十一放假快返校的前一天和秋澄相约看了这部纯爱电影。秋澄是个很文艺的人，很久以前在看了郭采洁主演的《一夜情台北》后曾毅然漂洋过海亲赴宝岛追寻纯爱之旅。毕业三年后再见秋澄，小伙子还是那么文艺。不愧是去过西藏洗涤过灵魂的人，一颦一笑在秋日的暖阳下显得愈加黄澄澄的，真是沁人心脾。
最初是想冲着汤唯去看《黄金时代》的，毕竟女神那么文艺那么美，可是一看黄金时代三个多小时够快进看三部小时代的了，就只好割爱。还好黑色幽默一直以来是我喜欢的电影路子，从看《两杆大烟枪》开始就沦陷在了盖里奇的石榴裙下，顺路也把彭浩翔、宁浩等野花也采了个遍。选片品味的一致，可能正是秋澄能翻我牌子并且能全程保持和谐的原因吧。
然而或许是我最近诸事不顺，外加毕业季到了前途未卜，电影中的种种映射到自己身上真是万箭穿膝，又是黑色幽默的风格，所以哭也不是笑也不是，无比心塞。袁泉饰演的大龄文艺女青年不远万里跑去约炮圣地云之南寻找真爱，以一种文艺的方式邂逅了文艺的三流歌手耿浩又文艺地喜结连理。然而不是每个悲伤逆流成河的文艺青年都能负担得起达芬奇的家具，他为她抛弃了自己文艺工作者身份开始为生活殚精竭虑，她却渐渐觉得他索然无味粗俗市侩最后选择了渐行渐远。
想起若干年前我看的、时至今日也是我最喜欢的华语电影《大话西游》。至尊宝为了救紫霞选择了苦难重重的取经之路，结局却是失去了爱人，还要被人指点：你看那个人，好像条狗啊。黄渤的一脸沧桑总是让我想起城墙下，至尊宝迎着残阳如血、黄沙漫天，黯然离去的背影。曾几何时，我们都以为爱情为己而生，以为梦想是生活的全部，但渐渐成熟后大都不得已选择了让梦想独守空房，擦干眼泪陪现实睡。而从梦想的高空落回现实的土地上时难免会摔得灰头土脸并且终于发现自己不过是扬起的尘埃中的沧海一粟。“所有的喜剧都是悲剧”，黑色幽默，也正是取自生活并进行适当放大、说点不开心的让大家开心一下吧。
康小雨无疑是一个文艺的妹子，严格说是伪文艺。如今文艺几乎已被伪文艺偷换概念，如果你遇到一个爱看电影小说、喜欢听独立音乐、衣着素雅材质多是棉布亚麻、眼神忧郁而迷离并且喜欢偶尔写点什么的少女，大多数人都会认定这真是一个文艺而美好的姑娘，也只有艾薇儿才能看出来谁才是伪文艺婊、谁才是真正的好姑娘。
伪文艺的妹子说她喜欢卡夫卡可能只是因为她喜欢吃卡夫饼干；说她愿意永远做一枚不谙世事的洛丽塔可能她并不知道纳博科夫这本书实在是一本语言清新的乱伦佳作。就像不是每一个会开赛车的人都能拍好公路片一样，不是每个光脚穿球鞋一袭棉布长裙有着海藻般长发的女子都能眼神清澈凛冽而不自知，站在窗口前背后会有黑色的大鸟呼啸飞过。皇协军和皇军之间差了那么一个字，也就只能是伪军。
伪文艺的妹子就像一包方便面，好泡但不禁煮，包装袋固然好撕并且吃一顿廉价快捷，但天天吃只能是伤身体。艺术高于生活且源于生活，更确切的说艺术要么源于有钱有房来进行艺术创作最不济也要像倒插门的维梅尔；要么源于悲惨的生活让你动心忍性增益其所不能比如梵高。作为一个合格的文艺青年的文艺妻子，丈夫很有可能在作画的时候和担任模特的女仆暗生情愫，或者随时可能会少了一只耳朵——真是操不完的心。
 更大的考验是怎样面对贫富的更替、现实的起伏。菲茨杰拉德和泽尔达，究竟是一夜暴富后泽尔达沉迷于犬马声色榨干了菲茨杰拉德的才华，还是菲茨杰拉德江郎才尽只好侵犯泽尔达的知识产权把她逼得疯疯癫癫，至今仍是文艺圈里一场狗咬狗一嘴毛的悬案。
真正的文艺女神也还是有的，比如我非常喜欢的作家杨绛。既能与钱钟书一同游学牛津，也能一同去作“牛鬼神蛇”。文艺起来，能诗意地栖居；落回人间，也能甘心做钱钟书背后那个多事的女人。那种无论何时何地都能从容豁达，淡泊乐观的姿态与平静、平凡、平淡的人生追求并不是去趟大理西藏净化灵魂，来场说走就走的一夜情就可以轻易获得的。
只是大多数伪文艺妹子只想在你的心上自由地飞翔，却没想过洗手作羹汤。我们伪文艺妹子的逼格就是这样too high to reach。与文艺恋爱和与文艺结婚毕竟是两码事，好在姑娘药没停，仰望天空四十五度流泪久了颈椎太疼，还是不如低头穿白貂给戴着大金链子撸串的大哥扒蒜有幸福感。
在我看来真正的文艺是既能大口喝酒大口吃肉俗气如山林野夫，又能得闲与好友啧着茶水唱着歌；进能十一放假下地掰苞米，退能坐在高高的谷堆上面讲那过去的事情。
真正的文艺，是热爱生活吧。
“我和谁都不争，和谁争我都不屑；我爱大自然，其次就是艺术；我双手烤着生命之火取暖；火萎了，我也准备走了。”这种文艺的人生梦想还是作为最大的隐私放在心里就好，现实生活中，还是要先做好一枚普通青年，偶尔二逼一点，大隐隐于市吧。

  回归到电影中，宁浩的作品不完美但正在努力趋近完美，公路片说简单也简单说难也难，至少《心花路放》中的文艺婊，阿凡达，杀马特，蕾丝边衔接不生硬，没有像《后会无期》为了遇见而遇见的割裂感。扯到公路电影不免让我想起以前看过的《陌路狂花》，里面的皮特真是帅得令人发指，写完这些刚好零点，这对于一个还有二十几天就要考托福的人来说真的很奢侈，我还是就着皮特的帅脸洗洗睡吧。

（不涉及剧透，反正也没什么好剧透的。）


今天正宅着呢，久在外地的老朋友G难得来电，约我喝茶看电影。大过节的想放松一下，自然选了这部颇受期待的喜剧电影。

进入影院之前，我期待的自然是 一部笑得前俯后仰的喜剧片，但看完之后，我和G都有点压抑，神情复杂，不是滋味。

这不是一部意料之中的喜剧片，甚至对于很多失恋过的人来说，很多地方可能真笑不出来。

故事的核心，是黄渤的失恋与徐峥的猎艳，然后两人分分合合，吵吵闹闹，最后甚至差点真搞基了...
黄渤这条线，满腹牢骚，充斥着怨气与戾气，角色本身并不讨喜；
徐峥这边呢，放浪形骸，没个正经，就是一个猎艳老手的设定。（不过就剧中的表现，很难信服啊...)


铭心刻骨的失恋有两种，
一种是双方明明想要在一起，却因种种原因不得不分开。
一种是单方还想要在一起，却被对方通知你已经game out。

第一种深情满满，第二种恨意绵绵。

黄渤饰演的耿浩，明显属于后一种。
电影中没有具体说明，他们是因什么原因而分开，表面上的原因，似乎是男小三李晨的横刀夺爱。

耿浩自己总结，前妻是因为喜欢钱才离婚的。这low心态，差反思啊..
其实亲爱的，我想说真的不是钱的问题，你看看李晨，再看看自己，难道真的不是因为脸吗？

耿浩失恋（准确来说是被妻子抛弃）后的表现，比较极端，对所有人都恶狠狠，一脸全世界都抛弃了他的怨男气场，酗酒抽烟，蓄意伤人，这眼看不是要住院，就是要坐牢的节奏。好基友徐峥出现了。

一场散心之旅，耿浩心中有阴霾，怎么可能马上放得开。

所以前半段耿浩的表现就很欠扁，说话欠，做事面。让人很不痛快，在他又一次对徐峥发无名火导致车祸时，我后面几个女生都忍不住骂了出来，“神经病啊这男人。”

是啊，男人真正失恋的时候，就是这德行。男人又不能像女人一样扑在闺蜜怀里哭得梨花带雨，一起数落男人的恶行，姐妹们轮番安慰唱歌逛街吃甜品。

男人这种时候，最怕被人看穿自己的软弱。
他们只想一个人呆着。

（想起我的一个好哥们，一次失恋差点都自尽了，可是许久之后才告诉我们，而那时候的我们，只是觉得他比平时沉默了...
后来他笑着说已经放下了，可是那喝了敌敌畏一般的表情谁信啊...）

所以耿浩在机场接到前妻要结婚的电话，哭得跟一个三岁的小孩丢了娘似的。可好兄弟徐峥一问，他不能说，他眼泪鼻涕都在嘴边，就是不对兄弟说，这就是男人啊！倔强又可笑的男人！

他不能说自己没种，自己脆弱，自己在意得跟死了亲爹一样。

只能装得淡定地自我开解，我妈来电话...

