01

菜菜子和美美子才15岁，正如伊地知洁高所说，还根本没有善恶的观念，却已经开始杀人。她们也阐述了为夏油杰那么卖命的理由，因为杰把她们二人从牢笼中解救出来了。看到这里，我就想： “那确实很能理解的，如果是我，也许也会做同样的事吧？” 因为我个人十分信奉的理念是：「全世界都可以对不起TA，但是只要TA对你好，你就不能做对不起TA的事。」无论TA善恶与否，只要对方对我有恩，我就不能置TA于不义之地。

对比来看，宇智波带土的所作所为不可原谅。杀掉普通人我倒没太大感觉，可他毫不留情害死水门一家时，我真的很震惊：“水门老师对你不够好吗，你有什么资格裁定他的生死？” 所以啊，宇智波带土这个人，没法被可怜。我可以理解他，共情他，但对他同情不起来。大蛇丸同理，与同辈兵戎相见挺无所谓的，但害死自己的老师，no way。

02

咒回里面师生的理念没有火影重，主要是老师不太够用。火影里那种小班的教学模式，真的很能体现出「传承」的理念，而咒回把刻画重心放到同辈之间的互动上了。

乙骨忧太确实是碇真嗣的秽土重生，高Fi+Ne，怎么说，日漫主角选择这种人格确实能不错地为观众展示心理活动，继而铺开来讲整个故事。想象一下，如果选佐助/沉香，故事该怎样讲？那就完全不能用现在的剧本了。

03

五条悟，白发，蓝眼，手脚的骨骼都很大，长胳膊长腿，还头小，完完全全的欧美人骨架嘛。而且看了这个剧场版之后，我觉得得站五夏了。

而且五条悟，多么优秀的、标准的、模板似的乾族人：礼义、高欲、智慧、理想、自持、竞争。这六点他哪个不符合？结果拼凑出来是这样一副模样，看起来跟乐子人ENTP似的，但实际完全不是。所以啊，咱也能明白了，高阶人的游刃有余能到什么程度，作为普通大众，需要学习的东西还有太多吧……

04

【观影过程中的一些对话】

Eoi：你也把我诅咒了。

我：什么啊。里香和忧太有着结婚的约定，所以她把他诅咒了。

Eoi：你就是把我诅咒了。

我（敷衍）：行行行，咱们家你说了算??

“也许不是里香诅咒了我，而是我诅咒了里香。”

Eoi（Screaming）：你看看看看看看看看！！我说什么来着！是你诅咒了我，你 诅 咒 了 我！！！

我（结舌）：Well...没想到真是这样，我把这段剧情忘了，你还真说对了。

看了前2集觉得是个老土的剧，看了后面才知道！何止是老土，简直是烂！！！还不如一直撒狗血，观众虽然觉得羞耻却还想看看到底还能狗血到什么份上（如顶楼）。但是这个剧不是！这个剧除了土就是空！像小学生的流水账日记一样，没有重点没有主线，还没有流水账那样连贯，东讲一点西讲一点。九州系列的剧真的很难拍，除了九州缥缈录把九州的世界观拍得比较完整（但是主线太多想表达的太多，看得有点累，一旦没看了很难再重新投入进去），其它的都拍得不咋地，星月长河尤其的烂，完全没有逻辑，说是奇幻剧，剧里最突显奇幻的地方就是“推算”，“星宿”啊这些的，结果你跟我说男主并不信星命这些？？？好，就算是想打造出男主虽为凡身但智慧过人全靠脑子的，结果一转眼又说男主有神力容颜不老？？？编剧你要不要看看你自己在说什么？？？一个有神力的皇帝不信星命？就算他自己非要不信，但是他是皇帝啊，他拥有神力，怎么敢完全断言星命是假的？他身为皇帝不为自己子民考虑吗？如果有千分之一的可能成真，老天降灾给子民怎么办？这么蹩脚的剧情就是为了让男主觉得女主跟其他人不同而写，连基本逻辑都不要了。九州天空城剧情也特飞，但是当时演员都很年轻，看一群少年少女中二也满搞笑的。这剧演员都30+了，怎么代入这么中二无逻辑的设定，特别冯绍峰，为何要接写剧本，他自己都不能信他这角色能立得住吧？其实烂剧多的是，但是这个剧我是真的气，演员都是有代表作的演员，就拍了这么个玩意儿，这也不是那种小成本小网剧，花这么多钱拍这个？？？还不如拿去做公益好吧。彭小苒接个好剧把！！！小枫滤镜快搂不住了！！多的一星给演员的！！！

4分。

接连看了好几部奈飞与韩语电影市场合拍的出品，都很水，可能和大数据流量计算有关，比如明星，比如卧底，比如喜剧，比如复仇，总之，资本的逐利很正常，但资本也不一定能正常逐利。

