真的好看，英寿也是傲娇人格，说慌为了世界的孩子，但战斗完后却说不是 但又为了孩子捐款，反转很多，并且这集和暴太郎战队一样是以搞笑和热血一起 而对角色的塑造也是比较悲伤的让人可以共情 而且像英寿这样十分熟悉这个生存游戏的目前还有两个 还是可看的 特效也是没有水还是很燃 还有结尾的神秘人也是非常悬疑让人对他的猜测很多

占个位置先。我知道HBO这剧还没正式播出啊。只是谈谈游戏，有剧透哦。没有玩过第一部，所以不太明白许多一代玩家对二代的喷。这是我玩过的第二部顽皮狗出品的游戏。前一部是神海4，一如既往的高水准，人物性格鲜明，战斗场面，剧情设计，美工，只在操控方面，觉得换武器好麻烦，一边紧张战斗，一边来不及换武器被秒是经常的事情。。。言归正传，人物设计方面，我觉得有一点欠缺，就是对于艾比的塑造，前边讲虐杀乔尔，后边又花了那么多篇幅来塑造艾比的内心和性格，那么前后对比来看，就有点不合逻辑，乔尔跟艾比的相遇是因为前者救了艾比一命，紧接着艾比不顾恩情将其虐杀，无比残忍，让刚开始进入游戏的人觉得艾比就是个坏蛋，然而后边发生的剧情，比如艾比和雅拉，勒弗的羁绊，却让人深信艾比其实是个内心善良、柔软的人，也愿意为所爱的人付出一切，甚至生命。这就不难理解为何她有两次机会杀了艾莉，都没下手的原因，相比而言，艾莉比她可要狠多了。到最后，艾莉也释怀了，放走了艾比，很多人不能理解，说她是乔尔的白眼狼女儿，我觉得因为艾莉也是善良的孩子好伐，而且她觉得非常内疚，因为怕牺牲自己，所以乔尔杀了艾比的父亲，才有了后来那么一大堆事情，冤冤相报何时了。好吧，女主和女配都很好，可恶的是末世，让人扭曲，让人残忍，为了生存。珍爱大自然，更要敬畏大自然。

