除了剧本本身的问题，林志华这次真的选角失败，虽然我个人曾经很吃汤洛雯的颜（她和罗天宇在一起那段时间应该是她颜值巅峰期），但是这部戏说真的靓汤真的颜值身材都垮，脸的状态像师奶，身材也很肿。十男主马德钟，年纪大了，和汤洛雯完全没有cp感，而且两人的对手戏太尴尬，农场戏简直可以全部删掉。演惯了精英男士的马德钟演高收成信手拈来，和陈炜、蒋家旻的对手戏精彩的多，哪怕是一只被诟病演技和台词的何广沛，和马德钟的对手戏也不差。赖慰玲虽然颜值一般，但是真心演技可以，但是她角色的意义，对剧情有多大的烘托作用，暂时看不出来。男主年轻版黄庭锋，虽然我很吃他的颜，而且opm演的不错，但是这部戏他演的不好，和罗毓仪对手戏真心尴尬，而且回忆和俞风初恋那些奇奇怪怪的滤镜，真心很赶客。和倪嘉雯的对手戏份给我感觉要好些。也有可能罗毓仪太甜，甜过头了反而和他没啥cp感。当然纯看颜值的话，去掉那些奇奇怪怪的滤镜，我还是看年轻三人组的戏份看的下去。炜哥真的是女主？每集戏份这么少，出场几分钟。炜哥本来演绎职业女性很有看点，和马德钟对手戏也旗鼓相当，但是剧情重点似乎不在他两身上。炜哥这角色我感觉就是工具人，没啥发挥。蒋家旻转型算比较成功，这次演绎御姐腹黑女律师可以，他和何广沛这条线以及和老狐狸姜大卫的这条线有看点。徐荣真不适合演傻子，很尬很尬。何广沛这次比8:30那部戏算进步了，但是台词还需要加强，我还是真诚建议乐小姐曾姐给他请个专业台词老师，毕竟现在一线年轻小生颜值身材可以的已经没啥人了，他算一个，好好练一下演技，提高一下台词，还是很有希望的。最后真诚给乐小姐、曾姐建议，不要再胡乱捧人。不是所有的人都是可以像你家早期代表艺人，通过自身努力外加自律，抓住机遇可以抓住一飞冲天。像文淇妹妹这种老天爷赏饭吃的天赋异禀的年轻人，你家暂时也没看到。有些人虽然没有天赋，但是刻苦自律听话，不作妖，你捧还有价值。没有天赋、没有颜值，不努力、不自律还爱作妖的，捧来毫无价值。还不如把机会给那些真心热爱演戏的人。

吹大过于实际的动漫，不管从哪一季说起，不管是从剧本还是动画都没有达到各种推广及软文所说的效果。而且过了这么长时间出了第三季，可是有很多地方还是没有去好好推敲。第三季的第三集有个场景竟然是把面包车停在了斑马线上，斑马线上能停车么？虽然剧情是有历史跨度，但是还是要符合当前剧情的现实感。各个方面还是要静下心来好好的去做，不是说有个什么什么制作团队就怎么样，最终还是要看作品。

《独立时代》里并没有什么悲剧发生，看完却让人在感情上难以接受，有种无处发泄的憋闷。细想这种不适感从何而来？大概是电影里没有一个让人“舒适”的角色。本来唯一的“白月光”，富有正义感的小明，因为对浪女小凤的不设防和与女友闺蜜Molly的一夜情实在让人喜欢不起来，琪琪的老好人性格说不出哪里不好却又带着年轻人不该有的老气和俗气，更不用说，想想Larry和阿Bir这些靠钻营成功的小人还以同学、家人、挚友、同事、心腹这样合理又亲近的角色存在在电影里以及现实生活中每个人的身边。反面人物可以让观众发泄愤怒，但《独立时代》里没有反面人物，所有人物的不完美就像我们最亲近的人身上的不完美一样，让人难以忍受。更有甚，我们自己还是这不可忍受的人情网中的一环，可这人情网正是掩饰电影里所有的卑劣—情色交易，乱性，趋炎附势……的高尚借口。人情社会的“情”并不是真情，所谓人情社会只是通过家庭和社会关系巩固的共同利益体。比如Molly与阿King的婚姻，又比如Molly琪琪的友谊和上下属关系。这套哲学确实深深植根于中国传统文化之中，但我也不同意不少影评把《独立时代》仅仅解读为反对儒家思想，毕竟儒家思想只是中国传统文化的一部分，比起儒家思想的负面影响，我认为导演更痛恨的是现代文化的粗浅平面，或者说现代人以“传统文化”为借口，实则对任何思想哲学毫无兴趣也无自省的态度。最明显的剧情设计是投机分子Larry说“害人之心不可有，防人之心不可无”是孔子所言，其实“害人之心不可有，防人之心不可无”出自明代的处世哲学杂谈《菜根谭》，并非孔子所言，如果对孔子和儒学稍有兴趣，就会察觉，反对“巧言令色”的孔子应不屑于做这种油滑论调。导演所厌倦的儒学，应是世俗化，被政治利用，被世俗误读的儒学。