刘亚仁饰演的顶尖车手从阿拉伯回韩，没想到被检察长盯上胁迫卧底车手，给黑组织运送赃款。随后被发现准备跑路，却不想同伴被抓检察长被杀，而是草包团决定复仇，追求正义。

这是一部毫无个人主张的杂糅片，里面既有对港片《英雄本色》、《无间道》的致敬，也有各种小心思譬如车尾翼开可乐瓶的桥段，但终究都支撑不起一部成熟的犯罪、动作喜剧。因它既没有喜剧的语言灵魂，也没有喜剧的表演功底，更没有喜剧的逻辑思维。

到最后，看了一个愤怒的寂寞。

其实我已经有点厌倦穿越题材了，套路都是一样的，女主从现代过来，换了个身体，开始逆袭。所以我一开始对这个剧，一点都不感冒。直到别人跟我说这部剧bg线是德国骨科。

由于我一直觉得，国家欠我一个哥哥，所以每次电视剧里面讲兄妹的情节我都很容易动情。比如权力的游戏里面我活生生把雪诺和三傻看出了cp感……

当然要是亲兄妹相爱未免太丧病了，编剧总要搞点误会，比如抱错了，其实是好兄弟的遗腹子之类的。但是我万万没想到还有这种玩儿法——外星人穿越！

外星人题材的电影、电视剧不少，有跟外星人交朋友的比如ET,有跟外星人谈恋爱的比如星你，但跟外星人做兄妹，还慢慢变成德国骨科，这种还真是前所未有，新套路啊！我喜欢！

况且唐青风真的太苏了，郭嘉啊，这样的哥哥请给我一打！我对欢喜冤家的套路毫无抵抗力，看起来是diss，其实就是情趣啊！在我看过的无数小言文中，最喜欢的就是那种喜欢开女生玩笑，逗女生，但是心底里其实把妹妹当宝的人设，就跟读书时候跟班上男生搞暧昧似的，挠的你心痒痒的。

说回妹控，其实也不是真的什么哥哥都喜欢，说到底，我这个玛丽苏老阿姨，内心深处还是向往这种苏感的男生，无论是现代剧还是古代剧，这种把一个人捧在心尖尖的男生对我而言，就是绝杀！

男主耍帅很容易，但是要苏不容易，无论是他的行为，还是外表，还是口音。但郑业成一开口我就跪了，别的影评说他是原声，不说我真的以为还是边江大大，像这样颜值在线，又能自己配音的演员，真希望可以红起来，我真的不想看边江跟季冠霖谈恋爱了。

所以也要表扬一下安悦溪，我真的没想到她也是原声。其实花千骨的时候我不是很喜欢她演的糖宝，早知道她原声这么好听，就不该找一个声音又尖又刺耳的配音给糖宝配音啊！

不得不说现在的电视剧对女主要求比男主高多了，男主负责帅、负责苏就行了。但看看阿部，又是古灵精怪、又是吃货，基本上把现在女明星爱艹的人设都用上了，但仍然会有部分观众不买账。虽然这不是正剧，人物不需要多么复杂多变，饱满丰富，但是剧的最开始，附身前后的唐青叶对比还是非常明显的。

我很少在剧看完之前写影评，但正如我很少看网剧一样，颤抖吧，阿部，让我实在忍不住要写一写。感谢编剧让我看到这样一部欢脱的妹控电视剧，满足了我长久以来的yy。

继续期待更新！看完了继续更！

就恐怖而言，“The box”还是很惊艳的，可不可以理解为盒子里是妈妈的邪恶，她以自身血肉喂食一家人，自己再不断重塑恢复，吸食他们的精气，她本身也依存于此生活，因此当家人都去世后她再也无法进补，才有了最后的“im hungry ”，从人文角度而言，反应了一种悲哀，盒子就像潘多拉魔盒，积攒着一个女人，一个母亲，在家庭和生活中的不如意和压力，当这种隐忍终于无法维持，盒子出现了，调皮的小男孩在挑战母亲上当了先锋，也打开了魔盒，母亲的怨气被发现了，开始外泄了，这个家庭成员间的互相折磨开始了，不是没有爱，否则被压制先死去的将会是母亲，其他成员在发现后一边保密不刺激母亲，一边又无法不向母亲继续索取，而母亲直到最后都不会明白自己才是导火索，而家庭模式是原罪。

第二个故事“birthday party”，我个人刚看完是很不喜欢的，没有第一个故事有悬疑氛围，也不知道要讲什么。但是写完第一个故事的影评突然懂了，其实核心思想是一样的，都是女性和母亲这一角色在家庭中的恶性循环，自认为尽心尽力，殊不知一些行为导致了悲剧发生，包括丈夫的自杀和女儿的心理疾病。

但恕我直言，第二个故事作为恐怖片，作为电影短篇，都不太合格，脉络不清晰，也不是靠细节拼图的作品，仍然不喜欢。四星给第一个故事，第二个故事减一星，后面的看大家打分我也不想看了(??ˇ?ˇ??)

