最后一集男主对养父那段话说得看似真诚实则虚伪至极，为何而战？为了过去、未来、爱、荣耀、自由、信仰和孩子，这些是男主的理由吗？女主两人真是绝配，女主爸爸说得对，“你最像我”，野心勃勃精力旺盛权力欲强！一盘散沙的日耳曼部族中的大多数为了生存而战，在罗马的强权下求生存，为了能活着，为了活着需要付出多大的代价啊，活着二字艰辛残酷又充满希望！男主一个撕裂立场状态每次都能果断手起刀落，一个个万骨枯就这么衬托一将功成。条顿堡森林战役是德国这个日耳曼民族引以为豪的立族爱国之战，落后民族反抗侵略和奴役如此正面的故事，怎么让奈飞拍得有点黑男主的意思。

和我想象中的不要一样，这部电影感觉实在不符合彭浩翔导演的水准，想想以前的《买凶拍人》、《大丈夫》哪一部不是看得津津有味，一刷之后还能二刷而这部电影基本就想全程快进，除了符合彭导的屎尿屁梗之外我真的很难看到一点彭导的影子。

当然这部电影完全不能和彭导之前的电影相比，但是也很符合现在的香港电影的水准，毕竟现在的港片很难重复以前的光荣场面了。说了这么多本片的坏话，但其实本片还是有很多的高光场面的，我最喜欢的就是杨千嬅进店和林雪的对手戏了，那段实在是笑死我了。店里客人没多少脾气还大得不行，让我想起了星爷和乌蝇哥的《咖喱辣椒》中的那位脾气独特的饭店老板了。

然后其他的就没有了，没有什么让我感觉到特别好像或者特别感动或者是走心的片段了，都是些无关痛痒的小剧情穿插组成的，看得作为观众的我也感觉无趣得很，没什么好吐槽的朋友间有矛盾很正常说出来不就有了吗？就是不说气死了，直接老死不相往来，情侣间有矛盾说出来不就好了吗？不说气死你，直接分手。完全搞不懂是为什么，这种做法完全就是没把对方放在心上的做法，说什么好朋友，说什么爱得不行。看得我满脑子得疑问。

为了炒作，前一秒还害死了别人的老婆，下一秒就能拉着疯老头出来卖爱民如子的人设，这种行为真是令人发指。这个情节真实的反映了当下的一些舆论现状，只顾利益，从不在乎事情的真相，只是自欺欺人而已，相信到了最后会像影片里一样，所有的真相都不会被掩盖，因为公道自在人心。看着土匪人模人样的站在大众面前妄想成为驰名远近的慈善家，只想给他送一块大大的牌匾，上书：又当又立！

推荐看一下，推荐的原因可能有争议。不是因为爱情剧情或什么cp之类的，而是因为其中讲的短道速滑队罢训的事件。短道队的失败和没落，最大的问题是萧教练对罗晓意的特殊对待。他给了特殊，所以使队伍产生了权力分层，也使其他队员无法看到希望。所以，选择站队罗的运动员，只能为了生存而站队。

而庄教练所创造的平等竞争，给了运动员竞争的勇气和土壤，甚至是相信公平的基础，所以，她会带好短道队。

我想说的是，去看看整个事件过程，女孩子们应该要更明白，不要去站队所谓的姐妹情，所谓的小团队。在个人战的舞台工作中，从来没有协作出力一说。当有人不断pua你为他/她服务时，想想，他/她是不是自己保留后路和后手，别相信他/她是为你好。坑你的，从来都是pua你的姐妹头子。

这部剧的主要受众体，应该是年轻人。之所以推荐，是觉得可以看看步入社会，你可能遇到的工作环境或者工作群体。当遇到有某对特殊对待的领导和员工时，别想着打辅助，也别想着自己不行。永远要相信自己，坚持培养自己，然后华丽转身离开不靠谱的团队。

至于爱情嘛，俊男美女，看着总是赏心悦目的。

女主这条线导演交代的不多，看了大家的评论，主要有两种观点：

一种是：录音机是裁缝装的，目的就是诱导黑帮；

一种是：录音机是女主协助FBI装的，老头发现之后，顺水推舟，录制假磁带；

我个人的理解，更偏向于第二种，她就是the Rat，录音机是FBI的。原因有三：

一、从故事交代来看，那个年代磁带的录音和播放设备是相对稀缺的（弗朗西斯出去找了一圈，才在欠他人情的Hi-Fi店找到一台设备可以播放）（如果磁带很容易播放，那么黑帮早就听到里面的内容了，后续所有的剧情都不成立了）（老裁缝也不会傻到，如果录音很容易播放，他还录进去自己的声音）