说句实在话，如果哪个男人遇到这种事能马上看开，不像耿浩那样郁闷，那只能说明一件事，他压根就不爱那个女人。

看得出来，耿浩对前妻感情之深，放手之难。这趟旅行，他压根就没准备好。所以结尾的看开，在我看来比较扯淡。

遇到妻子那些年，耿浩必然是无比幸福的，幸福到可以为了她放弃自己的理想，自己曾经的生活，重新开始。

曾经的穷小子，突然拥有了梦寐以求的爱情，那是什么感觉，我能够体会。明明穷得啥都没有，却觉得自己是世界之王，拥有着世上最宝贵的财富——一个自己最爱的人。


刹那间失去的时候，是什么感觉，我也能体会。就像孙悟空飞上九重天宫，一巴掌被贯穿十八重地狱，享受五百年烈火，五百年冰霜。生生世世， 独自轮回。


你以为人受伤之后，真的都会学会看开的吗？

失去爱人这种痛，是什么也治愈不了的，那个结疤，就在那里，就算印退了，你也知道，它在那。

最后的最后，他们看似恢复了，看似平静了，看似跟所有人一样傻兮兮地笑着闹着融入生活了。

其实无非是像史铁生那句话一般：

“有些事我没说，你别以为是我忘了。我什么也没忘，但有些事只适合收藏。不能说，也不能想，却又不能忘。”

大过节的，真的不要这样好吗，我是来找乐子的，不是来揭伤疤的。

宁浩新片《心花路放》即将于十一期间登上全国院线。这次他放弃了花哨的结构和剪辑，隐去了暴力与犯罪，专心讲好一段轻松搞笑的艳遇之旅。可宁浩骨子里到底是个多愁善感的人，尤其在这个人到中年的危机时段，他对人生的思考也更加细腻与沉重。所以，你真的看懂了《心花路放》里的笑点和泪点吗？

宁浩在片中每一个细节上都花费了心思，“京N-ML691”的车牌、《徐福你别走》剧组的道具车、周冬雨的一身杀马特打扮、徐峥黄渤的哼唱、黄渤的“戒烟”文身、黄渤的凶器锤子、小柯主题曲的歌词……都暗藏了宁浩或腹黑恶搞、或暗自神伤的复杂感情。这些台前幕后的小故事都是小浪从宁浩身边工作人员嘴里撬出来的。他也不怕观众忽略，他只想纪念这段时光里的自己。


桃色玩笑
一场以约炮为目的的文艺旅行


1，片中那辆别克商务车的车牌号是“京N-ML691”，是美术指导郝艺（与徐峥饰演的角色同名）特别选定的号码。ML是缩写你懂的，后面三位数字是象形图案，竖过来看你也懂的。一开始剧组找了很久想找到这个号码的车牌，但最后还是自己做了一个假的，不知道算不算套牌。

2，有工作人员问宁浩，您让华语影坛最卖座的导演，车震了世界影史最卖座的电影，是不是代表您对这部电影的票房有着某种期待？宁浩笑而不语。所以之后再有人提出质疑“这片子为什么要有IMAX版？有什么可IMAX的呢……”时，他们便齐声回答，“因为徐峥要车震IMAX版的阿凡达！”

3，关于几场车震戏，本来是工作人员藏在里面拼命晃，但试拍了几条效果都不好，宁浩喊，“得换换姿势，不能同一个频率！”就在此时，坐在监视器后的徐峥早已急不可耐，激动大呼“这个必须我来搞，我懂戏，我懂节奏！”徐峥喊了十几句“我来我来”后窜上车，边晃边自己嘟囔，“太无耻了……”待车震镜头拍完之后，徐峥爬下车，满头大汗气喘吁吁，抱怨“哎呀妈呀累死我了，车里面又闷又热！”这时黄渤默默从徐峥身边飘过，留下一句“什么都是要有经验的。”

4，宁浩其实很坏的，找夏雨来演袁泉的前男友，还带新欢来参加婚礼……人家小两口感情正稳定着呢，这不咒人家呢嘛。还有，让文艺女神一连换了三个明星男友，先是夏雨，然后是黄渤，后来又是李晨，以为人人都像王菲那么厉害呀。

5，宁浩选定周冬雨演杀马特之后，一度想找窦骁来演她的杀马特男朋友……后来宁浩自己都觉得太搞了，窦骁个子太高，怕黄渤打不过他，最后作罢，这么黑《山楂树之恋》也太不厚道了。


友情植入
宁浩与好基友的二三事


6，道具车上的剧组信息是“大型古装史诗穿越剧《徐福你别走》”，这部剧的导演是岳小军，也就是宁浩在片尾客串的角色。而真实生活中的岳小军是宁浩的御用编剧，也是《疯狂的石头》里笨贼三人组之一，还是《心花路放》里梧桐客栈的老板。至于为什么叫“徐福你别走”，宁浩坏笑着说，“如果当年徐福没走，现在的日本会是什么样？”(忘了徐福是谁的请自行百度)宣传方一度想伪造一个“《徐福你别走》的预告片”，后因时间来不及没有实现。这个主意曾让编剧(也就是宁浩妻子)邢爱娜觉得很赞！

7，在被东北老妹儿叫来的人包围时，徐峥和黄渤被迫唱起了《敢问路在何方》，宁浩之所以给他们俩选择这首歌，是因为两人以前曾分别饰演过猪八戒和孙悟空。这场戏的场景也是宁浩费心思找到的，是在一个丁字路口，象征着人到中年、难以突围的困惑。包括前面那口井，代表着前方道路上的坑，大概是宁浩对哥仨人生阶段的一点思考吧。

8，在《心花路放》片头，黄渤手腕上露出个“戒烟”的文身，而画面上的他正好在抽烟，营造出一名loser的喜剧效果。事实上这是黄渤在片中与宁浩的“情侣文身”，宁浩真的有一个“戒酒”的文身，在脚踝处，其中镌刻的心事只有他自己知道了。

9，拍完《无人区》之后，徐峥觉得自己的演技突飞猛进，特别满意，觉得以后应该会有很多人来找他演戏了。结果《无人区》难产四年，徐峥没戏可演，郁闷不已，就自己去捣鼓《泰囧》了。后来他说，要不是因为《无人区》没按时上映，就没有《泰囧》了(当然也没有这位最卖座导演了)。

10，拍群殴戏时，几乎是真打。黄渤左眉骨被砸裂了，送去医院缝了好几针。剧组特意从深圳调了一位顶级医生过来，给黄渤处理伤口。当时宁浩特别心疼，向医生嘱咐道：“别看长成这样，毕竟也是靠脸吃饭的啊！”

11，宁浩、徐峥都是卖座导演了，就差黄渤了，宁浩说黄渤将来一定也会当导演的。当黄渤被问道如果他拍戏，是否会请宁浩来主演时，黄渤咬牙切齿地说：“一定会！这不15层楼吗，就让宁浩上去，往下跳，先在10楼脑袋磕个东西，然后2楼又被挡了一下，然后地面来了车，压过去又拖着走……一镜到底！”边幻想边一脸兴奋。这得是受过宁浩多少折磨才积下这么大哀怨啊。