很多难以理解的剧情。

比如，日本人在大街开枪杀人的场景。(被抓后假招供，当街指认裁缝就是大姑娘。)。日本人当街开枪杀人，群众佛型围观，不躲闪，不尖叫，不逃跑。

原来警察摇身一变就成了管家。大汉奸摇身一变变成爱国真汉子。害死丈夫，骗走女主家财，女主也是能原谅的他？这心是有多大。

日本政府大楼除了一个日本人，一个女厨子没有其他人了吧，请不起演员么？女主多次在日本大楼随便穿梭。。

女主演技还是还是可以，颜值嘛。。。

男主颜值嘛，上佳，演技比女主差了一圈。

这是我看过的最棒的一部讲原生家庭的电影。女主因为原生家庭，父母的离别，打压等各种原因，无法真实地表达自己的情感，只能压抑自己的感情。所以在每次面对爱情时，她都无法正确的表达自己的情感，总是和爱人不欢而散，让自己很受伤。而实际上当一个人状态不好的时候，她在各方面都受到影响。因为女主的心结，导致她无法正常地和家人交流，甚至连工作也受到了影响。直到女主遇到了心理医生，帮她解开了心结。父母也是普通人，父母也会犯错。当你以一个成人的眼光，去看待你父母时，你才能慢慢理解他们，原谅他们。当女主和父母和解后，她也和自己的内在和解了，她的工作也越来越好，可以正常地去谈恋爱了。当一个人状态好的时候，其实她的各方面都会变得好起来。所以自信的状态，才是最重要的。因为心理治疗的过程，女主爱上了心理医生。但是出于职业操守，心理医生并没有接受这份爱。女主爱上心理医生是因为心理医生能帮她解决问题，作为一个职业人来说，心理医生需要的是病人能够自己独立起来，自己解决问题。所以，心女主对心理医生的爱更多的是一种感恩。因为这次的心灵蜕变，女主开始变得成熟，也因此将自己的这段经历变成了独一无二的影片。每个人独一无二的个人经历，其实都是自己最好的作品。

为了理想，我们跋山涉水

为了理想，我们拼尽全力

为了理想，我们一贫如洗

为了理想，我们吃尽了苦头

一个在加州为自己的理想打拼的本.施瓦茨饰演的喜剧演员，因工作的失意，回到长岛家中短期修整并看望阔别四年的父母。小镇的一切没有改变。在酒吧里，与丧妻之痛而放逐自己的皮肤科医生偶然相识，迅速成为忘年之交。他们两人因为各自的失落与对生活的那么一点点期许互倾吐心声，剧情因由两人的友情与在小镇的生活状态而展开。

施瓦茨饰演的喜剧演员已经 32岁，在加州闯荡一番，却一事无成。心灰意冷地回到长岛家中，阔别4年的父亲见第1面只坐着跟他握了一个手，就没有什么可谈的了，他知道父父亲依然希望他继承自己的木料厂生意。妹妹依然跟他斗嘴，又换了一个新的男朋友，只有母亲爱他一如当初，宽容自己孩子的一切，并充当家中的与父亲之间的调和剂。虽然她也希望儿子回家替丈夫打理一切打理公司，但没有对孩子过多的施加压力。

好朋友兼死党黑胖已结婚并生子。晚上9点就得回家，早晨5点要上工，他告诉我施瓦茨，这是男人的责任。妹妹在镇上的快餐厅打工，酷酷的保安男朋友喜欢像警察那样工作，规劝本地人的不当行为。这位男友与父亲的人生观很相似，他们互相认同互相理解，看着妹妹男友与父亲默契的击掌赞同方式，对于幸福人生的理解，其实就在于这一瞬间。

每个人有个人的活法。黑胖觉得逗孩子们玩儿，共享天伦之乐就是幸福，而男主这个对这一切却感到困惑和遗憾。这些人从开头就能想到结尾的人生，上学、结婚、生子，陪着孩子们成长再到老去，他不想要这样完全可以看得见的的结局。

切断了青梅竹马女友的一切联系，远走他乡，以为能成就一番事业。再次相逢女友结婚了，那一刻是那么地遗憾与苦涩。带着铩羽而归的失落，无所事事的喜剧演员在小镇子上游荡，显得那么格格不入。所有人都有工作，都有自己所谓的责任。我们不能说这些人不幸福，没有社会责任感，反而是这些普普通通的人。

作为一个螺丝钉的存在，每个人都有他的意义。有些人觉得踏踏实实的工作有一份稳定的收入，有一个稳定幸福的家庭，这一生就很美满。而有些人呢？就是有对这些能看得见结尾的人生抱有怀疑，他们想创造。想有天翻地覆的一番变化，脱离出小镇这种长期不变的氛围之中。他要一些改变，社会也因为这些人的改变，对艺术上的追求而丰富多彩。每个人的人生都是不一样的，我们没有理由去指责别人的人生，你的人生是你的，我的是我的，不管要经受多少挫折，我的方向盘要掌握在我自己的手中。

