马上天下作为一部抗日题材剧，让何润东开始去挑战一个十七岁少年形象，而且是一个土的掉渣的憨直少年的形象，不得不佩服导演和本人的魄力，之前看见设定也会觉得很敢，想不到结果是，一开始露面的陈三川拿着弹弓和娘的对话眼神里流露出来的单纯眼神和自然流露少年气质，居然一点都不违和，关于舔碗那段话就是我去补片的契机，看见有路人表扬他回答时候萌哒哒的回答为啥时候，就知道这个角色演出的并不会让人觉得有生硬感，他，舔碗，打鸟，自然而然的捡起地上肉塞嘴里，感觉这个就是一个憨直鲁莽的乡村少年，真的完全想不到本人的洋气气质abc特性以及那些其他的有艺术气质，有霸总气质，有高冷气质的角色来，如此完全变成了另外一个人，就是那个生在土地长在土地的野孩子陈三川，莽撞，憨直，野性，傻萌，当然随着剧的推进，人物一步步成长，到最后虽然精分几集，可不否认整个人物成长线还是有，至少最后确实从一个鲁莽少年变成了成熟的军人，当然整个剧我喜欢他和刘锁住的哥们情怀，和母亲的同甘共苦，和父亲的舔犊之情，唯一不太喜欢感情线，可情窦初开时候那种少年的羞涩懵懂得瑟都演的很到位啊，还有几场哭戏，和他人说母亲的苦时候哭戏，和父亲的哭戏，母亲死时候的哭戏，最后和刘锁住一起谈到死时候亦哭亦笑的哭戏，都很有看点，总之除掉倒数四集感情线错乱以后，感觉这个人物还是很有看头，很喜欢陈三川最开始那种少年感的流露，一定是有颗最真诚的心才能演出这样自然的感觉来

我简直狗带了，什么叫张鲁一生出何润东这么大的儿子，能不能成了，什么叫小梁同志安陵容暗恋张鲁一，结果儿子喜欢她，还差点强奸她，宝宝好方。不过剧情总体来说还好，我陪我爸看。最喜欢杨邑，长的帅还会打仗，有脑子，为人正直，最后死在国民党的猪头之下，杨邑的演员演的也很好，丝丝入扣，把不得志演的非常到位。最后，我要求组织枪毙陈三川！

追看东方卫视新剧《马上天下》，情不自禁跟随男主角陈秋石的跌宕经历而情感起伏，感叹于扮演者张鲁一的精彩演绎。该剧讲述了抗战英雄陈秋石在马上驰骋杀敌，睥睨天下的壮阔人生。从新派知识分子到战术奇谋者，从对感情的迷茫抗拒到对一个女人永恒不变的深情追索。演绎这样一个有气场、有成长、有跨度的角色，是一个演员艰巨的课题，更是对一个已经拥有经典角色的成名演员的极大挑战。而张鲁一用自己“像水一样看似无形却有力”的表演激活了这样一个与众不同的时代先锋。完美缔造了他有血有肉的人物灵魂。

当下剧情已经过半，陈秋石早已不是军校里的愣头青，经过战争的洗礼和与敌人的多番计谋较量，俨然成长为部队里首屈一指的战术专家，威信力十足，打起仗来也是霸气非凡。而当面对心上人袁春梅时难掩的青春悸动，仿佛又叫人回到故事的最初，那个少年不知愁滋味的恣意岁月。

最新播出的剧集中，陈秋石被变相软禁，梁楚韵追随而至的示爱并没有让他慌乱，反而轻巧化解尴尬，展现着不同于以往抗战将领的绅士魅力，看得出张鲁一一直对角色进行着细腻的调整。随着陈秋石和陈三川父子相认戏码的临近，亲情、爱情、友情、战情等交织在一起，将在陈秋石身上如何引爆，值得期待。看似沉稳无波的水面下，原早已是波涛暗涌。

所谓兵无常势、水无常形，有了水一样的善变和多思，男人将更加威风八面、游刃有余。张鲁一，这个像水一样的演员，像水一样的男人，难免引起旁人的强烈好奇和关注。

也许有人心里不免疑惑“你说一个男人像水吗？这是形容女人的词汇吧！”。其实不然，大家喜欢把女人比作水做的，因为她们的柔弱和眼泪。然而真正能展现水的气质、水之魅力的恰恰是男人。

纵观之前的作品，张鲁一演绎的角色几乎没有重复的。《女人帮》里的海归型男叶平儒雅深情；《火线三兄弟》里的日本军官高木，机敏狡诈，是国产剧中为数不多的不脸谱化的日本军官形象；《一仆二主》里的极品博士齐建军是个狂追女老板的逗比、《红色》里的博弈高手徐天，看似文弱，实际身怀绝技，称得上千人千面。都说水是无形的，然而随着环境的变化，它却也是最“多形”的，千人千面、一人千变的张鲁一，可不就是那像水一样变化万千的演员吗！

不为大众所知的是，张鲁一这个实力派演员毕业于中央戏剧学院的导演系，还有着北京大学艺术硕士学位的头衔，出道之时已经算是演艺圈的大龄青年，却没见他急过，别人热衷于炒作的时候，他踏踏实实演戏，别人多接戏赚块钱，他则自我把关，挑戏有品相，最终呈现出精品。据说《红色》剧本一出来，很多大腕儿都看中了，为了争取到这个角色，张鲁一特地去上海弄堂里体验生活，足足一个月，什么都不做，正儿八经的过起日子来。看来为了演戏他也会“急”，电视剧里那个地地道道的上海小男人徐天，想必没人猜到扮演者是个北京人！由此可见，对演戏这件事，有人当工作看， 张鲁一则将它视作艺术去打磨，有着如水一般的纯真热情，容不得一点杂质，这样的演员，很难不在观众心目中留下痕迹吧！

反观生活中的张鲁一则显得异常低调，微博上也多是拍戏进度的知会，影迷和观众多从作品认识他，了解他，也凭借侦探精神渐渐挖掘出他本人的别样魅力来。正如前面说的，一个水一样的男人，胸怀大 、韧力强 、气势足，有儒雅妥帖的柔情，还有一点神秘莫测。