12，徐峥、黄渤最后有一场吻戏，嘴对嘴那种。因为彼此都太熟悉了，在片场止不住地笑场。身为导演的宁浩只好正色道：“你俩忍耐一会，观众就会笑了！”后来在回忆起这一幕的时候，宁浩说：“每个人心里都有一座断背山，在片场他俩还没怎样，但是收工之后的事儿我就不知道了。”

13，徐峥执导的《泰囧》里，一头黄毛的王宝强是个杀马特，这一角色是受《中国达人秀》选手雍梦婷的启发。此次宁浩拍《心花路放》也请来了雍梦婷，饰演杀马特周冬雨的好友。宁浩说自己很喜欢杀马特，因为他们的世界很特别。他通过雍梦婷了解到，杀马特和非主流是两回事，发型、走路姿势都有细微的区别。宁浩还说给周冬雨造型耗时比阿凡达还长，因为怎么搭配都不对，最后把一个真的杀马特的穿戴都脱下来给周冬雨穿上才对味。


情怀彩蛋
贯穿宁氏喜剧的符号与线索


14，锤子大概是宁浩极其喜欢的一个物件，而且总跟黄渤的角色有关，黄渤说过一句台词，“你回去问问你主子，有钱人脑袋上挨一锤子，他流不流血啊？”在《疯狂的石头》里，笨贼黄渤成天念叨“就这么个玩意，我一锤子砸下去不就完了？”在《无人区》里有个锤子哥，黄渤最后就是被他给“解决”了的。到了这次《心花路放》，黄渤揣着一把锤子去找李晨，本打算加害他，没成想反被无意戏耍了一下，锤子爆头再次成为宁浩乐此不疲的梗。

15，“夜巴黎”这个店名也不是首次在宁浩的电影中亮相了，早在《无人区》里就有过。《心花路放》里的夜巴黎全称是“夜巴黎美发烫染中心”，也就是杀马特周冬雨的主场。

16，宁浩到底是个对电影视听品质很有追求的人，他不甘心只拍一部逗乐的片子，每次还要费心思设计很多炫技的镜头调度。这次也是，夜巴黎一场戏拍了整整两天，处女座强迫症宁浩快把自己也把所有人都逼疯了。在这场戏中，黄渤、徐峥、周冬雨、雍梦婷四个人轮番出场，各自说台词，而且要走过布满一排镜子的发廊。想想看，当时剧组那么多人，想不在镜子中穿帮是很有难度的，只能试了一遍又一遍。

17，电影片尾曲一般都是没有歌词字幕的，但是《心花路放》偏偏有，而且占据了一半的篇幅，只有右侧一条留给剧组人员名单滚幕。原因是宁浩太喜欢小柯的主题歌《轻轻的放下》了，就一屏一屏地出歌词。宁浩说，我这部电影想讲的东西，都在这首歌里了。骨子里宁浩还是个感性而悲观的人。


　　会有一个早已删了/却不会忘的号码/永远不会再打

　　但永远都会记得她/这到底算不算放下

　　早就过了看着一切/都会愤怒的年纪

　　默默看着时间/带着所有湍急而下/这样子是不是老了

　　当我轻轻的放下你/原以为可以就此而轻盈

　　可以就此上路/赶奔下一个黎明

　　当我轻轻地放下你/让时间洗掉所有的痕迹

　　面对岁月不息/谁能有什么办法

　　什么时候该去坚守/什么时候该去追求/给你喜欢要的

　　就能得到我所想要的/这难道就是所谓的明白

　　已经知道生活就是/不停哭啊笑啊累啊

　　一根烟会燃尽/所有对你的牵挂/这是否就算是颓了

　　当我轻轻地放下你/原以为可以就此而清零

　　可以就此上路/赶奔下一个黎明

　　当我轻轻地放下你/让时间洗掉所有的痕迹

　　面对岁月不息/谁能有什么办法

　　当我轻轻地放下你/把一切重新整理去归零

　　可以坦然走进/只有你我的电梯

　　当我轻轻的放下你/原以为逃离了轮回的足迹

　　可还是问了转世以后/你会认得我吗

　　会不会有那么一天/我真的可以轻轻地放下


          http://ent.sina.com.cn/f/m/gdjd22/

看完这部片子，圈姐问我，这片子癌不？我说癌，真癌，特别癌。

好笑不好笑其实是仁者见仁智者见智的事，有人觉得好笑有人就觉得不好笑，但剧情有硬伤很雷很奇葩这个就可以拿来讨论了。

比如徐峥那条线，感觉一股敷衍了事的态度。阿凡达小妹，一个在旅游区当托坑游客的老江湖，怎么就那么容易动真感情？两次不辞辛苦千里送逼，徐峥那么明显一夜情的态度，她居然看不出来？徐峥最后居然就感动了、人物就转变了、就浪子回头了？敢不敢稍微把他俩的感情线写得感人一点、细腻一点？

更明显的是那条狗果汁儿。完全就是为了最后那个两条时空线的叙事诡计而存在的东西，在中间一大段剧情里面，狗就凭空消失了。估计导演把这狗给忘了。

亏我还一直期待怎么拿狗来猎艳呢！说好的教学片呢？我狗都买好了你就给我看这个？

徐峥的性格转变莫名其妙，黄渤的性格转变其实也挺莫名其妙的。不知道为什么最后就突然想通了、放下了，还转过头去教育了一番酒吧老板和他的狐朋狗友们。

你要早这么豁达没准儿周冬雨都已经让你拿下了知道不？

大概是导演看影片时长差不多了，黄渤差不多该想通了，于是就安排他想通了。

说实话我就觉得这片子拍得太敷衍、太凑合事，真不用跟宁浩自己比，跟大部分院线里正在上映的、还在认认真真做电影的人写出来的本子比，这都是一个不认真的电影作品。

顺便替张艺谋、冯小刚他们说句话。他们是属于观点落伍思想跟不上潮流的人而已，说得狠点就是土了。但他们绝对是认认真真做电影的人，里面人物的动机、人物的性格，都是经得起推敲，一看就是写剧本时花心思想过了的，态度比宁浩端正多了。

我不相信宁浩这个剧本写出来的时间超过两个月。我也不信宁浩自己看不出来这个剧本漏洞很多。比起相信这是宁浩能力问题，我更倾向于认为这是他态度问题。

在我看来《心花怒放》的敷衍程度更《分手大师》差不多。但人家《分手大师》里邓超好歹露肉了啊……一个猎艳的片子你居然不让黄渤徐峥脱一次，是何居心？

我只从这部电影里看到情绪。后来知道这片子的缘起，是因为编剧岳小军同志被甩了，宁浩带着他一路向西去散心，路途上两弟兄聊出来的故事。

原来是个攒局电影啊……难怪难怪……

所以这片子里那种情绪是岳小军用来安慰自己的。

所以阿凡达小妹以这么卑微的态度死缠烂打、两次千里送逼来感化花心的徐峥；所以黄渤拿着一叠钱喝令马苏说“我错了”、“我爱你”，完事了黄渤还要嘲笑说，“你们女人是不是看见钱就能说我爱你啊”；所以虽然是袁泉甩了黄渤，但最后的高潮事件却是黄渤拯救了袁泉，虽然只是拯救一个影像。