电影里所谓的“文化产业”和“思想”是另一个导演深恶痛绝，却被小凤、Larry等人挂在口中掩盖权钱性交易粉饰太平的元素。阿King只是个不学无术的富家子，却被Larry教导要关心政治，但这与关心民计民生毫无关系，只因关系到阿King的家族生意。小凤和Larry口中的文化产业谈感情，不过是“巧言令色”生意经的体面说法。城市与乡村文化最大的区别在于城市人接受的思想观念的庞杂，这在《独立时代》里有充分的体现：从电视节目代表的大众文化到先锋文艺再到传统儒家思想、迷信以及利己主义世俗哲学及西方民主思想等等，所有的文化思想体系都可以被分解，变成世俗社会的遮羞布，说服别人的时候可以信手拈来，自己却不信仰或者深究任何一种思想。不学无术、信仰混乱和知识的混杂必然反应在人际关系和艺术表达上的混乱和自相矛盾，具体到电影里就是自命为孔子转世，但又迷信因果报应的姐夫；穿着旱冰鞋中式服装，把京剧作为话剧卖点，实则不知道自己要表达什么，不以抄袭为耻的伪艺术家阿bir等等。

《独立时代》的角色们这样年纪轻轻就成为了如此俗气的社会的一份子，确实让人感慨。但这部以讽世为主的电影却没有落入渲染灰色悲观气氛的俗套，只是冷静呈现，甚至结局，大多数角色也都可谓“求仁得仁”：小明离开了自己厌恶的体系，明白了一夜情不过是对生活的逃避，与琪琪互相有所眷恋；姐夫一撞车再也不自诩是孔子转世了，有了写新书的动力；Molly放弃了公司，不再自欺欺人扮演“明明可以靠家境，一定要自己打拼”的女强人形象；小凤终于搭上了大款阿King；Larry、阿Bir每天圆谎，绞尽脑汁满足更大的贪婪，却也是外人眼里的成功人士……可见，自省不自省到底还是“得之于己”的事情，并未见得像大多数类型片里那样有什么世俗奖励和报应，而所谓文化和思想也未必是知识分子或者城市人自以为的那样肯定有益于道德进步和社会和谐，反而是出租司机、小明的亲妈后妈这些人朴素的人生观家庭观更让人觉得善良和心安。

中国大陆电影相对于电视剧在讲述城市文化这块一直是相对空缺的，那些白领言情、凶杀故事都并不是能代表城市文化，在这时候去多关注台湾以及美国一些有关城市文化的电影作品是一种必然的观影趋势，《独立时代》的故事性和批判性甚至胜过了善于讲城市故事的Woody Allen的很多作品，确实是部佳片。

前几集觉得题材还可以轻松幽默正能量本想给个5星，看到后面严重跑题，不是说只想看主角的戏，而是配角的戏那个剧情就是泡沫偶像剧，唐和陆的还勉强能看，郑和白的感情线是在太老套，懦弱白莲花和霸道总裁的故事，感觉整个剧情偏离主题到恐怖的地步，凌熙的剧情一笔带过，莫格利的森林属性后期也是降低到几乎没有，整部剧变成了都市肥皂剧里加了一段过气网红和森林男孩的环保戏，如果不是故意的那编剧也太没水准了，给的一星是给杨紫和马天宇，另外一星是这剧的服化道很可以。