由此可以推断，这样的设备，只有FBI才有，那么女主协助FBI安装的可能性更大一些。

二、女主虽为里奇少爷的情人，但是在她之前跟老裁缝的交流，以及跟黑帮老大博伊尔先生的交流中，透露出两个信息：

女主并不想成为跟黑帮一样的人（对他们微笑，是传递一种信息，自己跟他们是同类，自己也并不好惹）只是为了融入、自保；

女主的父亲死前也是黑道，基本没有陪在她身边，女主是痛恨黑道的，所以她也很向往巴黎，而非芝加哥。

三、只有女主真的是告密者，下面两点才解释得通：

她有拉芳丹的电话号码；

她也有能力把磁带交给FBI。

~~~ ~~~ ~~~ ~~~ ~~~ ~~~

关于老裁缝的动机

他以前是不是Outfit成员，我持怀疑态度，以他的岁数，当年可能还没有outfit组织，即便有可能也还没扩展到欧洲；

但是他妻女死于黑帮报复，导致他痛恨黑帮，背井离乡，想靠手艺开启新生活，这是肯定的；

但是世事弄人，他选了个东部黑帮老窝——芝加哥，并且在博伊尔家族的威逼或其他手段之下，把他的裁缝铺变成了黑帮情报中转站。可以看出他的不愿意：对所有人都彬彬有礼、唯命是从，对黑帮的事务不闻不问（电影中他有多次询问黑帮的人：为什么要把这些事情告诉我？），试图从一个弱者的角度跟黑帮保持距离。

所以他前期应该一直是隐忍和妥协的状态，直到他发现女店员是一个告密者，还牵扯到了拉芳丹和FBI，于是他开始酝酿成为一个搅局者，营造一场乱斗、借刀杀人、保护女主，从而让她得以全身而退。如果不闻不问，任由事情发展，那他只能在黑帮的管制下继续经营裁缝铺，并且失去一个年轻、憧憬善良的雇员（或多或少也是把她当成了女儿）。

所以，他的动机于己，是摆脱黑帮，老老实实靠手艺过日子；于女主，是不忍心看她走向不归路。

这种所谓搬家的深夜食堂并不符合我们大众的生活，艺术可以源于生活高于生活，但这完全脱离生活确又非要表现非常平凡生活的剧情。让人多少看着很尴尬。居酒屋在日本确实很多那是日本人的一种文化，一般在日本高度礼貌与安静的日本人在下班后可以在这种地方释放自己。聊聊天随便吃吃。有点象我们的烤串儿店似的，但这种餐厅的方式尤其还是街边的简直无法融汇到中国这些大都市里……某天我居然在咱们的大商场里看到开了个日本居酒屋这就是部分国情。常去台湾，台北其实也有一些类似的但绝对不是象日本这么普遍形成一种属于自己特色。多数人还是夜市，还有24小时喝茶饮料之类的那种店，也有 一些日式火锅或拉面店但不是形成日本那种普遍的文化。所以这部剧真的特别尴尬，就看到剧照里那一个小盘中放两块红烧肉顿时觉得很刻意而做作。就美食而言不如多看两遍舌尖中国，就情感而言不如找个都市剧随便看看。不论它是否买了版权或抄袭不抄袭都一样会格格不入而尴尬。另外剧中的这些人俊男靓女个个跟模特似的感觉离得好远。整部剧的尴尬似乎就是披着一件华丽的外衣说我是乞丐一样的装b感。

時々こう思う、何で結婚したんだろう。結婚して、子供ができてから、互いに名前を呼ぶのをやめ、「お父さん」、「お母さん」としか呼ばない。まるで、自分をなくして「お父さん」、「お母さん」以外の何者でもないみたい。自分は一人の人間としてちゃんと生きていくつもりなのに、子供ができて以来、それを全部変わちまった。そして、ようやく子供を一人前に育て、結婚相手をできたら、今度、「お祖父ちゃん」、「お婆ちゃん」になった。ちゃんと名前を持ってるのに、それは結婚と共に呼ばれるチャンスも無くなった。つまり、「結婚する=自我をなくす」って理解してもいいか。だから、迷ったり、悩んだりして、喧嘩もする。自分の存在を確かめるため。けど、冷静に考えたら、結婚ってやっぱいいこともあるのかな。一家の責任を互いに分担し、楽しい瞬間も互いにシェアする。半世紀以上も一緒にいてくれてるから、いつの間にか、互いにとって一番大事な存在になった。これからも気持ちを整って、互いに助けあってそばにいよ。

彩云之南是那时候开始流行起来的吗？

医者，这样的乡村（小镇小城）医生曾经有很多，童年时乡下有两位赤脚医生，看病也是不求回报的，真正是“有救无类”、“一视同仁”。不过如今其中一位的儿子读医回去开诊所后，就是经济挂帅了，那份纯粹已经不在。