实话实说，虽然片子说的是原谅、放下，但看完片子，没觉得岳小军同志放下了，还是怨气颇重。

在电影里发泄情绪没什么，但一是请稍微节制一点；二是能不能同时也把人物行动的合理性做充足一些呢？

最后，完全就事论事、不带人身攻击地说一句话，无论是片子里的黄渤，还是现实中的岳小军，我真的想说：其实吧，女人离开你，真的不是因为钱……





















也可能是因为丑。

  连刷两遍，依然觉得轻松愉快，有一种电影特别适合用来舒缓情绪，尤其是在心情烦闷之时，《心花路放》就是这种让人越看越开心的电影。
   这电影，有情、有意、有美景；美女、萌宠、阿凡达；艳遇、约炮、杀马特；有基情、有蕾丝；失足妇女、黑社会；抓小三，搞车震，约炮圣地打群架。
黄渤、徐铮，嘴炮加荤段子，搞笑不失温情，戏谑不失理性，笑中带泪，泪中带笑。
《心花路放》表面看起来嘻嘻哈哈，插科打诨，满眼都是荤段子、冷笑话，但其实它骨子里透漏出浓浓的文艺气息，你以为它讲的是失意、滥情、醉生梦死，其实它是在告诉该如何面对生活，如何面对人生的种种不如意。生活是如此离奇，你所有的期待也许都会有一个吊诡的结局，就像是耿浩想要走出失败婚姻的阴影，但阴影却总是如影随形，要真的懂得阴影其实也是生活的一部分，只有好好的和它相处，人生才有希望，才能走出个心花路放，这是一个简单而又深刻的哲理，就像是郝义一心想要完成的交配之旅，最终却因为真爱的出现而频频出错，他把真爱当成阴影，当终有一天他也坦然的与这阴影山盟海誓，这电影魔术般的有了一个让人心情开朗的结局。
这电影绝对不是宁浩一个人的电影，黄渤和徐铮之间的默契是任何一个导演都调教不出来的，看他们的对手戏是一种让人身心愉悦的享受，每一个眼神、每一个动作都十分精准，每一句台词都有“闪电”，他们之间碰撞出的喜剧效果是任何一个编剧都想象不到的，呈现出一种浑然天成的戏剧效果。
  宁浩为《心花路放》设计的故事线，很有新意，前三分之二是轻松幽默的公路搞笑片，后三分之一加入两个高潮点，和一个巧妙的双时空叙事线索的结构性衔接。
  前半部分，表面上是在插科打诨，疯疯癫癫的四处游走，其实是在不断的堆积情绪，耿浩先是婚姻失败，然后莫名其妙的踏上了猎艳之旅，本以为可以走出阴霾，却屡屡遭遇不测，先是在天门山破财，后在小理发店被小三，在路上被防狼喷雾洗礼，本以为有了艳遇却遭遇性取向错位，最重的打击来自于前妻的再婚，于是万念俱灰。两一方面，康小雨也在遭遇种种不顺遂，本以为大理是天堂一般的存在，谁成想却是藏污纳垢之地，越是想摆脱却永远都是如影随形的。
  于是所有的情绪都累积到了需要爆发的时刻，于是这部电影最好看一个段落应运而生。酒店买醉这一段是这部电影最最好看的段落，马苏扮演的失足妇女十分出彩。当耿浩和郝义被黑社会团团围住，老大让耿浩唱歌助兴，耿浩发泄一般的大声哼唱，背景是郝义和黑社会小弟大成一片，让人看着即好笑又心酸。黑色幽默的高潮点是，耿浩和郝义拿着道具枪互相指着头，耿浩用粤语一本正经的说出“恩断义绝”几个字，观众在狂笑，但剧中的他却连唯一仅存的友情也丢掉了，笑过之后满眼都是哀伤。
  影片的最后一个喜剧高潮，耿浩终于顿悟，人生所有的不如意都来自于总是无法和过去的阴影好好相处，不正面面对就永远也无法解脱，于是他近乎于癫狂的又带着解脱版的愉悦与对他前妻不敬者大打出手。当他到在地上，拳脚如雨点般打在他的身上，他的嘴角竟然挂着一丝微笑。下一个镜头，郝义飞奔而来，于是这微笑又有了更加灿烂的理由，由解脱变成了失而复得。
   人生大抵就是如此吧，只有当你抛开一切，来一次奋不顾身，那些阴影和魔障才会成长为一次心花路放。
   就像是小小的防狼喷雾，一定要记得正面面对。

      不知是否是《无人区》审核的这四年耗掉了宁浩太多的心血与热情，在那之后的《黄金大劫案》与现在的《心花路放》，总让人觉得没有什么惊喜。
      我想我是对宁浩的期待太多了。《心花路放》这样的电影，有剧情，逻辑基本合理，有人物有个性有表演，还有笑点，整片基本流畅不出戏，在中国已经是难能可贵了。
      若不是顶着宁浩的名头，这两部电影或许会让人觉得还不错。但是从宁浩手里出来，总觉得泛着一股平庸的味道。
      从《黄》到《心》，这两部电影基本维持在同一水准。我们可以看到宁浩对观众与审批制度的讨巧，里面或许有宁浩的无奈，但是却没再看到他的野心。倘若两年过后，宁浩手里出来的还是一部类似水准的影片，则难免让人怀疑，宁浩是否要走向平庸了？

      电影算是一部合格的喜剧与公路片，但是基本也无太多出彩点，属于看后即忘的类型。因为啰啰嗦嗦说了一些情感情怀穿插了一些小清新，所以观影过程也难称酣畅过瘾。
      搞笑的方式也并不高级。不像疯狂系列错综复杂的故事行进结构与人物关系造成意想不到的笑料，宁浩在心花路放里开始增添了接地气的屎屁尿，“屌炸了、屌爆了、杀马特”等等悉数登场。
      不知道是不是徐峥在其中的影响，在剧情上有一些两部人在囧途的东西，从车坏了三轮车奔向机场一路风光到最后打斗徐峥的狂奔而来。
      有人分析罗列了一大堆宁浩在电影中想表达的东西，我没看出太多的深邃道理来。宁浩在接受采访时候也说，影片的灵感源自于他和朋友的一场旅行。倒是从这个点来看，这部电影的产生源头本就很感性，并不需要在影片上做到多么牛逼。
      徐峥和黄渤这两个其貌不扬的男人，表演还是一如既往的出彩。在一部公路片里，人物角色鲜明，性格丰满，心理变化也与路途经历相符。从对角色的塑造，到对影片结构的掌控，三人的功底是摆在那里的。


      不需要怀疑这部电影的票房，尽管是在压力山大的十一档，宁浩+黄渤+徐峥，三个名字就足够保证在各个年龄层以及各线城市通吃大卖了。这部电影的票房或许将超过宁浩之前所有片子的总和，但是在国内，票房很多时候并不能和质量挂钩。
      宁浩是国内为数不多的能让人期待的导演，在国内优秀导演与影片缺失的环境里，这种期待有时候也并不公平。只因为他是宁浩，就总让人觉得他的作品应该在优秀线以上。
      无论如何，还是期待他的下一部影片。不过，我宁愿看一个被阉割过后仍然牛逼的无人区，也不愿看一部迎合多于野心的黄金大劫案。
     

去年冬天，通过在数通越洋电话中假装若无其事的提到自己去电影院看了《无人区》这一事实，我成功拉起了那几个身在国外的爱看电影的基友的仇恨。对我这样的观众来说，《无人区》是份大礼，但同时也拉高了对宁浩的期待，担心他会由此盛极而衰。尤其是拿制作晚于《无人区》但却早于它上映的《黄金大劫案》来对比时，就更为宁浩捏一把汗了。最早知道这部《心花路放》开拍时，感觉是喜忧参半。一方面，宁浩有新作品了，我也就有盼头了，毕竟就算是《黄金大劫案》，在国产片中也算鹤立鸡群；另一方面，我隐约觉得这部在《无人区》之后最早面世的宁浩新作很可能印证我的不安猜想。后来的预告片也没缓解我这种不安情绪，我开始担心宁浩是不是也开始学那些山寨喜剧，拿网络词汇和流行元素拼凑电影了。到了看正片时，我才真正松了口气。光是开头部分已经让我意识到自己多虑了，而看到最后更是觉得原来自己的杞人忧天实在可笑。

宁浩最出名的是拍喜剧，视觉特效从来都不是他电影的卖点，但是他电影里为数不多却恰到好处的特效总能把一些冰冷甚至土气的物品最美的一面凸显出来，让人印象深刻，比如这一次开场的“电锯惊魂”，《疯狂的石头》里的弩箭发射，《疯狂的赛车》里的煤气爆炸，更不要提打了鸡血一样的半部动作大片《黄金大劫案》。之所以会有人把宁浩的电影跟一些抠抠哧哧的小成本喜剧片混为一谈并对其视觉效果视而不见，主要还是因为这些特效太过本份、太不喧宾夺主了。宁浩用特效去打磨那些不起眼的物件，往往能让特效与真实无缝连接；反倒是目前国内那些主打视觉特效的“大片”，特别是古装片，随着技术水平的进步却越看越假。之前宁浩说接下来要拍外星人的电影，我觉得绝不是戏言。接下来的几年中国要出像样的科幻商业片，恐怕真的要指望他。