其实本来想打及格分的，因为至少完成了笑中带泪的喜剧任务。但是这样一部网络电影比眼下上映的院线电影热闹有趣多了，所以就又多加了一颗星（谁让豆瓣五分制）。

广场恩仇录故事前半段比后半段好。当发现爷爷和别的女性有暧昧的接触，孙子立马起身给奶奶上香。黄笑那小眼神和行动我觉得是全片最灵的地方。虽然很多人刷的是送鞋的片段。后半段的逻辑并不是太顺，还要跳啦啦操广场舞和打球，最后篮球队参加的比赛的名次似乎也随着得病误会的解开变得不重要了。另外，逻辑上得病的人和家属其实非常需要隐私，球场上直接公开这种生活中真不常见。最后还是要说一声羡慕黄笑。冷静冷静看完片我也需要冷静冷静。一个梗玩一次就差不多，还玩了n次。看了下导演，包贝尔还不了解婚姻是什么样子吗？用这样小打小闹和好的故事去迎合离婚冷静期，其实挺膈应的。云上音乐会很多人喜欢云上音乐会，觉得演技好，故事温暖。但是…里面的每个人物似乎都是刻板印象里出来的，合力完成了大家觉得他们应该完成的故事。我觉得的硬伤：1.出逃小队买的是卧铺票吗？儿童坐票是半价票，卧铺是全价票，按照出逃小队的情况怎么会买卧铺票。2.出逃小队的孩子们为什么只能是熊孩子？他们就不能是虽然没有走出过黄土却知道理解别人的人呢？3.现在的绿皮火车那么干净人少么，我在东南沿海坐的绿皮车还是脏乱差人挤人。

4.最燃不过夕阳红

一开始以为是科幻片，后来以为是恐怖片，接着以为是伦理片，后来发现是故事片，结果是个励志片。构思挺好的，就是各种因素冗杂了点。

看完还有个感想是挺可惜杨子姗的。

5.一路前行

仿佛整个故事的推进都是靠里面人物一些看时觉得莫名其妙的行为硬性推动的。虽然最后解释了，也很感动，但是有点为煽情而煽情的生硬感。还有各种演员的近景特写，仿佛是粉丝向的，和剧情和人物情感似乎并没什么关系。

再次声明，本人是吐槽星人，不寻求认同感。

阵容太豪华了，喜剧效果和动作戏都好给力，国人VS国人，国人VS洋人，日本人VS洋人，尤其是元彪VS狄威的打戏动作真的快。喜剧最搞笑的就是吴耀汉，本身的喜剧外表和喜剧天赋，他一出来就想笑。林正英扮演小弟都看着像老大，洪金宝自导的电影果然把自己包装成一个浪子。还有五个女人都好漂亮，尽管画质太差。还有一帮老大的面孔，石坚，田俊真的好有气派。还有仓田保昭这里面有点搞笑，哈哈。《城市猎人》的大反派理查德诺顿原来这里也有露面，成家班好多都来串戏，日本女武士那段上房顶再下来的动作真的好流畅。台词设计的都油嘴滑舌的，不过看上去挺舒服。

目光转向现在，再也不可能有这种港式动作喜剧了……

这个系列就跟哈利波特（包括衍生作品）对我的意义一样，可以说我已经完全不在乎作为一部作品它的质量如何，仅仅是短暂回到那个（被删减的??）世界就足以让我欣喜万分。

越来越爱Maggie Smith，如果有人让我提名一个伟大的演员，我只能想到她????

回归电影本身，我有太多想说……这个系列这么成功很大一个原因就是角色塑造得太好了，每个人都是那么的饱满、鲜明、有个性。从Granny一出场我就绷不住了，她一说话我就忍不住哭哭笑笑，但她的离世并不让我很悲伤，因为我知道这是迟早会发生的事，但我也希望，这部电影就是这个系列的句号了，够了，这是最完美的结局，我无法想象一个没有Granny的Downton Abbey。（虽然别的影视都不会给我这么强烈的“爷青结”的感受了，好舍不得??

说出来有些丢人，整个影厅我是唯一一个哭得上气不接下气的人，但我真的很难解释我的感动，只能说一句：too much history. 每个角色（除了两部电影里出现的的新人）都像是我认识很久的、活生生存在在我生活里的朋友、亲人，而我也一步步见证了他们的成长：Thomas从一开始的反派形象到越来越像Carson，一位正直、值得尊敬的管家（而且找到真爱了呜呼！一开始使坏有一部分也是因为性取向在那个年代备受歧视指责，还被骗，所以太压抑自己了??）；Mary从一开始的高傲轻浮到现在的成熟稳重有担当，成为一家的掌舵人；Tom从暴躁易怒到温和谦逊，真真正正融入这个大家庭；Daisy从鲁莽粗心任性到有想法、会换位思考；Edith是变化最大的吧！从缺乏自我认同、缺爱的一个有点可怜的形象到现在的自信独立勇敢、事业有成、家庭美满，和Mary也不再一见面就剑拔弩张而是能够互相支持（为什么所有人都老了她越来越美了就很过分诶！）