即使是“与世无争”的天堂丽江，依然有着罪案，砍人的青少年在当时也是中国各地的一个写照，经济发展，人心思变，生乱。就像古龙说的，妓女是世界上最古老的职业，有人的地方就有需求，而犯罪也是与人相存的，有人的地方就有欲望，有欲望就会有犯罪。

瓦、缸厂那个，让我梦回童年，80年代盖房子，乡下流行自己浇泥砖，还有烧制红砖和瓦片，因为村里有的田地有适合的泥土，红泥尤其多，还有白色的瓷土（曾经村里开过工厂制碗）。后来不再盖泥房，而且开始盖二三层的楼房，瓦片也开始消失，而大量的红砖黑砖这时候已经有专门的砖厂提供。

公安的戏有点多了。公安愿意提供拍摄，大概是可以表现他们的尽职尽责，破案效率高。可是外国人看到的是另一面：中国的犯罪率相当高，中国很乱。今天应该不会容许外国人拍中国警察了。

小桥流水古老房子人家，有点江南的感觉。丽江古城是真的很原生态，这样的地方在今天的中国屈指可数。

字正腔圆、严肃刻板的播音员让人乱入如今的北韩新闻女主播。

茶座里点歌献唱的漂亮女歌手，那些年还正流行。那时候，餐馆、大排档还流行“乞讨歌手”，点一首歌三五块钱，其实和今天偶然还能见到的隧道、街头流浪歌手差不多，歌未必唱得好，就是要个钱，就点“强行乞讨”的味道，96年在珠海的餐馆曾经见过。

公园湖上划船，好久没划了。

他们烤掉的是那只鸟吗？

溪水边洗衣服。童年乡下的小河（实际是引水渠），也有好些妇女是这样洗衣服的，后来污染厉害，就只能用井水洗衣服了。

那个母亲还是很乐观的，给孩子推拿时满满都是爱。给人看到了希望。

先声明！我还没看过这个剧！！！

但是我看了简介和预告，这不就是漫画《深夜便利店》吗？emm…我印象中最深刻的就是…女主上班时穿的很性感的…不知道电视剧里有吗？哈哈哈哈哈哈还有店长的前女友，好像是很女强人型的，天天打骂店长看他不爽.还有女主的妹妹和妈妈也是超漂亮的.不知道剧里是不是一样？剧里好像很多18???成分，难道电视剧也拍？

小学阴影......记得看完了这一系列的电视剧我最怕的就不是鬼了 而是真人...... 里面的各种案子和残忍的景象还历历在目，每每想起作案手段都不禁后背发凉，究竟是怎么样的深仇大恨才会想到要去杀人......

家里本身也有亲戚是警察，深知警察这个行业的辛苦。警察真的是个很伟大的职业，很多时候女性警察更是不被理解，她们无法像其它母亲一样在孩子需要的时候陪伴自己的孩子，却必须要在别家的孩子有事时火速赶到现场。

回归电视剧本身，因为是依照真实事件改编的电视剧所以没什么大毛病。尤其是王茜、李成儒等几位主演把不同警察的性格刻画得入木三分。相信有不少女孩是因为看了这部剧，看了王茜塑造的角色去报名到警校学习的。电视剧里除了还原案情真相更是教会很多人道理，也展现了友情、亲情、人情的可贵！

希望中国还能再出几部这样高质量的警匪剧，而不是披着警匪的外衣言情！

其实严格来说不知道自己算不算书粉，自从很早之前第一次接触《云南虫谷》，一下子就被带入了鬼吹灯这个奇幻世界中不能自拔。八部原著全部看了好几遍，不过最近一次看《龙岭迷窟》可能也有两三年之久了。后来盗墓笔记也看过，影视改编作品除了口碑实在太差的基本上也都看过，感觉自己算得上一个还理智的灯丝。所以来聊一聊目前看下来《龙岭迷窟》前半部分内容的改编。《精绝古城》，《龙岭迷窟》，《云南虫谷》，《昆仑神宫》其实是一个工整的起承转合结构，龙岭迷窟就是那个“承”。这一部内容在整个鬼吹灯主线剧情中篇幅不大，相对枯燥但却十分重要：Shirley杨回归，跟胡八一、王胖子完成组队，交代鹧鸪哨、扎格拉玛族和红斑诅咒的信息，三人接到任务，踏上寻找雮尘珠之路，并在结尾处从陈瞎子手里获得关键道具人皮地图，前往云南虫谷。从原著来讲，《龙岭迷窟》一共只有36章，而《云南虫谷》和《昆仑神宫》都有50多章。全书有比较多的传说讲述，奇闻逸事，知识普及内容，比如“内藏眢”和“冥殿”那两章完全就是景点介绍。看小说时这部分被作者以深厚的知识和丰富的见闻讲述的十分精彩，但搬上荧幕我想象不出来要胡八一、王胖子和大金牙在墓地做什么，导游资格证考试？整本小说被比较明显的分成了三个部分，幽灵冢，鹧鸪哨回忆和棺材铺，这三部分彼此相对独立，没有什么因果联系，按照鹧鸪哨回忆拍了两集半的体量来说，整本书也就能拍十集。小说中由于每个段落本身十分精彩，因此作为三个独立部分阅读依然可读性极高，但改编为影视剧时增加一条逻辑主线，是非常有必要的。接下来我就讲一讲我总结的几个重要改编，以及我理解的意义。