锋利酷炫的电锯之后，一片狼藉的财产分割遗迹把我们拉回了熟悉的宁式喜剧风格里。紧接着的是在宁浩电影里总是与黄渤纠缠不清的一个元素——锤子。《疯狂的石头》里他坚信怪盗的奥义就在于“咣啷一锤子砸开拿了跑行了”；《无人区》里他不幸被人用锤子开了瓢；这次本以为风水轮流转该他拿锤子开别人了，结果关键时刻又怂了，你说他腰里别着锤子有个锤子用。

随着贱萌的徐峥的登场，两人的寻炮之旅正式展开。不知道是否有人跟我有同感，觉得脸上被套上了内裤的徐峥看上去很像《黑暗骑士崛起》里的贝恩。同样是两个男人加条狗开辆车，而且组合形式也都是一个迟钝一个精明，很难不让人联想到两个月前的《后会无期》，何况两部电影还有个共同的女主演袁泉。相比之下，《后》应该算是文艺小青年在向大叔过度，有点老男人的坏笑，但终归还是显得青涩；而本片则是真正的大叔在炫耀着“我没节操我自豪”的粉碎性骨折的三观。两个都是我的菜，但对我这种废柴大叔观众来说，毫无疑问后者的味儿更正，这酸爽。

在这个看脸的世界里，人们会觉得陈柏霖+冯绍峰这样的基友组合才能称得上是王道。但对我来说，还是本片里的这一对更能当得起“基情四射”这样的评价，不但是因为黄渤和徐峥早已是银幕上的老夫老妻了，更因为这次的角色设定就让二人之间充满火花。除了对女性表现的比较渣（但是最后也浪子回头了），徐峥这次的角色几乎可以称得上是完美了，至少是宁浩电影里少有的完美。事业有成但又不至于像《泰囧》里那样成了事业的奴隶，有勇有谋，讲义气，有幽默感，耿浩上辈子一定是奥特曼，才修来这么好的基友。中间耿浩被误认为基佬时，曾说了句加深对方误解的话，“现在也都出来了”，影片最后这俩糙老爷们也差点就真出来了，那个未完成的吻应该是宁浩给我们这些追看了这一对基友多年的观众的一点福利。这铁三角越来越有点埃德加赖特他们几人的意思了，未来也许会弄个“锤子与烤串儿N部曲”之类的。

刚开始看不久对这电影的期望就是半部《泰囧》+半部文艺小清新，最后两条线一并，主角的问题迎刃而解。像我一样的愚蠢的人类在那一刻被导演狠狠的打脸了。生疼的不只是脸，还有那颗因为带入主角耿浩而一直悬着的、本以为终于可以放下了的心。我觉得这里的处理简直比《黄金大劫案》最后女主角的罹难更加残忍。观众们在袁泉这个角色身上寄托了拯救主角的希望，结果却发现他才是主角一切痛苦的根源，那个万众期待的邂逅最后成了不幸的序曲。康小雨这个角色前面一直是只闻其声未见其人，甚至她在观众心目中都算不上一个角色，因此我们也就很难理解为什么耿浩会为了这个虚无缥缈的存在而如此悲痛欲绝。直到两条线并在一起，我们惊讶的发现原来是她啊，耿浩的深情也就不再显得没来由了。这次的被导演耍弄的体验跟当年看《和Summer的500天》很像：故事开始的第一个镜头是男女主角坐在长椅上亲切的交谈，让我相信这就是结局，Happy Ending，结果最后也是被打脸了。所幸，跟那部电影最后囧瑟夫从夏天走到了秋天一样，被雨淋的找不着北的耿浩最后也重新获得了方向感。（补充一点：我经常因为剧透这件事挨骂，所以也没什么立场教训别人，但是那些在短评里恶意剧透影片时间线、叙事手法来刷存在感的货们，还是适可而止吧）

黄渤这次终于独自唱了首插曲，一展歌喉的他唱的还是文艺调调的歌，可惜那张被好不容易从CD海洋里打捞起来的绝版CD就那么被扔掉了。这次宁浩给了“去西藏/云南/巴黎/威尼斯/维也纳/阿尔巴尼亚/埃塞俄比亚/卢旺达/索马里/巴格达净化心灵”党们一记响亮的耳光，所以对于那张CD的处理也是这种态度的体现。大浪淘沙真正撸下来的，还得是我们的广场舞神曲们。我最在意的还是天门山那首歌，我想知道那是否真是天门山当地的旅游宣传曲，还是这电影专门为天门山创作的。那首歌的歌词简直就是片中徐峥借给黄渤的那个网名，屌爆了。

最后再开个脑洞：耿浩办登机牌时给前妻去电话那里我开了会儿小差，没怎么听到他俩的对话，就知道大概意思是女的要结婚了，耿浩伤心不已。所以我脑子里自动补完的对话是这样的：

耿浩：我能最后再问你一个问题吗？

康小雨：蓝翔。

又是公路片
又是他们俩
把王宝强踢了是最大的亮点也是导演最英明的决策
不知道为啥现在的公路片 男人上路都要带个狗么
不得不说这只叫果汁的小白狗要比马达加斯加要萌多了啊~~

影片模式跟泰囧一个样 完全可以叫云囧
的确搞笑 全场爆笑的级别
而且是简单直接的笑
不是后会无期那种 让人要思考一下的段子
部分场景和台词的设置都很精巧 人物的语气、表情都很有笑果
徐铮和黄渤完美的表演功不可没
虽然是走娱乐向的 片子的尺度的确是低了不少 也迎合了广大群众的口味
只是不知道一无所知的带孩子来看的家长们会不会也很囧 中国的影片分级制度势在必行啊
这片子一上映 票房绝对没问题了
作为交配之旅的目的地 大理洱海甚至连带着丽江都要又火上一次了
你说这片子到底是在给大理摸黑呢 还是做宣传呢
总之抱着各种目的的文艺青年们
尤其是来找艳遇的一定是更多了 大理旅游局会表面批评心里偷着乐吧

片中的几个女性角色都表现的不错
让我最意想不到的是周冬雨 这角色在预告片中我还觉得应该让桂纶镁来演
哪知周冬雨对角色把握的这么好 绝对是影片的一个亮点
抛弃了以往纯情小清新的形象 完美地展现出了城乡结合部杀马特脑残90后的风姿
好吧 她本来好像就是90后是么
张俪挺好看的 女神范儿十足 但你演得完全不像个T好么
马苏 呃…… 我之前没看过她的片子 不知道算不算是自毁形象
但这次这个小老妹儿的表演 感觉好到位啊…… 而且就跟和你搭档的小伙伴对比上看
性价比好高…… 作为大哥的女人还这么努力，也是蛮拼的
袁泉 恩 不知道为何有好多人都很喜欢她 觉得她才是清新文艺又高冷界的代表
我是没这个感觉 而且总觉得她的脸 从鼻子往下的部分 怎么跟夏雨这么像……
说话的时候嘴唇都是一个感觉的…… 好吧 可能是我的点比较怪
郝建饰演的酒吧老板是另一个亮点 还是那副渐渐的样儿
又让人觉得这样的酒吧正应该有一个这样的老板~


作为一部喜剧片其实在笑过上已经足以傲视今年的暑期档了
但与宁浩以往的作品相比 又明显粗糙了很多 片子的整体显得过于简单了
没办法 宁导你有大大的珠玉在前么
片子结尾非常潦草
简单的玩儿了一个结构上的转换 确实有些让人意想不到
但这不足以扭转剧情啊
在这个小技巧之后 影片就皆大欢喜的结束了 实在让人觉得有点难以接受啊
这随手捡来一夜情的阿凡达就成真爱了么
这曾经爱的死去活来 舍不掉放不下的真爱如今就能坦然地接受她跟小三在一起了么


康小雨这种文艺咖实在是最难搞的女生 太浮
动不动冒出一个想法就不计后果的实施 也不知道到底追求的是什么
反正什么行动理由都可以用“感觉”“真爱”来套用
你要没事儿随地乱扔100块钱也行 你别随便拆人CD 扔人手机 毁人婚姻啊
而且你那远赴千里找来的真爱 怎么没过几年转身就给扔了 遇到更真爱的了是么
离婚也就罢了 连那么萌的果汁都扔下了
说到底也就是自私吧

