大家别浪费时间看了，耐着性子看到最后告诉你预知后事如何，且听下回分解，什么玩意。剧情拖沓，啥人都能拍片，烂中烂

大家别浪费时间看了，耐着性子看到最后告诉你预知后事如何，且听下回分解，什么玩意。剧情拖沓，啥人都能拍片，烂中烂

大家别浪费时间看了，耐着性子看到最后告诉你预知后事如何，且听下回分解，什么玩意。剧情拖沓，啥人都能拍片，烂中烂

首先，不是涉政、涉社会黑暗或者带有讽刺意义就能让一部恐怖电影更容易被冠以佳作的名号。这不应该是评价一部恐怖电影好坏的标准。《杀人牛仔裤》是一部极其失败的恐怖电影，他的质量可以对等内陆恐怖题材网络大电影，而这里要特别提到的一点是评论里多有提及的讽刺元素。这部电影的剧情中无论是有意或是无意，的确涉及到了社会黑暗的一面，但在这一部失败的恐怖作品中，这一需要编剧坚实的职业技能才能操控好的讽刺元素，就像是写好的论文在老师的要求下为了凑够数而加了几个参考文献的引用，听起来像是使得整体升华更有价值，实际上画蛇添足，放在整个本就如破烂一样的作品中更是毫无价值可言。或者说，我们也勉强应该为他涉及社会黑暗元素这一点表示赞赏，但他是一部恐怖电影作品，他的基本义务应该是达到一部恐怖电影的合格标准，观众应该从恐怖电影的角度评价他，社会讽刺元素应该退居次位，那是新闻传播的主要职责。

美国恐怖电影中名垂影史的人造恐怖形象可谓是琳琅满目，从怪物类的“异形”（《异形》），“加博虫”（《异形魔怪》），到杀人狂类的“弗莱迪”（《猛鬼街》），“维克托”（《短柄斧》），“小丑”（《万圣节前夜》＆《断魂小丑》），上述例子中，无论是上世纪影响至今的恐怖电影，还是近几年新出的恐怖佳作，他们所设计的恐怖形象都为观众所接受，与此同时更重要的是这些恐怖形象所存在的电影本身就完成的非常合格。回到《杀人牛仔裤》这部电影，乍一听牛仔裤杀人这一设定觉得还真挺稀奇，这感觉就像第一次听说《惊声猪叫》（别名《猪八戒杀人事件》）一样让人觉得好奇。但是当牛仔裤真的开始杀人，有多少观众开始觉得这一设定很无力？就我个人来讲，当我看到第一个受害者被杀时还觉得勉强可以，但当时我便开始担忧，作为一部反派是牛仔裤的恐怖电影，后面还能设计出什么有花样的杀人手法来？而且从第一个杀人方式来看，导演是有意向把这部电影归为血浆片的。当第二个角色被杀，我作为观众直接对牛仔裤杀人这一设定深感无力，这种感觉就像是有人提出了一个很有新意的点子，很多人都觉得有兴趣，然而当这个新意点子扩展开来却让人觉得无趣了。就像很多恐怖短片获奖后被拍成长片，短片给观众印象深刻，长片作品却让人觉得毁了以短片方式呈现的精髓。

《杀人牛仔裤》这部电影的精髓就是“牛仔裤杀人”这一新意设定，我不代表所有人，但绝对有人和我一样作为观众无法接受这一设定。尤其是电影剧本便肉眼可见的无力和单薄，好像编剧本身就不太接受自己的设定，所以山穷水复之时让牛仔裤有了拟人化的设定：裤腰做嘴，两个口袋做眼——亦或者后面直接把牛仔裤套在了假人身上。编剧大抵是发现了这一问题，单单一个牛仔裤作为杀人形象太过无力和滑稽，所以拟人化或许更容易让观众接受。可惜的是，点子新却无法撑起一部恐怖电影，从基本的反派设定的无力，到毫无吸引力的剧情推进，再到多到令人发指的设定漏洞，举例：店长再想做好业绩，也不可能在看到员工被肢解的尸体放在柜子里还能泰然自若，情绪毫无波动。整部电影就是一笔流水账，严格一点来讲的话全片没有任何可圈可点的地方，是一部完全失败的恐怖电影。

●以上仅代表个人观点

本人高一刚毕业，说说看这部剧的感受

钱三一这个人设真的是有问题啊，一副高高在上清新脱俗的感觉，鹤立鸡群你们都是弱智的莫名优越感，感觉就他是上等人我们都是小学生。

别说我羡慕嫉妒恨，高中这种装逼狗会被人打死的，在这脑残剧里还有全班粉丝，至少这种人在我们这种俗人高中不可能受欢迎

是没体验过高中生活啊 写得些什么狗屁东西 真得好想怼

有一集 让钱三一讲个知识点 竟然唱起歌来了 我真的服了 很尴尬，还有一回还说骨折不吃肉要吃素，你莫非进化出了叶绿体？

一副自以为是的样子，看着好想喷

《误杀2》的结尾有个彩蛋，里面有导演的一句自夸，大致意思是说此片“写得好，演得好”。我想这恐怕是导演对《误杀2》水准的一种误解。要我说，整部《误杀2》，写得差劲，演得勉强；食之恶心人，弃之不可惜。