张鲁一曾表示，希望做“像水一样的演员”。 时而水面如镜，暗流汹涌。时而汹涌澎湃，万马奔腾。而他正是这般做的，俗话说水滴石穿，相信张鲁一这滴水，透过一部部作品的捶打，即将迎来石破天惊的新篇章，激荡出不凡的水漾年华。

不管什么神剧不神剧，不管什么日本和国民党。一个好的指挥官，能真的想到珍惜士兵生命的指挥者有几个。如果死的有意义也就罢了，可仅仅为了指挥官自己的义气，面子，情感牺牲的士兵死的太不值了。还有为了救一些指挥官的亲人而白白牺牲的几十甚至上百人的生命，更是不值。
悲哀的世界，大部分的人供养着极少数人。战争也只不过是少数人的游戏，却用去了多数人的生命。

这个片子是陪老婆看的，也没看全，断断续续，但是真心不喜欢。这不是什么抗战剧，只是一部借抗战的皮，演的粗制滥造的爱情肥皂意淫剧，战争非要卿卿我我，没个女人就打不了仗是吧。日本人，国民党都是白痴，我们领导都是有远见的，神机妙算玩弄敌人于股掌，英雄孤单刀枪不入，以一敌百……都TM什么玩意儿啊，都这样抗日用打8年？部队都有几个这样任性、傻逼、白痴的女的，还打什么仗，早完蛋了。
中国编剧真是没水平，和欧美差的不是一个世纪啊。

（文/小义大道）

由高希希执导，张鲁一、何润东、叶璇、陶昕然、印小天等人主演的战争史诗巨制《马上天下》，首轮播出已经完美谢幕。回顾这段长达四十集的战争传奇大戏，我们为陈秋实戎马生涯跌宕起伏的人生而感慨不已，为陈三川年轻而充满朝气的生命思绪万千，也会为陶昕然饰演的梁楚韵辗转于陈家父子二人之间纠葛的爱情、却最终香消玉殒的生命感到惋惜。

《马上天下》改编自《历史的天空》作者徐贵祥同名作品，亦是高希希阔别已久重回战争剧的回归之作。高希希导演钦点陶昕然出演梁楚韵这个分量十足的角色，可见高导对这个八零后女演员演技和悟性的认可。而陶昕然同样也没有让高导失望。她穿梭于陈秋实跟陈三川之间，在“大叔控”跟“鲜肉控”之间自由切换却毫不违和，情感丰富的饱满演绎令无数观众爱上梁楚韵这个柔情似水却刚毅万分的女孩。

在梁楚韵之前，个人对陶昕然印象最为深刻的荧屏形象自然是郑晓龙导演的经典传奇宫廷剧《甄嬛传》中的安陵容一角。尽管该剧以前后甄嬛跟华妃跟皇后的争斗为主要线索，但我始终认为陶昕然饰演的安陵容是整部剧内心戏最丰富、前后转变悬殊最大的角色。甄嬛的善良和坚韧是从一开始就初见端倪的，华妃的嚣张跋扈更是贯穿始终……但是安陵容却并非如此，从甄嬛的亲密姐妹到皇后的恶毒帮凶，安陵容期间承受的内心煎熬，或许根本无法以言语表达。直到最后惨死，安陵容依旧为故事的后续发展提供最宝贵的暗线，这当然得益于陶昕然对角色的深入研究及对表演的痴迷热爱。

作为八零后女演员，能先后跟郑晓龙和高希希如此知名大导演合作，可见其拥有着独特的气质和旁人无法比拟的悟性。说回《马上天下》中的梁楚韵，她的内心里深爱着陈秋实，可是世事弄人，爱上传奇英雄就注定一生再无平静。梁楚韵对陈秋实的爱就如同飞蛾扑火，她的果决、她的柔弱无不令人潸然泪下。

陶昕然总能通过眼神来演绎丰富的内心戏。《甄嬛传》中与其说她的歌声优美倒不如说其婉转温柔的眼神更得皇帝垂爱，而《马山天下》中的梁楚韵有大量哭戏，这更加给了陶昕然更多通过眼神传达情感的发挥空间。显然陶昕然并为令高导失望，对爱情的纠结和对人生的坚定都透过一双明亮的眸子传达的精准无误。

从《甄嬛传》中能歌善舞活的疯狂的安陵容到《我在北京?挺好的》里任性跋扈的徐晓园，从《十二金钱镖》中爽朗豪气的俞妍青再到《马上天下》里情感细腻的梁楚韵……陶昕然潜心钻研每一个角色，总能将人物诠释的立体而充满质感，这是她的天赋，更是坚持不懈执着努力的必然结果。

梁楚韵在《马上天下》中经历了一段飞蛾扑火式的爱情，陶昕然对于表演事业爱到极致。经历跟诸多大导演的合作之后，陶昕然完全配得上80后女演员中演技担当的称号。

我是先看的剧，后看的书。书给五星，剧给三星算是对得起鱼旦和其他演员对角色的精彩演绎。

先说角色。

最离奇的是原著里神奇通灵屡次救主立功的老山羊不见了，“马”上天下的意义只剩下一个词儿，勉强通过演员口述和寥寥几幕表现一下人马之间深厚的感情，深厚得空洞无物。

原著里主角陈秋石被迫抛妻弃子参加革命是在他儿子满月之后，他无时无刻不在挂念着他们，跟杨教官谈心时更是脱口而出“我的儿子如果活着，还差二十六天就满十八周岁了”，杨邑惊讶于他记得这么清楚，他说“不敢想起，不能忘记” 看完原著回味最深的就是这句话，可惜无缘从鱼旦口中听到。而书中陈秋石对爱情也完全没有任何纠缠反复，面对袁春梅的试探，虽然心动，但他的回答是“我得不到我妻子和儿子的确切消息，我就什么都不能做。我没有什么新的感情生活,作为一个爱情中人，我早已死了。”而对梁楚韵的大胆示爱，更是不假辞色直接拒绝。剧中那个反覆无常的渣男让原著粉和鱼旦粉真心纠结。

不过除此以外，剧中陈秋石的形象还算还原，在此感激编剧的黑手没伸得太长。而鱼旦的演技也给力，在改编和剪辑得一塌糊涂的剧情中还是把角色的形象给树立完整了，尤其是各个年龄层次拉得很开，即便没有有力的剧情支撑，人物的成长和性格变化也是水到渠成没显得突兀，不愧是80后老戏骨。另外批判一下配音，平时还成，人物情绪起伏时明显感觉到声音感情不到位。