不过一个没什么钱的黄渤 和一个很有钱的李晨
你会选哪个？
看脸还是看脸好像都没什么悬念

虽说阴影也是人生的一部分，但我还真不想有阴影啊
不然总会去纠结 阴影面积怎样求？

1、《心花路放》电影的灵感来自编剧岳小军的一段经历。岳小军两年前曾经在情感上出现了一些困惑，宁浩就劝他，然后他们开着车一路从北京到了广西北海。这一路也是岳小军的治愈之旅。在影片中，岳小军演了那个梧桐客栈里刷墙的老板。

2、黄渤在电影里演了一个过气的歌手，其实他在1990年代就是一个酒吧驻场，那时候的他全国各地也巡演，不过是在歌厅里。歌曲CD的封面用的就是黄渤过去自己当歌手时的照片，所以没有违和感。

3、电影中，黄渤被打了两次，其中一次被人掀起衣服，上面写着“戒烟”两个字。其实，这是来自导演宁浩身上的，在宁浩的右脚脚踝上就文了“戒酒”两个字。而且，那个戒字还少了一撇。

4、宁浩挺喜欢《阿凡达》的，他在电影院里看了卡梅隆的《阿凡达》，就想啥时候我也要在电影里恶搞一下。结果后来在天门山发现旅游景区居然把阿凡达直接当成了旅游的噱头，自然而然使用了。尤其是阿凡达的身材那么美妙，在电影里拍出来不仅充满喜感，而且像极了动画制作出来的！

5、宁浩和韩寒关系不错，当时韩寒问宁浩，我想拍部公路片，给我推荐一个女演员演个文艺女青年吧？！宁浩说，袁泉不错。于是袁泉就去了《后会无期》剧组，结果人家先上映了拿了六亿多票房。宁浩打电话给韩寒说，行啊，你这样把袁泉抢去了，弄了六亿多票房，我比你拍的早还没上呢！咋办？韩寒说，大哥，你的电影至少八亿起。

6、宁浩、黄渤、徐峥已经成为喜剧铁三角，《心花路放》是继《疯狂的石头》、《疯狂的赛车》、《无人区》之后的第四部作品。据说他们在拍电影的时候已经策划下一部了，这仨人对这部电影的票房预期是十亿。

7、许多人都提到了影片中耿浩和康小雨的见面是最让人意想不到的场景，其实这是宁浩在开拍前就想好的一个梗。故事框架已经确定，我就还要这样一个让人想不到的见面。于是其他的段子就在围绕这个见面做准备了。

8、在《黄金大劫案》中饰演“小东北”的雷佳音，本次饰演了个火爆脾气的黑帮打手，口头禅是“尼玛”，据说这口头禅来自剧组的工作人员，猜猜是谁喜欢说？

9、导演还是一个屌丝的时候经常到处转，他有个疑问问编剧岳小军，为啥东北美女到处有？岳小军不知道怎么回答，就说：那你就多拍拍呗？于是在这部影片里，美女马苏就演了一个个性的东北歌厅女郎。中间十几分钟的搞笑桥段就来自她和黄渤的交锋。

10、《心花路放》的原名叫《玩命邂逅》，后来宁浩改了片名。因为在他去理发的时候，理发师不理解“邂逅”的意思。

11、《心花路放》的编剧依然有六个，岳小军从《疯狂的石头》就跟着宁浩，而第二编剧邢爱娜则是导演宁浩的妻子。

12、影片中黄渤和徐峥再次来了“好基友一辈子”的真情演绎，这完全是导演宁浩的恶趣味在搞怪。他一定要两人来上一发，最后胳膊拧不过大腿，两人之后在影片中极尽缠绵。

13、宁浩想创造一个属于自己的电影娱乐世界。于是经常在一些影片中用同样的名字，这也就是我们看一些外国电影时喜欢的彩蛋！比如，耿浩这个名字，在《疯狂的赛车》中由黄渤饰演，《心花路放》中也是。而在《疯狂的石头》、《无人区》和《心花路放》中都用了“夜巴黎”这个名词。（来自网友的评论）


（部分内容属于虚构。并根据网友评论随时修改……）

        有幸看了《心花路放》的提前场，而且是第一次看这么提前的提前场，所以决定赶紧趁热来一发影评。
        聊宁浩的电影，必须按惯例干一下光腚肿菊。
        或许是《无人区》的高票房让广电对宁浩的电影放宽了尺度，这次的《心花路放》表明了是“交配之旅”，预告片中几次出现车震的片段，各种擦边球的生殖器官脏话，以及同性情节，广电都给放过了。虽然对于看惯了重口味欧美性喜剧的我来说，这部电影的视觉尺度其实还是小的可怜，即便是车震，也是遮遮掩掩的，生殖器脏话还停留在”包皮“这样的”交配非必要部分“上，就连徐铮鼓励黄渤一夜情的话语，都是比喻借代加隐晦，把中文的博大精深发展到极致。不过，这种遮遮掩掩的态度，还真是符合光腚肿菊的调性，这帮LPYZ就是喜欢这样禁忌的快感。
       《心花路放》作为一部地道的公路喜剧片，算是宁浩擅长的领域，但其实一直以来，我都觉得宁浩擅长的是罪案型黑色喜剧。但是由于之前黑色幽默玩的太过，让光腚肿菊除了怀疑自己的智商外甚至开始怀疑人生，所以几经调教，硬生生把宁浩从人民艺术家给调教成了喜剧片导演，你说这不是逼良为娼么？（谢小萌脸）
       不过，宁浩的牛逼就在于，你把我阉了，我也能做最牛逼的太监。（绝对是褒义，没有贬低，试问国内哪个导演不是太监？）
       离婚男失意，好基友带着去找艳遇，经历种种之后，走出了人生的低潮，找到了人生的意义。这样看剧情简介的话，很像美国一部普普通通的性喜剧套路。如果是美国人来拍，其实用不着长途跋涉，甚至不用飞去城市的另一边，在自家社区附近就能完成N次艳遇，比如《幸运查克》《禁欲十四天》等。但是在中国不行啊，在中国内陆的随便一个城市，你如果OX了超过1个以上的女性，那就是淫乱，那就是犯罪。所以，要在中国境内拍出符合国情的性喜剧，就一定要旅游，要去西藏，要去云南！剧本写了一堆花花肠子，就要在路上释放出来！
       《心花路放》的目的地放在了云南大理，一个文艺青年趋之若鹜的地方。
        这些年，人们的收入水平提高了，就开始标榜要解放心灵。于是原本破败不堪的一些景点，在经过一番包装之后，变成了解放心灵的朝圣之地。但说实话，所谓解放心灵，那得是遇上事儿了，才能有所感触，但是一般来说，谁愿意遇上些糟心的事儿呢？所以，在自家地盘活的像个loser，就要去一个谁都不认识自己地方，OX几个看起来挺有格调的陌生人，才能完成一次灵肉交缠的解放心灵之旅。现在的人们旅游，有几个是真的看中了旅游景点去的？就像我看电影时坐我旁边的俩姑娘，一个劲的说”你看电影里拍的大理多漂亮，我们去的时候咋没这么好看呢？“什么样的人看到什么样的风景，你俩脑袋空空，自然看到的是长堤马路，宁浩一脑袋文化，自然看到的是美景良辰。
       宁浩对于电影的优势在于，他有极强的社会敏感度。从处女作《香火》开始，他就可以非常深刻的表达各阶层的矛盾。《心花路放》的主线是去大理艳遇，于是通过两个视角，一个是在路上的黄渤徐铮，一个是在大理的袁泉，分别表达了现代人的心灵迷惘和空虚躁动。
       在路上的好基友二人组，首先遇上的是在舞台班子打扮成阿凡达跳舞的阿凡达女。本来这个女子是随着舞团，跳到哪随哪儿的，被泡妞高手徐铮一顿说，虽然话很难听，但是句句戳中心窝，再一番温柔寒暄，突然就有了心的方向了。第二个遇上的是周冬雨饰演的杀马特女。杀马特这个群体在大众的视线里似乎是”脑残“”危险“”流氓“的代名词，但其实这些人无非就是叛逆期的青少年，缺乏教育，懵懂无知，试图用这些”华丽“的外表来保护自己。就像杀马特女单纯的认为，黄渤打了耳钉就是爱她的表现，她就愿意跟他结婚，甚至愿意马上献出身体。当差点分手的男友赶来时，两人的争吵看起来根本就是两个没有经历世俗的孩子的争执，被年长的黄渤一阵说教，立刻就怂了。第三个遇上的都市白领，漂亮、聪明、勇敢、果断，一切看起来都是那么完美，结果……分别之后，最后只能”这事花钱也得给它办了“。谁料，花钱遇上的东北大碴子妞马苏也不靠谱，一顿闹腾最后还是不欢而散。
       在大理的袁泉，是典型的文艺青年。在现实生活里感情受挫，诸事不顺，于是把感情的归属寄托在婚恋网和大理旅行上。谁知道遇上的也净是些不靠谱的爷们：遇上个暖男是已婚，婚恋网上文质彬彬的男人现实中是个大老粗，酒吧里唯一看上她的老爷们一脸猥琐。其实她最后也没落下一个好结果，谁也怪不着，因为她自己本身就是一个闺蜜口中”不靠谱“的人。这也代表了现代都市里大多数女性的通病：找不到对象，认为问题都在别人身上。
       影片最后自然是大团圆的结局，但是它也告诉了你一个事实：遇到挫折了，你不一定需要逃避，正面面对它，可能更容易解决。
       就像黄渤拿着ipad的那段解说一样，凡事都有两面，一面是阳面，一面是阴面，这阴面虽然看不见，但它也是这件事组成的一部分，因为有了阴影，才显得你更加立体。
       所以说，宁浩就牛逼，那些只拍光明面的人，注定被人当成脑残。
       黄渤演技继续”吊炸了“，徐铮虽然略逊一筹，但也一样”吊翻了“，二人大街上喝醉了拿吵架那一段简直可以拿影帝，喝茫了的眼神太赞了，我都怀疑他们是不是真的喝了酒拍的。阿凡达女陶慧演的萌萌哒，身材绝赞。周冬雨的杀马特很有突破性，看着就像楼下美发店Kevin老师的女朋友。周俪的女白领是所有老男人的幻想。马苏的东北大碴子妞简直绝了，多演点这样的角色多好，每天公交上卖萌的眼药水真的不适合你。来客串的夏雨、郭涛、刘仪伟表现平平，唯独雷佳音的那句”我尼玛“屌的一比，《黄金大劫案》的东北小混混穿越到现代依旧风骚。
       宁浩为了避免这部电影沦为俗套，加入了很多炫技的成分。除了熟悉的叙事结构，有多场场景调度非常的玩味。尤其是杀马特发廊里那一段，实景和镜子反射的画面交互穿插，一个长镜头完成，功力可见一斑。
       另外，影片中几次提到徐铮的道具手枪，看到他的紧张程度，联想到本片之前的片名《玩命邂逅》，我猜测是不是原本的剧情是徐铮是被通缉的逃犯，而枪是真枪，后来被勒令整改了才成了现在的剧情。当然，只是猜测。
       PS：有生之年居然真的在一部还不错的电影里听到了《最炫民族风》和看到了大妈的广场舞，也是醉了。