皮肤科大夫，前妻因为严重的忧郁症自杀；第2任妻子因为胃癌而去世，这是他的真爱。在这位妻子去世之后，他的灵魂也随风而逝，留在这个世界上飘荡的是一个孤独的灵魂，唯有夜夜笙歌、吸食大麻来麻醉自己，假装快乐，醉酒后才能面对那个冰冷的屋子。

生活没有永远的失败者，只有失败的生活。如人生导师般存在的马蒂，倾听了喜剧演员无数的心里话并指导他重新认识生活。也因为医生的开导而打算在小镇上做自己的演出。妹妹、妹夫、前女友、观众对都对他的演出做出了肯定，切入本地生活的笑话，更接地气，也更能引起听众的共鸣。而在大都市繁忙的快节奏中，人们没有闲暇去聆听他的笑话，昏暗灯光下抱着话筒的喜剧演员是那么地孤单被人漠视。

医生是一个好人，是一个不按牌理出牌的人，他会在洗手池里头小便，会因为病人没钱看病而免费送药。会因为醉酒了而找代驾。年轻时为了真爱，放弃了前妻和孩子，晚年他会为年轻时的缺少对前妻的关怀和儿子的关爱而懊悔。临终前也没有取得儿子的原谅，没能亲手抱抱自己的孙子。

影片在些许的遗憾中，以皮肤科大夫马蒂的葬礼收尾。因医生的女儿到这里参加葬礼而与男 主相识。把她带到家中与家人共进晚餐，和谐的气氛，温暖灯光下的夜晚，女孩与家里人聊得很开心，导演并没有告诉我们最后他是否与这位姑娘结婚，或者男主今后是留在小镇还是继续到别处闯荡，但是这个留白告诉我们，男主已经成长。他接受小镇上的一切，小镇也接纳了他。父亲了解到他对于喜剧的喜爱与努力，双方取得了谅解。天空中闪过一道闪电。喜剧演员一句“滚吧，混蛋！”表示抛掉过去的一切，不管是婚姻还是理想，它表示一切即将重新开始。

理想失败了，我们重头再来。

如果我们抛弃了生活，生活终将抛弃我们。

剧情虽然不紧凑，情节也不是特别恐怖，但是围绕着一个个人的死亡，还是有条主线可寻的，有一定推理能力的观众，是可以提前剧透的。但是，对推理片不是很在行的观众，就会进入作者故意设置的障眼法，认错凶手，最后对所有人有一个180度的重新认识。

猥琐大叔并不猥琐。

一开始猥琐的大叔，就好恐怖，神神秘秘的，在电梯里偷窥，在锅炉上贴着小女孩照片，吓唬 小姑娘，让你人一开始感觉就要暴揍一顿的感觉，最终才发现这是本片最明白的一个人。

强壮保安也是好男人。

从保安的螺丝刀丢失时，开始怀疑这个保安。有螺丝刀杀人，保安也很强壮，完全具备杀人灭迹的能力。

秃头经理原来是个大变态。

秃头经理也是神神秘秘，同时还故意擦掉地板上的血迹，让人感觉就是故意消灭正觉，结果呢，最终是个偷窥狂。

喊捉贼者原来才是贼

一个老婆烧死的单身男人，一个照顾两个孩子的父亲，有情有意，还是个人心肠，还吸引的熟女归，谁又能知道原来是他呢。

可爱的小萝莉原来才是恐怖之源。

最后的结局确实有点出乎意外，看到的不一定真，眼睛会欺骗你。

央视出品，必是精品！这部记录片呈现的风格，兼具厚重与明快，画面工整，用光考究，剪辑流畅，制作精良，欣赏性和思想性兼备。将故宫文物知识点以轻松幽默的叙述和快慢适中的节奏，向观众展示故宫建筑所蕴含的祖先文明，以及生存智慧。激发年轻人愈发浓厚的对中国传统文化的好奇心与求知欲。

叙事结构采用行进式结构和时空交叉的板块式结构,视野宏阔，从凤阳到故宫，凸显故宫建造非凡匠心。创新国际化美学叙事表达,充分体现了当代人与建筑文物,过去与现在的对话。让观者深刻感受到故宫建筑文化的博大精深和绚丽多彩。古建修缮大师和徒弟们严谨认真的工作态度和高超的专业技艺,激发民族自豪感、唤醒民族认同感的同时,也在微观层面激活了观众对工匠精神的向往与追求,代表了我国当代纪录片创作者的探索精神和时代责任感。

该片以深厚文化内涵与艺术底蕴，匠心制作精良，打造人文纪录片精品，也是外宣“走出去”工程对外文化传播的精品，在“润物细无声”中，涵养文化自信。正像片中所说，丹宸之所以永固，皆因一代代故宫人薪火相传。在漫长的接力中，每个人付出的时间与责任，最终留下了红墙黄瓦、流光溢彩，更留下了可以再说六百年的紫禁城。