又是一部根据马永贞的故事改编而成的电影。我很喜欢这一版故事，也很喜欢这一版的马永贞。故事没有电视版那么复杂和悲惨，只是单纯地讲述马永贞一个人独闯上海滩，除暴安良，与各帮派对抗，最终打倒日本人的故事，套路虽然一样，但是与电视剧的又不一样，算是同人新故事吧。伍允龙饰演的这版马永贞是一个单纯可爱、傻头傻脑的愣头青，老实巴交却充满正义，他的存在给那个阴暗沉闷的时代增添了一抹亮色，与其说这部电影拍得很单纯，倒不如说是因为马永贞的表现让影片看起来很纯粹。为了突出那个时代的昏暗和陈旧感，导演刻意将影片弄成了灰色调。我觉得这种处理方法有些多余，因为像《大上海》那种影片也是讲述那个年代的故事，但他们却并没有采取灰色调的处理方式，而是在布景和服饰上下工夫，从那些方面依然可以打上那个年代的烙印，再现了历史却也并不失情怀。伍允龙的造型和表演都会让人无一例外地想起一个人——李小龙，而导演似乎真的是有意在向李小龙致敬。影片一开场就安排了一个小喽啰手持双截棍袭击马永贞，还有最后马永贞跟日本人单挑，光着上半身的样子，像极了《龙争虎斗》里的李小龙，最后的结尾那一幕又会使人想起《唐山大兄》里的情节，在那部电影中，李小龙饰演的也是一位从乡下到城里打工的小伙子，性格也是那么单纯朴实、耿直不屈。作为一部动作片，这部电影的打戏无疑是属于上乘的。精彩绝伦的动作设计使镜头极具视觉冲击力，拳拳到骨（对，不是拳拳到肉），腿腿穿心，一拳打到人身上都能明显感觉到打击力度，腿脚骨折也呈现得很明朗。安志杰和伍允龙这两个演员都是有武术功底的，而且底子相当扎实。袁和平不愧为中国第一武指，将动作设计得非常流畅出彩，既有传统武术，又有综合搏击，充分地将两个演员的长处发挥了出来。最后那场打斗拍摄有亮点，比如在跟敌人拼刀的时候，会有一些打飞的刀片飞向镜头，还会迸发出火星。当马永贞一记重拳打到日本人肚子上的时候，竟然把对方的尿都打出来了，我不知道导演为什么要给出一个尿裤子的特写，但我看着很爽！既觉得搞笑又觉得痛快。最后马永贞跟日本大使单挑时那个一拳将对方下巴打脱臼的镜头，这种犀利的呈现方式让人觉得既真实又叫爽。除了动作戏之外，影片还着重刻画了马永贞和龙七之间的兄弟情谊。两人因为一场对决不打不相识，很快便成了一对好基友。隔三差五地进行一些小切磋，龙七受马永贞的影响，逐渐由一只野兽变成为一个人，不再凶神恶煞。而马永贞通过一段时间跟龙七的交往，也慢慢发现龙七并非是个单纯的恶霸，他也很讲义气、很爱国。当马永贞目睹好友被害，愤然决定要为好友报仇，兄弟情深可见一般。安志杰饰演的龙七其实也是个很单纯的人。尽管影片将他塑造成一个上海滩老大，但是他的表演所体现出来的气场让人感觉他并不是一个能称霸上海滩的老大，安志杰的表演就像是《特殊身份》里罗志伟走错了片场，跑到《恶战》里去演戏了一样。他的单纯也预示着他早晚会被那些老谋深算之人所灭，本质上他也是个脆弱的人。也许安志杰所理解的龙七就是这样一个人吧。其实黄精莆导演的电影我看的不多，印象中只看过《江湖》和《复仇者之死》，我觉得那两部都是比较优秀的剧情片。他拍的剧情片会给人一种跟别的剧情片不太一样的感觉，不会看过就忘，而是会在心里产生一丝对某个情节或片段的回味和思考，不乏点睛之笔和亮点，还经常让你猜不中剧情和过程。《江湖》里那个时间错位的叙事手法，让我一度以为余文乐和陈冠希要杀的人是刘德华和张学友，这种新奇的创意叙事让我一下子就记住了那部影片。《复仇者之死》里的麦浚龙，刚开始我还以为他就是片中的杀手，他杀人的那些片段看得我咬牙切齿，但看下去之后才看明白他杀人的动机，不禁让我对他心生同情。黄精莆就是喜欢给人一种出其不意的感觉，实在是猜不透他。伍允龙这个演员我之前对他甚少关注，感觉在这部影片之前，他从来没有演过什么主角。都只是在一些电影里演一些酱油小角色，印象中只在《澳门风云》和《笑功震武林》里看到过他的身影。如今终于担正做了一回主角，真心不容易，还好没有埋没掉一个功底这么好的动作明星。相信今后包装一下，很有希望在当今动作演员断代的情况下扛起功夫片的大旗，成为新生代动作影星，我期待着。安志杰，他的演绎事业也并非一帆风顺，曾几何时还担任过徐克导演《黑侠2》里的男一号，后来还在林岭东导演的《奇逢敌手》里做了主角。不过当年《奇逢敌手》的票房并不好，这直接导致后来安志杰失去了一线男星的地位，再后来就经常在一些电影里充当一些金牌动作片绿叶，至今也很少有做主角的电影了。所幸的是他还年轻，外形也很阳光，只要再磨炼磨炼演技，以后的功夫片市场绝对还有他的一席之地。结尾，我实在不知道该给这篇影评取什么题目，所以就把这首贯穿整部影片的主题曲给放题目上了~

说真的刚开始看的时候我对狮子扮演的角色mes，我就觉得他是一个悲剧角色，他没有亲人扫墓，一个人孤零零的游荡20年，最后有个人类小孩可以看见他陪他解闷，讲述外面世界，让他以为自己不在孤身一人时，小孩突然说不会再回来了，这时候我的心情十分沉重。后来than（小孩）带他去外面时，我也觉得还是悲剧，一个鬼只能在固定区域活动，外面的美好没有体验过，实话实说我觉得跟囚禁没什么两样，我那个时候也是觉得同情，以至于每次看than和朋友玩的开心，但一想到mes那可怜的人，我就不禁潸然泪下。后来mes又见证了那一幕我就更难过了，当然后面两人坦白情意时我还是开心的，开心mes终于有了一个永远的“朋友”，但mes灵力越来越弱，他要魂飞魄散了，than帮助他寻找真相还是很感动。但我同时也很难过，因为我一直认为这部剧的内核就是be，以至于我是哭着看完这部剧的，结局出人意料又发人深省，我很喜欢。