Shirley杨提前出场Shirley杨作为贯穿鬼吹灯系列的唯一女性主角，重要性不言而喻，她的提前出场我不认为是魔改。本剧中Shirley杨在美国家中出场，照顾在《精绝》故事中发疯的陈教授，后又在鹧鸪哨的暗室中找到了一块有眼球记号的龙骨，后来到北京找到孙教授共赴古蓝县。编剧既通过陈教授连接了前作精绝古城的故事，又通过红斑连接了胡八一，解决Shirley杨回国的动机，又通过龙骨连接了鹧鸪哨黑水城的故事，更重要的是解决了Shirley杨出场过晚的问题，完成摸金三人组下墓前的组队，共同下墓，实是一举四得。从目前呈现的效果来看，也增强了主线和副线悬念交织，没有副作用。这部分内容本就存在于原著中，但却是通过Shirley杨在第三十章才讲给胡八一听的，目前的修改在我看来是巧妙的。

马大胆团伙的重要作用这部分内容是对原著内容的最大调整，也是很多执着的灯丝一看预告就叫叫嚷嚷的改编。我的理解是，改编直接将原著只活在口述中的角色人物马大胆和戏份不多的李春来变成了贯穿全剧的反派力量。先简单聊一下开头。原著中由李春来卖鞋引出了一个打旱魃马大胆贪财被雷劈的故事，读时觉得神奇恐怖，但剧里真要让李春来讲述，肯定十分无聊。把这部分剧情放在开头做为引子，直接奠定本剧基调，这是实际发生的剧情。后来李春来跟胡八一吃火锅时，讲述的马大胆被雷劈死，是他编的谎言。这样对于原著的改动我认为还是很合理的，至于后来一起下墓，众多灯丝表达了疑惑甚至愤怒，我本来也觉得莫名其妙，但当看完10-12集的预告后，我有点明白主创团队的用意，试着帮大家解读一下。首当其冲，也极为重要，是本剧能够存活的关键：解决审查问题，为胡八一团队下墓直截了当的原因。毕竟被反派拿枪指着头，胡八一也没法不去啊。其次，串联三大段故事。之前已经提到，本书内容分三大段，之间缺乏有效联系。而剧中马大胆和李春来一伙承担了原著中李春来、马大胆以及棺材铺老板等人的功用，将一种闲散琐碎的小配角整合成为有效的反派集团，我认为这不叫魔改。而且戏剧最讲究的就是个人与人之间的矛盾对抗。不管是成龙的飞鹰计划，美国的夺宝奇兵，还是游戏神作神秘海域，再到盗墓笔记，甚至鬼吹灯中的昆仑神宫，其实人与人的斗争，面对财宝时的动摇和背叛无疑是好看的。而龙岭和云南这两部下墓的过程中其实都是过关打怪。这同样是一个阅读时不影响，甚至加分的地方。三人小队，深入绝境，给读者留下了充足的想象空间。但搬到小荧幕上，这就是个很难呈现的问题（小说和影视剧载体不同）。说到戏剧来源于人的矛盾，过关打怪其实也可以理解为主角团队与墓主人间的矛盾。但无奈墓主人已死，诈尸和厉鬼索命审查不允许。如果没有矛盾，我们所能看到的就只是一个个怪物冲上来被打死，一个个谜题被解开。再回到本作，主要的机关是鬼打墙，幽灵冢，悬魂梯，连怪物都只有一个人面黑腄蚃，更多的突出一个“困”字，幽闭的恐惧。原著中这部分内容主要以三人的对话展现，我们在读书时脑补大量内容，想象置身于绝境的恐怖，由作者的问题带入那个氛围。但真要以影视剧呈现，这部分解谜过程过不了五分钟就会显得极为枯燥拖沓。你能想象，原著中有大约三章的内容关于悬魂梯，在剧中，有几集是在一个几乎全黑的环境中，三个人唠唠叨叨吗？就算灯丝或尚可接受，其他的观众又当作何感想？个人理解影视改编与阅读小说最大的不同在于影视作品是大众传媒，必须满足最广大观众的观看需求。每个人阅读小说时都会融合自己的三观，创建一个独一无二的世界和符合自己认知的人物。然而影视则要求具像化，将大家的想象实体化，还原成一个画面，因此需要求得一个最大公约数，也就注定了不能完美的满足每个人的想象。不过从之前的信息来看，悬魂梯得到了保留，姑且拭目以待看如何处理。调整下墓顺序这是对原著中故事发生顺序的一个较大调整，但其实比较容易理解，其实还是一个故事流畅性和戏剧基本三幕式结构的考虑。