还有那些从一而终的Carson英式管家的老派、固执和骄傲，Anna像天使一般的善解人意，Granny的幽默与智慧，Molesley的才华与自卑，总是不经意间搞笑，伯爵的涵养、对不同阶级一视同仁的尊重，以及和夫人的情比金坚。甚至包括那些离开的人，Tom缅怀Sybil和Mary缅怀Matthew的时候我哭得好大声??

最后想说，我是真的一定要去南法度假！！

就是吐槽

导演对露背，挤胸有着特别的执着

露背的都是绿茶

挤胸的都是黑化

全片就不要将逻辑了，真的是拍女性担当得武打主角，目的就是博眼球呗，金刚狼、峨眉、周星驰都抄一遍，投资方估计也就是想洗洗钞票、泡泡小妞吧，压根没有指望拍电影能挣钱

自轻自贱

看的我都忍不住想喊换下一批

女二村姑演的像个傻子

黑化又变机灵鬼，咋滴，智商跟胸部裸露还有关联？？

豆瓣一查，我去，这是第三部，前面还有两部

你看，这不是兴趣就来了吗

我到是要看看之前的有多烂！

看到一半的时候，突然有一种感觉狼其实不是一位赏金猎人：从他强大到不讲道理的武力值（Puss能轻易击败体型和自己差无数级别的巨型石人，却在面对他时完败）；他随处可见的身影（三人组在被追杀时欢呼人群中那双充满杀气的红眼睛）；说自己见证了Puss的每一次死亡；再加上那标志性的镰刀，以及Puss最后一条性命的暗示，等等等等，隐隐约约感觉到了他应该就是类似死神的角色。这时，虽只是初见端倪，但是已经开始感叹编剧构思的奥妙。果不其然，在黑暗森林，狼也直接给Puss摊牌了，他就是死神本尊。而“死神”只是中文翻译，没听错的话原用词对狼的称呼一直是一个简单的“death”，就是“死亡”这个抽象概念，编剧也跟你摊牌了，“狼”就是把死亡这个抽象概念给具象化了。

是啊，其实我们所有人都是Puss——我们都只剩一条命了。稍微不一样的是，从出生那天，我们就只有一条生命。所以其实从我们出生开始，Death就时时刻刻在我们身后悄悄跟着。同样和Puss相同的是，我们也都会对死亡产生恐惧——生物的天性如此。

对死亡是恐惧，但是我们不该活在死亡的阴影之下。就像电影里的Puss，如果我们每天的生活只剩下对死亡的逃避，这不就是人们所说的苟且偷生？这样的生活有什么意义？这样的生命有什么宽度？

被死亡阴影笼罩的Puss，就放弃了自己的生活。他成为了Pickle——甚至已经放弃了自我，而也在后面被死亡追逐时甚至一度抛下了Dog和Kitty，抛下了友谊与爱情。这大概就是一个反面教材吧，我们不应该出于对死亡的恐惧就放弃追求自己美好的生活——我们应该大胆活着，用友谊与爱情来填满它，用我们生命的质量来印证死神的无能。

Puss和Desth第一次见面时，因为作为一只猫，拥有9条性命，他忘记了生命的珍贵。这也是Death找上门来的原因：既然你意识不到生命的珍贵，那你跟着死神走向死亡不是理所当然？而影片最后，即便Puss战胜了狼，他也只是战胜了对死亡的恐惧，就像“死神”本人所说：你摆脱不了我，我们还会再见面。没有谁能战胜死亡，这是大家最终统一的归宿。EVA：生是死亡的开始，死是现实的延续。生和死或许表面上二元对立，但是二者其实缺一不可，他们相辅相成相得益彰，任一方失去了另一方就没了任何意义。正是死的存在，才能体现出生的可贵。

而生命应该怎样度过呢？Puss前八世的生命，除开他其中几条命的挥霍，他自己又真的满意吗？《荒野生存》最后告诉我们：happiness only real when shared，只有分享才能带来真正的幸福。这是建立在人与人的联系之上的，与他人的connection，与他人的羁绊。Puss前几世的生活看似精彩，是人们公认的侠盗英雄，是家喻户晓的传奇角色，但是他后来也意识到了这并非是真正的幸福。与Dog和Kitty在一起才是。