《误杀2》，三分之二的悬疑，三分之一的煽情，中插一点陈思诚拍喜剧落下的不讲段子就难受的毛病。从擅抢新闻的女记者出现的那一刻起，我几乎一刻不停地在叹气：怎么会有这么不专业的记者？怎么会有行动如此迟缓的办案人员？怎么会有这么盲目的围观群众？甚至还有如此配合男主的人质和指哪打哪乖巧如斯的枪。但这一切不可能的人和事都在这个自以为捏造得很高明的故事中轮番登场。他们不光登场，而且流程顺畅，配合有方，时机巧妙——这中间哪怕出了一点差错，男主的儿子都注定得不到父亲的心脏——狙击枪的瞄准镜视域在影片中段必定逃不出一个小小的金属奖牌，在影片结尾又注定要绕开男主珍贵的心脏。

悬疑不够，煽情来凑。柔情舒缓的BGM时不时就冒头，配合冗长的台词和奋力呼号，竭尽全力要撼动观众的泪腺，但最终的效果只让我坐立难安。当我听着肖央对市长陈述自己的犯罪动机，我脑子里只有：好磨叽。当我听着深情款款的音乐和结尾写给妻儿的长信，我脑子里只有：好磨叽。当我看着那只冲破雨幕的萤火虫飞停到肖央的手上、圆满完成了编剧赋予它的前呼后应、煽人热泪的任务时，我脑子里只有：萤火虫真不容易。俯拾即是的煽情之处让我本就不紧张的脑子更加放松了。感谢导演为我的无聊添砖加瓦。

还有笑点。尴尬的笑点让这个本就虚弱的故事更加不堪一击。它虽密度稀疏，但杀伤力强大，招招致命，让稀薄的悬疑氛围土崩瓦解。胖保安，持刀男，滑滑板摔伤的女孩儿和她的男友，无聊到我不知是该礼貌地笑上几声，还是干脆放弃礼貌。

不过李治廷长得像力宏还是很好笑的。全片只有李治廷出场的那一幕，闺蜜发出了惊喜的尖叫：啊！力宏！居然还能看到他！现在想想我当时立即告诉她她认错人了事儿有点考虑不周，或许不告诉她她能收获更好的观影体验。

谨以此文，纪念我白白扔掉的四十五块钱。电影票价日益高涨，我却频繁在为这种牵强虚假的故事买单，想想都冤枉。

这是我在知乎的答案。

昨晚刚看完，作为一个老版所有咒怨都看过的人，忍不住来吐槽一下。

1.剧情背景。老版日本咒怨源头是伽椰子和俊雄被她老公杀了，然后咒怨产生，杀人。一般都是俊雄出来勾引，然后伽椰子杀人。纪念篇里面的新杀手白老妇和黑少女，都是因为被杀之后有怨念开始害人。美版新咒怨里面，源头是女的从日本把咒怨带回美国，然后发狂杀了自己的老公和女儿。。。。这不就是女版伽椰子老公嘛。。。她女儿不就是男版俊雄或者是黑少女嘛。。。

2. 叙事的紧凑度。都是一个半小时，美版新咒怨主要讲了一对怀孕夫妇、一个女警察、一对老夫妻和一个安乐死女员工（四个故事）的作死过程。对比咒怨1，讲了幸之婆婆，藤野和美，仁美，远山，警察，女高中生，理佳（七个故事），紧凑度高下立判。时间线的话，这次美版新咒怨采用了穿插叙事的方法，和之前日本的咒怨系列比较类似，但是还是让人昏昏欲睡。

3.大剧情创新性问题。之前的美版1,2剧情和日本差不过，美版咒怨3，引入了一段，从遥远的岛国来了一个驱魔的伽椰子妹妹，然后开始驱魔准备终结咒怨，后来失败后，被那家男主人杀了，产生了新的咒怨，虽然有些人看来驱魔这个确实狗血，但是起码引入了创新剧情，让人还觉得有个新鲜感。这次的新咒怨。。。。不做评价。美版咒怨3想要终结咒怨的方法起码还得来个岛国的驱魔人，这次直接烧房子。。。跟日本咒怨1里面，远山准备倒油烧房子的剧情如出一辙。远山烧房子还没烧就被k.o.了，新咒怨女主直接把鬼也烧了，真是牛逼啊。。。。。。