袁春梅在原著里不算是个讨喜的角色，左倾思想严重，护短护食，但不失为一个将全部热情投身革命且政治觉悟极高的同志。剧中那个会迁怒于陈秋石还将他推进河里，会受不了风言风语想不开自己跳河，会反复无常逼迫陈秋石对他们的感情表态，我只想问这个女人是谁。不过叶璇的演技是个满大的惊喜，不论是投身革命时的少年义气一片热诚，还是成为政委后的雷厉风行精明干练，都表现得淋漓尽致，人物形象十分立体。除了感情线外，她和陈秋石两个人物基本还原了原著中的形象，改编得还算良心。

接下来是被黑得体无完肤的梁楚韵，小梁同志在原著中是个热情直率但通情达理的女孩子，她不吝于在陈秋石面前表达自己的爱意，也敢于在被明言拒绝后痛快放下，原本应该是个十分讨人喜欢的人物。编剧的脑残让这个角色转了180度，各种无理取闹撒泼任性，让人恨不得她早死，平白加了这么多戏份又把人黑得发亮实在让人无语。说实话陶昕然演得很好，可叹剧中这个形象演得越好越招人恨，真是可惜了演员。

再说陈三川，他的莽夫形象倒是最贴近原著，甚至一定程度上收敛了些，可惜真正让人对他改观的特质却没体现。原著中独立旅北上时攻打尚派河是他的主意，可见他不是没有战术素养，只是他的用兵之道跟陈秋石恰好相反，从最后父子俩的谈话也看得出来。陈三川说“荟河战役要是按照你的打法，我不知道要少消灭多少敌人！”陈秋石笑笑说“如果按照我的打法，你身边要少牺牲多少战友？”这两句对白是原著的精髓，不仅是两人性格的真实写照，更大的作用是对陈三川的告诫，可惜没看出他的反省，人物的成长表现得虎头蛇尾，白瞎了那么多笔墨铺垫。此外，一开始对剧中陈三川的印象是朝气蓬勃，有些缺点但作战英勇，有时还满可爱的，到最后恨不得他跟梁楚韵一起去死，无脑的情感戏改编也是功不可没。为了救小梁独闯皋城也就算了，荟河战役里明明是因理念不同而抗命，硬生生变成了为报小梁的私仇，不顾几百个战友的性命固执己见，这个情节直接把人物一黑到底，一举超越梁楚韵变成最讨人厌的角色，也可惜了何润东的演技爆发，跟小梁一样，烂角色把握得越好越招人恨。

剧中最出彩的反倒是杨邑教官，人物形象基本贴合原著，对他的些许改编和延伸都是正面的，可以说是唯一一个享受到了剧情加成一点都没被黑的角色，再加上邵峰的精彩表演，人物立体感极佳，是剧中的一大看点，也是除鱼旦外驱使我追完本剧的动力之一。

另外一个可圈可点的角色是赵子明，对他的改编可以说是中规中矩，也没捧也没黑。印小天的演绎很到位，赵子明不算是个出彩的人物，演过了容易喧宾夺主，太收了又可能被人完全忽略，他很自然地演出了书中的感觉，看得很欣慰。

再说剧情。

剧情改编可以说是败笔连连，一直被雷到结局，看完只觉得松了口气，连吐槽的力气都缺，随便挑几个说说吧。

先是陈秋石不知不觉失去的十年。可能是为了让三川跟秋石两边的戏能双线并进，剧中陈秋石一下跨越了十来年，莫名其妙地成了人见人夸的战术专家。看到这里我只有一个想法，难道陈秋石不是主角？他和前面几集都只是引子？相信这么想的不只我一个人。别说书里陈秋石这十年里起起落落事情不断，就算真是言之无物，编剧也得给补充丰满起来。这剧倒好，说略过就略过，让观众看得一头雾水，对人物的代入感一下子消灭殆尽，至此我对编剧神奇的脑回路叹为观止。

其中消失得最让我遗憾的一场战役，就是在秋季反扫荡的胭脂河嵩山高地，陈秋石骑着老山羊 “犹如一道彩虹,横空出世,疾如流星,箭镞一般向嵩山高地西侧冲去” 书中对此描述不多，“舞蹈般的攻势”“太漂亮了！没想到壮烈的战斗中还有这么漂亮的场景”只是聊聊数笔就让我无限期待的一幕，不知是编剧还是剪辑的功劳，陈秋石身先士卒为数不多的一次（实际上书里也就这么一次）就这样消失不见了。

其次遗憾的是军中内部矛盾的大而化小小而化了。书中陈秋石因孔雀岭阻击战一举成名，一仗下来就成了团长，没风光几天就因为战术课上的一时气话被举报立场有问题，软禁两天，差点处决，职位撸到连长，一直到黄龙高地争夺战胜利后又回到团长（期间老山羊救了他一次）。剧中体现了战术课上的口角冲突，却没深究下去，刚有点张力就灭火了，这块的剧情成了夹生饭，不晓得要体现什么。我觉得如果不是导演傻，那就是剪刀手的功劳了。

然后是莫名其妙出现的火牛阵，简直让人啼笑皆非。先不说乡亲们能贡献出几头牛来组成如此壮观的阵势，也不说家里耕田的牛能不能像斗牛那样血性杀人不眨眼。就说两军对垒，如果牛都能一路冲到对方战壕里，那要么是敌人反应太差火力太弱，这点背景交代过人家重火力强人也不傻；要么双方距离近到临阵不过三发，然而距离再近，射不完三根箭还打不完一梭子子弹？现代战役跟古代最大的区别就这样被编剧无视了，想重现经典结果画虎不成反类犬，真想问问这脑子是怎么长的。

可能改编的时候主要心思都花在感情戏上了，可惜这剧最严重的问题就出在这里。男一当断不断反受其乱，女一反反复复神经错乱（该评价同样适合男一），男二一片痴心落荒原（该评价同样适合女二），女二有心栽花无心栽柳，死缠烂打终归害人害己（该评价同样适合男二）。这堆不知所谓的情节，不仅黑了男一女一男二女二，还把原本紧凑严谨的剧情切得七零八落，让人看得憋屈无比。其实想在战争剧中掺杂感情戏，可以参照红色，干净纯洁的感情能给人物增色剧情加分，繁杂纷乱剪不断理还乱的狗血感情只会让人越看越闹心。