说说许愿星。“许愿星”是贯穿全篇的线索，是大家的最终目标，是主线任务的终极奖励。而角色们到最后也都发现了，许愿星或许成了一种执念，这个人为设定的“目标”，它的“意义”全是被人为赋予的。也就是说，在不顾一切狂热追求它的同时，它已经丧失了自己的意义。而真正的收获是在旅途上的。Pussy终于摆脱了死亡的阴影；Kitty终于找到了那个她可以信任的人，她的得意郎君；知足常乐从没有渴求过许愿星的Dog反而是最明白的，他在旅途上已经收获了自己梦寐以求的友谊；而Goldilocks，也终于突破了A.T.Field 打破了心之壁 成功得以补全（doge），熊人家庭收获了前所未有的理解和亲情。

人生也是如此，所有的“目标”，都是我们人为赋予的“意义”。对他们的盲目追求，只会迷失自我。真正的收获，都是在前往这个目标的人生路途上。

电影值得夸奖的地方还有好多…

但是写不下去了，已经够为难自己这该死的表达能力了…

真的好喜欢这部电影，在电影院看到Goldilocks一家最后真的热泪盈眶。直接提前预订我的2023年度最佳。

最后，感觉把抽象概念具体化的拍法真的很高明也很吃香吧，从前几年的《头脑特工队》开始，到杀疯了的《心灵奇旅》…不过这回，在喊了一万年迪士尼皮克斯yyds过后，终于轮到梦工厂站起来了。

·好喜欢好喜欢，老剧的精良，主演到群演演技都精湛。开始就是八女案真的吓人，印象最深是教授嫖娼被杀她老婆隐瞒那个案子，演的太好。还有胡刚案最后是这么个结局，不隐恶不溢美。

·电视剧挺费烟，同性恋也敢拍，电脑刚普及，二十年前的大兴，那个时候的北京啊，那个时候的社会啊…

·喜欢大曾，黑白两道游刃有余，京腔戏腔烟腔张口就是。季姐这一部有点感情用事似的，和妹妹的矛盾看不明白，好矫情啊，为这个写死白羚哇哇哇太扯了，所以看到她死我都不难过，就觉得太扯了太假了。江汉帅啊，好帅好帅，我第一次看怎么楞是没发现，又帅又乖又痞，虽然有时候知道他在装帅哈哈，衣品绝佳呀！黄和白各有特点拍出来了，黄熟悉电脑，善于分析，常常灵机一动，白碎嘴，热情，傲娇，认真。但俩新人成长好快和后面几部都不一样，会觉得太快了不真实。老郑这一段指挥统筹多些，印象就是他的烟，他的壶嘴，他带着上级的通牒来了又来了…

·曾季感情线感觉收放不太好，最后一集突然来个点破，然后又说“我是警察”委婉拒绝掉了？？江白倒是一直暗戳戳，朦朦胧，很美好的。但到最后又过于不明不白，唉，太遗憾了。

·瑕不掩瑜，都很清晰，我还是愿意一遍遍，不快进地看。刑侦剧，职业剧的高峰啊！爱重案六组！

带我家4岁多的娃，趁着贺岁档期间看最后一天的Puss in Boots，激光原声3D，大清早的睡眼蒙眬，身体和心灵都还没来得及适应，黑柒柒的影厅配合立体的音效，强烈的沉浸感就刺激起来，20min大灰狼出现后就不太敢看了，熊一家也是害怕，后来脱掉眼镜，半睁眼的偶尔撇一下，整体还是勇敢的，但怕是今晚要做梦了

最好的爱情，就是一次又一次的，爱上同一个人。惜月和高寒的一见钟情让人羡慕，而后的误会摩擦让人唏嘘，最终的厮守让人动容。刚开始的互相试探的戏太好看了，当爱情发生，一个眼神已表露一切:怎么能让女生帮我撑伞呢？快，来我怀里！而好的爱情让他们拥有前行的力量，高寒在工作中细致入微，通过借笔的事情维护了惜月的尊严，是能与之共同成长的伴侣。那个靠维护公司经营来保持和父母联系的女孩儿，我好心疼你，当你收获完满的爱情，我也替你开心啊！