真的喜欢狮子，他演的实在太好了，mes的每一个表情都能触动我，导演太会写和拍了，那个音乐也是让我代入感十足，我觉得狮子演的最好的人物就是mes

这部剧在我心中的地位就是腐剧天花板，我心中的腐剧天花板除了他就剩以爱，语义，美他了，这部剧同一年生一样都是偏清水的，但我觉得一年生完全不能同他媲美的原因就是剧情，这部剧的剧情实在是太棒了，演员的演技表情也真的太棒了，题材也非常新颖，我真的很爱很爱??????

以为是与酒相关的电影呢，却是一部以四十多岁单身女人日记为底的电影。电影主要采用女主口述自己内心活动的方式，讲述她独身一人寂寞孤独、又渴望有爱人孩子陪伴，最后在可爱同事的帮助下找到男友和快乐的时光。

女主平淡甚至有些压抑的自述、满脸愁容，甚至有些神经质的日常行为，让可能要独身终老的自己有点害怕，害怕十年后的自己也变得如此压抑、不快乐、寂寞。女主独自在家喝酒，独自一人外出用餐，独自一人逛街，独自一人闲晃，在大街上与陌生人合唱，在办公室冷漠工作，日复一日，开始怀疑自己是否还活着，开始在意一点点不顺心的小事情，变得敏感怀疑。不知道是否独身的人都会这样，以前的我肯定会说我一定不会这样，但现在的我不敢保证自己不会变成这样，这一年来，我开始想的事情越来越多，我忽然变成了自己曾经无法理解的人，会焦虑，会害怕。我再也不敢说自己不会怎样怎样，不会喜欢什么什么，我不知道未来的我会变成什么样子，好像是未来的自己可以包容一切变化，但却又很无奈，我搞不明白，哪里发生了变化。

很奇怪的事，我竟然发现女主的穿搭很好看，包也很好看，甚至想着去买个同款，这也是第一次。

女主最后坦然面对自己的感情，拥有了一个小自己20岁的男朋友，恋爱真好呀，我什么时候才能有呀……

不过剧名 用甜酒漱口是什么意思呢？

1951年，男高音歌唱家卡鲁索的传记电影《伟大的卡鲁索》全球上映。不久后，在意大利的摩德纳，一名业余男高音兼面包师的儿子在看过这部电影之后深受鼓舞，下定决心要成为像卡鲁索那样的一个伟大的歌唱家，之后，他成为当地学校的一名音乐老师，并且同自己的父亲一起成为当地合唱团的一员。再后来，这个年轻人逐渐崭露头角，被越来越多的人所熟知，媒体给他起了一个非常响亮的外号“High C之王”，他的名字，就是鲁契亚诺.帕瓦罗蒂。

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无疑又是一部毁原著的电视剧，就靠年青鲜肉的粉丝刷流量，给一星都多了，近几年这些小说改编的电视剧，一再的刷新读者的底线，毁了一部又一部，目前就将夜拍的还算可以，斗破，舞动，蛮荒记等等全部都是指望着大IP赚钱，而不是为了艺术，在中国演艺圈这个充满污秽的地方，再难出好的电视剧了，失望透顶，看美剧去了！

在今天这个时代，看到这种电影还是很难得。

香港电影类型之丰富，令人佩服。

市民文化，可以说是一个城市、国家发展到一定高度才会出现精品。像《金瓶梅》

没有杨德昌电影里的写实、哲理，但人物的性格，生活里的纠结、挣扎，足以让人感同身受。

only you 还有不少片段，可以在周氏喜剧里看到传承。

不同的是，无厘头的小人物总是有那么一股迷之自信，最终总能解救自己。

显得有些神话，许氏电影则多了些赶客的心酸。

看《阿凡达1》的时候我就已经脚趾挠地了：上校你在干什么？你的任务不是掠夺资源的吗？怎么最后变成非要弄死杰克下士不可了？什么仇什么怨？

下面有剧透！（我又补充了一点内容）

第一个膈应的地方：正当杰克苏和老婆约会时地球人降临时又把森林给烧了，我都能看见一片火海中珍禽异兽全变成小烧烤了，然后正当我想着面对如此大的战力差距，地球“球奸”杰克会如何再次引导纳威族反抗时，杰克完成了卸任，禅让，带家人卷铺盖跑路的一系列动作，把一片火海还给纳威族和新一任的年轻领导。我：？？？