原著中将精彩的下墓部分放在故事开头肯定不符合影视作品将高潮部分放在第三幕位置的基本逻辑。因此本剧故事开头让胡八一三人先误入龙岭迷窟，一定程度上还原原著的同时为后续剧情做一点铺垫，找到金算盘拿到摸金符，与Shirley杨摸金三人组组成后，再被马大胆裹挟下墓。估计主要的解谜和打斗部分应该都集中在后半部分。此外为了填补拿掉鬼打墙，幽灵冢的空缺，应该也会填补进一些原创机关，这个肯定会跟原著中有些出入，不过机关嘛，做的精彩就可以了，只要不丢掉鬼吹灯的魂，别太飞，瞎搞些科幻玄幻的东西就好了。预告片中似乎还提到了他们最后要下的是李淳风之墓。李淳风是唐代风水大师，与袁天罡共同推演推背图，也算是胡八一的一个祖师爷了。当时看原著中孙教授提过李淳风的墓中也曾出土龙骨天书，根据主创团队的风格，是否是基于这个逻辑进行了发散？这种利用原著中没有展开的故事，加以重复利用的方式我其实十分欣赏。虽然也是一种改动，但毕竟是用幅度最小的方式进行改动，同时又丰富了原著中的故事。原著中胡八一三人下墓最后除了触发红斑，也就是顺了块闻香玉，其实对于主线推动不大。我认为下这个墓应该要对主线剧情产生推动作用，所以这也是将割裂的三部分有机结合的一个补充了。哦对了最后再说一下出入龙岭迷窟位置的调换。原著中从鱼骨庙中进入迷窟，剧中却从鱼骨庙中出来。估计这主要还是从下墓主动性的风险上有所考量。毕竟原著中几人在鱼骨庙中找了半天，找到盗洞入口进去，这再怎么说也是主动盗墓，说不过去，所以在保留原著中金算盘盖鱼骨庙打盗洞的逻辑的前提下，更改了以下出入口，个人感觉这个逻辑或许对后续剧情还有影响。陈瞎子和鹧鸪哨陈瞎子提前出场又是为了什么呢？个人感觉原因相对复杂，要从宏观一点的角度考虑。首先作为鬼吹灯宇宙中一个重要人物，原著中这一段故事的陈瞎子其实只发挥了献地图的功能性作用，性格比较扁平化，只是一个角色，不算一个人物。但其实这个人物性格和背景非常复杂，有着极大的挖掘潜力，这就要说到去年取得巨大成功的《怒晴湘西》。怒晴湘西在鬼吹灯系列中其实有点外传的感觉，因为读者对陈瞎子与鹧鸪哨这两个角色颇感兴趣，所以创作了一部以他俩为主角的前传故事。不知道主创团队为何先拍摄了《怒晴》才拍摄《龙岭》，但这产生了一个问题，就是让这两个人物产生了比原著中重要的逻辑关系，那就是人设要统一。陈瞎子在四本正书（从《精绝古城》到《昆仑神宫》）中本就是一个招摇撞骗的算命瞎子，但在《怒晴》珠玉在前的情况下，没有看过原著的观众，喜欢怒晴中陈玉楼这个角色的观众，甚至是潘粤明的粉丝是否能够接受一个招摇撞骗的瞎子这种人设是必须需要考虑的问题。陈玉楼这么一个彼时的枭雄，如今已被时代淘汰，沦落到摆摊算命，想想他的风光和他的凄凉，何不给他一个完美的谢幕呢？因此把陈瞎子提前，让他以一种深不可测但又英雄迟暮的状态登场；丰富他的人设，让他在本局主线剧情中发挥更大的作用，在关键时刻拯救胡八一，也为胡八一将来将他接到北京养老做一个动机。以一种有仪式感的方式完成一个传承，甚至是通过这种传承开始建立鬼吹灯宇宙。不仅仅满足于完成改编，而是背靠原著的核心人文主义思想，充分挖掘每个人物的潜力，兼顾所有观众的偏好，我觉得主创团队相比于以往的同类型作品中往前走了一大步。期待在后面的部分陈瞎子依然会有重要作用。Ps，陈瞎子的选角也用心了，王奎荣老师演绎得实在太精准，老戏骨的台词就是牛啊！鹧鸪哨也是类似的情况。怒晴湘西中的鹧鸪哨形象刻画极为成功，某种程度上甚至比原著中鹧鸪哨形象接受度还要更广。因此本作鹧鸪哨形象必须与怒晴中鹧鸪哨人设保持统一，毕竟这也是鹧鸪哨在鬼吹灯宇宙中的最后绝唱。因此鹧鸪哨的人设有必要从龙岭原著中向怒晴做调整。龙岭中鹧鸪哨曾经怕泄露行踪绑托马斯去黑水城，也曾试图让托马斯趟机关，更曾在黄河上当着老弱妇孺的面枪杀数个俄国人。又是一个读书时问题不大，但放到剧中，可能极大伤害鹧鸪哨侠义形象，悲情英雄形象的设定。因此我们看到编剧在这里修改了细节，突出了鹧鸪哨的开挂身手，遍寻雮尘珠不得的悲情，弱化了他身上的匪气和暴戾。因为鹧鸪哨的特殊地位，因此黑水城部分绝不能删，但又必须考虑到没有看过原著的观众面对突如其来的三集回忆剧情的无法理解。