       评分：90分
       综评：走心的喜剧片，不是硬挠你咯吱窝的那种，全程爆笑，讽刺当今社会某些风气的同时，也提供了人们自我救赎的方法。

       我曾经见过一次宁浩导演，一身蓝汗衫，两脚趿拉板，走上了三尺讲台，侃侃而谈他当时的新作《黄金大劫案》。虽然片子虎头蛇尾，甚至有学生公开说他的电影很烂。但是他仿佛不以为然，他的推辞很平庸，只是认为看得角度有差异而已。在他看来，他只是尽他所能去拍电影，不管上不上映，也不管吐槽多少。我一直在想他在拍完《疯狂的石头》《疯狂的赛车》那种纯粹“盖里奇”式的以剧本结构为噱头的热闹喜剧之后，还能玩出怎样的疯狂，结果去年“删节版的”无人区上映，线性叙事，但是却浩浩荡荡地拍了一部中国的暴力史，在喜剧的表面下却应藏着一个悲剧的宿命和发黑的心。他的天才完全没有受到四年删改的影响。没想到，疯狂仍然在延续，本周二北京各大影院举办了可以买票观看的试映，终于目睹了他的新作。
       影片聚焦于一直挂在中国人言语中的两种人，一个是屌丝，而且是刚刚失掉爱人的臭屌丝；还有一个是高富帅，傲慢且充满欲望。这两个人从一开始就针锋相对，矛盾重重。嘴快心不乱，两人还展开了一场关于“性爱”的较量，就看谁先怂。首先，这部电影的口味之重让人惊讶。骂街脱口而出，大胆的性信息直接陈列在影片的每个桥段，让人难以想象这部电影竟然上了龙标。但是我是知道中国大多数的性喜剧有多么粗制滥造，2009年的性喜剧《桃花运》就是一个偏于恶心的例子。就看下来的第一感觉，他每一处的喜剧处理都是合理的，甚至耐人寻味的，更能突显小人物角色在充满偶然的命运下的随波逐流，人心荒凉，与《无人区》在人物有着相似的悲剧性。只不过就台词来说，还是显得粗鲁地过分，但那也只是某些现代人说话方式的写照。
      这部电影有着一颗第六代导演人共有的“地下心”，与贾樟柯的《天注定》可以相类比的是，如同那段著名的东莞片段，都在凸显中国当今社会的形式主义符号。在这里我们能见到农村迪斯科代表作《最炫民族风》，还有周冬雨饰演的洗剪吹杀马特姑娘，还有下图所展现的比贾导《任逍遥》中“蒙古王”更奇葩的商家宣传表演，这些都是中国在高速发展下出现的一系列广泛的低级现象。其中有一个镜头是这样的，背景是正在跳广场舞的大妈，前景是“车震”，它的视觉信息传达出了中国性的开放程度之高，而就目前我们去看社会新闻，什么导演，或者公务人员，与“性”有关的新闻是非常多的，性在中国已经成为了如同大马路摆地摊随随便便的事情。这样来看，这部电影的现实主义态度是十分犀利的，我们所生活的社会主义大中国是一个庸俗，尺度大的地方。
      同样这部电影还描绘了一个虚情假意的，功利主义的中国风情画。其中手机和网络成为非常重要道具。与冯小刚的讽刺佳作《手机》相似的是，影片怀疑了网络信息和手机言语的真实性，以及人在真情下的回避和失语。在现在，谎言却成了某种填补内心，塑造虚伪的自尊的东西，就像我们的自拍，以及我们不真实的头像和昵称。另外某些具有真情的话却可随时贱卖。有钱高于一切，虽然很多人都知道这是句错话，但是现实中真的有人敢去为了钱秀自己的下限。除此以外，虚情假意还体现在俗和雅的界限。片中大理旅店的老板强调自己的文艺范，理解不了俗趴们干的事。文艺范也只是为了自尊挂在嘴边的某种谎言。影片中有一段故事发生在红灯区，在俗丽的墙壁包围之中，却发现墙壁的电视机上确是犹如梵高《星空》的画面，俗人可雅，雅人可俗，俗雅的界线早已不再那么清晰，就像这部电影一样，雅的有一般公路电影都会有的途中风景，俗的有很多开放赤裸的话语和镜头。
    最近这几年国内的喜剧，讽刺很多现状的影片也是有的。比如说冯小刚的《私人定制》，但是那部片子让人感觉高处不胜寒而不接地气。虽然这部电影俗的成分很多，但很少能有喜剧能像这部电影一气呵成，甚至还有原先那个爱玩弄剧情的宁浩的影子，在叙事结构上甚至扭转时空。对于宁浩，电影研究家林旭东是这么说：“宁浩对叙事的拿捏，不紧不慢，娓娓道来，随着结尾的戛然而止，让人悠悠地生出一股惆怅：时代进步，人物挣扎，道德异化，信仰沦落......”宁浩的这部电影足以改变中国性喜剧的既有风貌。片末，很多人久久不肯离场，甚至为其鼓掌，其中也包括笔者在内，这也证明，这部电影为什么办可以买票的试映会，这是一部佳作自信力的体现。
   最近有很多网站在将中国电影与韩国电影比较，都说到一个分级制下的开放问题，前几天在电影资料馆看了朴赞郁的《亲切的金子》，确实觉得韩国电影敢拍一些敏感的话题。这部电影很多地方也十分敏感，中国没有分级制，也只希望各位带孩子的家长不要去看这部电影。

      今天很幸运的在武汉菱角湖万达看了19:00点映的《心花路放》，开场之前已经被可怕的上座率震撼到了，明明点映并没有做过多的宣传。不过电影结束之后，我就想深深的感叹，能在电影院看到如此优秀的国产剧情片真是太好了。
      