4.小情节创新性问题。 开篇：女的看到垃圾袋动了，然后垃圾袋里面伸出一只手的情节，对应日本咒怨TV版，佐伯刚雄杀死小林俊介的孩子后，在电话厅外面，看到伽椰子在垃圾袋里面爬的情节。 怀孕夫妇：丈夫进了鬼屋，看到小女孩，然后陪她等家长的情节，对应日本咒怨TV版里面小林俊介在鬼屋陪着俊雄的情节。 女警察：看监控看到鬼的情节，对应日本咒怨有一部也是厕所里面监控看到伽椰子的情节。好像看到的那个男鬼也是没有下巴，对应日本咒怨TV版没有下巴的女孩。 老夫妇：妻子（话说这个妻子是不是潜伏里面的那个驱魔老奶奶？）用手捂着眼睛，安乐死员工看到鬼趴在她身上的情节，对应日本咒怨1幸之婆婆被黑黑的伽椰子按在地上摩擦的情节。老女人最后爬上楼梯被小女孩推下去摔死的情节，对应日本咒怨2剧场版酒井法子被重生的小伽椰子推下天桥。 女员工：最后因为看到鬼，撞车死了的情节，对应日本咒怨2剧场版开篇酒井法子的老公开车看到俊雄抓方向盘后来撞车的情节。 还有一些小细节，比如手摸头发等，不再多说。

5.关于吓人手法。无非就是jumping scare。而且是可以提前预判到的，比如水里伸手，车窗冒鬼，床上被子见鬼的情节也和伽椰子从被子里出现类似。

6.关于鬼的造型。血腥，像丧尸。话说你老美既然想引用咒怨的精神，干嘛非要搞得人死的血淋淋惨兮兮。不是干尸就是鲜血横流。要不就是剁指头什么的。一直不明白她剁指头的寓意是什么，是为了血腥而血腥嘛。。。要说起来人家伽椰子杀人还是时空转移呢（拉进柜子里，被子里拖走等），你能不能别上来就是刀捅死车撞死水淹死什么的。不过既然是美国人喜欢这口，那就随他们喽。

7.关于逻辑。日本咒怨里死的人都是进去过鬼屋或者在里面住着的人。话说那个怀孕妻子，她不是没进去过吗？为什么也要死。。。

综上所述，这部片子就是美帝国结合日本咒怨剧场版，Tv版，纪念版，美版咒怨先前版等排列组合搞出来的一部具备丧尸元素、血腥元素的拼凑片。。。。。。。。。。

最近看了日版翻拍的《奇怪的她》，最大的感受是里面丰富的昭和元素，这一特点，让日版的电影有了自己国家的味道，也更能引起电影在本土观众心中的共鸣。

早就看过这部电影了，不过是在2015年看的中国翻拍的《重返20岁》，当时在上初中，看这部电影的初衷是看鹿晗，但最后还是被影片里人物真实的感情所打动，过了7年，再来看日本版，一样认为这是一部有温度的值得去看的电影。

电影带着日系文艺片常用的温暖色调，在不同的场景下给人以亲切感。但不同于传统日本文艺片娓娓道来的风格，剧情稍有起伏但又不跳脱。

影片的剧情始终前后呼应，老太太与自己变年轻后，周围人对自己不同的态度也印证了开头的那段话：这个社会对女人的要求就是年轻，上了50岁便会被统称为老人。导演通过这一剧情，巧妙地讽刺了这一社会问题。

其实穿越这一题材在影视剧中并不少见，但大多数影视剧会将穿越的时间线拉长放到几百年甚至千年的时间跨度上，而对于自己人生线上的穿越却很少见。也正是这一点，让观众产生了更多的共鸣。因为只是自己年龄的穿越而不是整个大时代背景的穿越，当时阻碍的一些时代因素也就消失了。人生中当然没有“如果……就好了”的机会，但影视剧可以在另一维度给人们再来一次的机会。

我记得影片中的几个场景。记者问起制片人这个大火的乐队上一个主唱是什么样子的人时，制片人手机里女主的照片统统变成单独的背景；女儿哭着对妈妈说下辈子一定要生活的幸福，不能再被自己拖累了，妈妈却说，下次还要做你的妈妈。人生当然会有后悔了，并且在面对多个选择时，不管最后选的是哪一个，都始终会为放弃的那方惋惜，想象无数次如果当时选了另一个那现在的结局会不会不同。但是，一个个决定下我们走完的人生道路，都是独一无二、闪闪发光的。也许我们所选的并不是客观意义上对自己最有利的结局，但一定是在顾全大局这一前提下最好的选择。

小时候其实经常在唱世上只有妈妈好，也总是在最脆弱最难过的时刻想起妈妈。但是人总是要经历一个青春期，有的漫长、有的势如破竹却又快速消逝，但是妈妈始终都陪在我们的身旁，永远永远无条件的对我们好，也始终接住我们的所有情绪。就像影片中那样，妈妈永远在为家人牺牲自己，而我们却常常忽视这一点觉得理所应当。这部电影也是一个提醒吧，不要老觉得妈妈为你做的事情，就是必须必须去做的，也许她这样做，只是因为她是你的妈妈。除了选错了后悔，世界上还有一件难过的事情叫失去了才珍惜。珍惜现在最好啦。

当然了，每个人都有追逐梦想人生的权利，但不是每个人都会选择这样做。