这部剧可以说被编剧和剪辑毁了，情节乱得惨不忍睹，索性选角不错，靠演员还是把场面撑起来了。可惜了这么好的书，这么好的演员，拍出来这么个三流作品，有多少人跟我一样痛惜难过？

最后表白下鱼旦吧，听说是仔细研究了原著的，不知演的时候是啥心情，看了成品又是啥心情，想想有点心疼，圆了这个梦以后好好挑剧本吧，虽然你演啥都无条件支持，但我再也不会大半夜为这种剧写长评了。

十几年不碰国产剧，去年因为欧美圈小伙伴推荐看了“红色”，真的耳目一新，忽然发现国产剧也有精心制作三观正的作品，也有一批还在兢兢业业认真出好作品的影视人，满开心的，以为国产剧的春天来了呢。
很喜欢“红色”的所有演员们，特别是张鲁一，虽然不属于俺这个纯颜控一贯喜欢的漂亮人物，但是胜在气质独特，演技出挑。因为他的关系关注了马上天下这部作品，看剧前特意看了原著小说，觉得原著很对口味，他也非常贴合主角陈秋石这样的用脑打仗的军神形象。对于导演高希希大名听过，作品没有完整看过，但是觉得军旅导演拍擅长的军旅题材应该不会很差，于是“红色”以后又决定追一部国产剧。
刚开始部分，电视剧也有一定的改编，当然如果完全按照原著拍，陈秋石是被同学骗去参加革命的，估计审查会有问题吧，觉得剧里的改编尚算合理，节奏也把握的可以，就是觉得有些剪辑过于突兀。随着剧情展开，前面部分基本与原著相差不远，张鲁一真的是一个能够超乎想象的演员，陈秋石就是书里跳出来的角色一样，从一个开始满脑子风花雪月的土地主少爷，到军校得到教官认可踌躇满志的理想主义者，到战争现实中慢慢适应血腥厮杀的智慧型军人，既有儒将的睿智沉稳，又有铁血军人的豪迈，完美还原原著精髓，不同于他以往任何一个角色的感觉，最厉害的是居然走路姿势都会随角色而变。
但是随着剧情发展，特别是陈秋石之子陈三川提前长大出场，剧的走向就变的非常诡异了，这时候先是剧的时间轴出问题，老子陈秋石这边还在六次反围剿，儿子陈三川这边已经进入抗日阶段了。我对港台艺人参演战争剧没有偏见，对于艺人的年纪也不觉得是问题，装嫩也是演技的一部分，无可厚非。而且何润东其实演的不错，那种土土的样子演的挺到位，外表也很显年轻。可是导演是有多“爱”艺人的那一身膘啊，一个16、7岁从小缺吃少穿的“少年”，亮着一身健身房出品的油光锃亮的肌肉举着大刀和鬼子摆pose，全剧的第一个也是最大的雷点就出现了。
后面剧情就进入了抽风的状态中，陈秋石打胜仗然后因情发疯、陈三川教训刘锁柱、袁春梅为擦枪走火的陈三川辩护和原著一样的剧情就正常好看（当然还要吐槽导演对大肌肉的过分痴迷，袁春梅打赢官司很大一部分原因是当时的陈三川是个瘦小枯干看起来可怜兮兮的小孩子，博得了参加公审大会的各界人士的同情。剧里那五大三粗的样子同情分就全靠硬掰了啊），但凡原著里没有硬加进去的感情戏部分就瞎的没法看，特别是女二号梁楚韵姑娘，明明演的很好，那种少女的纯真任性放别的地方都会觉得可爱，但是在这剧里就显得无限违和。这时候陈秋石原著里已经变成战争机器的铁石心肠也被改了，才和女一号袁春梅说不找到老婆儿子不考虑个人问题，一集过后就要求和袁春梅重新开始，还在军事调处期间两个人有了夫妻之实。导演为了花大钱请来的明星加戏也是煞费苦心，让角色性格都前后矛盾也在所不惜了。
剧的后面三分之一部分于是就形成了正常两集烂两集的怪圈，陈秋石诈死袁春梅找国军讨说法的段落本来是突出女一号的大好机会，导演又犯了病改成国军吊唁围绕开棺矫情的低俗演绎，然后加入了女二号受伤，陈三川独创敌军阵营抢药的原著没有的雷剧情，不晓得导演是想突出自己挚爱的明星艺人还是在毁他们。提前认子，儿子因为怨恨不认父的剧情也是无数剧玩剩下的东西，不晓得为什么高希希这样的“大导演”居然也这样拾人牙慧，而不是按照原著那样的水到渠成的表现方式来的自然新颖。
最奇葩的是，这剧都已经播到最后十分之一的时候居然还有人受不了弃剧，原著的绝对主角战神陈秋石成了背景，导演最想突出的“少年”英雄陈三川这时候被编出了全剧最不堪最糟糕最天雷滚滚的情节，大战在即，作为敢死队队长的陈三川提出了让自己追求的姑娘到自己阵地的不合理要求，还信誓旦旦会保证姑娘安全。好么，两个娇滴滴的没有拿过武器的文工团女兵到了最危险的阵地，先是吵吵嚷嚷要在前线拿枪打仗，可是看见伤员血淋淋被抬下来就手足无措。不听命令钻到阵地，一直双手捂着耳朵连武器都没有手摸的女人在前沿阵地参观么？为了表现姑娘对陈三川已经动心，安排了陈三川被炸姑娘站起身来惊呼，毫发无伤的陈三川不是第一时间让姑娘在枪林弹雨中卧倒，而是笑嘻嘻的打情骂俏导致姑娘站着当活靶被枪打成筛子。“悲痛万分”的陈三川于是决定为姑娘殉情，不听指挥坚决不撤出阵地要和敌人同归于尽，敢死队的六百战士一同陪葬，呵呵。但是为了主角光环，六百战士可以死光，导演的爱将不能死，老子已经被儿子气的晕了送医院，老子身边的参谋带人来救混蛋儿子又搭上了一堆性命。而平安回到后方的混账王八蛋儿子，一股脑把自己连累死亲娘害死喜欢姑娘的责任推给大病初愈的老子，把老子又气的进了医院。到最后几集，导演最爱的角色已经成了全剧罪大恶极万人唾骂的渣渣，作为男人，不守承诺保护不好自己心爱的姑娘；作为指挥员，不服从命令罔顾士兵的生死，更奇葩的是这样的人军队不但不罚还提了他的职务。
最后两集，全剧始终如一最刷好感值的国军将领，陈秋石在黄埔军校的教官杨邑，在兵败如山倒的时候再次与心爱的学生相遇，学生也兑现承诺打算放教官一次，却峰回路转的举枪自杀。原著中一直长寿的活到改革开放以后的爱兵如子的战神陈秋石也差点被编死，已经撒手人寰的时候居然被不孝子的呼唤唤回，看剧的本人表示，心里真的是有千万匹羊驼奔腾啊，都打算给导演和编剧寄刀片砸他们家玻璃了。
四十集完结，原著明明很好看，很新颖的军旅题材和人设，又有了非常贴合原著的演员，和所有演技都不错的演员团队，但是因为所谓“大导演”的过度商业化运作，观众人群定位不准确加粗制滥造，一部本来有希望成为军事题材又一里程碑电视剧的作品，被搞成了米里掺沙子的鸡肋产品，呜呼哀哉！