       这是一部既具有传统“宁浩”色彩的电影——你不仅可以从里面看到一部分《无人区》的感觉，但那又是一种截然不同的感觉；这也是一部打破了“宁浩”剧情的电影。
      
       整部电影分了两条故事线，主线是耿浩(黄渤饰)和好基友郝义(徐峥饰)一路向南直至大理的艳遇之旅；副线是袁泉饰演的文艺女汉子独自前往大理的寻找自我之旅。其中主线分了5个部分来推进故事的发展，在各部分的衔接之中穿插着副线，那么先来说说主线的故事。
      
       黄渤饰演的耿浩是一个过气的歌手，和老婆康小雨离婚后一蹶不振。由徐峥饰演的郝义，是一个能瞬间想出无数种攻略手段的把妹达人，看空感情，把“我爱你，是一个危险的词语，会带来不祥，我从来不说”作为人生信条，但同时身为耿浩发小的他，对其不得不说是尽心尽力，让人很是羡慕。郝义无法看着耿浩因为离婚萎靡不振，心情消沉，决定带着他和他的一条狗“果汁”南下，来一趟3000公里的艳遇之旅。在刚出发了50公里时候，耿浩产生了犹豫，想掉头回去，郝义告诉他人不能总站在阴影里面，必须要走出来，笔者认为此处第一次点题。
       
       两个好基友本打算直奔大理，可那里是耿浩与前妻认识的地方，他们还在那里一所旅馆的签字墙上留下一段话“耿浩 对不起 康小雨 09年”(这里是一个重大的伏笔)，耿浩认为那里是伤心地，于是郝义决定先去另一个地方，这就拉开了主线故事的序幕。
       
       而副线主角文艺女汉子袁泉的登场，是通过一场婚礼。袁泉在她闺蜜的婚礼上，看到了自己的前男友和现任妻子出席，于是赌气欺骗了自己闺蜜说自己其实马上也要结婚了。可一个人回到家后种种的不安袭来，使袁泉非常脆弱。正在这时，她不经意听到了一首歌，来自耿浩的《去大理》，这首歌正中其靶心，索取下载却被告知只能试听之后，于是她决定来一场说走就走的旅行，第二天直接飞去大理。
       
       之后副线的故事主要发生在大理，以及袁泉所在的旅馆及酒吧之类，并且穿插在各主线故事衔接之中；


       【以下内容包含严重剧透，请谨慎浏览\（<ゝω·）Kira ~☆/】

       
       主线的5个部分分别是天门山、乡村发廊、公路偶遇、情侣酒店和大理旅馆。
       
       Part 1.主线——在天门山郝义和一个阿凡达女郎东东(陶慧饰)发生了一夜情；
                 副线——袁泉抵达大理，正在快乐游街，并收养了一条受伤的幼狗；
       
       Part 2.主线——在乡村发廊，郝义把自己网上身份“屌爆了”借给耿浩去勾搭一个杀马特妹子，却发现这个妹子有个关系暧昧的青梅竹马，当意识到自己不经意也成了小三之后，耿浩果断的离开了，而此时，和郝义在天门山发生了一夜情的东东一路骑电动车追到了这里，她似乎已经被郝义所吸引，于是丧心病狂的郝义又在车里趁热来了一发= =丨丨；
                  副线——袁泉治好了小狗，到达旅馆，并第一次参与了酒吧的活动；
       
        Part 3.主线——在半夜偷溜摆脱东东之后，继续一路向南，在路上偶遇了第一次让耿浩也动心了的美女思晴(张俪饰)，在耿浩终于下定决心表白之后，却发现那个美女是个Les(女同性恋)
                 副线——袁泉发现酒吧老板有耿浩的那首《去大理》的CD，连通包装盒一并买来；
       
       Part4.主线——在得知了前妻马上要结婚这个消息和中意的美女喜欢女人的双重气愤之下，他俩决定花钱在夜店找快活。这时，和郝义发生一夜情的东东又追了过来，在被郝义无情的回绝之后，东东表示只是为了送来郝义最重要的护身符“信仰”便转身离去。最后却因为耿浩酒后闹事，害的郝义被东北党(无地域歧视意义，请东北汉子不要在意)狠揍了一顿。而后又因为耿浩醉不择言，伤了好基友的心，郝义扭头便走了。于是耿浩删了和郝义的合影，删了那张保存的“耿浩对不起康小雨”的签名墙照片，决定订当晚最晚的飞机直飞大理，明早独自去那个曾经和前妻的相遇的旅馆面对现实，寻找自我
                 副线——袁泉在酒吧被光头搭讪并拒绝；与酒吧发生矛盾，决定第二天早上订机票离开大理
       
       Part5.这是个特殊的部分。两条故事线，在此汇集。在大家都期待着耿浩和袁泉能在最后相遇并迸发火花的时候，在这里，宁浩导演却给我们开了一个小小的玩笑。
        一大早，耿浩就到了这家旅馆，这正是袁泉所住的旅馆，可是袁泉似乎刚刚离开，并且把收养的小狗留在了旅馆。可是袁泉于心不忍，于是又回头折返到旅馆准备带走小狗，却正好看到了在逗小狗玩的耿浩。对啊，他们终于见到了。于是他们坐下来了聊了聊天，开了开玩笑。这时酒吧的人过来说道“两位，我刚刷了一面签名墙，处女签就交给你们吧”。这时，他俩笑着走了过去，写下了各自的名字“耿浩” “康小雨”，袁泉笑着在名字中间加了个“对不起”。
                
        是的。导演把一开始就提过的“相遇”，以这样的方式安排到了最后，他将两个时间线作为两条故事线分开叙述(主线为现在发生的故事，副线为耿浩前妻康小雨(袁泉饰)在遇到耿浩之前的故事，也就是09年的故事)，又巧妙的汇集到这个关键的“旅馆”来，导演对观众思维的导向性引导控制力的确相当厉害。

         可是，他也无情的抹杀了观众们对耿浩与袁泉满满期待了整场的相遇，并且还给予了最彻底的打击。最终，郝义与东东终于在了一起，而耿浩也终于走了出来，和新娘的伴娘似乎有了些进展，作为结局自然无可挑剔。

          整部电影中，我有三个镜头印象特别深刻。
    
          其一，是东东追郝义追到情侣酒店，并告诉他只是给他送“信仰”来的那一刻，我看到了郝义脸上的的确确发生了什么质的改变；

          其二，是最后耿浩又重回旧地之后，看到酒吧仍在播放前妻几年前在这儿被盗录的视频用作不雅宣传，却被酒吧老板质问“既然是前妻，还和你有关系吗？”耿浩呆呆的答道“没，没有关系”便作罢向外走去。可在这时，他看到自己阳光下的影子，他看到了那个无论怎样都会跟着自己的阴影，瞬间就明白了。于是掉头回到酒吧，告诉老板“这个iPad有正面，有反面，反面就如同它的阴影，就像我一样，前妻就如同我的阴影，可是这个阴影也是我的一部分啊！既然是我的一部分，怎么会与我没关系呢？”
           啊，看到这里我才明白，要战胜阴影，并不是如同电影开始所交代的那样要走出来，恰恰相反是需要去勇敢的面对它，认可它，发自内心的接受它，你才克服了自己。

          其三，是耿浩最后在酒吧就前妻影像一事发生冲突被揍之后，郝义突然出现，背着脑部受伤的耿浩就跑。可没走几步，耿浩便体力不支倒在了地上，郝义无力的抱着耿浩大喊着快来人，快报警。这时，耿浩断断续续的说道“郝义，其实有句话我一直想对你说，可从来没说，但是再不说，我怕没机会了，那就是……我爱你。你爱我吗？”而这时，郝义竟然打破了自己的誓言，对一个男人第一次说出了“我爱你”，并且还真心打算kiss下去……不说是真爱简直没人信。

           整部电影笑点自不必说，现场无数次哄堂大笑，直到腹肌酸痛，直到不自禁的拍手称快已经说明了一切；而剧情也有精彩的反转，让人意想不到结局，总在遗憾中给观众留有一丝念想；更啧啧称奇的还是沿途那美不胜收的自然风光；但是最令我心生嫉妒的，果然还是郝义这个生死不离的好基友。