西舟与这些人物碰撞，背后可以体现出很深刻的问题，编剧也完全能够使得李西舟的堕落呈现更多的逻辑性，并且引发观众的思考。

遗憾的是，在笔者以为剧情要开始探讨问题时，立体人物一下转变为片面人物，只是起到了制造矛盾的作用，叙事的重心也转为了小琪的抉择。

撕裂而仓促的人物塑造和变化，不可避免地带来观众自己的逻辑找补，一部分观众结合李西舟身上的坏品质和最后的行为，完备了一个非常恶劣的形象；而一部分观众难以接受如此撕裂的人物在缺少逻辑的情况下成为一个人渣，表现出对此的不解和遗憾。很快，失去了剧情的依托，讨论无法深入，逻辑难以达成共识。不同观念的观众对李西舟这个人物的评价变得更加撕裂和矛盾重重，双方从讨论演变成争论，再因观念的不同演化成标签化的谩骂。

在人物塑造上留下逻辑上的空白，由观众自身找补，可以说剧组想借此吸引讨论度，也可以说想借剧迷朋友之口来完善这个角色，这样的行为无可厚非。然而，李西舟这个矛盾复杂的角色所具备的人物多样性，本应在剧情环境中得到解释，而非交由观众之口。不仅如此，由此刻意激发的矛盾，缺乏了剧情逻辑的依托，对于一部现实主义题材剧本的立意恐怕还是浮于表面了。

作案需要动机，罪犯也要分析

笔者私以为，现实与戏剧的一个重要区别，就是逻辑性与合理性，第一幕的枪在第五幕一定开火，而现实却可以不讲逻辑。本剧作为现实主义题材的轻喜剧，理清现实矛盾的联系，完善戏剧化的表达逻辑，在轻松的基调下引导观众的思考是至关重要的。

Bon alors，以后观众看到我写的剧评标题打有“主观性”几个字可以不用点进来，因为对你们入坑剧集的帮助作用不大，纯粹是我主观所想。想到啥就写啥，c'est tout！

这剧吧，还是典型的Harlan Coben模式，我是去年入坑他的作品的，也就是剧集，看了他的《The Five》、《The Woods》、《无罪之最》、《Safe》、《陌生人》、《一去不返》，现在到这部。就目前看完他改编以及他主创的剧集来说，我暂时没了当初想入坑他小说的冲动。

他的剧集吧，叙事模式都很简单，观众多看几部都能破解他的模式了，一桩或者几桩陈年旧案，某个失踪的人突然出现，或者某个人突然失踪了，引发一连串凶杀案。而这个人的失踪跟几十年前的旧案有关。大体模式就这样。你要说其内核有啥立意或者深度，pardon，这个真没有，但是他的作品，悬念和氛围感是塑造的比较好的，That's all，nothing else！

没有入坑他小说的欲望，倒不是说失望，只是目前英????剧的大方向被我调整严控了。今年是我看英????剧的第4年，英剧数量是排第一的，这种情况就冲击到我正在和网飞打的全球战略，就拿韩????剧来说，去年一部我想看的韩????剧我都没办法调出时间来入坑（拍太长），我曾经想把看英剧的模式用在其他国家剧集上，但发现这种操作行不通，因为英剧的产业链已经完善了，拍的大多数都是都是迷你剧，入坑快，看的也快，通常你刚反应过来这部剧是烂剧的时候，就发现马上就大结局了，就我入坑的英剧来说，最短的只有2集，最长的是12集。结果久而久之，我看的英剧数量排在了第一名，鉴于这种情况，只能对看英剧的门槛设限制，以后像《Stay Close》这种剧会减少投入兵力部署。

还有始终觉得Harlan的作品不适合被移植到非英美国家，容易引起水土不服，以后的作品干脆保持待在英国????和美国????方便创作。

《Stay Close》这剧吧，流畅性还是做的比较好的，Harlan Coben的作品向来流畅性和悬念感做的很好。但问题也在这，如果他的作品纯粹只是因为悬念和流畅性好而沦为打发时间的作品，那可能就能解释为何我暂时没了想入坑他小说的欲望，毕竟模式都破解了。而且全球灾难时期，时间过得真快啊，转眼又一年过去了，看着这部英????剧故事的时间发生在去年4月份，看剧的时候我就在想去年4月份和20年4月份我都在干什么，一想就觉得浪费时间是一件可耻的事。这部剧上映的时间也故意卡在12.31这天。就拿来作为调整2022年全球战略的开始吧。

要说BUG那肯定也有，就比如剧中杀手进警察局杀警察这种剧情就足够观众吐槽了。

So，今年除了调整英????剧的大方向外，其他国家的剧集（除了法????剧）也严格设置门槛。

Clear.Mark！现在撤回法国????本土！

剧情／犯罪／悬疑／小说改编，无评分，15岁以下青少年儿童禁止观看（分级警告）！

讲真非常失望！????