陈三川很讨厌，梁楚韵牺牲，心爱的人逝去，难过是肯定的也应该的，但作为一个男人，看上去比他妈死了都难过，作为一个军人，拖累那么多战士陪葬，合适吗？这也罢，战局无常。可后来冯知良为营救他而牺牲，他问都没有问过一句半句，就拉着个脸窝在屋里守着小梁的尸体……
冯知良也有爱侣，王梧桐放弃一切为他而来，最后却要面对心爱之人的死亡！人家的痛不是痛？这些他关心过吗？只有他的女人是人，他的爱情是爱情，别人的生命都是草芥！
现实中遇上这类情圣能躲多远就躲多远!
另外，电视中看着人们着夏装，那尸体好几天了不腐烂吗？腐烂的尸体特招苍蝇，陈三川受得了，跟他比邻而住的人也受得了？
小陈刚出场时还不错，越来越过分，不认陈秋石也对，这么些年不着家没尽过爹的义务，可是，陈秋石除了他爹这个身份以外，还是一旅之长，可以不要爹，但作为军人不能不尊重长官。他动不动就冲着陈秋石大喊大叫，战场上不听指挥，擅自行动，军人以服从命令为天职，都成了陈三川，陈秋石还怎么指挥战斗？！
这种人居然还升官了！怪不得许德才不服，我也不服！
小梁也讨嫌。
她身上具有一切女文青的派头，仗着有点才华使气任性。对谁都牙尖嘴利。指责陈秋石打完仗就洗衣服，洗掉上面的血渍。说你就这么讨厌战士的鲜血吗？真奇怪，不洗难道留着？满是血污的衣服能穿吗？然而奇葩的是，她在战场上给战士包扎时却捂脸，真打脸！
她的怒气主要是陈秋石不该让他哥哥掩护撤退。
你哥不该去谁该去？打仗，就得有人掩护有人冲锋有人撤退，不管做一样，打仗就要死人，那么，谁该死谁不该死？牙尖嘴利没错，但要说在点子上。
后来却死磕着陈秋石，说爱他，这份爱很可疑，如果陈秋石没有后来一系列的胜仗，没有众人赞誉，她会对他产生爱吗？无非是美女爱英雄，佳人慕才子，很现实很势利的一种“爱”。
更反感她的是，她完全无视袁春梅的存在，老袁至少是陈秋石的正牌女友，老陈也一再陈述，自己心里只有袁春梅，梁楚韵不依不饶……哪个女人要是遇上这种死缠自己男友的主儿，也真头疼。
而且，她跟陈三川一样无组织无纪律目无尊长！她的牺牲与她自己不无关系。墓碑上刻竟然是梁楚韵烈士，她是烈士，她哥算什么？千千万万为国捐躯的战士又算什么？
她跟陈三川这一对公母真该结婚凑成一家。
好了，看电视时的各种窝火吐槽完了。
这么窝火你还看？
没办法，别的电视还不如这好看！
这算是夸奖了！
说点别的。
陈秋石，既然深爱，为什么一直拖着不跟袁春梅结婚？他结过三次婚还有一个儿子在婚姻方面也算得上是圆满了，可人袁春梅呢？女人有几年青春？何况，他若早结婚小梁也就歇心了。小梁尽管讨嫌，但我觉得这姑娘基本底线还是有的。不至于死磕已婚男，未婚总令人心存遐想。
张鲁一很适合演这种具有癫狂气质的天才，他的形神与奥斯卡影帝阿德里安?布劳迪很相似，演技毋庸置疑，只是，这部剧战争场面并不多，多半时间在扯皮谁爱谁。他作为男主角展现战争天才的机会并不是很多。
袁春梅，叶璇，扮相不错，但人物平板，乏善可陈。
最讨喜的国军杨邑，布阵有道，爱惜人才，成全王梧桐与冯知良，可惜这样的人被压制。章林坡走后他代理师长，以为就是师长，却不料一纸任命下来，草包成师长，他还是旅长。
国军为何兵败？这就是原因吧。

  由高希希执导，根据徐贵祥同名长篇小说改编，张鲁一、叶璇主演的战争题材电视剧《马上天下》，以历史为宏观，以人物为微观，讲述了一场场战争背后的人性故事。由于演员对角色的深层次把握，袁春梅的角色仿佛就是为叶璇量身定制而成，人物的一举一动、一颦一笑都显得颇具神韵。剧中，叶璇对袁春梅各个时期人物情绪与情感的把握极为精准，不论是与陈秋石相识、相恋的过程，还是后来面对着赵子明的阻扰，面对陈秋石已娶妻生子的打击等，叶璇都以层层递进的表演，恰到好处地展现出人物在每个时期的心理状态。哪怕是面对陈秋石的唠叨所表现出来的愤怒和爱意，叶璇都以其个性化的表演方式将人物演绎得别有味道，使得整个人物散发着魅力。对于很多观众来说，《马上天下》中的袁春梅称得上是完美想象下的质感女神。