看着这个纪录片，有一种被洗礼的感觉，通过记录片的展示，我感觉故宫是有生命的，它代表了那个时代，也代表了创造出它的人的心血，它承载了太多太多，我们需要报以敬畏之心。

在这些故宫的修缮者身上，我看见了不一样的东西在闪闪发光。

一个晚上看完两季只能说，名字很符合本剧的立意，当周围同学开始谈恋爱、追星、化妆、打篮球的时候原本成绩吊车尾的男主，一直在为了考北大而默默努力，最后他和女主形成了强烈的对比，班级排名位置互换，最后顺利的找到了自己的定位并出国留学而反观女主，从一开始的众星捧月的女神形象到后来因为早恋荒废学业，之后又在玩弄感情这条路上越走越远，剧里有一句话说的对“有些东西想要放弃，比不开始难得多”这部剧如果换个名大概能叫《海王养成手册》了，女主到了第二季结尾你会发现她仍然是那个高高在上的女神形象，可就像男主说的，少了几分光彩罢了，这几分光彩在女主开始玩弄他人感情来自我疗愈的时候，已经把自己渣女的本性暴露无遗了。男主人设前期极为普通，但第二季来了个大反转，到了最后，男主还是暗恋女主的，不过就像所说的那样女主“不自爱，不值得爱”罢了

不知道有没有第三季，随缘吧，整个剧下来各方面都很普通没什么记忆点，如果有第三季，希望导演别插那么多男主自己脑补的画面，有的时候真的让人感觉有一丝丝的猥琐

希望是生活的必需品欲望是生活的枷锁当恶魔呼唤你的名字恶魔说“希望是即龌龊又肮脏的感情，人类用希望这种便利妄想包装起虚妄又自私的欲望，抱这种包装过的欲望称之为希望，原谅着执着于这些肮脏欲望的自己，丝毫不去理会这些肮脏的欲望只是痴心妄想。不过，即龌龊又肮脏的希望，最终都会走向挫败。”但是我觉得希望不是欲望两者之间有些不同之处希望是生活的必需品而欲望是生活的枷锁所以“拥有希望是最好的事情”“拥有欲望是不是一件好事，这是一个问题”

还可以拍的再恶心点吗？剧情烂，演技烂，刘烨除了装13，哪儿有演技可言。真不知道怎么拿的影帝，记得他还演过叫神枪手的电视剧，差点没给我看吐了。就说剧情吧，那个赵光希，一会儿上了火车，一会儿又逃离火车，奔了北京，一会儿又赶回来到医院逮捕了任弘毅，然后又马上见到了他北京的老爹，他来去是驾的跟斗云来去自如吗？

影片开始都市的赛博朋克，全息投影的虚拟街头女郎，很有元宇宙的感觉。之后场景在森林里，笔直挺拔的树木、后景的烟雾有种胡金铨《龙门客栈》片尾高潮决斗的感觉。这种古典的感觉，在李治廷和屈菁菁进入芦苇地场景，有张彻古装电影如《保镖》里的芦苇经典场景。8090年年代香港电影的感觉也提现在回忆小时候的场景里，尤其是片尾屈菁菁来见朵朵，屈菁菁沿着台阶上来、迎面庭院里的一群孩子，有种《东方三侠》里心事重重的梅艳芳看到孩子就温柔起来，此时柔镜也很有90年代香港电影的感觉，尤其《东方三侠》也是未来武侠片。

所以导演将动作片放在未来，放在元宇宙的概念下，其实是对动作片的一种创新。虚拟与现实，又有种佛道的感觉，佛家认为现实是虚无的，人的肉体只是暂时。

所以如果有下部，期待的是因为基因实验的改造，使得李治廷和屈菁菁变成了超级英雄，拯救世界和地球。

李治廷的身手太棒了，感觉是谢霆锋《怒火重案》之后，动作片里出现的一个新动作男星，形象气质很好，又多才多艺，关键还很年轻。

屈菁菁的动作很飒，长条个子，射箭的动作超酷，比《饥饿游戏》和《黑寡妇》的射箭动作酷多了。中性短发、衣着不是很暴露，正是这两年国际动作片大女主的潮流趋势，譬如新版《古墓丽影》、《黑寡妇》、《黑衣人3》、《火药奶昔》等片，一个女动作女星星的诞生。

好的动作片都是在寻找、发现和训练新一代的动作新星，从这一点上，本片很成功。

本片的动作设计方面，一贯保持着成家班的优秀水准，动作拍摄跟动作不跟人，很有参与感。武器都是新式兵器，女主的箭柄用可用做棍枪，动作很干净利落。兵器架上有一对双拐没有拿，想起的是《尚气与十环传说》里的带拐的兵器设计，让两个片子的动作设计有了连接，两者都代表的是成家班一流的动作设计。