迎合奥运会，目前所出的运动类题材中以射击为主题的电视剧非常少，再加上从前小系列大火的胡一天（《小美好》江辰）和邢菲（《小时光》司徒末）合作，开播前让人非常期待。

预告片的剪辑还不错，但正片播出后真的感觉又臭又长??剧本很差，逻辑线不算很清晰，工业精味非常浓厚！男女主更多感觉是为了撒糖而撒糖！

专业方面给人感觉非常不专业??全剧最大的贡献可能也就是让我知道了『射击运动员相较一般运动员的运动生涯要长』以及一些日常常用训练方式，其他好像没什么了。呼吁大家关注运动员心理健康是想凸显的主题之一??有一点很奇怪，男主给人很高高在上的感觉，与其他运动员（东南队的周越、结尾的外国选手）一开始见面时因为几乎没有给过对方什么好脸色从而结下梁子，男主好像只跟同队的海雅队员们关系好一些，其他的都不太友善。留下不好印象后，关系急剧恶化，多次被其他运动员陷害，招数可以说是无所不用其极，运动员精神呢！？难道不应该是以提高自身实力为先，而不是向剧里多次陷害难以参赛的方式吧！？就反派出现得几乎都很工具人??烘托主角正面形象用的，人物设计、角色塑造可以说是没有什么深意。结尾那个世界级水平外国选手以兴奋剂陷害也很离谱，就因为这样的浅显理由做这种肮脏事？整体剧情非常不大气??

男女主开头相逢也很离谱，男主会因为一个之前没印象的人影响心态到要求女主离开现场，一个运动员的心理素质真的就只到这种程度嘛！？女主也因为男主的发挥问题选择放弃他们公司现场直播任务，这搁哪个公司能忍得了开天窗，不得分分钟开除了？??

感情线方面也是有点离谱，无论是主CP还是副CP几乎都尊重这一个奇怪的方式，一方追一方推，等真推远了以后又后悔回头找补，有什么大病吗？??男主前期对女主各种莫名奇怪放狠话，女主又表示被特别伤害到那里真的看着无语又奇怪??女主开始决定远离男主后，男主又因为什么奇怪信息素理由各种回追女主，这种人搁现实生活中真的会让人觉得很有毛病??信息素这个词刚出现的时候本以为就是表达两个人之间隐隐散发出来好感的暗示，但！这里面居然把它真的特别认真地当一个理由！？女主甚至还一度因为这个信息素纠结，男主会不会不是真心喜欢她，只是因为生理信息素的原因！？??看得人真的目瞪口呆，什么玩意！？??????副CP石小辞和杜凌枫同理，杜凌枫疯狂追求石小辞被她各种拒绝，什么无视、狠话，弄了个遍，等男二真的伤透心决定放弃女二之后，女二联系不上人各种又是倒回去追，这种剧情设计到底是为什么啊??????真的这个编剧让我感觉不仅没创意，还都是烂梗??男主和女二最初隐隐的三角趋势，后面直接改掉这一点还是挺好的??

一些剧情设计也很离谱，男女主多年前分开的理由、男主误会自己抛弃女主自己逃跑各种别扭、男主醋中之王的个性……没有看过原著小说不知道原著会不会更加精彩，但就单据这部剧来说真的不太好，而且震惊的是居然能有个40集！？整个剧拉下来看得格外辛苦，三倍速都嫌慢????可惜这个演员配置了