  作为一名实力派演员，叶璇在影视表演上有着不俗的成就，曾在2010年凭《意外》摘得第二十九届香港电影金像奖最佳女配角奖。与奥斯卡奖公开、公平的评选机制一样，香港电影金像奖的评选过程是完全公开透明的，所以一直被视为最具权威性和公平性的奖项。摘得金像奖本身就是业内对叶璇演技的全方位肯定。叶璇曾塑造过很多经典人物形象，比如《冲上云霄》中的香港华人第一女机师童希欣，比如《第九个寡妇》中的传奇女主人公王葡萄等等，既满足了观众的审美要求，又达到了表演艺术的高级水准。在电视剧《马上天下》中，叶璇以丝丝入扣的表演，让观众看到了一个完美形象下饱含情感折磨，又具有人物质感的革命女性形象。



  演员的形象折射时代风云，作为香港演员的叶璇常常给人温文尔雅，美丽动人之感，她所饰演的角色几乎都是一种融合自身特性后的再创造。此次，出演内地主旋律电视剧《马上天下》，让观众看到了一个在革命队伍中成长的普通人物形象。剧中，叶璇无论是学生装扮的青春模样、军人打扮下的一身正气形象，还是在上海滩里华丽的旗袍形象等，都衬托出人物时而淡雅，时而可爱，时而睿智的气质。在王太太家的一场戏中，唐老板、袁春梅给王太太送旗袍，试图套取机密，一方面袁春梅要以平常之心迎合王太太，另一方面则要小心行事，担心行动失败。只需一个微笑，一个眼神，叶璇便将袁春梅端庄典雅风范背后的小心翼翼巧妙地表现了出来，让人暗暗叫绝。微笑之中隐藏着复杂的情感，而仅有的表情又反映出了此时此刻的人物心态，如此细腻走心的表演，让袁春梅这个人物成为了剧中一个极为抢眼的亮点。



  在《马上天下》中，袁春梅是一个经历过情感创伤后得到救赎之人。在部队是大姐的身份，照顾着士兵，显露出女性的柔情美之时又暗含着一股英武之气。她是一个带有饱满情感的女性，知书达理，善良、美丽，也是一个敢于追求，热爱生活且具有生活气息的革命女性。剧中，当袁春梅再次见到陈秋石时，心态已然发生了变化，她早已由一个雅嫩小女生成为了一个成熟女性。叶璇只用一句台词就将人物内心的种种挣扎呈现给观众，“我那时岁数小，做事太冲动，胡说八道的那些话，你别往心里去。”这看似简单的一句，实则深藏着一个巨大的忧伤的心。再者，在审判陈三川的法庭之上，袁春梅饱含深情且正义、大气的演讲，让观众看到了一个有血有肉、有情有爱、丰富而立体的革命女性形象，单是那样一个极具感染力的演讲，已为袁春梅这一人物加分多多。“角色即我，我即角色，”通过袁春梅这个人物的塑造，人们再次见识了叶璇对于角色塑造的功力。

  由高希希执导，根据徐贵祥同名长篇小说改编，张鲁一、叶璇主演的战争题材电视剧《马上天下》，以历史为宏观，以人物为微观，讲述了一场场战争背后的人性故事。由于演员对角色的深层次把握，袁春梅的角色仿佛就是为叶璇量身定制而成，人物的一举一动、一颦一笑都显得颇具神韵。剧中，叶璇对袁春梅各个时期人物情绪与情感的把握极为精准，不论是与陈秋石相识、相恋的过程，还是后来面对着赵子明的阻扰，面对陈秋石已娶妻生子的打击等，叶璇都以层层递进的表演，恰到好处地展现出人物在每个时期的心理状态。哪怕是面对陈秋石的唠叨所表现出来的愤怒和爱意，叶璇都以其个性化的表演方式将人物演绎得别有味道，使得整个人物散发着魅力。对于很多观众来说，《马上天下》中的袁春梅称得上是完美想象下的质感女神。

  作为一名实力派演员，叶璇在影视表演上有着不俗的成就，曾在2010年凭《意外》摘得第二十九届香港电影金像奖最佳女配角奖。与奥斯卡奖公开、公平的评选机制一样，香港电影金像奖的评选过程是完全公开透明的，所以一直被视为最具权威性和公平性的奖项。摘得金像奖本身就是业内对叶璇演技的全方位肯定。叶璇曾塑造过很多经典人物形象，比如《冲上云霄》中的香港华人第一女机师童希欣，比如《第九个寡妇》中的传奇女主人公王葡萄等等，既满足了观众的审美要求，又达到了表演艺术的高级水准。在电视剧《马上天下》中，叶璇以丝丝入扣的表演，让观众看到了一个完美形象下饱含情感折磨，又具有人物质感的革命女性形象。



  演员的形象折射时代风云，作为香港演员的叶璇常常给人温文尔雅，美丽动人之感，她所饰演的角色几乎都是一种融合自身特性后的再创造。此次，出演内地主旋律电视剧《马上天下》，让观众看到了一个在革命队伍中成长的普通人物形象。剧中，叶璇无论是学生装扮的青春模样、军人打扮下的一身正气形象，还是在上海滩里华丽的旗袍形象等，都衬托出人物时而淡雅，时而可爱，时而睿智的气质。在王太太家的一场戏中，唐老板、袁春梅给王太太送旗袍，试图套取机密，一方面袁春梅要以平常之心迎合王太太，另一方面则要小心行事，担心行动失败。只需一个微笑，一个眼神，叶璇便将袁春梅端庄典雅风范背后的小心翼翼巧妙地表现了出来，让人暗暗叫绝。微笑之中隐藏着复杂的情感，而仅有的表情又反映出了此时此刻的人物心态，如此细腻走心的表演，让袁春梅这个人物成为了剧中一个极为抢眼的亮点。