主创团队想必是经历了艰难的思想斗争，最终还是将黑水城部分做了一个单独的鹧鸪哨单元给予这个传奇英雄一个完美谢幕。好还是不好，我觉得见仁见智，总之我个人是十分喜欢这种处理方式。正因为他的悲情结局，所以他会被记住，而成为传奇。但换个角度想，他本就是属于那个时代的传奇，似乎也不再需要一个完美结局去成就。鹧鸪哨和陈玉楼，两个见证时代的传奇英雄，以两种不同的方式谢幕，我看到的是主创团队对于原著精神的正确理解和对原著人物的尊重。除掉这些重要的设定，看到有些人在纠结一些小细节方面的调整，比如羊肉水饺改成了涮羊肉，其实大可不必。我认为这不是对原著细节的忽视，而是有意设计，这一点从第一集中胡八一给战友遗孀送钱就能体现出来。编剧用一场戏将胡八一内心的隐痛表现出来，是十分在意细节的。这里单独一场戏看似没头没脑，或许是一个伏笔，较大可能下墓归来还有呼应。鬼吹灯的核心到底是什么？私以为绝不是“鬼”所代表的怪力乱神和都市传说，这些当然是让人觉得有趣，刺激的部分，但真正的内核则是“吹灯”背后隐藏的摸金校尉，四大门派，风水八卦代表的神秘的传统文化以及在秘境中穿梭，探寻未知世界的冒险精神。将鬼吹灯定位成恐怖惊悚小说是不准确的。胡八一骨子里的不安分，对于冒险的向往，实现自我价值的方式，以及冒险过程中展现出来的不为人所知的世界才是此类作品长盛不衰的内核。

很多人说国产剧创作是戴着镣铐跳舞，我觉得具体到鬼吹灯系列，应该说是在天罗地网中挣扎。本作中我看到了从导演到编剧到演员的诚意，大家一条心想把一个原汁原味的鬼吹灯以有质感的影视化手段呈现在观众眼前。以往鬼吹灯系列作品，能保留原著的滋味已经是阿弥陀佛，我从来没有见到任何一部的改编能在吃透原著的基础上有半点提高，本作中几个小闪光点让我看到了希望。星星之火，可以燎原，但却需要众人拾柴。建设性的意见总会受到欢迎，但希望大家能够呵护这个小火苗一点点壮大，鼓励这个团队的进步，让资本看到广大观众对用匠心打造的精品网剧的渴望，资本才会乐于加持，有了资本的加持，不完美的特效可以做的更好，拍摄时间可以更长，剧本可以抠的更细，一切都会越来越好。资本总是逐利的，当一部劳心费力的诚意之作被无视，被恶意差评，被打压，今后像鬼吹灯这样的类型片将永无出头之日。当换脸剧，配音剧，脑残剧充斥荧幕的时候，你是否会为了当时的恶意差评而后悔？

画风不够先进，入口扣细节那就过于粗糙，特别是嘴的特写。经费不太足，很多时候像是看PPT，动作流畅度偏差。BGM表现太烂了，没有一首BGM是给人有印象，可以说没有主旋律，这点跟排球少年差太远了！情节和人设挺不错的，节奏也算明快，如果排球少年值10分，这番综合打分6.9，剧荒的时候推荐看看，除此之外不看也不亏。

每年想起来了就想再看看，现在都下架了。只能找资源看。每次看都能找到当年看的感觉。挺喜欢看这种剧的，能感受到心砰砰跳，那种情窦初开的感觉，符合当时那个年纪。互相喜欢但都不说。想想当时在学校也有暗恋的男生并且知道他也喜欢我的，虽然没在一起。但也是青春最美好的回忆。

希望我们都能找到自己的真爱

那一场呼啸而过的青春# 由乐视影业、乐漾影视联合出品的青春爱情片，由韩天执导，卜冠今、黄觉、李正彦琦、刘畅、李梦、曲哲明等主演。

该片改编自吴小雾的同名小说《那一场呼啸而过的青春》，讲述了一群混沌未开的年轻人游走在黑道边缘上发生的刻骨铭心的爱情故事。该片于2017年10月5日在中国大陆上映。

有多少女孩子的青春像杨北冰一样，有着像于一一般从未说出口却深深爱着的男孩子，有多少女孩子被白宇宙那样痞坏的男孩子傻傻喜欢着，有多少人的青春里有紫薇那样经历像谜，时刻萦绕着青春独有的忧郁的姑娘，有多少人如同于一，直到最后才发现自己的心意。

或许是你，或许是我，或许是我们所有人。

青春时代，无畏无惧，即使伤痕累累，但还是勇敢地一次又一次去闯。影片里的冲动、误解、爱恨、生死、离别，都是真实被展现的成长史，那一群无拘无束的孩子，因为生活带来的苦难，考验，最后成就自己，更成全自己，最后得以成长。似乎这是一场血泪史，看似离我们很远，却离我们很近。