高潮动作戏老外男主拿的短柄双斧，也很有传统十八般武艺里斧的感觉，只是传统里一般是长柄。女老外拿的双刃短兵器有种传统鸳鸯钺的感觉。

总之，影片在元宇宙赛博朋克氛围上、故事设计、动作设计、动作演员培养上都在力求动作片的创新，也在影像的营造上和香港传统武侠动作片上有互相连接的地方，尤其是袁祥仁老师的跨刀演出，更让片子有了传统和未来的暧昧性。

影片在屠杀部分没有过多的动态影像展示，取而代之的是屠杀过后人间炼狱般的城市图景。往日喧闹欢腾的街道，顷刻间变成了焚尸场，襁褓中的婴儿，还没来得及感受人世间的美好与残酷，便匆匆告别，也好，在那个对犹太人残酷至极的年代，离开或许是最好的选择。

印象最深刻的是幸存的犹太人在战后陈述自己逃生的片段，“我躺在了尸体上，从早上9点躺到下午5点”“他们（德国士兵）来检查我是否死亡的时候，用土掩住了我的面部，我当时仅存的意识告诉我，比起被活埋，我希望他们一枪崩了我” 这不是杜撰出来的战争传奇，也没有好莱坞大片般的震撼场面，有的是一条条鲜活的生命和渴望求生的灵魂。那些穿过灵魂黑夜抵达生命彼岸的人，多么值得尊敬啊，是他们求生的信念，让历史上残酷的真相被揭开，让人类丑陋的罪行被审判。可审判之后呢？斯人已逝，冤冤相报，那些被吊死的德国士兵，也只是这场灾难的副产品罢了。

从片尾选曲上来看，黑莲花本意是要在银翼杀手系列基础上加入更多流行元素的娱乐向剧集，在每集片尾做个小高潮带着情绪往上扬。但是实际上从节奏到气质都更偏向原来的系列，所以片尾的上扬经常会让人觉得情绪顶不起来显得不合时宜且与本身风格不搭。

黑莲花的节奏很慢热，少有酣畅淋漓的情节，就算加入了很多打斗，也是银翼杀手风格的战斗场景，不会很热血，拍摄剪辑上也不是时髦风格的处理。

制作上场景满分，非常还原原作的城市景观，房屋内部装修等。战斗表现八分，复制人那种灵活且敏捷的战斗方式表现得很棒。人物面部表情两分，场景的还原和人物面瘫的反差太大，不知道是没做完还是制作组真的不会做这方面……不过也算是唯一的遗憾了。

个人很开心的是黑莲花还是很大程度上还原了原作的世界，光剑雨伞、复制人检测仪、街边小吃店、大山一样的巨型企业等等在原作中的经典元素没有缺席，乃至2022的大停电故事背景与银翼杀手世界观的复现都深得原作精髓。黑莲花也在这样的世界观下写好了一个关于复制人觉醒和复仇的故事，并与正传产生联系讲述了华莱士瞎眼的来源。它的节奏和叙事或许与现在的流行趋势背道而驰但是仍然坚守着系列的内核和灵魂。

初代电影上映后也曾陷入不被人理解无人问津的境地，希望有更多的粉丝能来关注同样值得一看的黑莲花。

-----------------意难平预警-----------------

gallifrey，time lord，这些名词过去于我是宏大又充满美感的存在。试图摸清他们的历史，就仿佛在阅读某种上古神话--粗糙，力量，神秘，壮阔，浪漫；耳畔回响Murray gold ''This is gallifrey''的激扬旋律，以及博士梦呓般吐出那些歌颂故乡美景的字句--而这一切都毁于一旦了。一个具体到面貌的孩子，一场俗套至极的人体实验理论把我关于咖喱弗雷最原始的梦打破了。

季终更新：对我来说，本季季终集看似部分填坑，实际上留下了更多需要处理的问题和悬念等待后面解决。很多人对CC在推翻过去50多年剧集的基础上建立的新设定反响不错。前几季愈加明朗的博士身世再度扑朔迷离起来，doctor的神秘感增加了，剧集之后的走向可能性更加多远，不再局限于''咖喱星/打雷/法师炸了-复活-炸了-复活''''博士12次重生周期''等等常用套路。CC剧组的脑洞和科幻创作能力也得到肯定。但萝卜青菜，各有所爱，一千个读者有一千个哈姆雷特，从我个人角度，我比较反感CC季终的处理模式。以下均为个人好恶感性立场，缺少理性说理支持。