  在《马上天下》中，袁春梅是一个经历过情感创伤后得到救赎之人。在部队是大姐的身份，照顾着士兵，显露出女性的柔情美之时又暗含着一股英武之气。她是一个带有饱满情感的女性，知书达理，善良、美丽，也是一个敢于追求，热爱生活且具有生活气息的革命女性。剧中，当袁春梅再次见到陈秋石时，心态已然发生了变化，她早已由一个雅嫩小女生成为了一个成熟女性。叶璇只用一句台词就将人物内心的种种挣扎呈现给观众，“我那时岁数小，做事太冲动，胡说八道的那些话，你别往心里去。”这看似简单的一句，实则深藏着一个巨大的忧伤的心。再者，在审判陈三川的法庭之上，袁春梅饱含深情且正义、大气的演讲，让观众看到了一个有血有肉、有情有爱、丰富而立体的革命女性形象，单是那样一个极具感染力的演讲，已为袁春梅这一人物加分多多。“角色即我，我即角色，”通过袁春梅这个人物的塑造，人们再次见识了叶璇对于角色塑造的功力。

由高希希导演,张鲁一、何润东、印小天、叶璇等主演的革命历史题材剧《马上天下》正在热播，该剧改编自徐贵祥原著小说《马上天下》，张鲁一在其中饰演的陈秋石极其出彩，这是一个不同于以往的战场英雄，他出身地主之家，却一生为无产阶级革命而奋斗，他求学于黄埔军校，却因信仰不同而与恩师分道扬镳，他见血就吐见伤就怕，却成长为指挥千军万马的卓越参谋长，这是一个典型的以文救国，用智慧打仗的战斗指挥天才，在一众拼蛮力比勇气的草莽战神中，显得格外突出。
剧中的张鲁一，虽然一直以军校学员、战场战士的身份出现，但他是属于高层知识分子，一架圆黑框眼镜，一双炯炯有神的眼睛，一副挺拔的身板，非常有文人的气质，又不乏武将的风采，他的指挥才能，一半来自于日常的研习，一半来自于天赋的超常能力，当他可以将地图与实景相结合，察看地形时，眼睛里都能同时看到等高线定位图的时候，每场战斗的计划，也就充满了种种必胜的玄机。
但是，自古英雄多磨难，张鲁一扮演的陈秀石，同样是在腥风血雨中走出了光辉的革命大道，双亲被土匪所杀，妻儿改名远离他乡，战场之上的各种波折，还有他的婚姻与感情，却又是令人粉疑所思的混乱，一边是父母之命媒妁之言的数次婚姻，一边是苦苦追求却在最后时刻功亏一篑的阵地恋爱……其实还是那句话，“故天将降大任于斯人也……”巴拉巴拉，陈秋石同样是这样一个百炼成钢的勇士，成为力敌千钧的高级参谋长。
其实陈秋石在战场的成就，一边是来自于精密的推断及环环相扣的预测，另一方面也得益于在战斗中的顺利推行，尽管前期有不合作者的质疑甚至嘲笑，但血的教训与生命的待见，逐渐让陈秋石的号召力影响力得到最大可能的发扬。而他的自信与执着，则是坚守这份生命之光的重要原因。当然，在部队，他因擅自改变战术，违抗上级命令，数次遭贬，几起几落，但他的一颗忠心却从未变过，这正是一个全新为党为民的英勇战士的赤诚所在。
在剧中张鲁一有一段令人非常深刻的台词：“我陈秋石，以后一定是一个最优秀的将领，这是天意，天意让我成为今日之韩信，当代之孔明，以后我要率领百万雄狮，重振我中华雄风！”这是他对自己的激励，也是他对革命事业的信心，更是对这一系列的国共内战、抗日战争乃至解放战争的全身心奉献的最深情告白，令人动容。
印象中，张鲁一出演的战争戏并不多，但这次戎装上阵，确实给人留下深刻记忆，在数不胜数的战争题材影视剧中，他扮演的陈秋石，以智慧和勇气指挥战斗，屡立战功，无疑也将被刻上功勋碑，成为又一个被观众所熟知，所记忆，所歌颂的战地英雄，不只因他的以一抵万的超强战斗能力，更因为他爱憎分明的人格魅力，对生命的珍惜，对爱情的求索，对胜利的渴求，对美好明天的忘我奋斗。他是儒雅书生，也是铮铮铁汉，有情怀，有抱负，智商超高，情商也强，这样的男人谁不爱？

最近荧屏暴热的《马上天下》，其实一句话就可以概括剧情：一个来自地主家庭的文弱的知识青年如何在战争中成为一代战神。这是一部由著名导演高希希执导，张鲁一、何润东、叶璇、陶昕然、印小天、邵峰、于滨等主演，为纪念反法西斯胜利70周年年度宏伟战争史诗巨制。其实该剧作为一部讲述个人传记的传奇大剧，不仅有恢弘的战争场面，还有复杂的人物情感关系以及一场场虐恋戏，尤其是情感关系，能打动观众内心最柔软的部分。

张鲁一扮演的主人公陈秋石是依靠勤劳和节俭发家致富的地主富二代，他身上有书卷气，有文艺青年气质，性格怪异，多愁善感又足智多谋，和以前战争剧中看到的粗砺、霸气十足的人物形象有很大不同（如姜大牙、李云龙），和以往《雪豹》、《战火青春》等虚构人物抗战剧也不同，本剧人物更切近生活家。在陈秋石的眼中，“自己是贾宝玉或者梁山伯，至少也是张生。”有传统文人的风骨，也好色，他阴差阳错地参加革命队伍，也多半是因为女性的吸引。在爱情受挫之后，他才将自己的智慧“升华”为一系列的军事杰作，“移情”为对遭他遗弃的妻儿的忏悔与思念。牛的是陈秋石打仗不仅是用脑用心，他已经把战术意识融入他的血液里，因此对于战场上的一草一木、风吹草动，任何细节，他都有感应。

一心原想成为名角的陈秋石其实是因为家乡的丑妻菊花而离家出走，进入了黄埔军校分校，丑妻却跟着走出家乡，带着儿子陈三川，千里寻夫，牺牲在陈秋石指挥的战场上。虽然陈秋石不喜欢自己的丑妻，但是对儿子陈三川——一个草莽英雄的改造，也是剧中的一大亮点（陈三川在孤儿寡母受尽欺负的环境里长大，养成了暴力好斗逞强斗狠的性格，存在很深的草莽绿林习气），扮演儿子陈三川的居然是只比张鲁一小十岁左右的何润东。该剧的后半段，通过对儿子的改造，体现了一个传奇军事家的思想与舐犊情深的父子之情。