国产青春剧带给我们的印象，常常是堕胎，狗血，异地，三角恋，我们看的越多，越会被麻痹。这部剧里也有青春时期的群架，也有车祸带来的伤痛离别，可它不肤浅，不狗血不老套。

弹幕中出现的最多的一句话：“这真的是我们那个年代时候的样子。”是呀，每个人都是青春热血的，每个人都敢闯敢拼，但总会有自己内心的小房间。

杨北冰不怕天不怕地，面对喜欢的人却怕了；于一性格略带胆怯，为了喜欢的人却冲动了很多次；白宇宙打架斗殴看似不着调，面对喜欢的女孩却嘴硬一个人扛，我脑海中浮现了那句话：痞子流泪的时候，却是最动情之时；紫薇和雷管的爱情，更像是两种边缘人碰在一起的相互依靠：你给了我安全感，我想做你的女人，我想做你的大哥。

一直以来都有一个词叫“青春伤痛”，似乎青春没有受过伤就是不完整的。这是我对影片最纠结的一点，因为我倾向于这种伤痛，与自己经历有关，与自己内心所期盼的有关。可是，我并不认为影片后半部分的打斗设置是加分项，反而因为过激的表达，显得有点虚假。所有事物两面性，仔细想过后，这样的设置却深深打动观众：正是因为一次次不知天高地厚，才会在成长里摸爬滚打，小孩子到成人的世界必定经历伤痛，可大可小，却不可避免。

导演韩天做过一个这样的比喻：“如果别的青春片是果汁饮料，是鸡尾酒。那么，《那一场呼啸而过的青春》就是二锅头。这部剧够烈够劲，是因为每个人的形象在生活中都可展现当时时代的缩影。

青春真的是呼啸而过，也许有的是平静坦然地回想，有的是不愿意别人想起的伤痛。没有人的经历是相同的，但正因为每个人经历不同，每个人产生的感受也不同。那段时期的爱情懵懂和纯真友情却一定都是让人怀念的。

青春就是这样简单明了，看青春剧，不要想太多，只要触动了自己的心，它就是成功的。

影片最后那封信于一写道：“杨北冰，展信悦。”让我想到：你心里深处那个人，被人不经意地提起，你还是会突然意识到，时光匆匆，你好像一直都在。

你青春里的那个人，好好放在心底吧。

你青春里的那些伙伴，好好存在心里吧。

——2020.04.07#北京

【详细】

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无法挑剔的本子，NT live真的好多这样大段台词，直戳人心的剧。戏精夫妇，校长女儿和被妻子及岳父认为是loser的历史系教授，互相伤害的关系；但剧中人物真没一个能让人喜欢，给我的同感也特别少，弑父弑母的历史系教授，bossy刻薄的校长之女，无知懦弱的传教者之女，没有道德原则虚伪的生物系教授（小白脸，利用控制着传教者女儿，marry for her father’s money)；后半场都在焦虑的等待他们说出，儿子不过是幻想或者已经死亡的真相。实在觉得他们的痛苦于大多数人都是虚幻，而他们阶级之下的人活得要真实和痛苦许多。不过语言，隐喻和剧本结构没法挑剔，对中产阶级痛苦的描述也非常准确，是个不适合生活在中产或者中产以下年轻人的剧。年轻人与现实的关系还没有这么的残忍和没有挽回余地，还能追求现实的馈赠，期待未来。

Virginia Woolf 是知识分子的谐音梗，代指了他们所害怕的现实，而且Virginia 本人就是被现实恶心或说不能承受现实的重量而离开世界的，但她本人比剧中人物可爱多了呀！

我在打水的时候，捡到了一个白色的球。

奶奶说，那是河里的神仙的宝物，是夜明珠。

他们都看不见夜明珠在夜里发光，他们的眼神都不好。

我和达瓦还有二锅头偷喝酒，妈妈狠狠地打了我，说家里有一个酒鬼就够了。

达瓦说他爸下手比我妈妈狠多了。二锅头说长大了以后就不会挨打了。

电影放映员说那不是夜明珠，那是乒乓球。奶奶骗了我，我藏起了她的纺线轴。

二锅头家里装了电视，电视上说乒乓球是国球。国球应该像大熊猫一样是国宝，我们应该把国宝还给国家。

达瓦偷家里给成吉思汗的贡品月饼，我问他不怕遭报应吗？他说报应不就是挨一顿打吗？已经不新鲜了。

草原的外面是戈壁，戈壁的外面就是北京了吧?

戈壁的外面还是草原，翻过山后还是草原。

达瓦说他不能回去，他妈妈会打死她，我说没关系，我妈妈也会打死我