剧集的广度和深度，博士的神秘感，不是一味增添设定的混乱度，增大DW宇宙熵值就可以完成的--甚至会起反作用--爆炸。这也是我反感魔法特后期部分剧集的原因。

博士的神秘感，对于路人，是--I'm the doctor. --Doctor who? ；对于同伴，是博士的来处和归去，旅途的开始与结束；对于作为观众的我们，是在陪ta一路走来，尽管对部分基础背景早已熟稔，却仍沉醉于这位带着蓝盒子的怪人的未知故事。我的确没有看过老版，对doctor的了解不如从头追到尾的whovian们，但博士于我全然已经成为一位有趣的老朋友。而随着之前设定的全盘推翻，这位老朋友突然变得陌生，拒人于千里之外，我过去对ta的了解--每一段痛苦时的共情，每一次团圆后的欢乐--都变得有些莫名其妙。重生这个悲剧性内核却埋藏希望种子的巧妙设定，在这一集被碾压得一干二净。博士在宇宙间流浪，见过无数美景无数次救人于水火，却对于最初选择逃离的gallifrey始终保持故乡孩子的那份谦卑，这种反差和对比带来的冲击和悲壮感也不复存在。

打个不恰当的比方：大家都知道孙悟空是从石头缝里蹦出来的，是正义，坚定，勇敢和反叛的化身。续写冒险故事的作者突然告诉你：孙悟空是天庭派下维持平衡的天选之子，既是神又是一颗棋子而已。我更欣赏那个普普通通的咖喱星人，不是什么几百个自己在太空游荡的timeless child，只是一个咖喱星人--选择了doctor的代号，在时间漩涡面前拔腿就跑，功课偏科，天生反骨，偷了一台老型号tardis流浪宇宙；并不比ta的死对头master高人一等，两人曾经是同学和挚友，却因为理念的天上地下彻底分道扬镳。这样的doctor褪去了高高在上的神性光环，更加真切丰满，不是一个前方虚无缥缈闪烁耀眼光芒的影子，而是黑暗中提着一盏灯大步向前的实体。

IMDb逛了一圈下来，绝大多数评论都对CC这次大刀阔斧的设定修改感到遗憾和难以接受，表示威廉哈特奈尔永远是心中的第一位博士，同人文也不敢这么写，辜负前几任编剧和演员的创作等等……相对于S11的过分平淡无味，这一季过山车般起伏的走向和最终颠覆性的设定于我简直有些破罐子破摔的味道。不过S12整体质量比11提高不少，master的表演也是全季的亮点之一。

E01&02：

E02看完之后，个人认为两集整体下来三星到三星半是没有问题的--虽然不知道是不是跟S11水平的断崖式下降，对DW的要求不再严苛有关。

当沉重，阴郁的黑暗面被挖掘和展示出来的时候，博士才是我们认识的那个博士，不是一个星际旅行团小导游。尽管DW本质的定位是儿童剧，多年以来编剧的创作已经使其拥有丰富的内核。如果仅仅像S11那样带着几个特点不甚鲜明的旅伴在宇宙里这插一脚那插一脚，来一波说教，最后你好我好大团圆，这些使DW从众多也很优秀的科幻（儿童）剧中脱颖而出的特质就消失了，不再具备吸引儿童以外群体的能力。之前星际间的小打小闹，和博士的真正形象是分离的，换成另一个角色形象也可以完成相同的事情。而阴暗面的展示也给了Judy足够空间来发挥自己的演技，让她与博士的角色更加贴合，看着不再特别出戏。

无论是节奏剧情还是博士以及新任master的塑造，个人感觉第二集整体水平高过第一集。第一集看完，总觉得博士的存在和能力还是被削弱得厉害，master过分的疯狂莫名给人一种不太聪明的印象。但第二集，master真正暴露身份之后，他疯狂外表下的神经质，残忍，敏感的小细节越来越多。刀马之间的对手戏也使13姨的形象丰富起来。这位master的风格有点类似Simm版的法师，不过不像我又爱又恨的Simm版法师和Missy，目前为止我对新任master还爱不起来（有点太坏了？过分暴力？），不知后面会不会有新的变化。

然而个人看来S11一些问题仍旧存在……最突出的就是对同伴的刻画。三个人还是太多了些，照顾每个人的形象，还要顾及博士的塑造，最后的结果就是--所有角色都不突出。E02的博士''摆脱''了三个同伴之后，形象肉眼可见地鲜明起来。而我也更专注于博士的剧情，对其他三位的遭遇不太在乎，因为S11没有让我与他们产生任何共鸣。三人组里面我最喜欢的是Graham，然而他癌症患者的设定就像Ryan的运动失调一样时有时无。Yaz的个性有些接近Martha，聪明勇敢而非常善良，同样面对着职业方面的压力。然而Martha与博士的联系无疑更加紧密（只有一位旅伴），加上她对博士朦胧又痛苦的情愫，形象要饱满的多。

另外，S12的配乐很好，作为一部科幻剧完全合格。但是与前任Murray gold贴合每一位人物每一段情节或宏大浪漫或悲壮忧伤或诙谐幽默或奇幻诡谲的BGM比起来还是有很大差距。不知道在此后的剧集里，还会不会产生I'm the doctor，doctor's theme，the long song，Vale decem，song for ten这样经典的音乐了。