除了张鲁一的陈秋石、何润东的陈三川这些角色，主要角色还有叶璇饰演的袁春梅和陶昕然饰演的梁楚韵等战争中的女性形象的塑造，无不具有鲜明的特点和无法取代的个性。袁春梅作为陈秋石前妻的表妹，一起军校学习，两人有了感情。后来聚少离多，袁春梅有了自己的婚姻。二人相聚后，袁春梅本来是促和梁楚韵、陈秋石，后又吃起醋来……而陈三川又在暗恋梁楚韵，本剧真是虐恋不断。

《马上天下》的战争场面相当考究，场面恢弘大气同时又精彩还原了历史，当然细心地观众只要看到导演高希希这几个字，就会信心满满了，谁人不止高希希把控战争场面非常细致。你试想像一下，一部传奇大剧，有演技爆棚的明星，有恢弘的战争场面，有复杂的感情关系，颇值得一看。

男神不止是小鲜肉的标签，有时候也是对演技的认可，近两年声名鹊起的张鲁一就是实力派男神的佼佼者，从小荧屏到大银幕，凭借出众演技和独特气质让观众过目不忘。《娘要嫁人》里浪漫痴情的戴世亮，《火线三兄弟》中心狠手辣的日本军官高木，《红色》中温柔内敛拥有福尔摩斯般高智商的民国侠客徐天。张鲁一演什么像什么，自身的非凡气韵又赋予了角色不一样的灵魂，填补了国内影视多面手的空白。

眼下东方卫视、云南卫视热播的《马上天下》为实力男神再下一城，该剧时代背景从1928年开始，历经国共合作，抗日战争，至解放战争结束，讲述了张鲁一饰演的陈秋石从文弱书生成长为一代名将的故事，是一部篇幅恢弘却又充满传奇色彩的战争史诗。作为剧中的核心角色，陈秋石这一角色没有遵循以往战争剧通常惯用的英雄模板，而是具有非凡的个性魅力，打破常规的战术理念，特立独行的处世风格，大将之风与机智鬼马相结合，屡犯军规却奇功不断，和《亮剑》李云龙、《历史的天空》姜大牙有异曲同工之妙，都是让领导头疼却离不开的实战家，也是观众最喜欢的一类角色，酣畅，痛快，不为规矩教条束缚，毫无刻意做作之嫌。

出演这样一位年龄跨度很大的另类英雄，对演技精纯如张鲁一也是不小的挑战，但是他完成的非常完美，一如《红色》徐天的优雅从容，游刃有余。

徐天一亮相就是儒雅成熟，略带淡淡的忧伤与神秘，陈秋石不一样，一开场时是一个处于叛逆期的顽劣学生哥，男扮女装演话剧，被押回乡下拜堂成亲却执拗的不肯拜天地，刚结婚就丢下媳妇逃回城里，跟着共产党闹革命。这样的情节充分展示了人物的双面性，既有少年书生的家国责任与意气风发，也有任性、乐观、盲目、冲动等多重性格因子。

当这样一位书生哥加入一场残酷的战争，自然就产生了强烈的戏剧性。从前都说：书生遇见兵，有理说不清，到这里变成了书生会打仗，谁都挡不住。从见了鸡血都会晕吐到带兵冲杀于战场，谋略于生死之间，陈秋石在一夜直接就完成了升级，进入“马上天下”的模式。

书生哥到革命大将，张鲁一的表演生动自然不露痕迹，甚至有点萌，为严肃的战争题材增添了不少轻松幽默的元素。而对于这样一个有点“不着调”的歪才是如何成长为战场上独当一面的“战神”，好奇心就这样被勾起，出色的演绎成功带领观众入坑。

内地荧屏，抗战剧依旧占据霸主的地位。中国演员60%在演抗战剧，而演出特色和风格者却寥寥无几。身价最高的孙红雷、李幼斌等都是以正气凛然的传统军人形象功成名就。张鲁一不同，他的正气之余，还有一丝妖魅、帅气和偶像气质，是身处抗日谍战剧种中，难得能激起一片少女心的男神，没有之一。

张鲁一的成功不是偶然的，去年的《红色》，业内口碑爆棚，观众一边烧脑一边被他塑造的高情商高智商儒形象攻陷。《马上天下》的导演高希希曾表示选择男主角的标准就是受年轻人欢迎的。可见张鲁一在导演投资人心目中除了会演戏，还附带涨人气的高额利好。《马上天下》的收视佳绩和吸纳的年轻观众，张鲁一功不可没。有的演员是戏带人，而好的演员便是人带戏。

之前，张鲁一被看作一个上升期的演员。有作品、有观众缘、有粉丝，有扎实的积累。而现在，更多人预测他即将迎接量变到质量的转折点，成为全面走红的影视新贵。《马上天下》是否就是引发爆点的导火线，在接下来的播出中，让我们拭目以待。

    完全是为了男主角来看这部戏的，可是不管对张鲁一怎么的喜欢，还是对《马上天下》爱不起来。难道真的是前期宣传的很卖力的戏都不怎么样，闷声不吭反而能出好作品吗；还是期望越大失望越大呢？
  珠玉在前，看了《红色》之后才真正知道什么是一部好剧的出品是导演编剧演员缺一不可。
  感觉导演在拍摄上并没有什么让人很惊艳的地方，所谓的“十年磨一剑”看起来也不过如此。戏里的有些台词放在那个年代听起来很奇怪，总有种说不出的不对劲。部分情节也有些别扭：土匪杀进隐贤集的时候，陈家真的很淡定啊，陈老汉还能慢慢吞吞的交代那么多事情，大爷您说话的功夫都能跑十里地了啊；陈三川偷油条被抓后，我真的想说郑大先生我都替你觉得尴尬，你稍微拿出点为人师表的样子好不好啊。演员方面觉得印小天真的不错，演出了一个内心耿直的进步青年；对于陈秋石我只想问，是剧本本身把他写的这么跳脱还是鲁一君最近接戏太多都没能好好停下来琢磨人物了？最后我是来吐槽女主的，憋了好久了。42岁的小陶虹演24岁的姑娘我只有一个想法：“姐姐你好漂亮啊”，三十多岁的叶旋扎俩麻花辫我只想说：“阿姨你走错片场了”
   最后的最后，看能不能努力撑到第十集吧，我已经想弃剧了。。。。。。