不仅如此，接下来杰克苏的一系列软蛋怂包操作，让我无法相信这就是第一部里那个骑龙逼王。一家子不能隐居荒岛，非要嚯嚯人家Tiffany蓝岛民，遇事也一躲再躲。学习也不好好学，都移民岛礁族n久了，最后在泰坦尼克号里居然还差点淹死，要儿子教岛民的水之道呼吸法，这尼玛不就入籍第一课的基本功吗？你一个领袖人才，如此摆烂，让人心生厌恶。（这一届杰克的老婆同样让人喜欢不起来，只会嗷嗷叫）

第一部誓杀杰克苏的上校到了《阿凡达2》转生成阿凡达后，非要满世界追杀杰克一家。大伙儿都怎么了？人家杰克一开始就逃亡海外了，你们任务不是应该如何跟森林人战斗的吗？干嘛非要去海岛千方百计抓杰克下士呢？两个星球两种文明的冲突愣搞成了私人恩怨？

上校啊上校，你既然老是玩抓小孩软肋威胁这一套下流招数，那就应该贯彻到底嘛。为什么明明小孩都还在自己手里，把杰克夫妇引出来后，却又非要跟杰克下士硬刚？一次是在森林里，一次是在船上。明明孩子都在自己手里，直接说“杰克你不投降我就杀了他们”就可以解决战斗了，就非要硬刚！你刚才搞威胁的坏劲呢？最后打不过了才又想到抓人家女儿搞威胁？你脑子有病吗？

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今天起床最開心的就是看到豬豬投了SP

12年起五個季度，看五郎吃飯就覺得幸福

對每個國家的食物都充滿熱愛和無限包容

這種吃貨的精神真的是超級棒！

看到最後十分鐘的時候我已經吃完了晚飯

雖然喝著中藥對比叔的牛排和炒飯很可憐

但是看屏幕前的叔沒吃像的津津有味太棒

最後飽餐一頓後的叔回歸工作

通宵一個晚上的辛苦工作之後

看叔收到企劃通過的電話

我真的是瞬間就大飆淚了

我想好的美食番在飽餐之後的感動就是這樣的

溫暖的不單單是你的胃，同時又溫暖了你的心

熬夜辛苦的人們，不知道字幕組是不是也這樣？

每次看到交嵐的字幕出現都會覺得真的太厲害！

謝謝Aloha、人人、豬豬、日菁等字幕組的爆肝

我是来看犯罪片的，结果一整季给我看家庭关系片。

看了很多美剧了，发现美剧一个普遍特点，剧情墨迹，注水量超高。

再就是无论什么题材的，家庭关系的戏份都占有很大比例，甚至超越了主体本身。

如果你选题是家庭关系的，很多人恐怕根本不会去看。打着罪案片的名义贩卖家庭关系剧，不大合适吧。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。

之所以会知道《文学的日常》这部纪录片，是源于5月报名的三明治列文虎克每日书主题班上一位小伙伴的推荐。其实安利别人一些影视剧或音乐这事儿，大概率对方只会回应“马克了”“标记了”“我有空会看看的”诸如此类的话，真正吃下安利可能是某个契机，也可能永远都不。可是在某个语境下的推荐就显得具有说服力起来，他并不是单纯地丢出一句“我最近在看这部xxxx，很不错啊，是讲xxx的…………”，而是在共同的立场下，彼此对某话题或是某个领域产生了共鸣，随手带上一句推荐，这时候反而会提起兴趣和好奇心。我参加的这个写作班在石墨文档可以看到同班所有同学的每日书页面，也能互相留言，报班的朋友本身就对写作与文学这件事是抱有兴趣和热忱的。于是我很快吃下这枚安利，花了两天时间看完了第一季《文学的日常》共五期，第二季尚未完结，质量与第一季差了一截，故在此只做对于第一季的评论。

我没有按照顺序而是先点开了马家辉焦元溥这一期，马家辉是我在所有嘉宾里唯一认识的作家。另一位音乐评论家焦元溥以采访者的身份，从台湾起飞降落，去寻找马家辉撰写《龙头凤尾》的这个地方，他的故乡——香港，这也是我在所有集数里唯一去过的城市。