写了好多发现主要还是人物相关毫无头绪的碎碎念??仅代表个人看法，欢迎理智讨论。

更新：

咖喱星被毁，timeless child，所有都是谎言--CC这集最后挖的大坑还蛮吊人胃口，很有野心。但是我个人有一点担忧。之前时间大战各方疯狂互怼动用各种武器技术才让咖喱星变成一片焦土，法师一个人毁掉星球是不是略显草率；之前在DW正剧，小说和周边逐渐丰满的咖喱星及time lord设定会不会被一季改写也是个未知数。只能说，坑是个不错的坑，不过也是对编剧要求非常高的坑。如果这个大坑没有完美填满，就会变成黑洞侵蚀掉我对新剧组的信心??。

再度更新：

法师和博士在塔上对峙时，对俄罗斯一笔带过地黑了一把--这自然是很多英美剧的尿性，但我个人非常反对在神秘博士中添加过分的意识形态。S11的影射特朗普，大谈印巴分治已经让我作呕，我请求CC不要在这个相对单纯的架空世界硬塞你自以为是的政治小聪明。

E03更新：

这集真的……都不想细说。S11的毛病全回来了。不明不白、快速略过的人物关系，乱糟糟的剧情线，大段乏味说教（官方盖戳space greta thunberg）……尽管高开的E01&02两集后肯定会跟一部走低的剧集，并不代表这一集可以被编剧毁成如此境地。

E05更新：

You miss me, right？

刚刚出生肉的时候就被剧透了上校的回归！！！魔法特本计划在S6E07好人参战让囧宝客串并补上他变成脸的缘由，结果剧本都写了囧宝因为档期冲突没法回来，一万个意难平……

听到上校熟悉的美国口音瞬间提起一口气，没想到这货上来就亲，配合莫名雄壮的BGM，激动之余更多的是喜感。应该有后期特效的加成，囧宝看上去和十几年前几乎一模一样，这让我联想起一部爱情喜剧《K歌情人》：休格兰特扮演一名过气歌星，脸上的皱纹和褶子相当明显，而片头再现他辉煌时期的无厘头MV时，休叔看起来仍然是多年前那个英俊小生。上校得知博士变成女性之后，脸上激动溢于言表--有内味儿了！多年前脑内自行想象的CP同人终于变成正剧了！

第五集剧情确实很棒，几乎是一个疑问接着一个疑问：Ruth的丈夫是谁？上校为什么找到他们？Ruth又是谁？为什么两位doctor性格差异如此巨大？Gat是谁？咖喱星到底发生了什么？……这些疑问有的在本集得到了解释，但更多的变成悬念等着编剧慢慢填坑。节奏也因此十分紧凑，观剧体验相当过瘾。看到tardis''出土''那一刻我的震惊程度仅次于第六季开场博士挂掉。

另外剧中还有很多细节让我联想起之前的剧集--judoons' platoon on the moon的顺口溜完全呼应S3E01；Ruth对自己身份的无助以及最终找回自己本来面貌的过程和血之家族如出一辙；博士老朋友和宿敌对她的提醒这种埋线方式与第六季博士之死的主线些许神似等等。

接下来是个人一些''吹毛求疵，没事找事''的担心和疑虑。

个人不知怎么总觉得面对一个又一个刺激，本来形象就有些气场不足的十三索性连10/11的欢乐伪装和12的黑化外壳都不要了，变得抑郁脆弱起来，尤其在得知Ruth也是doctor，而且可能是自己的历史，而自己却毫不知情后，每一个小眼神都好像再说''怎么可能为什么这样我不相信''。没错，这个意外发现对于生活了数千年的time lady来说也是头一桩，加上master之前对她关于谎言的提醒，doctor陷入自我怀疑和挣扎是完全可以理解的。也许是前几任博士的形象太深入我心以及对老版博士的了解不足，我更偏爱之前那个母星毁灭仍带着微笑梦呓般赞颂gallifrey橘红天空和皑皑白雪的博士，那个知晓自己的死亡定点仍为孩子变幻出灿烂星空并在头上印下温柔一吻的博士。

另外，还有老问题，当同伴和博士分为不同支线后，故事才更加清爽。由于前面提过类似问题，不再赘述。

最后，从十二季这几集来看，CC似乎在下一盘巨大无比的棋，甚至可能颠覆DW关于time lord和gallifrey的某些一贯设定。RTD和魔法特时代都对DW的设定进行过或大或小的改动，RTD摒弃了一些老版细节，魔法特也放弃了部分RTD时代的要素。但是鉴于CC十一季稀烂的剧本和主线以及顾虑过多的特点，就更加担心他怎么处理新设定和自己挖好的大坑--填好了是新丰碑，填不好可能把自己也埋进去。

更加期待后面的剧情了。