草原警察叔叔说，你们知道北京在哪吗？他说都没去过北京。他说再走就是俄罗斯了，去俄罗斯需要签证的，他都没有签证。

警察叔叔是个好人，他把我们送回家，还代表国家把国球送给了我们。

爸爸迷上了滚车轱辘，也喜欢上了杂志里的风车房。奶奶说不喜欢方的房子，爸爸最后还是把房子改成了圆的。

姐姐报考了旗里的歌舞团，她要离开我们去城里。姐姐问斯日格楞他为什么不住在城里，他说城里人多，头晕。

我和达瓦因为国球打起来，爸爸说草原的兄弟不该为了一个球打架，他把国球拿刀劈开，我们一人一半。

达瓦家赶草场搬走了，我没有来得及和他说句再见。

我要去城里上学了，穿过绿草地，走在公路上，我很迷茫。

我在城里听见乒乒乓乓的声音，打开了一扇门，看到了让我惊讶的情景。

在豆瓣全一水的水军控评，播完了还没有评分，懂得都懂。

剧评只论剧情：

1、闺蜜小芹。真是剧毒闺蜜，趁女主喝醉骗女主卖房，知道女主跟大明星结婚，第一反应就是怎么从女主身上捞钱。女主知道被出卖了，不痛不痒地打了几下，转头原谅闺蜜，再一次喝的烂醉被送去结婚。

2、傻白女主。被闺蜜一次次地欺骗。别人是伏弟魔，她是扶闺蜜魔。

3、男主。男主请女主吃饭，让女主从白天等到晚上12点。女主质问为什么不打个电话告诉她来不了。男主说自己手机没电，又说女主蠢不会自己先离开。我寻思来不了打个电话有那么难吗，不能借电话？还怪别人太守约？这人设迷

4、女主男性朋友。被男主经纪人踢掉了车牌，莫名其妙地羞辱一番，拿钱甩他脸上，他居然捡起钱数了数觉得太多，然后天天给经纪人送早餐。这可怜孩子被编剧写没了脑子还写没了人格尊严。强行凹傻白奶狗霸道女高管cp？

5、女二男三这对cp看了8集跟男女主的交集不多，基本算独立剧情了，强行配角，单独演一部偶像剧不好吗。

6、编剧没有法律常识。经纪人说女主把房子抵押给闺蜜，回忆里闺蜜让女主签了委托授权书。第一，如果是抵押，抵押权人也无权私自买卖抵押物。第二，房子以过户作为所有权转移的标志，所以女主说这房子是她的没毛病。她和男主最差的境地也只是合同问题。第三，醉酒签字不是女主真实意志，不去打官司，在这跟男主强行同居。

看了8集，说怎么不看完全集就来评论，没有资格评论。

看了8集也有人说，别人1、2集就会放弃，还坚持了8集你是闲的慌吗。

我就问问你们，那我是看还是不看啊？

在最开头的时候，观众可能很难避免地认为“刘陆”矫情，不就是一道无伤大雅的疤嘛，至于这么别扭？

看到最后才发现，这已经是刘陆能够想到的最好的一种可能了，那把刀没有伤到小混混，也没有伤到马海，只是伤到了她自己，而且还是不会危及生命的小伤。

她在马海死后一定在深夜里反复咀嚼这段创伤经历，并幻想着其他可能的结局，无论哪种，一定都比马海死了带给她的创伤更小一点。

就像她幻想的那个略坏一点的平行时空，自己结婚又离婚，早年学的舞蹈用在了旅游社的宣传上，在和马海对峙的谈话中哭着接受了这段命运；马海流窜地逃命，最后还杀死了刘陆和自己。刘在这次幻想的被成为被杀死过程中应该也得到了一些“自己罪有应得”的安慰。

这些幻想都比真实的结局更加“美好”，她反复地想，以至于分不清真实和虚幻，活在给自己带来些许安慰的混乱之中。

也让看到最后的观众恍然。

这种互动，就是好的创作所必需的部分。

真的败给“东方奇”这个人了，让我感动到不行，搞笑到不行，心疼到不行。这个人物让我想到了《海贼王》中的“乌索普”。都是平凡的人，没有强大的家世背景，没有过人的能力。在别人追求梦想，肆意挥霍青春的时候，他只能循规蹈矩，日复一日，为了自己柴米油盐酱醋茶的生活而努力，遇到挫折， 默默承受。可是即使如此，他依然努力着，努力的生活，努力的奋斗。朋友有难，他会第一个站出来，仗义执言，为朋友两肋插刀。这样的人让人感动，也让人心疼。虽然“东方奇”在剧中并不是领衔角色，出场也不多但是这一点对角色没有丝毫影响，每回一出场似乎自带喜剧范儿，让人忍不住开怀大笑，这一点真是敬佩刘冠麟先生。如同上学时期，按学习成绩来分座位，坐在后面的学生有可能学习不好，但是并不影响他有成为一个主角的潜质。当然，也可以选择放弃，可是有些人偏偏不仅活出了自己的姿态，还活成了阳光，生活中的一米阳光。