老公在去英国出差的途中看了这部戏。他向来不怎么爱看电影，最多看看卡通或者大批宣传之下的特效大片。既然他从英国一回来就推荐我看这部戏，我想它应该有点不同吧。这部戏的特出在于对演员的选择。几乎没有当红的演员，角色的扮演者的不出名，更让这部电影的故事题材由衷的来源于普通人的生活，低调而安静，不为人注意，但却真实存在。加上音乐的衬托，流畅的画面，和自然的叙述表达手法，让看戏的人感觉十分舒服。当深入的去看故事里的三角关系时，发现真正让人叹息的是女人们因为爱情而看低和蒙蔽了应该坚守的道德，信义和责任。一个因为欲望和占有，背弃道德和朋友的信任，另一个因为恨和抱负而背弃了做母亲应该尽的责任。以为爱情至上，却最终所托非人。一个温柔婉约坚强，一个活泼开朗，一个有贤妻良母的潜质，一个有富裕无忧的家庭环境。她们应该是可以找到幸福的，而不是为了同一个男人争斗，最后互相伤害，堕入各自痛苦的深渊。到死才可以原谅。丝毫感觉不到男主角的性格有何吸引人之处，他天生会对女性体贴温柔，在那个时代，他应是个情场高手。对自己的女朋友温柔怜惜，对女朋友的女朋友也同样暧昧不明。原本已经决定弱水三千只取一瓢饮。他却毫不避忌其他的女人的好感，还很自然的与其发生爱恋之情，进而性关系。性不是随便的。婚外性更是可耻而且罪恶的。人与动物的区别就在于此。既然已经走入了婚姻，答应了对彼此忠诚相守不离不弃，爱对方如同爱自己，就应当信守承诺，努力让对方幸福。诱惑不会消失，即使玉华的女朋友不出现，按照该男的性格，他也一样会陷入其他女人的诱惑而最终背叛和伤害玉华。所谓正人君子，该有所为而有所不为。不能借口说是对方诱惑了自己，所以自己才犯错。如果在面对诱惑时分清对错，把持住自己，主动远离诱惑或者击退诱惑，怎会犯错呢？男主应该是很乐意犯这个风流错的，他也许以为，他有责任去成全其他女人的需要。如果上天已赐予了一个女人好的家世，外表 或者其他一切，就应愈发珍惜自己，自爱自重，莫辜负上天的厚爱。就算一着不慎，看错了人，也务须极端的把自己当作赌注来报复对方。放下不该爱的人，也是智慧。不要一错再错的沉迷的唯一做法，就是放下和遗忘，才能重新获得幸福。让这种痴爱别离，才能让恨也别离。原谅伤害自己的人，也等同于原谅了自己，放下了伤痛, 走向了幸福。

看了一集就看不下去了，演员选角很有问题，闫妮一天碎碎嘴，不像央企领导，耿乐更是搞笑，哪里像个上市公司的一把手，他办公室也是低配的。黄志忠虽然研究不错，但是中福一把手这个位置还是要年龄再大点（至少看着老成），要陈宝国这种年龄段合适些。总之剧情不知道怎么样，人物远不如人民的名义...............

安:你父母什么时候走的？高:我十三那年安:周岁虚岁？高:虚岁安:我周岁…………小说电影虚构作品看多了。觉得父母双亡，遭受家暴啊这些事儿跟玩儿似的，好像哪个主角没点儿悲惨经历都不好意思当主角了。但是，苦难是一寸一寸捱过来的。特别特别心疼安欣他那么单纯善良，可是早已没有了真正的庇护。十三岁开始父母牺牲，寄人篱下。特别心酸的是前面几集看他和安局，孟局的互动——有点儿撒娇又不太敢的样子。毕竟不是自己爸爸。多想有真正的亲人。高启强最打动安欣的一点就是他们共同的命运。有人说高启强提猪脚面是祥林嫂。怎么说呢。我们平时在生活中受点儿小冷落小伤害都好难过。情绪煎熬很久。从小就家暴是什么感觉十三岁扛起一个家从没有过自己的尊严是什么感觉。不是给hsh洗白但是我觉得只有安欣和高启强有这种共同的悲凉，孤独，没有父母庇护的小心翼翼。也许安局，孟局对他很好了。可是不一样。跟谁说谁会懂李响都不会真的懂每次看见李响他爹风风火火跟儿子说话安欣在一边我都觉得他好落寞，好羡慕。是的我就是觉得安欣偏爱高启强一开始就想和他走近一开始就护着他一直都护着他自觉或不自觉不是因为可怜而是因为那种相同命运的亲近觉得安欣骨子里最缺的是亲情和温暖他又把温暖都给了别人给老莫的女儿做亲子鉴定给高启强送饺子照顾李青从安欣眼睛里看见星星似的闪耀，破碎的温柔从来不是同情是他渴望家庭他觉得他们和自己更亲近。

面对高启强时他常常忘记讲原则。

犯人审问中途吃饭不符合规定，他还是给他吃了饺子。

高启强是命案嫌疑人，他还是与他合作了。

高启强被铐在楼梯上，安欣对李响那么激动。

高启强强拆莽村。

安欣说——好像也不是完全的坏事哦。

唉。

可惜啊终究人各有志安欣用柔软对待世界高启强用坚硬。

问一个问题先：

假如有一天，你的名下刚好有一张神奇的选票，这张选票直接决定两大势力谁能够登上权利宝座。

两派为了让你投票给自己，会不惜一切代价为你提供你想要的一切，你会想要什么？

要多少车？

要多少房？

要多少金钱？

要多少女人？

要多少尊严？

……

在印度贫穷的索朗迪村中，一个“下种姓贱民”有幸经历了这一场荒诞而戏谑的奇妙经历...

《命运理发师》

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