《龙头凤尾》是马家辉的作品，可是你读了它，这个心得是只有你才拥有的，这也是我们接近所有艺术的最可贵的一件事情吧

焦元溥是这么评价阅读和接近艺术的意义的，写作是作家的事，文学家是能够发出大众的心声的，只是怎么理解以及从文字中获得了什么就是很个人化的事情，是闪着光的宝贵财富，唯有自知。

把烂牌打好，就是你生命里唯一能做的事情。

马家辉如是说，这对于现在的我无疑是一句短小精辟的警示语。我迷茫彷徨，困扰于存在的意义，思考着存在价值，那些想追求的事都随着此刻的乱世被磨灭了。但哪怕手上的牌再烂，我能做的且唯一能做的就只能拿着已有的能力和资源，去想清楚要如何才能在现阶段把烂牌打好。我很喜欢这一期，原因在于焦元溥是一位善于倾听与提问的对话者，他是对面前这位作家充满好奇的人，也是能够写满整整几页节目讲演稿的人。而且我觉得纪录片中采访者的旁白，也就是对于作家的评论都是采访者本身自己写的解说词，所以每一期的意境也都不一样。两个人之间有某种同道中人的惺惺相惜时，默契也就越大，采访人对作家的洞见也越深刻，旁边也就越显得动听和惊艳。

另外的原因也在于马家辉很接地气，大概是身上有股香港独有的江湖气，他走进的书店，小时候的当铺回忆，体育场，墓地，蛋挞店等等，这些画面都使得他的人物形象还有作品都丰富起来了。好像如果你说想到香港，必定会想到他这个人一样。

其他几期也都安排了不同的文化工作者飞去作家的故乡城市或是与诞生的作品相关的城市进行采访。第一期画家吴啸海会面先锋作家马原，第三期编剧史航采访麦家老师，第四期文学评论家谢有顺飞往成都会面作家阿来，最后期作家高翊峰飞抵上海采访作家小白。每期都以机场画面作为开端， 接着造访作家笔下作品中出现的地方，或者是孕育了那些书中人物的地方，能感受到这座城市魅力和历史底蕴的地方，对作家成长经历带来巨大影响的地方、人或事。

作家马原自称唯心主义者，他相信神的存在，认为人与自然应该共生，众生平等。死后埋在树上，和父母一起，彼此作为树冠，死后也能在天上牵手。谈及十多年前确诊癌症时，他是这么说的：“我既然得了不治之症，那么我就不治了”。随后便换了环境来到云南，建童话般的城堡，亲自设计打造生活空间，取名“湾格花原”，包含了他妻子儿子的名字。他的城堡里有许多房间，并以文学家命名，使每位作家都有了栖身之处。吴啸海评论他说“写小说的人，他的世界得有多大啊，他的世界里得有多少生死啊”。是作家的信仰引领着他的内心，开天辟地般写出几万字几十万字的小说，写到中途时，每个人物就有了自我意识，已分不清是作家将神性赋予了他们，还是他们自己开发出了神性。

每一集都会有镜头聚焦在书籍本身，有时是放置在小溪边的鹅卵石上，或是手拿书本走入行色匆匆的街头，也会出现在作家成长的某个精神地标建筑物上。这种将书本和场景联动的拍摄角度很新颖独特。同时，作家也会每隔一个片段，亲自朗读念上一段书中的内容，摄影师很会拍，把内容和场景也交融到一起，加上恰如其分的背景音乐。文字变得立体了，有形了，且不再只是纸上产物了。文学变成了日常，也和其他领域的艺术交相辉映起来。

文学的世界包含了无限大的格局，我曾以为靠阅读也能行走天下，现在认为在文学里能看到的世界才是无穷尽的。作家笔下一个个鲜活的生命，呈现出来复杂的人性，这存在许许多多文学小说中的原型又取材自普通人群之中。所以，文学的日常也是普通人的日常，而现实有时比文学里呈现的还要怪诞和荒唐。

我对之前自己阅读的书分了下类，发现文学书籍占比是很少的。以前总觉得文学是离自己特别远的事情，我为什么要去看虚构的小说呢，就算是虚实相间，非虚构的小说，可终究还是很遥远。这次算是给我推开了一扇新的大门，要积累文字素养最佳的途径就是走入文学的世界，用文学来装点自己的日常，最终写出自己的故事。